一、清代雍正青花大盘瓷器有哪些特征？

清代乾隆年间景德镇官窑瓷器款识。乾隆朝历时达60年之久，烧造量大，写款者几经易手，所以，乾隆官窑器的款式变化较多。楷书与篆书也同时并用，以篆书款为主，有的作六字三行横排，布局与雍正官窑相同；有的作六字双行竖写，字体介于楷书与隶书之间。 乾隆一朝六十年，是清代封建社会发展的鼎盛时期，瓷器生产取得了空前的繁荣，青花瓷也达到了登峰造极的程度。此时，景德镇御窑厂规模庞大，在督陶官的管理下，每年烧造各种瓷器都在数十万以上，烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。乾隆官窑青花瓷既与清幽的康熙青花有别，又与淡雅的雍正青花不同，它是以纹饰繁密、染画工整、造型新奇取胜。民窑青花种类丰富，色彩亮丽，画面多样，造型新奇。除传统的白地青花外，乾隆朝的青花还是派生出许多新品种，把原有的传统工艺提高到一个崭新的阶段。

乾隆早期篆书款，多作四字两行或六字三行排列，运笔转折处圆滑，“制”字左上部分写法如第9款图。还有一种“乾”字左边上部的“十”字写成“山”字形，中间的“日”字写成“由”字，这种少见的乾隆官窑款写法属于乾隆初期唐英任督窑官时使用的字体。中晚期流行的格式，大都作六字三行排列，多数不加圈框，篆书款的字体工整。 乾隆官窑款总的特征是：大字上方一点居中且很小，四竖基本平行，最后一笔稍有弧度；“清”字左边三点水写成“米”字形；右下边的“月”字多为长四框，中间加一小竖；“乾”字下部为硬直的“S”形，“S”上部开口多向右；“隆”字的右下部左右对称；“年”字的顶上方通常有一小缺口；“衣”字常见有三种写法. 乾隆官窑款以青花款为主，色调深沉，也有抹红和珐琅料，还有金彩、红彩、蓝料彩与刻款等。总之，乾隆青花款大都字体工整，青花深沉，个别有字体偏斜草率、连笔书写和青花深浅不一的极少现象。

二、雍正瓷器和乾隆瓷器对比？

鉴定这两代瓷器，首先看瓷胎

雍正时期的瓷器胎骨上和前朝康熙时期的比较接近，特点是洁白、坚硬、密致、细腻，胎质同康熙时期相比显得差一些，胎骨也薄。到了乾隆时期，在初期时候和雍正差别不大，到了中期就稍显逊色了，虽然胎质不错，但是从制作的精细程度、硬度、还是洁白程度都不如雍正时期，胎壁也比雍正的厚一些。

其次，要看瓷器的瓷釉

这个时期的制品，在烧制工艺和煅烧上有所提高，因此，瓷釉细润，胎釉紧密结合，器物显得精细，但是乾隆朝的釉质要粗一些。

而且雍正和乾隆时期的瓷器在釉面上普遍能够看到有细微的桔皮纹，乾隆时期的制品更多一些，有的瓷器底部釉面上还会有波浪纹，这也只是瓷器当中的个例，但是能够作为一个鉴别的依据。

雍正、乾隆时期的彩瓷相较于前朝有所发展，在清三代中白釉非常洁白、晶莹，尤其是雍正朝的白釉更显滋润，比乾隆朝的玉质感更强。还有一种是白中闪青，但闪青的程度从康熙到乾隆逐渐减轻。

乾隆时期的白釉釉质虽然和前朝相比稍次，仍是洁白温润的。此外乾隆白釉在釉面的转折积釉处常常会呈现出浅淡的黄绿色，这也是乾隆瓷器的一个特点。青花瓷在雍正时期其青翠、艳丽不如康熙，着色层次也不像康熙多，晚期的时候颜色更深，层次更少，立体感较差。

雍正时期的蓝色釉成水波状，而乾隆朝后期则成为紧密的点状蓝釉，雍正朝底釉多为红色，而乾隆朝多为蓝色。

从彩绘风格上看，康熙的古拙苍老而言，雍正则淡雅柔和，疏朗俊秀，而乾隆时期则是繁缛多彩。

仿品器物往往胎股过重，仿雍正时期的却在上下胎壁上无厚薄变化，仿品的纹饰多粗率，青花色调多浮漂，款识文字书写草率粗放，有些器型和纹饰为后人臆想而造，最终辨识真伪还需要看是否有旧气，很有效的方法就是对照真品反复揣摩。

三、雍正瓷器真品特征？

一：釉面

雍正瓷器釉面特征：雍正本朝的瓷器釉质莹润光洁，釉面色调多数为纯白。青花器的釉面，有的为追求永宣青花的效果，会呈现桔皮纹，且有积釉较厚呈云雾状，称为朦釉也有称唾沫釉。

