一、珐琅彩最顶级瓷器？

清·康熙黄地珐琅彩缠枝牡丹纹碗珐琅彩瓷，即瓷胎画珐琅，是将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷。珐琅彩瓷的装饰工艺，即珐琅彩，也称为瓷胎画珐琅。珐琅彩盛于雍正、乾隆年间，属宫廷垄断的工艺珍品。它瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致，是历代最受藏家青睐的瓷器之一，与宋汝瓷、元青花并驾齐驱，被称为“世界上最奢侈的艺术品”。

二、如何鉴定乾隆珐琅彩瓷器？

清三代珐琅彩与民国和现代仿品珐琅彩的最大区别是：真品有金属光泽的蛤蜊宝光，有细密的冰裂纹开片。而民国仿品和现代仿品则不具备这两大特征。因为雍正后期就研究出国产珐琅料了，所以在同一器物上同时出现进口料和国产料，所以有人称《中西合璧雍正珐琅彩》因为进口料的色彩种类少，国产料的色彩种类多。

景德镇陶瓷世家王掌柜总结了几点关于清乾隆珐琅彩瓷器鉴定方法：

1.珐琅彩瓷器型

康熙搪瓷彩传世品无大器，立件瓶类器物高不逾越25厘米。多以盒、碗、盘、杯、壶为多，其间碗所占比重最大。

2.珐琅彩瓷胎釉

康熙搪瓷彩首要选用景德镇烧制的素白瓷为胎，为了到达铜胎画搪瓷器施彩的效果，以里壁施釉，外壁无釉的反瓷为胎，在胎的外壁上施搪瓷彩料然后再入窑烘烧成反瓷，再进行描绘。瓷胎较铜胎质地更为细腻皎白，将彩料衬托得更为漂亮润泽，其彩绘的效果较铜胎画搪瓷彩更胜一筹。

3.珐琅彩瓷彩绘

传世康熙搪瓷彩有紫地搪瓷彩、红地搪瓷彩、绿洲搪瓷彩、黄地搪瓷彩、蓝地搪瓷彩等。此时搪瓷彩与铜胎搪瓷彩一样具有颜色浓重漂亮的特征。彩料为进口料，其间以玫瑰红和胭脂红色料最为杰出。

4.珐琅彩瓷纹饰

康熙搪瓷瓷正处于草创期间，还没有构成自个的个性，纹饰首要模仿铜胎搪瓷器。纹饰多为花卉，有牡丹、莲花、菊花、月季、芍药、牵牛花以及绣球、石竹等。并有在搪瓷彩绘花卉内篆书“万”、“寿”、“长”、“春”等吉祥语句的。

5.珐琅彩瓷款识

康熙搪瓷彩器底款识有书款与刻款，用蓝料或胭脂红料书“康熙御制”四字方框楷款;用黄色搪瓷料书“康熙御制”四字方框楷款则为紫砂壶与盖碗的底款;另有用红料书“康熙御制”双圈楷款在永乐白胎画搪瓷器物上。仅见一件四字刻款的器物，即在涩胎底足内刻“康熙御制”楷款，是康熙烧制的紫地搪瓷彩瓶。

三、金丝珐琅彩的鉴定？

第一步，先看瓷胎。珐琅彩对瓷胎的要求非常高，对于胎质要求其极为细腻纤薄，略无损伤，同时加工的时候也非常注意整个器型的规整。所以珐琅彩的瓷胎整体精致轻盈，这是鉴别的一个重要依据——如果发现珐琅彩略有笨重质感，即可果断抛弃。

第二步，看造型。由于珐琅彩的胎质细腻纤薄，非常脆弱，并且加工精细，所以很少有大件的珐琅彩瓷器，大小超过一尺的都很少见，所以才有“珐琅彩瓷无大器”的说法。同时，珐琅彩的器型多为一些例如碗、瓶、烟壶之类的小件的日常用品，也有一些动物型的装饰品，其它的珐琅彩瓷器则较为少见。

第三步，看底釉。珐琅彩的底釉堪称一绝，整体呈现非常干净的纯白色，既不偏青色，也不泛黄色，色彩的纯度非常高。所以这一难以复制的特点，也可以被藏友们用来鉴别真假珐琅彩。

