一、瓷器鉴定的器型鉴别？

根据造型来鉴定瓷器，也是鉴定工作中一种比较可靠的方法。观察器形首先要对历代造型有一个基本的了解。陶瓷器的形状，与当时人们的生活习惯，审美标准以及技术条件有密切关系，能较好地体现各时代的特色，随同时代的演近而渐趋繁复，而古代的形状是比过简朴的。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物，器形相当大。例如传世的元青花与釉里红大碗有的口径达42cm，青花和釉里红的口径也在45～58 cm左右。由于胎体厚，烧制不易，难免有翘棱，夹扁、凹心、凸底等缺陷，因而很多文献都有元瓷粗率之说。明清瓷器明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造型轻重适宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是最典型的例子。明代宣德年间的瓷器造型更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁、锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作。至成化时期，在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是异常轻盈秀雅的代表作品，为仿品望尘莫及。明弘治传世作品不多，以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、扦屏、墩式碗等。嘉、万历之后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，正如《景德镇陶录》记载有“制作益考、无物不有”的说法。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宜、成化时期的作品来显得有些粗制滥造。清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期无论创新仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少有创新之作。造型从精美遂变为粗笨，失去了前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后却逐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外，还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似，而仔细观察这三大部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕就不明显了。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度较大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗、其器心下凹，器底心凸起，而且足内壁多向外稍撇。明末清初许多民窑的盘、碗底部常有明显的轮状旋削痕，即所谓的“跳刀”，而在官窑中则极少见。有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于胎釉原料和纹饰书法相似。常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰。粗看起来胎釉也大致相象，都是撇口圈足。但仔细加于观察，就能发现它们之间的重要区别：碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宜德碗腹微削。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽。仿品的器形与真品器形或多或少都有所区别。因仿制时虽按真品原器制造，在未烧之前与真器虽然相同，但经高温烧制后，其形与真器相比或多或少都有所差别。这可能是原料的来源，配制和提炼的精粗不一致所造成。根据瓷器造型鉴定雍正瓷器： 雍正瓷的造型特点是隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。 2.根据纹饰来鉴定雍正瓷器：纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻抚媚。雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。绘画纹饰有:缠校花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。由雍正开始珐琅彩瓷器称“古月轩”，比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。3.根据胎釉来鉴定雍正瓷器：雍正胎薄体轻，大器规整而不厚重。釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。4.根据底足和款识来鉴定雍正瓷器：雍正瓷器器足规整，足边滚圆，露胎窄细。官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。5.雍正瓷器鉴定中青花和彩瓷特点：青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2-3个深浅颜色。彩嚣的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、珐琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。

二、定窑瓷器值多少钱定窑瓷器鉴定估价？

定窑白瓷，价格看出售方式，如拍卖，展览，收购，价格在几十万到一两百万不止，斗笠碗拍卖价格一会付图一张

三、上海文物鉴定检测中心鉴定瓷器多少钱？

这个不好说说的，这要看你手中是哪方面的藏品，如：瓷器、玉器、贵金属、价格是不一样的，一般情况下，不管是什么藏品价格一般以万为单位

四、瓷器气泡鉴定，最新瓷器气泡鉴定方法？

1、宋瓷五大名窑中，官、哥、定、钧四窑瓷器的气泡的特点是“聚沫攒珠”。 汝瓷气泡的特点是“寥若晨星”。

2、元青花气泡的特点是在密布的雾状小气泡层中散落着大气泡，绝无中等气泡过渡。

3、永乐瓷的气泡特点是大、中、小气泡混杂，布局疏朗，但较宣德气泡少。宣德瓷气泡特点是成大、中、小不同的气泡群，群与群之间间距流朗。

4、成化瓷的气泡特点是：彻底改变了宣德瓷大、中、小不同而布局疏朗的情况，显得小而密集。

5、有的也各具特点，如正德瓷气泡小而密集，成鱼子状。至于宋元瓷器不存在气泡一说，难以相信，可以说凡瓷器釉内都以不同形式的存在着气泡，仅有大小多少之分。

6、专家对汝、官、哥、钧、定几大窑的瓷品进行了全面测试(在艾尼提便携式显微镜600倍下观察)，发现这些宋代名瓷都有一个共同的特点：釉下没有气泡，即便有也只是极小的一两个气泡，堪称“寥若晨星”。这一点对宋瓷最有说服力。

7、总的来讲，鉴定古瓷(指宋代瓷)应全面比较。有釉色的“柔和美丽”、“玉质感强”、“光泽不刺眼”，有湿润“冒汗”的现象和看不到气泡等原则。有的宋瓷釉面有斑点或小麻坑均须放大200倍方可看到。

