一、怎样鉴定青铜器的真假？

对市场上琳琅满目、花样百出的青铜仿品，相信很多收藏者都不知道如何应对，我通过长期的实验，也总结出一些实用"招"，仅供收藏者参考。

1.锈蚀辨伪。

古代青铜器都经过漫长岁月的地下埋藏，由于受地下环境的影响，它们都受到了不同程度的腐蚀。由于各个青铜器所处的环境不同，经历的条件不同，所以腐蚀情况和程度也各有不同。

古代青铜器出土的表相，第一层是绿锈，也可能是绿漆古、黑漆古，(真正的黑漆古的黑，其色质是带有活性的，此黑很容易擦落)，有的绿锈下面还有蓝锈，俗称叫孔雀蓝;第二层是红锈(俗称“枣皮红”，即氧化层);第三层是金、银(上面往往还含有铅的成分)，有的这层是没有的;第四层才是真正的青铜材质。也可能只有三层的。

凡是真品器物的表象，是由层次感而形成的，属于很老结的皮壳，还有表层有萎缩感、桔皮纹的特征等，即使高仿品也难以达到这种程度，这就应该作为鉴定中的主要确认指标，但鉴定的结论不能单一而言。

2.花纹款识。这是鉴别铜器的一个重点。

夏代铜器花纹简单；商代花纹华丽繁缛，且多遍体生花，副纹饰凸显，以细致、简朴与厚实为风格。

周代才形成风格多样化，尤其是主纹饰明显高于副纹饰与底平面，也有的副纹饰略微低于底平面，而这样的副纹饰，其边沿没有必要另加勾线，但主纹饰仍然明显地高于副纹饰与底平面的。所以这个时期副纹饰的边沿，一般都会高于底平面，不必再用勾线来分割副纹饰与底平面的，但后期趋向素朴。

晚期战、汉时代的青铜器的花纹清新活泼，会强调纹饰块面分割的组合，但主、副纹饰与底平面是一样平的。所以会出现勾线，以区别于副纹饰与底平面。凡是要用勾线来区分主、副纹饰与底平面的，倘若主、副纹饰与底平面，不明显形成高、中、低三层的，包括使用简单框线来分割图案纹饰的，即为晚期的青铜器。

至于款识，主要可从其字体加以辨别。中国古代青铜器上的文字，通称为铭文。这种文字叫大篆、也叫金文、俗称为钟鼎文。又分为凹下的阴文与凸出的阳文，就是通俗讲的阴工与阳工之分。

作为铭文的形式：一种是在器物上临时急就刻成的，都是单刀刻成凹进去的阴文(一称阴工)，字迹往往容易被磨损，成了较为浮浅的阴刻铭文;一种是事先浇铸在器物上成为凹进去的阴文(也称阴工)，字迹相对较深也易于辨识，但仍有字迹因为腐蚀，也会模糊不清的;再一种是阳文铭文(又称阳工)，就是浇铸凸出来的文字，这种文字形式相对要少;另有一种既有阴工铭文，又有阳工铭文，这种阴、阳工混合铭文的形式极为少见，笔者也偶尔见諸于商代青铜器大鼎的资料，仅出现于更为罕见的水坑器物中，料定其是大型的祭祀活动所用。

商代字体规整，笔势遒劲大方；周朝早期沿袭波磔体；春秋时书体有肥体和瘦体；战国金文字体大金不考究；秦朝统一了文字，通用小篆。

3.剥落物的验证。

铜器上的锈是多年生成的，一般比较坚硬，它们是铜质里生成的，犹如矿藏一样，是一层一层，一点点的长出来的，坚固致密，不易剥落（有害锈除外）。作伪的铜器要用铜锈伪装，而其表层也要经各种伪装处理，但不管怎样伪装，假的决不能变成真的，观察铜器的表层和锈斑，是铜器辨伪的关键。

传统的做锈，一般均采用“点土喷锈”。因作法技术高超，一般作的很像。但有很多的弱点。因它不是多年腐蚀生成的锈，实质并不结实，用硬物磕碰露出破绽。如果轻轻抠下一小块，用硬物一碾便成碎末。这种锈，还可观察锈底部，新铜平而光滑。剥落层可用火烧，真的火焰呈蓝绿色，古铜锈一般不易燃烧，锈结晶在高温下会发出炸裂的声音，无异味。用树脂或胶水制造的伪锈在高温下会熔化、燃烧，呈红黑色，并且冒烟，能闻到各种胶水味儿或烧塑料味儿等刺鼻的气味。