第四步，看珐琅彩的颜色。珐琅彩的颜色非常丰富，工匠在设计珐琅彩时候，也非常注意颜色的相互搭配与映衬。所以藏友们可以根据珐琅彩在色彩方面的特征来判断。珐琅彩的颜料，使用的是专门的珐琅釉料，颜色鲜艳夺目的同时也比较柔和。同时颜色的饱和度比较低，纯的大红大紫少见，多为略带粉质的复合颜色，这一特质在瓷器中较为少见。

第五步，看珐琅彩色料的特点。珐琅彩的颜料，不仅颜色有讲究，其质感也非常独特。其颜料表面非常光滑，具有玻璃质感。同时，其颜料是如同浮雕一般凸显在器件的表面，用手触摸的话可以明显的感受到。

而最色料的难以复制的特点，还要数起表面的纹路了。在显微镜的观察下，我们可以观察到每一片色彩的上方，都能看到极小的开片文，但直接用肉眼看的话却是光洁亮丽，看不出来有任何的开片纹的特征。由于这一特质假货贩子们较难复制，大家可以将此作为鉴别的关键点。

第六步，观察装饰特征。珐琅彩的装饰多为工笔画，写意画较少。同时不同时期的珐琅彩也有各自的审美风格，大家可以多了解一些，就能感受到这些风格的不同之处了。

第七步，观察款识。珐琅彩的款识有非常明确的标准。比如在康熙时期，有一个版本款识曾被明令禁止使用，而康熙四十年后又允许使用这一款识。雍正时期的款识也有门道，整体分两种，一是仿宋体书写，另一是楷书体书写，并且均由四字组成外加双方框。所以学习不同时期的款识标准也有助于我们的鉴别工作。

综上，珐琅彩是非常贵重的瓷器，大家在入手时一定要把握清楚，确定其是真品，同时具有较高的收藏价值再决定入手。

四、中国瓷器珐琅彩何时出现？

珐琅彩始兴于清代，系由铜胎珐琅移植而来，故称“瓷胎珐琅”。康熙朝多在器外壁上釉处用黄、蓝、红、豆绿、绛紫等色彩作地，彩缠枝牡丹、月季、菊、莲等花卉图案，所施进口胭脂红，是我国最早使用的金红。雍正朝珐琅彩大多在白瓷上彩绘，除花卉外另有山水、竹石等题材，为诗书画结合的艺术品。乾隆朝则受西洋画影响，在彩地上画织锦纹、绸缎纹，谓之“锦上添花”。珐琅彩多由宫中画师绘画，景德镇御窑厂则“按图绘样，精工绘之”。 资料来源：景德镇陶瓷在线专版

仅供参考

五、乾隆珐琅彩瓷器如何鉴定/特征？

一、先看瓷胎，瓷胎细薄，修胎规则，完整无缺，瓷质细密、均匀、滑润、有玉质感，大多为小件，超过一尺大的都少见。 二、造形，多为碗、瓶、烟壶之类的日用小件瓷，和动物摆设品,不论器型大小都要庄重、规矩，符合康、雍、乾器型特征。 三、底轴，为纯白轴，不偏青也不偏黄，轴面光滑洁净无疵。

四、珐琅彩色。色极鲜艳且柔和，主色鲜明，配色丰富，很少为纯色而为粉彩型偶合色。色种多，同一物上可出现七、八种颜色，多达十多种。

五、色料特点。每一图案均由多种色料调配而成。其料彩表面光滑有玻璃质反光感，有时还可反射蛤蜊光，十分美观。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明显的立体感，闭眼用手摸可明显感觉到，若用十倍放大镜看可在每一片小花、小叶上看到极小的开片纹，因为矿物质珐琅料，故烧成后必有开片。这一现象用肉眼看不出，这也是最重要的一个特征。而粉彩则感觉不到有凸出的情况。

六、绘画与纹饰，珐琅彩器画功特别讲究，多为功笔画;各个朝代有所不同，如康熙的珐琅彩大多为色地，其色地的色以红、黄、兰、绿、紫、胭脂色等。在色地上画缠枝牡丹，折枝大朵花卉，团花中心书寿，“万寿无疆”，九秋菊花等。康熙珐琅彩的特点是有花无鸟，其色彩调配比雍正乾隆两代都差一些。