8、凡仿品或元代以后任何朝代制品均不可能没有气泡，只要发现釉下气泡便可证明非真正宋瓷。例如雍正的炉钧釉、明代的“广钧”和现代的“仿钧”都充满了气泡，达不到“宋钧”的特点

五、怎么鉴定瓷器？

将各时代的同类器（包括相同器形、相同纹饰题材）理出发展序列，先找出它们的共同点，再找出它们的不同点，摸索它们的发展规律和各时期的特征。

六、瓷器气泡鉴定？

你好，瓷器气泡鉴定是一种评估瓷器真伪及品质的方法。瓷器的气泡是指在瓷器制作过程中由于材料的特性或工艺的影响形成的微小气体囊泡。瓷器气泡的大小、形状、分布密度等特征与瓷器的质量和年代有着密切关系。

瓷器气泡鉴定需要通过专业的鉴定师或机构进行。一般来说，鉴定师会通过观察瓷器表面的气泡大小、形状、密度、分布等特征，结合瓷器的年代、工艺、材料等因素综合判断其真伪和品质。

需要注意的是，瓷器气泡鉴定需要具备一定的专业知识和经验，而且有些复制品也可能会模仿瓷器的气泡特征，因此对于普通人来说，不建议自行进行鉴定。

七、瓷器怎么鉴定？

方法一：观察底。

鉴别瓷器时，可以观察瓷器的底部。

老瓷器历史悠久，经年使用，其底部有使用过的摩擦痕迹。

新瓷器的底部没有使用过的摩擦痕迹，或底部的痕迹是用酱油烧色做旧的，仔细观察可以分辨。

方法二：看光泽。

老瓷器的光，是由内而发散发出的柔和光芒，看着它的时候，不会有刺眼的感觉。

新瓷器的光称为贼光，其光芒闪耀，看着它的时候，会觉得刺眼。做旧的瓷器不会刺眼，但其表面也没有了光泽。

方法三：看图案。

老瓷器的图案，大多是画上去的。

新瓷器的图案，则多是用机器印上去的印花，或者贴上去的贴花。观察瓷器的图案，进行分辨，也可以鉴别瓷器新老。

方法四：看胎土。

老瓷器制作时，比较讲究工艺和程序，在处理胎土时，会进行人工淘洗，这样烧制出来的胎土会显得很干净，经过时间的沉淀后，老瓷器的胎质看上去既有粉状，又有细颗粒状。

而新瓷器制作时，不会进行人工淘洗，制成的成品也不会同时具有这两种特质。

八、如何鉴定瓷器？

鉴定瓷器需要考虑多个方面，包括器型、器形、器物纹饰、器物釉色、器物重量、器物胎质等等。以下是一些鉴定瓷器的基本方法：

1. 观察器型：瓷器的形状有很多种类，包括碗、盘、壶、瓶等等，每一种器型都有其特定的外形特征，学习了解这些特征可以帮助你准确地鉴别瓷器。

2. 观察器物纹饰：瓷器的纹饰种类繁多，可以从中找到很多线索来鉴定瓷器的年代和产地，例如明代的青花、清代的五彩、粉彩等等。

3. 观察器物釉色：瓷器的釉色也是鉴定的重要因素之一，可以从釉色的明暗、厚薄、平整度等方面来判断瓷器的制作工艺和品质。

4. 观察器物胎质：瓷器的胎质不仅反映了其制作工艺，也与其品质有关，可以通过观察胎质的颜色、质地、纹路等方面来判断瓷器的价值。

5. 测量器物重量：瓷器的真伪也可以通过测量重量来判断，因为不同年代和不同地区的瓷器重量是有差异的，这可以用来排除一些赝品。

以上是一些基本的鉴定瓷器的方法，但要真正成为一名合格的瓷器鉴定师，需要学习专业知识和技能，并且需要不断的实践和经验积累。

九、瓷器怎样鉴定？

　　一看造型。古瓷器不同的朝代是有不同的造型的，有的时候从器形就可以判断出大致是什么时代的瓷器。

　　二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。

　　三看纹饰。不同的时代的作品纹饰也是各具特色。

　　四看款识。有些古瓷器的底部印有款识，每个朝代的款识都有不同的写法，从款识上也可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。

　　五看工艺。在收藏的时候不仅要看这件瓷器的年代器形，工艺的高低也是体现价值的一个重要指标，比如影青碗，北宋时采用仰烧，故碗底留有印记；而南宋时则采用复烧(碗底朝上，一个叠一个)，故碗沿留有“芒口”，所以南宋时的碗，多数是有包边的，宫廷用的碗是包金边的，有钱的大户人家是包银边的，而普通的百姓用的碗就只能包铜边了。在收藏的时候，从这些碗采用的包边残留材质就可以推断出这瓷碗以前的主人的身份，从而认定它们的价值。

