一、中国古代的青铜器，造型新颖，种类繁多，以商、周、春秋时期的为多。其主要成分是？

1). 制模 模亦称为“母范”，原料可选用陶或木、竹、骨、石各种质料，而已经铸好的青铜器也可用作模型。

具体选用何钟质料要视铸件的几何形状而定，并要考虑花纹雕刻与拨塑的方便。一般说来：形状细长扁平的刀、削，可以用竹、木削制而成；较小的鸟兽动物形体可以用骨、石雕刻为模；对于形状厚重比较大的鼎、彝诸器，则可以选用陶土，以便拨塑。（2）.制范 制范亦要选用和制备适当的泥料。其主要成分是泥土和砂。一般说来，范的粘土含量多些，芯则含砂量多些，颗粒较粗。且在二者之中还拌有植物质，比如草木屑，以减少收缩，利于透气性。范的泥土备制须极细致，要经过晾晒、破碎、分筛、混匀，并加入适当的水分，将之和成软硬适度的泥土，再经过反复摔打、揉搓，还有经过较长时间的浸润，使之定性。这样做好的泥料在翻范时才得心应手。（3）.浇注 将已焙烧的且组合好的范可趁热浇注，不然需在临浇注前进行预热。预热时要将范芯装配成套，捆紧后糊以泥砂或草拌泥，再入窑烧烤。预热的温度以400-500度为佳。焙好的型范需埋置于沙（湿沙）坑中防止范崩引起的伤害，并在外加木条箍紧，也是为了防止铜液压力将范涨开。

二、西周崇尚什么青铜器造型庄严稳重？

三千年前的西周是继夏商之后的第三个王朝，是中国远古社会的鼎盛时期，也是青铜器发展的鼎盛时期。西周青铜器不仅造型奇特、纹饰精美，而且在其腹部、底部或盖部等位置铸刻有记事性的铭文，对于考古学、文字学和历史学等都具有珍贵的研究价值。

一、世界性文明的象征——青铜器

作为早期文明象征的青铜器是由青铜合金(红铜与锡的合金)制成的器具。在世界青铜器中，中国青铜器制作精美，享有极高的声誉和艺术价值，代表着中国4000多年青铜发展的高超技术与文化。

1.我国青铜器的历程

我国在夏代已进入青铜器时代，到商中期，青铜器品种已很丰富，并出现了铭文和精细的花纹。西周是青铜器发展的鼎盛时期，器型多种多样，浑厚凝重，铭文逐渐加长，花纹繁缛富丽。随后，青铜器胎体开始变薄，纹饰逐渐简化。春秋晚期至战国，由于铁器的推广使用，铜制工具越来越少。秦汉时期，随着陶器和漆器进入日常生活，铜制容器品种减少，装饰简单，多为素面，胎体也更为轻薄。

2.各式各样的青铜器

青铜器是以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等，因其铜锈呈青绿色，故而得名。青铜器简称"铜器"，包括炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。由于是纯手工制造，所以每一件青铜器都是世界上独一无二的。

二、远古鼎盛时代的西周

1.西周的历史

西周(前1046年-前771年)是周武王灭商后所建立，至公元前771年周幽王被申侯和犬戎所杀为止，共经历11代12王，大约历经276年。西周王朝的建立和巩固，是黄河中下游流域以达江淮形成统一的国家，使姬周、姜羌、殷商、嬴秦、东夷、荆楚等民族融合形成华夏民族共同体，使礼乐文化成为中国文化的雄厚根基。

2.西周青铜器

西周青铜器技术成熟，在器类、器形、纹饰和铸造工艺等方面不断进行改造和更新，创造出精美的艺术瑰宝，主要表现在种类丰富、造型设计、纹饰构图、长篇铭文等方面。

三、西周青铜器的神秘面纱

我国先民用高超的技艺和灵活的思维所创造出的青铜器，不仅是我们民族优秀的遗产，也是全人类共同的历史文化遗产，特别是西周青铜器艺术所达到的高度和深度是同时代其他民族不能比拟的。它是研究西周社会历史、文化、艺术等重要资料，而且其艺术价值很早就受到了国内外艺术界和藏家们的认可。

1.种类多样

西周青铜器出土地区以岐邑、丰镐、洛邑为中心，北起内蒙古、辽宁，南到湖南、江西、四川，东起山东半岛，西到甘肃、宁夏。主要包括礼器、乐器、兵器、工具和其他日用杂器等。其中，礼器、乐器在青铜器中占有重要地位。

