一、有历史的瓷器？

隋唐五代时期，形成了中国瓷器史上“南青北白”的局面，既南方以生产青瓷为主，北方以生产白瓷为主。青瓷以越窑产品的质量最高，白瓷以邢窑产品质量最高。这一时期是重要的窑具“匣钵”普及发展的时期，使得瓷器制作与造型发生了很大的变化，胎壁由厚重趋向轻薄，底足由平底、饼形足变为玉壁形底、圈足，釉面不受窑内烟熏污染，从而保持了色泽纯净，器物造型趋向于轻巧精美。这时还出现了绞胎瓷、花釉瓷、秘色瓷等高级品类，长沙窑普遍使用了瓷器高温釉下彩、釉上彩新技术。中国瓷器的外销出现了较大的规模。

宋代是我国瓷器空前发展的时期，出现了百花齐放，百花争艳的局面，瓷窑遍及南北各地，名窑迭出，品类繁多，除青、白两大瓷系外，黑釉、青白釉和彩绘瓷纷纷兴起。举世闻名的汝、官、哥、定、钧五大名窑的产品为世所珍。还有耀州窑、湖田窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、磁州窑等产品也是风格独特，各领风骚，呈现出欣欣向荣的好局面，是我国陶瓷发展史上的第一个高峰，为元明清各代瓷器的发展奠定了坚定的基础。

在陶瓷发展史上，元代时一个承前启后的重要时期，在这个时期青花和青花釉里红逐渐兴起，枢府瓷以及彩瓷大量流行，白瓷这时成为瓷器的主流，釉色白泛青，这些都带动了以后明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。元代，公元1368年~1644年。明代的瓷器的发展超过了以往任何朝代。当时烧制瓷器的瓷窑遍及全国各地。当时较著名的瓷窑有:景德镇窑、龙泉窑、德化窑、宜兴窑、广窑等，其中尤以景德镇窑的发展更为突出。明王朝的每一任帝王都在此设立官窑，民品瓷器也同时在这里大量生产。文献载，景德镇窑面积十公里，官民窑30余个，“昼间白烟蔽空，夜间红焰熏天”。景象颇为壮观。

明瓷胎骨颜色与元代大致同，皆为白色，明更白些。明代早、中期胎质较为精细，胎壁也稍薄一些，而晚期胎质逐渐转为粗糙，胎壁也变得厚些;明瓷的胎土比元代洗得要精细，故瓷胎内所含杂质较元代为少;明瓷器的釉质比以往更为紧密、精细，釉色品种大为增加;在造型方面，明代瓷形式多样，盘、碗、瓶、罐、炉、盒等品种齐全。

清代，公元1636年~1911年。清朝康、雍、乾三代瓷器的发展臻于鼎盛，达到了历史上的最高水平，是中国陶瓷发展史上的第二个高峰。景德镇瓷业盛况空前，保持中国瓷都的地位，不仅明代的工艺和品种应有尽有，而且还有许多发明创造。青花瓷的色彩呈宝石蓝，比明代的更鲜艳纯净，别具风格;釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩，比明代的更丰富多彩，纹样清新，着色鲜明;斗彩的品种也比明代的多。雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段。更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种;康熙期间，还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红、缸豆红最为著名，另外康熙时创烧的珐琅彩瓷也闻名于世。

公元1911年至1949年这一时期，称为民国时期。是中国瓷业处于萧条衰落的黑暗时期。民国不足40年，但以景德镇为代表的瓷器生产几乎遍及全国，烧造了大量不同风格的瓷器。客观讲在这40多年里，也生产出不少精品瓷器。

民国瓷器大体可分为仿古瓷、日常生活用瓷两大类。仿古瓷从前代青花、五彩、粉彩器模式而生产，多为达官贵人所定烧。如徐世昌定烧的仿雍正官窑器等。仿古瓷基本上代表了民国瓷器生产的水平。日常生活用瓷多为质地粗松的青花、五彩和粉彩等日常生活器皿。民国瓷器虽然继承了晚清瓷器的风格，但与晚清瓷器仍有明显不同,其造型较晚清瓷器纯朴自然，以简单和平直的造型为多见

民国的瓷器在全世界都非常有名，品种繁多，工艺复杂

二、金子修补瓷器的历史？

金缮是一种有着几百年历史的日本艺术，是用特殊的漆来修补破损的陶器，然后在漆上撒上金粉、银粉或者铂粉。最后修补完成时，精美的金线在陶瓷制品的缝隙中闪烁，给人一种独特的外观感受。

这种修复的方法通过强调每件物品的断裂和裂缝来庆祝其独特的历史，而不是一味的隐藏或掩盖它们。金缮常常使修复后的物件比原来更加漂亮，赋予了它们新的生命。

历史（history）

金缮这门工艺历史悠久，可以追溯到15世纪晚期。相传，是日本的幕府将军吉本隆司（Ashikaga Yoshimasa）某次将从中国带回去的他格外珍惜的茶碗打破了，然后派人将破碎的茶碗带回中国维修开始的。当再次拿到这个茶碗时，吉本隆司（Ashikaga Yoshimasa）不高兴的发现茶碗是用难看的金属钉修补的，这就促使了当代的工匠去寻找一种在美学上可以替代的修复方法，由此，金缮这门手工艺就这样诞生了