六、珐琅彩真品鉴定方法？

一看台词瓷质细腻细润细薄，修胎规则完整。

二看造型，雍正时的造型是秀巧隽永，乾隆时的造型则略显规整。

三看底轴，没有瑕疵，光滑且洁净，不偏黄也不偏青。

四看绘画及纹饰，康熙，雍正，乾隆三个朝代都不一样。

五看款识，同样康熙，雍正，乾隆三个朝代也有所不同。

七、七步鉴定珐琅彩？

第一步，先看瓷胎。珐琅彩对瓷胎的要求非常高，对于胎质要求其极为细腻纤薄，略无损伤，同时加工的时候也非常注意整个器型的规整。所以珐琅彩的瓷胎整体精致轻盈，这是鉴别的一个重要依据——如果发现珐琅彩略有笨重质感，即可果断抛弃。

第二步，看造型。由于珐琅彩的胎质细腻纤薄，非常脆弱，并且加工精细，所以很少有大件的珐琅彩瓷器，大小超过一尺的都很少见，所以才有“珐琅彩瓷无大器”的说法。同时，珐琅彩的器型多为一些例如碗、瓶、烟壶之类的小件的日常用品，也有一些动物型的装饰品，其它的珐琅彩瓷器则较为少见。

第三步，看底釉。珐琅彩的底釉堪称一绝，整体呈现非常干净的纯白色，既不偏青色，也不泛黄色，色彩的纯度非常高。所以这一难以复制的特点，也可以被藏友们用来鉴别真假珐琅彩。

第四步，看珐琅彩的颜色。珐琅彩的颜色非常丰富，工匠在设计珐琅彩时候，也非常注意颜色的相互搭配与映衬。所以藏友们可以根据珐琅彩在色彩方面的特征来判断。珐琅彩的颜料，使用的是专门的珐琅釉料，颜色鲜艳夺目的同时也比较柔和。同时颜色的饱和度比较低，纯的大红大紫少见，多为略带粉质的复合颜色，这一特质在瓷器中较为少见。

第五步，看珐琅彩色料的特点。珐琅彩的颜料，不仅颜色有讲究，其质感也非常独特。其颜料表面非常光滑，具有玻璃质感。同时，其颜料是如同浮雕一般凸显在器件的表面，用手触摸的话可以明显的感受到。

而最色料的难以复制的特点，还要数起表面的纹路了。在显微镜的观察下，我们可以观察到每一片色彩的上方，都能看到极小的开片文，但直接用肉眼看的话却是光洁亮丽，看不出来有任何的开片纹的特征。由于这一特质假货贩子们较难复制，大家可以将此作为鉴别的关键点。

第六步，观察装饰特征。珐琅彩的装饰多为工笔画，写意画较少。同时不同时期的珐琅彩也有各自的审美风格，大家可以多了解一些，就能感受到这些风格的不同之处了。

第七步，观察款识。珐琅彩的款识有非常明确的标准。比如在康熙时期，有一个版本款识曾被明令禁止使用，而康熙四十年后又允许使用这一款识。雍正时期的款识也有门道，整体分两种，一是仿宋体书写，另一是楷书体书写，并且均由四字组成外加双方框。所以学习不同时期的款识标准也有助于我们的鉴别工作。

综上，珐琅彩是非常贵重的瓷器，大家在入手时一定要把握清楚，确定其是真品，同时具有较高的收藏价值再决定入手。

八、乾隆珐琅彩瓶鉴定方法？

1、色彩：瓷胎画珐琅的色彩特征很难用语言描绘，因此笔者在这里仅一略而过。鉴定瓷器、尤其是彩瓷时，从器物的色彩来着眼鉴别真伪相当普遍。很多专家未曾上手，乍一看瓷器发色便可准确判断真伪，令不少外行感觉诧异。说穿缘由完全与鉴定者对瓷器色彩的认识、习惯深刻程度有关。对习惯真品发色并认识深刻的鉴定者来说，区别色彩差异显着的赝品无异于分清皂白，谈不上“以此自矜”，“无他，但手熟尔”。正是这个道理，如何成功仿制珐琅彩瓷色彩调料，混淆鉴定者的视线感觉令古今仿者极为重视，同样，深刻认识该时期彩料发色也是一个鉴定者所必须掌握的。