二：胎体

雍正瓷器胎体特征：雍正瓷器的胎土淘炼精细，胎体坚硬细腻洁白，但没有康熙时的胎紧密。器物底部处理十分讲究，特别是官窑器的圈足部位，抚之有细腻柔润感，呈滚圆的泥鳅背。其工艺要求严格，烧结火候适度，因胎体坚白细润成型规整胎薄体轻，可和永乐成化白瓷釉媲美。大器胎体均匀一致不显厚重。小件更是轻巧玲珑。仿古代名窑器的胎体，和宋器那种黑灰色颇为相似，称为铁骨大观。仿汝器胎体为香灰色或微泛红褐色，称之为铜骨之汝。无款的民窑器，胎体均细无釉砂底也都光滑细润。

三：纹饰

雍正瓷器纹饰特征：雍正瓷器的装饰以绘画为主，兼用刻印堆塑和镂雕工艺。绘画上承康熙晚期的清秀典雅风貌，书笔更加精细轻柔。纹饰中花卉内容最为丰富，常见有牡丹桃花海棠菊、三秋九秋落花流水等。多色阶施彩画面细腻富丽构图疏朗，图案简洁清晰明了。

四：造型

雍正瓷器造型特征：雍正时期瓷器的造型一改康熙时浑厚古拙之风，代之以轻巧俊秀工丽妩媚。其器型之美可与以精细秀丽著称的永乐成化瓷器相提并论，各部分之间比例协调，恰到好处。外形上素有线条美之誉。确实增之一分则拙，减之一分则陋，给人以高雅之感觉。

五：款识

雍正瓷器款识特征：雍正款识多且杂有本朝官窑款有民窑款还有仿款，每一类款识又有许多种写法。常见的官窑款是大清雍正年制雍正年制雍正御制等三种题款。楷书款早期为三行双圈，晚期为双行双圈或双框。楷书款笔法挺拔峻峭，结构方正均匀。大清雍正年制双行六字楷书与篆书款皆有。字体明显不如官窑工整，笔力欠佳。雍正青花中的堂名款，与康熙青花相比要少得多，主要有郎吟阁制敬恩堂椒声馆庆宜堂等等。

清朝最盛世的一朝可以可以说是雍正时期，其在瓷器制造在清算是最顶尖的，在历史上更是达到了巅峰水平，其制作精冠绝于各代。总体风格来说是轻巧俊秀精雅圆莹。尤其是这一时期的粉彩最为突出且大肆盛行，从而才会取代了前朝康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流霸主。雍正粉彩不仅白地彩绘，还有各种色地的彩绘。雍正一朝的瓷器造型一改康熙时浑厚古拙之风，以轻巧俊秀典雅精致闻名世界。

四、清代嘉庆瓷器制式？

嘉庆一朝的瓷器，正处于从乾隆制瓷高峰逐渐走向衰微的时期。嘉庆时期逐渐形成自己的风格，器形显得笨拙。但瓷器的数量和器形、品种、纹饰题材等方面都有所减少，烧造工艺总体上也明显不如乾隆时期精细，瓷器走向衰退的迹象逐渐明显。

嘉庆时期瓷器品种多延续乾隆时期的，主要由青花、釉里红、青花釉里红、粉彩、斗彩、青釉、红釉、天蓝釉、霁兰釉、茶叶末釉、窑变釉、哥釉等单色釉以及黄釉、黄地绿、黄地紫、绿地紫等传统品种。

五、清代瓷器开口特点？

开口特点:

1、瓷器表面的纹路特征，叫做“开片”。简单按照尺寸比例可分为“大开片”和“小开片”，按照工艺可分为自然开片和人为开片。宋代的汝、官、哥窑都有带开片特征瓷器传世。

2、表面釉层渐渐内裂，或呈鱼子纹，或成牛毛纹。无论何种纹形，开片都与胚胎无关，开片纹痕绝不会深入，而仅仅开在釉面上。

3、瓷器因年久自然开片者，其釉总在若隐若现之间。若为人工开片者，则在瓷胎上豁然显露。

六、清代瓷器气泡特征？

1.宋影青

釉下气泡稀疏，透明，大小不一。器身布满开片，开片线条里有土侵，放大镜下清晰可见。仿釉下气泡也是稀疏且大小不一，但不透明，没有玉质感。底足露胎应是白胎中间有焦状的铁质。