2.造型奇特

西周青铜器在造型上注重方与圆的和谐关系。如，大盂鼎腹浅，双耳略侈，柱足较细等；设计上追求与其作品的精神内涵和体量相称的完美比例关系。如，厉王簠，簠口至腹底与圈组足至方座底同高，簠腹最宽部位与方座宽度相同，使整体高与宽的比例得到和谐，风格上注重简单和实用。如毛公鼎立耳、兽蹄足、半球形腹，纹饰简单，重视虚与实的对比关系。如有些镈类作品在顶部和两侧以鸟、虎等镂空的形象为装饰，具有华丽的效果，淡化了神秘色彩，加强了写实性造型。如，象尊、羊尊等。总体上，西周青铜器风格雄浑、庄严、稳重、体现"天命"的威严，尤其是其品种和数量之多，在古代世界中是没有先例的。

3.纹饰精美

西周青铜器纹饰，有兽面纹类、龙纹、凤鸟纹、各种动物纹、火纹、兽体变形纹，几何纹以及人物画像等。纹饰布局以条带状的二方连续为最多，通体满饰的情况极少。在纹饰的表现手法以平雕为主，浮雕较少。晚期的纹饰构图简洁，刻画刚劲有力，其重点已从纹饰转向了铭文。

4.长篇铭文

铭文就是古代青铜器上的文字，亦称"金文"、"钟鼎文"。西周青铜器的发展最有特色就是大量长篇铭文的出现，其中以毛公鼎的497-499字（由于释读不同而导致的）为最多。

铭文是西周青铜器的重要特征。西周铸铭多具系年记事性质,成为编年分期研究西周铜器的重要依据。其内容又多与古文献相互印证，字体则直接构成古文字研究的依据，故西周铭文对于考古学、文字学和历史学等都具有珍贵的价值。

西周铭文的格式也独具特征，早期虽无规范统一的格式，但已有创制。穆王以后，册命记录增多，并渐成定式，一直流行到西周晚期，典型的册命记录包括时间、地点、右者、受册命者、册命辞、称扬辞、作器祝愿辞等内容。其中册命辞记述受封受赐的缘由和内容，已成为了解西周封赏礼仪、官制和舆服等级制度的重要资料。

5.有代表性的青铜器

——何尊是西周贵族何祭祀先祖所作的礼器。

——朕匜是西周中期的盥洗器。

——1995年9月,陕西省扶风县黄堆村周原遗址出土了一件西周时期的阳燧。这是迄今为止我国最早的人工取火工具实物。——卫盉，是一种酒器，在盖内铸有132字铭文，记载了在周恭王三年三月，矩伯为参加共王的太常典礼，与裘卫(掌管裘皮生产的小官)用朝觐的玉彰(一种玉器)、赤琥(赤色的虎皮)等物交换了13田土地(约合现在的1300多亩)，荣伯、定伯等执政大臣命令有司主持双方土地交易，这件器物的铭文是中国发现最早的地契。

6.晚清"四大国宝"铭文

——虢季子白盘为周宣王时的青铜器。

——毛公鼎作于西周晚期的宣王时期。

——散氏盘于清乾隆初年出土于陕西凤翔(今宝鸡市凤翔县)，为西周后期厉王时代的青铜器，现藏于台北故宫博物院。

——大盂鼎在清道光年陕西岐山县礼村出土，周康王时期著名青铜器。其造型端庄稳重，浑厚雄伟，典丽堂皇，为世间瑰宝。现藏中国历史博物馆。

西周青铜器上许多文字具有补史籍之疏漏、正典章之误谬的重要作用,其表现出来的浑厚、苍茫、自然的金石气味，成为后世学习书法的重要取法对象。

三、青铜器造型设计三大类？

商代中期青铜器比较分散，以河北、北京、安徽等地出土的青铜器比较典型。这一时期器物上的纹饰主要分为两类：一类是变形动物纹，构图简略，但线条细而密集，有别于早期纹饰线条粗犷的风格；另一类是用繁密的雷纹和排列整齐的羽状纹构成的兽面纹，双目凸出，但头像与体子仍没有明显的区分。这一时期的青铜器一般不铸铭文，个别器物铸有氏族徽记。