　　六看手感。所谓手感，就是指收藏者在购买瓷器时把玩这些瓷器的感觉，如手感是否圆润顺畅。据说有些真正有经验的收藏大家在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十。

十、瓷器鉴定入门？

1 轻重感

瓷器的轻重是相对的，瓷化程度、胎体和釉层的厚薄、器物的大小都会导致器物重量的变化，很难有一个绝对的标准，因此还是需要大量的实际上手经验，逐渐形成真实客观的认知。

我们只有多看多上手，加上不断地感知、对比、总结，才能找到适合自己的判断标准，而一旦形成自己的认知体系，对于不认识的瓷器断代有一定的作用，但也只能当做是一种辅助手段。

2 干湿感

都说古瓷会出汗，瓷器的年龄不同、釉衣不同，在不同的温度湿度下，展现出的干湿度也有明显的不同。这里的“干湿”指的不是瓷器上真的出现水珠什么的，具体指的是一种手上的感觉。

一般来说，瓷器的年龄只有在200以上才会有出汗的感觉，不到200年的瓷器，摸起来手感是干燥、枯涩的，反复揉搓瓷器表面或者呵气摩挲釉面会发出干涩刺耳的摩擦声，800以上的瓷器也少有湿润的感觉，是因为这个年龄段的瓷器虽然干燥，但摩挲起来绝不是干涩的摩擦声。

3 润涩感

瓷器的润泽感是强有力的鉴定依据，虽然现代瓷器利用各种造旧技巧营造古瓷的润泽感，即使能在感官上蒙混过关，但只要一上手，就能大致感觉出来那种润朗、舒爽感。

4 软硬感

这个标准很特别，是一种结合手感和视觉的综合体验，对于瓷器来说，也只针对个别品种，如越窑、定窑、耀州窑等。

这种感觉结合瓷器来讲，就是一种综合了视觉的刚柔感和触觉的尖钝性的复杂性感觉。越窑瓷器无论是釉色、轮廓还是纹饰，相较于其它瓷器品种来说总带有一种硬挺感的，定窑和耀州窑的烧造工艺，都独具刚硬特点。而这种感觉也需要自己大量的上手观察和经验。

5 温凉感

如果说用来判断瓷器品质，那温凉感位居第一位，它是辨别瓷器品质优劣和品质高低的试金石。据说，顶级的瓷器，尤其是宋代五大名窑中的哥窑和汝窑，不论是质地颜色还是工艺，如宝石一般温润细腻，冬暖夏凉。

6 生熟感

生熟感指的是瓷器击打起来发出的声音，从而反馈出瓷器本身的属性信息。

瓷器也和瓜果一样，由于烧成温度不同而产生不同的声音，景德镇瓷器的最高境界之一就是“声如磬”，相同的道理。

烧成温度低，1150度以下，击打瓷器发出的声音如瓦砾，属于生瓷；1200度左右，声如硬木，属于半生瓷；1260度左右温度，声如石块略有回声，属于半熟；1320以上，声如金，回声悠扬，余韵悠然，属于熟瓷。

从以上数据可以看出瓷器越熟手感就越重，只要掌握了各朝代瓷器的烧造习惯，生熟感对于瓷器鉴定来说也是有力依据。

7 滑滞感

只要是经历过岁月打磨的瓷器，其手感都会有一种润滑感，凡古瓷必滑。光滑、润滑、油滑等，这种手感源于岁月的打磨，是历史的烙印、衰变的结果，而这种“滑”是任何一种新瓷所模仿不来的。

8 粗细感

瓷器的釉面如同一面镜子，通过观察其粗细程度就能判断出窑口、历史年代、保存环境、脱玻程度等。古代民窑的瓷器往往粗糙、简单，官窑虽然精于民窑，但经历过长久的历史打磨，必然也会粗糙不堪。这一点只能用来区分新老瓷器。

9 凹凸感

这一点很关键，凹凸感是鉴别元代和明代中期之前的青花、釉里红瓷器的重要依据。我们观察瓷器时，经常会发现有些瓷器外观上带有独特的凹凸线条感，这与当时的烧造工艺有很大关系。

明中期以前的青花瓷器用的都是低锰高铁的苏麻离青进口青花颜料，在描绘时下手过重就会出现结晶的现象。

釉里红的情形和青花恰好相反，以铜分子为着色剂的釉里红对温度极为敏感，温度一高就容易流淌凸起，所以真正的明中期以前的釉里红瓷器往往都呈现出明显向上凸起、深浅不一的凹凸点，这一点是非常好辨认的。

另外，宋代钧窑官窑独具特色的蚯蚓走泥纹，也呈现出凸起、凹陷、平展三种状态走势，摸起来手感都不相同，这种烧造现象也很难仿制出来，所以在民国之前，这一点曾被作为判断钧窑的唯一标准。