提供几点供玩友参考！

二、怎么鉴定青铜器？

鉴定青铜器可以看锈色，常见的锈色有绿锈、红锈、蓝锈等，如果锈色和器体合一，莹润自然那就是自然生成的锈色，如果锈色浮在器物之上，就是伪锈。青铜器的做工精致，具有一定的欣赏价值，但如果工艺潦草、器形不规整就是假的青铜。

1、锈色

青铜器经过几千年的流转，出土常见的锈色有绿锈、红锈、蓝锈、紫锈等，如果锈色与器体合一，深浅一致，莹润自然就是自然生成的锈色，如果锈色浮在器物之上，略显刺眼，就是伪锈。

2、工艺

青铜器的做工讲究，如果是重要的器皿，更为精妙雅致，具有较高的欣赏价值。如果看起来工艺潦草、器型不规整、器身遍布砂眼的那就是假的青铜。

3、铜质与器式

铜质的鉴别比较简单，翻看铜器的底，若是出黄铜质地，就是伪品。鉴定青铜器还需要了解什么年代铸造什么铜器。不同年代的器式是不同的，呈现出了不同的风格。

三、白釉瓷器的特征，特点，怎么鉴定真假？

【鉴别瓷器的真假方法】

（一）造型是鉴定瓷器的重要依据

仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰 、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。

观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。

（二）不同时期具有不同的纹饰与色彩

陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。

大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。

（三）掌握住明、清两代款识的规律

根据款识以定瓷器之新旧真伪，是鉴别工作中比较重要的一个环节。因为今日的传世品和仿品以明、清两代瓷器居多，而明、清官窑绝大部分都有年款，并且各有其特征。只以明代款识而论，就有所谓“永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂”一类的说法。因此研究各代款识，首先要注意其笔法，如横、竖、撇、捺、勾、挑、点、肩等八笔的特征，都须认真加以领会和对比，以有助于识别真伪。由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，具有一定的水平，因而写仿款的人势必谨慎地摹仿，惟恐有不似之处。既然过于谨慎，就难免失于局促，笔法也不容易自然生动。这种破绽，只有多结合实物反复印证方能看出。

（四）细致观察胎釉的特征

由于时代和地区不同，在胎釉成分和烧造方法上也或多或少有着比较明显的差别，因此在鉴别一件陶瓷器时决不能离开这方面的细致观察。观察古瓷的釉质，一般要注意其釉质的粗细、光泽的新旧以及气泡的大小、疏密等几方面的特征。可以说耳、目、手三者并用，方不致限于表面或拘于一格，而对于旧坯新彩、补釉提彩、旧彩失色重画，以及旧白釉器新作暗花、款识等各式种样的仿品。尤其应当慎重研究。

四、乾隆青铜器怎么鉴定？

鉴定方法：

造型规整，比例适宜，外观曲线不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。前期胎体细润，后期渐趋粗糙。青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地

五、青铜器特征？

青铜具有熔点低、硬度大、可塑性强、耐磨、耐腐蚀、色泽光亮等特点。

六、鉴定青铜器口诀？

先看形，后看花，拿到手里看底下，紧睁眼，慢开口，铭文要细察，铜质是关卡。

七、青铜器鉴定方法？

　伪造青铜器主要有以下几种：　　1.重新铸造法：这种方式主要是根据真器进行高仿，而后埋入地下做旧。虽然此种方法下青铜器伪造得很逼真，但其材质、纹路、锈色等无法比拟真品，特别是伪铸的青铜器没经过地下长期的氧化或腐蚀，因而器体普遍过重，通过分析其重量可辨真伪。　　2.拼接法：青铜器深埋地下，常年腐蚀破坏难免造成某些部位的破损，伪造者经常是“移花接木”，将不同的几件铜器拆分，然后通过粘凑的方法，重新打造一件“完整”的青铜器，再附之泥土、假锈，乱人耳目。但是毕竟不同青铜器在工艺、材质上有所差别，藏家可以通过细心观察辨别真假。　　3.假锈伪装法：为了使假青铜器铜锈看起来逼真，伪造者用胶水、松香、白芨浆、清漆等胶状物调配各种矿石粉、颜料，涂抹到铜器上。或从别的古铜器上取下真锈拌入清漆或胶水涂抹到仿古铜器上。此外，还有通过伪造青铜器铭文、纹饰等方法来造假，都需要收藏者多加注意。　　如何辨锈识古铜　　青铜器的一大特色是其色彩斑斓的铜锈，而这也是伪造者千方百计想假造的手段。为此，提出了几招：　　第一，用针尖刺扎铜锈部位，古铜锈非常坚硬难以刺入，而那些用胶水制作的伪锈，不但容易刺入，松开手后针会被伪锈含住掉不下来。　　第二，取一些铜锈试样，用高温热针烧灼，真正的古铜锈是天然生长的矿物结晶，在高温下既不会熔化，也不易燃烧，更不会有酸味儿或其他异味儿。　　第三，用小刀或其他工具将铜器表面的铜锈取一块，观察铜锈下面露出的皮壳，伪锈下面露出的直接是铜色；古铜锈下面则一般是黑褐色或是银白色的氧化膜。　　第四，用烟熏铜器表面或颜料染色，使其表面形成黑色或红色的氧化层，往往这种氧化层没有光泽。作伪的氧化层的突起部位光亮，凹陷部位灰暗。用干燥的硬布等在铜锈表面快速摩擦发热，伪锈会发出塑料味儿、油漆味儿等异味儿。　　第五，伪锈都使用白矾与硼砂，如果遇水易溶，可将铜锈置于热水中查看。还可以将水喷洒到铜锈上，观察铜锈的亲水程度，古铜锈是亲水的，而那些用油漆、胶水的亲水性则较差。第六，用放大镜或显微镜观察铜锈的结晶形态及生长状态，可以发现新铜锈和老铜锈有很大差别。

