日本瓷器在国内有收藏的吗？
中国是造瓷业鼻祖，从古代起中国的佛教、建筑、书画、瓷器等等，都对日本的文化生活产生了影响。
中国的瓷器从唐朝时期就已经输入日本，其中，最为著名的就是唐三彩。
受中国瓷器影响，直到现在，日本的部分瓷器风格与造型，仍然与中国的瓷器相似。
日本的瓷器最为著名的是: 佐贺县有田烧，其风格受中国景德镇青花瓷器影响最大。
近年来，日本瓷器工艺不断推陈出新，制作出的瓷器，器形大方、图案新颖、花纹独特、十分美观实用。
目前，出于对瓷器的喜好，或者是审美观点不同，国内有收藏日本瓷器的部分人群。
最后，附上唐朝陆龟蒙的《秘色越器》与朋友们共赏。
九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。 好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。
请问古代日本和朝鲜的瓷器是否有收藏价值？
从历史上看日本瓷器比较有艺术水平和收藏价值的主要是九谷烧瓷。“九谷烧”的起源，可追溯到公元17世纪中叶，相传是遵照本地统治者前田利治的命令开始制造的。“九谷烧”是釉上彩绘瓷器，因发祥地日本九谷而得名，距今已有350年历史。明朝末年，中国彩绘瓷器技术传入日本，受到当地人民的喜爱，并得到迅速发展，因而日本彩绘具有浓郁的中国风格。“九谷烧”是彩绘瓷器，因发祥地日本九谷而得名，距今已有350年历史。明朝末年，中国彩绘瓷器传入日本，受到当地人民的喜爱，并得到迅速发展，因而日本彩绘具有浓郁的中国风格。当时，由于在此地发现了一种可以制作瓷器的矿石原料，前田利治便派遣工匠到瓷器生产地，即现今的佐贺县有田町，去学习烧瓷技术，并开始制造瓷器。这一时期生产的瓷器，被称作“古九谷”。公元17世纪末，“九谷烧”曾一度停止生产，古九谷烧在元禄之后虽一时中断，到了文政七年由大圣寺的富商吉田屋(丰田传右卫门) 策划再兴，而在九谷建窑。因为生产古九谷的「青手」作品，因此青九谷亦被有了「吉田屋」 这样的名称。文政八年窑移至交通方便的山代温泉的越中谷，到了天保年间又因经营者换手而 变为宫本屋窑。而山代窑到了庆应二年(1866年)受到来自京都的永乐和全的指导，因此这个时 期的产品又称作九谷永乐，和全虽在山代只停留了五年，却使九谷烧有了技法上极大的进步。后来至公元19世纪，“九谷烧”又重新开始制造。这个时代是世人称之为百花齐放的工艺美术时代，其中位于中心地的加贺藩侯前田家以其丰厚的财力，召集了全国有名的工匠，画家，制茶者们，制作出很多的优良工艺品。九谷烧是那其中最具代表性的工艺品。经过历史上的几次兴衰之后，九谷烧再次复兴于明治年间。明治政府为了增强国力，作为振兴出口产业的对策，把九谷烧作为第一陶瓷出口宣传品，在国内外的博览会上，屡显风采。据考证，上个世纪30年代日军侵华期间“九谷烧”器物随着日军的入侵登陆北京。1945年日军投降之后有些“九谷烧”器物没能带走，至今流散在中国民间，“九谷烧”贴花碗的风格中不难看出此器物既有中国陶瓷的传统，又有日本民族陶瓷的风格。
朝鲜历史上的瓷器主要是高丽青瓷。高丽青瓷是高丽时期继承新罗时代陶瓷器工艺传统生产的瓷器。高丽青瓷高雅、美丽、清新，呈青翠的绿青色，又名翡翠色瓷器。技术高超的高丽瓷器工匠制造了春笋、石榴、葫芦、甜瓜等形状的水壶和其他器皿，还制出了鸽子形砚滴、跪坐的麒麟形香炉、龙头形笔筒、荷花形香炉等。这些瓷器把幽雅而端庄的式样、清新而柔和的色彩、纤细的花样很好地配合起来，形成了综合的造型美。高丽青瓷是高丽时期继承新罗时代陶瓷器工艺传统生产的瓷器。高丽青瓷高雅、美丽、清新，呈青翠的绿青色，又名翡翠色瓷器。技术高超的高丽瓷器工匠制造了春笋、石榴、葫芦、甜瓜等形状的水壶和其他器皿，还制出了鸽子形砚滴、跪坐的麒麟形香炉、龙头形笔筒、荷花形香炉等。这些瓷器把幽雅而端庄的式样、清新而柔和的色彩、纤细的花样很好地配合起来，形成了综合的造型美。高丽的瓷器工匠从大自然中找素材，充分发挥阴刻、阳刻、透刻等雕刻技巧，创造出新颖的艺术品。他们不断进行艺术探索，采用独特的装饰法即镶嵌法，给瓷器镶嵌各种奇特的花纹，更有效地突出了工艺美。镶嵌法提高了瓷器的装饰效果，开辟了高丽瓷器独特的境界。高丽青瓷色彩独特，刻纹方法多样，造型优雅，民族情趣浓厚，畅销国内外，博得了世人赞赏。
日本瓷瓷骨质地很差，且釉色呆滞，仅以图案花纹见长，我见过很多旧日本瓷器，大多由于质地不好崩缺，比我大中华瓷器简直就是麻雀比凤凰。个人认为日本瓷没有太大收藏价值。