2.金黑釉

放大镜下能见点点褐色布满全身，还有大大小小的棕眼散落开来。仿整个器身不见棕眼，黑釉表面也不见杂质。

3元青花

在放大镜下能见大中小气泡，疏朗通透。仿在放大镜下，气泡呈均匀紧密状。

3.元釉里红

放大镜下能见气泡疏朗。仿放大镜下可见底釉气泡细密，缺乏通透感。

4.元龙泉窑

气泡呈唾沫状，还能看到釉下胎色和自然散落的棕眼。仿放大镜下见釉中气泡呈唾沫状，大小均匀，不见层次，浮在表面。

5.辽白瓷

放大镜下呈现肥腻感，又见点点深褐色，这是胎体含铁量较高的缘故，也是这类瓷器的鉴定依据之一。仿腹部褐色斑纹太多，虽然辽代白瓷含铁量较高，但一般不会出现大块色斑。

6.清乾隆青花

放大镜下见气泡通透疏朗。底足露胎洁白，放大镜下见糯米状。足边有一细细的火石红。仿放大镜下见不到应该有的滋润感，气泡细密均匀。

七、清代瓷器如何品鉴？

清代瓷器，一件清中期绘画精湛的民窑粉彩瓷器，价格仅相当国内三，四流画家一张四尺对开纸本画，其价格的不合理显而易见。也正因为此，现今清代的瓷器收藏才适逢其时。我国的制瓷工艺到清代，尤其是收藏界所说的:清三代:为成熟期，即使以现在的工艺水准衡量，也达到高的技术水平。清三代为代表的清代瓷器，造型与色彩，质地与纹饰并重，品种之丰富式样之繁多，工艺之特出也是空前绝后，震古烁今的，可以说工，艺两方面都粲然成熟，留给后人的精彩瓷珍，凝给着陶瓷艺人，匠师们的高超智慧与辛勤劳动。古玩的收藏，与器物的历史背景及其在工艺史上所处的地位有关，也与存世量，社会需求有关。清代瓷器，特别是陈设瓷，从其生产之初，就只收藏者猎获的对象。清代经历276年，瓷器烧造量惊人，清末至今只百余年，清瓷传世量也相当可观，但清瓷拥有庞大的爱好群体，以前只注重官窑器收藏的人，已不再无视民窑器五彩缤纷的存在。整个清代瓷器将因供不应求而出现新的涨幅高潮，且不仅局限于:九桃橄榄瓶:乾隆百鹿尊:雍正珐琅碗:等几千万上亿元的官窑器。大家拭目以待。謝謝编辑！！

八、清代瓷器竹子特点？

由于清代在制瓷工艺、彩料提纯、审美情趣上的变化，松竹梅纹在此时变得更为写实，松干斑驳有穿插的树洞，竹叶还能见到叶脉的描绘，在绘画风格上显得精细而具象。

特别值得一提的是顺治康熙时期出现了一种梅花的新绘法，梅花线圈外渲染，圈内留白，花中间点蕊，蕊心向外有一圈细密的黑线，这类画法应为后期康熙时期流行的冰梅纹的前身。

到了清代中期后，珐琅彩、粉彩等各类色彩明艳、样式讨巧的彩绘瓷大行其道，隽雅清新又颇具文人审美情趣的松竹梅逐渐式微，在乾隆之后并不多见，但也出现了珐琅彩松竹梅纹、粉彩松竹梅纹、豆青地松竹梅纹等多种表现形式。

总的来说，清代中后期的松竹梅纹在民窑器上多见，且大多色彩浓艳，纹饰堆砌，有时比例构图还有些失真。

但是，光绪时期出现了一些不错的器物，但松叶已不做细致描绘，基本是成片渲染，没有层次。总体说来，松竹梅纹在清代已失去了明代中早期的主流审美地位，时常做为辅助纹饰出现，并且也不多见。

九、清代瓷器的特征？

1.清代瓷器的特征主要有：釉色清澈透明、布局称整、纹饰优美、线条流畅、器形优美等。2.因为清代是中国瓷器历史上最后一个著名的时期，有很多杰出的瓷器艺术家为之创作，在制作工艺和艺术风格上都有很高的水平，因此清代瓷器在材质、工艺、装饰和使用等方面都有着独特的特征。3.此外，清代瓷器不仅是我国传统文化的重要组成部分，也是世界文化遗产中的重要代表之一，具有极高的历史和文化价值。

十、清代瓷器怎么鉴定？

清代瓷器鉴定方法

1.

看瓷器造型。不同时代有不同的审美标准、生活习惯以及技术条件,因此生产的瓷器产品有不同的造型特点,这给我们的明清瓷器鉴定提供了重要的依据。

2.

看瓷器胎釉。不同时代,不同窑口烧制的瓷器,由于胎釉成分和烧造条件不同,烧成的器物质地、釉色各不相同,成为我们明清瓷器鉴定的重要依据之一。

3.

看瓷器工艺。器物成型工艺不同,装烧方法不同,烧成气氛和燃料不同,都会在陶瓷器。