八、传世青铜器特征？

古代青铜器有哪些特征？

　　几十年来我总结的经验是，看真、买真只是自己的主观认定，出手卖古代青铜器才是获得真假的终结论。也就是说自己认为古代青铜器是真的，经鉴定是真，都没有用。真不真，好不好要看市场的态度。关于古代青铜器买与卖的专 业常识有很多论述，就不重复了。

　　古代青铜器收藏是我国传统收藏中的一个大项，虽说国之重器大都在国家馆藏之列，但民用青铜器锅、盆以及素鼎和戈、剑之类的收藏者不少，带钩、先秦钱币等从材质上也属于青铜大类。青铜器的艺术魅力表现在三个方面：构思巧妙的形态、富丽精致的纹饰、风格多样的铭文书体。青铜器中的传世品进行研究，从而确定其历史价值、科学价值、艺术价值的工作。鉴定工作是辨伪。也是重要的一步是研究确定某件真品的价值，给予恰当的评价。为了确定每件青铜器的价值，首先要确定其年代及文化性质。商代晚期是我国古代青铜器发展史上的高峰，种类包括礼器、酒器、食器、水器、兵器、工具、乐器、杂器等。这时的铜器制作精良，胎壁厚实，给人以凝重、庄严的感觉。

九、明代青铜器特征？

明代崇古的风气比较淡薄，文人学士对古代青铜器的研究也不如宋代。所以明代仿古铜器在工艺上并不讲究。明代仿古铜器大多是按照宋代《宣和博古图》进行仿制。宫廷、民间仿古铜器的品种都很多，大小器皆有。由于只是制作仿古工艺品而已，为了显工，常在器上增加许多纹饰。

明代仿古铜器所用铜料为黄铜，色泽黄中闪白，即使做出黑地子也偏黄。仿器上一般无痕和垫片。民间仿器分量总是过重，有压手感。器形、铭文失真，器足一般为实足。例如维多利亚阿尔伯特博物馆收藏两件明成化、嘉靖年仿古铜爵，一铭为“成化元年秋七月吉日造”，另一铭为“嘉靖二十年十月吉日广州府造”，其口为元宝形，三足为实足。且外撇，花纹为明代特征。

十、清代乾隆青花发色有什么特征怎么鉴定真假？

青花釉里红始于元代，以钴为着色剂的青花和以铜为发色剂的釉里红两种工艺结合烧制而成。

在明代很少有青花釉里红的成功之作。康熙时期烧制成功，并有所创新。康熙青花釉里红主要是官窑瓷器。◆装饰康熙时期釉里红的烧制得到了恢复，取得了仅次于青花瓷器的卓越成就。基本上能掌握高温釉下铜红材料的发色效果，釉里红发色比明代有所提高。且呈色稳定，鲜艳明丽，纹饰精致，线条细颈清晰，与青花配合浓淡相宜，和谐悦目。◆釉色康熙早期釉里红的色调有深浓与浅淡两种，深浓者有凝厚感，浅淡者呈粉色至紫色。细笔线条的描绘细致清晰，有的清新，有的深沉。平涂绘就的釉里红三果、三鱼可达到明宣德时期的水平。这时期的青花釉里红器主要为官窑烧造，且烧造较为成功。◆器型其器型主要有盘、碗、花瓶、笔筒、高足碗、摇铃尊等。民窑青花釉里红的烧制工艺也日趋成熟。康熙青花釉里红近年在古玩市场常有出现，仿品青花浅淡、釉里红的色泽发灰黑，呈色不稳定。与康熙青花釉里红相比，色差很大。