三、故宫修复瓷器的故事？

故事来自于记录片《我在故宫修文物》。

《我在故宫修文物》第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。

片中第一次完整呈现世界级的中国文物修复过程和技术，展现文物的原始状态和收藏状态；第一次近距离展现文物修复专家的内心世界和日常生活；第一次完整梳理中国文物修复的历史源流；第一次通过对文物修复领域“庙堂”与“江湖”互动，展现传统中国四大阶层“士农工商”中唯一传承有序的“工”的阶层的传承密码，以及他们的信仰与变革。

四、关于瓷器的数字故事？

“7501瓷”继承了釉下彩的烧制传统和釉上彩的装饰工艺，创烧出了釉下五彩。釉上彩是胎、彩两次烧成，而釉下五彩则是胎、彩一次烧成，窑温须达到1400℃，大大突破了传统的1280℃~1320℃的烧制温度。

而过去烧制日用瓷的窑炉，仅能升温至1300℃至1350℃，每往上升1℃都十分困难，倒窑情况普遍。

经过一段时间的苦战，景德镇陶瓷研究所抽调了包括“珠山八友”的后人和传人在内的40多名陶瓷艺术家组成攻关小组，克服了一个又一个的技术难关，圆满完成了“7501工程”任务。

五、庆云斋瓷器历史？

约108年。

马庆云是清末民初浅绛彩瓷画家，其艺术生涯大略分为早、中 晚三期。1914年左右，红店“庆云斋”面世，马庆云的弟子及众多学生的介入，已经孕育出后马庆云时代或者称之为后马庆云现象。

庆云斋是马庆云开的红店，绘瓷的作坊 亦为徒弟们流水作业的地方，署名庆云斋的作品为马庆云学生所作。

六、中国瓷器出口西方的历史？

早在唐代，中国的瓷器就已经通过海上丝绸之路被带到了阿拉伯地区，这条海路也被称为“海上陶瓷之路”。而瓷器真正在西方世界发扬光大是在明末清初之际，在东西方物质和审美的不断互动中，中国的输出瓷器催生出了作为欧洲一种艺术风格的“中国风”，也彻底改变了全世界的陶瓷制造业。

明前期的中国瓷器外销不及宋元兴盛，也几乎没有“登陆”欧洲大陆，但在域外早已奠定的声誉并没有受到影响。随着明海禁的开放，嘉靖时期（1522～1566）以来，瓷器外销的规模不断扩大，随着大航海时代的到来，欧洲成为外销的主要市场。在15世纪末到16世纪初的大航海时代，葡萄牙人和西班牙人从中国带回了不少瓷器。

七、青蓝花瓷器的历史

1、唐青花

唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥觞期。人们能见到的标本有20世纪70—80年代扬州出土的青花瓷残片二十余片；香港冯平山博物馆收藏的一件青花条纹复。

2、宋青花

唐青花经过初创期以后，并没有迅速发展起来，而是走向了衰败。到目前为止，人们能见到的宋青花只有从两处塔基遗址出土的十余片瓷片。

3、元青花

成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高，烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少。

4、明清青花

明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰。

青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，中华陶瓷烧制工艺的珍品。是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。

青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。

八、什么瓷器的历史最悠久？

中国是瓷器的故乡，瓷器是中国劳动人民的一个重要的创造。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献。大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。

九、瓷器上的神话故事？

1.竹林七贤 2.三国演义之凤仪亭 3.三娘教子

4.郭子仪拜寿 5.刘阮入天台 6.龙王拜观音

7.百花亭图 8.鬼谷子下山 9.昭君出塞

10.尉迟恭单鞭救主 11.三顾茅庐 12.锦香亭

13.周亚夫屯兵细柳营 14.萧何月下追韩信

15.西厢记-长亭送别 16.百子闹春图 17.渔家乐

18.折桂图 19.刘海戏金蟾 20.福禄寿

21.春夜宴桃李园图 22.王昭君思乡图

23.十八学士 24.八仙图 25.五子登科

26.魁星点灯斗 27.丙吉问牛 28.东方朔偷桃

29.杨家将故事 30.铜雀台比武 31.四妃十六子

32.携琴访友 33.陶渊明爱菊 34.王羲之爱鹅

35.周敦颐爱莲 36.空城计 37.指日高升

38.老子出关 39.大禹治水 40.红拂记

十、景德镇瓷器的历史发展？

景德镇制瓷始于汉代，历史悠久，千年窑火不息。原名为新平镇，昌南镇，因为宫廷贡瓷，宋景德年间由皇帝御赐，改名景德镇。

青花瓷、粉彩瓷、玲珑瓷、薄胎瓷、雕塑瓷都享誉世界。白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬乃是对景德镇陶瓷的赞誉。