2、绘画：现在景德镇仿古瓷制作者在仿制珐琅瓷上遇到的最大难关可能要数绘画了。科学技术逐渐发达，瓷器的胎土、釉水、色彩都可能根据材料科学分析获得的各种元素含量进行科学配方，达到满意结果。但绘画与科学技术的关系并不密切，完全是绘画者水准的体现，当工笔绘画精细程度要求越高，其差距越能体现出来。雍正后期与乾隆前期的画珐琅工笔绘画质量、精妙程度在整个珐琅彩瓷制作史上尤为突出，因此仅绘画方面就足以使仿者望而却步。

3、落款：填白釉珐琅彩瓷的落款很有特点，由于图案主题多由绘画和书写题词(包括篆印)两部分组成，因此书写者必将落款方向与二者之间的某一图案方向吻合，决不偏差，这样落款的好处是使人感觉落款规整有序，特别是拿在手中把玩时，欣赏款与绘画最多，两者方向一致，令人惬意。需要指出，仿者在仿制珐琅彩瓷时基本都注意到这一点，因此仿者几乎不存在落款方向失误的低级错误。

4、题词：乾隆前期珐琅彩瓷中，题词应该是次于绘画的另一个仿制难点。历史资料：“雍正九年十月二十日：司库常保奉上谕：将珐琅葫芦做九个，画斑点烧葫芦色、盖子镀金，葫芦上字照朕御笔、着戴临写。”

根据此条资料分析：所涉及的珐琅彩瓷诗词题字者为雍正亲自指定，摹本为雍正御笔，可见雍正朝瓷胎画珐琅的书写题词也是一丝不苟的。乾隆一朝是否如此暂不可考，但严谨程度不应变化太大，必是非宫内书法好手难以胜任。后世景德镇匠人不可能达到如此高的书写水准，自然无法与之相提并论，因此现在仿品题词书写模仿造作、笔画拘谨，市场上很难见到可以在书写方面达到伯仲难分程度的仿品。

5、色地与“锦上添花”装饰：康末雍前由于瓷胎画珐琅制作工艺不成熟，难以实现在玻璃釉面上绘制理想釉料，不得已使用无釉瓷胎，并为弥补其釉面素胎缺陷才在露胎处大量上涂其它釉料。于是形成康熙时期与雍正前期的珐琅彩瓷几乎皆为色地彩瓷。这类制品的主要特征是色地下素胎、无釉;雍正中期之后开始使用填白釉瓷胎，偶尔制作色地珐琅彩瓷，色地运用的主要目的是装饰，并非掩盖技术不足。

以上这些就是鉴定乾隆时期珐琅彩瓷器真伪的主要鉴定方法，但是要真正懂得鉴定珐琅彩瓷器光靠这些是不够的，还需要更多的了解珐琅彩瓷器的相关知识与其特点。

九、瓷器珐琅彩高温和低温区别？

1、温度：高温瓷烧制温度为1200度以上;中温瓷烧制温度在1000-1150度;低温瓷烧制温度在700-900度。

2、色泽：高温瓷颜色更饱满，细腻，晶莹;中低温瓷则颜色比较木滞。3、手感：高温瓷光滑、细腻;中低温瓷稍微粗糙。4、声音：高温瓷比较清脆;中低温瓷比较低闷。5、质地：高温瓷硬度较坚固;中低温瓷更易碎。6、当然高温陶与中低温瓷最明显的区别是吸水率，中低温陶瓷的吸水率较高。

十、珐琅彩与粉彩瓷器区别？

一、粉彩与珐琅彩釉色不同

①珐琅彩彩色繁多，有十多种不同的色，而粉彩釉虽比五彩釉的色彩总数要多些，但在同一器上还达不到珐琅彩那么丰富。

②珐琅彩料绘制的花纹是堆起来的一层厚厚的料，有立体感，用手指可摸得到;而粉彩釉是一层薄薄的釉水涂上的，很平坦，摸不到凸起的感觉。

③珐琅彩色调非常艳丽美观，而粉彩则显得不及。

④珐琅彩料较厚的地方釉面易出现极细的开片(冰裂纹)，并明显有玻璃质感;粉彩不存在开片的问题，且无玻璃质感(不反光)。

⑤珐琅彩没有蛤蜊光晕散现象，而粉彩器则有极美的蛤蜊光晕散在色彩的周围。