商代晚期的青铜器指武丁至帝辛时的器物，可分为前、后两个阶段。新出的器型有方彝、高颈椭扁体壶。而酒器、食器有较大的发展。鸟兽形象十分盛行，同时青铜器上的铭文也有所发展，尤其在殷墟文化后段，随着铭文的加长，内容取向记史，据此已能确定一批绝对年代可考的标准器。

这一时期器物的纹饰趋于繁缛，形成地纹和主纹相重叠的多层花纹。主纹普遍采用浮雕形式，以动物和神怪为主题，地纹普遍采用雷纹，而且花纹往往布满全器。另外这一时期扉棱和牺牲首等装饰手法也有很大的发展。

商代青铜器的造型变化丰富，说明青铜器的铸造要符合当时贵族生活繁杂的要求，也足以看出工匠们非凡的艺术创造。器型的创造利用了技术上的各种可能条件，加三足器、四足器、提梁、链条等都是主要的创造。这些器型的美学价值在于形象的创造满足了一定的情感要求青铜器富于变化的各种造型给人以多样的影响，有挺拔、稳重、秀美等不同的感觉。

四、中国古代青铜器分布地区？

青铜器出土地点的地域分布特点:一般分布在河南、徐州,分布在中国北方地区,内蒙等地多有较多的发掘。 形成这种特点的原因:青铜器一般是在唐代以前,跟当时政治中心有关系。 商晚期至西周早期,是青铜器发展的鼎盛时期。

青铜器最早出现在两河流域，但是应用相对广泛的是在中国。在中国出土青铜器最多的几个地方是郑州商城，陕西宝鸡，河南安阳。

五、中国古代皇冠造型意义？

皇冠通常是君主身份的象征。代表着权力、欲望、财富还有压力。

皇帝的皇冠叫做“冕旒”。“冕”就是帽子和上面的平板，象征着头顶着天，“普天之下，莫非王土；率土之宾，莫非王臣”的权威。前面和后面的珠穗叫做“旒”，通常是五串，每串上面有九个珠子，象征“九五之尊”。

冕旒象征着古代奴隶制或封建制君主的无上权力和顺天应人的政治理念冠不仅有固发功能，同时也是古代典礼时所戴之礼帽，是身份地位的象征或礼仪装束的标志。

六、中国古代带有祥云纹的青铜器？

有的

“祥云”图案来源于我国古代的云纹。古人出于对云的敬畏，在纹饰上变化出各种和云有关的图案，运用于器物、服饰、建筑等，特别是在宗教中大量使用。同时云纹样也有着很多美好的寓意，是人们对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求。

　　北京的考古发现中，出土了许多带有云纹的文物。

　　早在商周时期云雷纹就出现在青铜器上

　　北京西周时期礼器和祭祀用的青铜器上出现了云雷纹。云雷纹也称方形云纹，是一种变形的云纹，在云纹拐角处呈方圆角，像古文“雷”字的象形，它是以涡形纹为主体的几何云纹和雷纹的总称。在结构上，云雷纹形态是旋转状，以作方折变化的“回”形为基本单位。

　　房山琉璃河西周中期墓葬中出土的云雷纹簋，侈口，下腹部外鼓，圜底近平，双耳作兽形，下有珥，似兽尾，圈足。颈部及圈足部位饰云雷纹，颈部加饰兽首。高16厘米、口径22.5厘米、底径17.2厘米。

　　春秋战国时期出现了卷云纹。与云雷纹相比，卷云有“简化、打散”的变化趋势。前者表现为多重回转的旋线被简化成单纯的勾卷形，后者呈现出来的勾卷形宛如积云圆卷的图案化形态，从此成为云纹流变中最恒稳的构型元素之一，并构成以后进一步定型的云纹之“云头”的突出特征。

　　延庆玉皇庙墓地出土的春秋早期单耳云纹，高6.9厘米、长14厘米、宽12.7厘米，鎏金铜胎，平面呈椭圆形。上腹内收，鼓腹平底，长边一侧肩、腹交接部位铸圆形环耳一只。两短边各铸饰一个小鼻钮。腹部偏上饰带状勾云纹，下接三角纹。

　　2006年在房山南正遗址出土的战国晚期云纹半瓦当。夹砂灰陶含云母，残存半部分，心部方格纹出四叶，叶间为卷云纹，外饰两周凹弦纹，宽边轮。直径15.5厘米。

　　秦汉时期漆器装饰以云气为主体

　　秦汉时期云纹形式更为丰富，尤其体现在大量出现的漆器上。汉代漆器上的装饰以变幻多姿的云气为主体，并伴以现实或想象中的动物、人物和神灵怪兽。

　　这种云纹即为云气纹。云 气纹把直线变为曲弧的延长形式，是一种更为自由随意的形式。构成形式不拘一格，色彩有的仅用红黑两色，明快强烈;有的则比较丰富，层次变化微妙含蓄。给人一种充满幻想、具有浪漫色彩的感觉。

　　2000年老山汉墓出土的大型漆案，长290厘米、宽100厘米。黑地红彩，间杂其他颜色。瑞兽与云纹相结合，云兴霞蔚。形象生动，画工细腻，线条十分流畅。

　　魏晋隋唐时期云纹渐入百姓生活

　　三国两晋南北朝时期，在丝绸之路开通和佛教思想传入后，受到外来文化的影响，云气纹与狮子纹、忍冬纹、锯齿纹等纹饰相合，并与莲花纹和佛光等并用，更增强了宗教艺术的表现力。

　　隋唐时期中国社会安定，特别是唐代百业兴旺，华夏文化兼容并蓄，融合消化世界各国的文明。唐代的纹样富丽堂皇，蕴含着一派盛世之风。云纹被广泛地运用于铜镜等各类百姓日常生活用具的装饰。

　　《大唐狄公案》中有一例《五朵祥云》案，就讲述了一个利用“祥云”纹样的香炉伪装杀妻的故事。

　　大兴亦庄80号地出土的唐代铜镜，直径4.2厘米、通高0.7厘米、厚0.4厘米。镜面微外鼓，背面中心有一圆钮，上有一孔，钮的四周饰卷云纹。

　　此外，在外来纹样的影响下，唐代云纹不断地变化，发展形成朵云、卷云纹等。其中多以旋涡形、S形、波形等形式构成其骨架，旋绕盘曲，有祥云之气，有佛物之态。文化的交流是相互的。卷草纹、宝相花的纹样也受到了云纹的影响。

　　辽金元时期用云纹装饰建筑物

　　辽、金、元时期，云纹的应用不仅见于日常器物，也见于建筑构件上的装饰。

　　辽代的朵云在云气纹的基础上有了新的发展变化，波折曲线增多，形态上显得较为复杂，云尾变长变飘逸了。这和宋辽代纹样秀丽雅致的整体风格相符合。

　　2008年在大兴区新城北区16号地发掘的辽代墓葬中，其中一座在墓门位置绘有祥云图案。墓门的撩檐枋有7根檐椽，中间5根之间皆有黑线勾勒的4朵祥云图案，2朵为一组，云头相对而飘。

　　房山金陵是金代的帝陵区。金世宗兴陵的墓门上雕刻极为精美的高浮雕腾龙及云纹，还出有云台石坐龙、云纹衬底石栏板、云纹柱础等。满天缭绕的云气强化了雄健有力、生动洒脱、腾云驾雾的龙纹。

　　北海公园北岸澂观堂门外的铁影壁，很多人都见过。它建于元代，通高1.88米，檐口长3.56米。由一块中性火成岩雕刻，上为单檐歇山顶，刻有屋脊瓦垅及勾头，两面浅雕云纹、异兽等纹饰，古朴雄健。因颜色和质地像铁，故称铁影壁

七、中国古代现存最大的青铜器是什么？

我国现存的最大一件青铜器，是1939年3月在河南省安阳县武官村出土的后母戊鼎（司母戊鼎）。后母戊鼎，自鼎足至立耳通高1.33米，器口长1.1米，宽0.78米，重达875千克。整个形体雄浑凝重。方唇，上有一对立耳。深腹，下部微收。平底。四柱足，足内空。腹面四周边框饰商周时期的兽面纹。上下边框中间有短扉棱，鼎腹四角都在扉棱。鼎足上部饰兽面纹，并有扉棱。造型大方、精致，给人以庄重肃穆的感觉。

在鼎腹一侧内壁铸有“司母戊”三字，排列成品字形，笔势劲健。因此称之为司母戊鼎。

有的古文字学家认为司字应释读后字。所以也有人称之为后母戊方鼎。鼎是上古时代祭祀用的一种金属器物，后母戊鼎是商王文丁为祭祀他的母亲戊而制作的。青铜器

八、中国古代绘画造型的基本手段是？

线条，线条是中国传统绘画的主要造型手段——术语叫做造型语言

　　几乎世界各个民族的绘画在原始时期都是以线条来描绘物像，此后，出现了两个趋向，以明暗、色彩为主的造型语言形成了西方绘画，以黑色线条为主的造型语言形成了东方绘画，中国的绘画线条是东方绘画中最具有魅力的表现形式之一。由于中国绘画与中国文字的书写方法有着密切的联系，中国绘画的线条风格与书法线条颇为相近。画家为表现各种物质不同的质感，创造了各种各样的线条，线条在中国绘画中不只是细细的长线，粗厚、宽阔的墨笔同样也是线条。如描绘衣纹就有十八种线条，每一种线条都有一个非常形象化的名字，如游丝描、蚯蚓描、铁线描等，总称为十八描，各自都有不同的用途。可以说中国绘画丰富的线条具有无穷的表现力。

　　如洛神赋图卷（晋，顾恺之绘）。我们可以看到画家用游丝描来表现水流、云彩的动感以及丝绸衣服的质感等。

　　如岳阳楼图（元，夏永绘）。画家采用铁线描展现建筑、船舶的细微结构等等。

　　如踏歌图（南宋，马远作）。画家采用了一种变化了的线条或者说是扩大了的线条，古代画家称之为皴，象开裂的皱纹，专门用来表现山石、树皮的纹理。即用斧劈皴来画石头、悬崖，以表现山脉坚硬之石质，犹如巨斧劈出一般，很有特色。

　　如潇湘图卷（五代·南唐，董源作）。画家用了披麻皴画土坡、丘陵等，表现出了平缓细密的纹理和地貌状况。

九、中国古代青铜器乐器有哪些？

主要是铙（新干发现有镈）和铃。

铙

形似以后的钟，有柄可执。有人认为它与钲不易区分，故又称之为钲（容庚）。按文献记载，二者是同一类乐器，形相同，仅有大小之别。如《说文》金部：“钲，铙也，似铃，柄中上下通”。又说：“铙，小钲也”。如此则钲大铙小了。文献中钲又作镯，又名丁宁。周铭中有名钲者。

但有人认为铙、钲有别（罗振玉），文献依据是《周礼·地官·鼓人》：“以金镯节鼓，以金铙止鼓”。其它文献也有类似者，即把钲、铙并列而言。考古界目前尚未统一。晚商偏早时出现。如妇好墓、温县小南庄（《讲义》图版拾伍）。所见皆口朝上，柄朝下，柄内中空，过去还发现柄内有木痕者（《殷通论》），当是安在木柄上，以便用手执或安插在其它物件上。其身上花纹多为兽面，亦以口向上为正，也可证明是口上柄下使用的。一般为三个一套，妇好墓五个一套，均大小相次，有如周代编钟，其为乐器当无疑问。依《周礼》是一种军乐。

中原发现不多，且个体不大。铙在长江中游，特别是湖南有较多发现，有的也成套，且个体多较大，有的通高约半米，重达200余公斤。关于铙之发源地，说法不一。

铃

夏代发现过几件。与以后之铃不同之处是一侧有扉，这在以后不见。

早商未见。晚商有铃，形小，多无扉，往往与狗，马同出，俗称狗铃、马铃。显然是系在狗或马身上的铃铛，而非乐器。周墓中亦有。

十、中国古代服装主要包括什么造型？

古代服饰的种类，除了禅衣，玄衣，还有冕服，弁服，玄端，深衣，褕翟，禕衣，阙翟，纯衣等。

冕服：礼服中最专贵的一种，冕服均在祭典中穿着，是主要的祭服。其服式主要由冠、衣、裳、蔽膝等要件所组成。冕服的主体是玄衣、衣裳上面绘绣有章纹，而在最隆重的典礼时，穿九章纹冕服。

衣裳之下，衬以白纱中单，即白色的衬衣，古代衬衣通常是白色。下身前有蔽膝，天子的蔽膝为朱色，诸侯为黄朱色。鞋是双底的，以皮革和木做底，鞋底较高，周代天子，在隆重典礼时穿赤色的。