一、清代草龙纹特征？

清代龙纹其造型变化可分为早、中、晚三个时期，清初早期的龙纹形象略有明末的遗风，康熙、雍正、乾隆时，龙纹发生较大变化，龙首较之前“猪咀”明显缩小，胡须变化，龙眼，康熙时略长形，雍乾后则显圆，清代早期龙纹整体形象强悍，昂昂上升之态，一派盛世景象。中晚期清代龙纹瓷器有形无力之意，无精打采之态。

二、唐代龙纹瓷器特征？

在龙纹装饰方面，元末明初的那种强壮、粗犷、豪迈的龙纹形象，已被万历朝洗炼、俊俏、洒脱的风格所替代，龙的形体拉长，身体呈桥形拱起，头部加大，双眼突出，上下唇均加长，向上翻翘，鼻端通常被处理成“如意”形，鬃发茂密的向后方飘拂

三、嘉庆龙纹瓷器特征？

清代中期嘉庆之后的龙纹日趋温和，龙爪趾间距变大，被人们称为“鸡爪”渐失锋利感，给人以有形无力之意，毫无杀伤力。从瓷器上的龙纹就能看出清代政治在变化，经济的下滑以及人民心态的变化。

这个时期的龙纹装饰更多的是粗劣的继承前朝，龙爪仿效康乾，龙趾更粗糙。并且大量出现在陶瓷器上龙的形象，更加世俗化。比如划龙舟、比如婴戏舞龙、龙穿花等，成为玩物，龙已大大失去神圣威严，至尊至上的皇权形象也逐渐式微。

四、清代龙纹特征与鉴别？

清朝的龙纹整体特征比较秀美，端庄，龙身曲度大，龙头的龙发增多，长披发或者多簇短发。龙的睫毛形态多样，不少被画成倒竹叶形，龙身依然雄壮，但是更显得平和，没有明朝龙纹的那种威压霸气，龙爪与明朝龙爪截然不同，第一趾和其他四个龙趾距离较大，特别是第一个和第二个，呈直线型，趾尖比明朝短，非常尖锐，看起来特别有力道。

康熙时，龙的下颚普遍比上颚要长，颚边有肉刺，舌下垂而舌尖上卷，鬃发分束向后，龙额博山状，呻情凶猛，纤发毕现，俗称“老龙”。鼻子也没有明朝的那么翘了，比较平整（夔龙纹和羽翼龙除外）。龙身多为鱼鳞片纹，并且腹部多有明显的环节纹，形似蛇腹，饱满充盈。龙须大多数向两侧伸展，长且翻转。

乾隆时期，龙的神态变得和善，少了神圣不可侵犯之感，多见于凤合画，意为龙凤呈祥，多二龙抢珠纹，并且大部分的龙纹都呈现程式化的特点。

嘉庆以后，龙纹大量出现于瓷器上，大大世俗化，龙身变得稍细，没有三代的那种生动，富有神采之感。

五、清代瓷器的特征？

1.清代瓷器的特征主要有：釉色清澈透明、布局称整、纹饰优美、线条流畅、器形优美等。2.因为清代是中国瓷器历史上最后一个著名的时期，有很多杰出的瓷器艺术家为之创作，在制作工艺和艺术风格上都有很高的水平，因此清代瓷器在材质、工艺、装饰和使用等方面都有着独特的特征。3.此外，清代瓷器不仅是我国传统文化的重要组成部分，也是世界文化遗产中的重要代表之一，具有极高的历史和文化价值。

六、清代瓷器气泡特征？

1.宋影青

釉下气泡稀疏，透明，大小不一。器身布满开片，开片线条里有土侵，放大镜下清晰可见。仿釉下气泡也是稀疏且大小不一，但不透明，没有玉质感。底足露胎应是白胎中间有焦状的铁质。

2.金黑釉

放大镜下能见点点褐色布满全身，还有大大小小的棕眼散落开来。仿整个器身不见棕眼，黑釉表面也不见杂质。

3元青花

在放大镜下能见大中小气泡，疏朗通透。仿在放大镜下，气泡呈均匀紧密状。

3.元釉里红

放大镜下能见气泡疏朗。仿放大镜下可见底釉气泡细密，缺乏通透感。

4.元龙泉窑

气泡呈唾沫状，还能看到釉下胎色和自然散落的棕眼。仿放大镜下见釉中气泡呈唾沫状，大小均匀，不见层次，浮在表面。

5.辽白瓷

放大镜下呈现肥腻感，又见点点深褐色，这是胎体含铁量较高的缘故，也是这类瓷器的鉴定依据之一。仿腹部褐色斑纹太多，虽然辽代白瓷含铁量较高，但一般不会出现大块色斑。

6.清乾隆青花

放大镜下见气泡通透疏朗。底足露胎洁白，放大镜下见糯米状。足边有一细细的火石红。仿放大镜下见不到应该有的滋润感，气泡细密均匀。

七、清代青花开片龙纹特征？

康熙年间青花瓷器当中的极有代表性的瓷器作品。龙的形象是中国传统图腾的代表，一直受到皇家的喜爱和垄断，民间是严禁使用龙形图腾的。这只青花龙纹瓶在通体白釉的基础上，以青花釉料绘制了一只向上升腾的龙的形象，这条龙张牙舞爪，身体微微弯曲，显示出威武凶猛的形象。使观者感受到了这只传说中的神兽的能活现的状态。

这只青花龙形，采用了明代鹰爪龙的特点，到了清中后期，龙爪开始出现的鸡爪形状，这也是成为明清带有龙形的众多艺术品加以区别的一个重要标志。

八、清代瓷器回纹特征？

回纹特征饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑连器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缚。

早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈簸，并加镀点，古装仕在高警秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。

晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大，这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。

九、清代豆釉瓷器特征？

豆青釉是青釉派生釉色之一，起源于宋代的龙泉窑。明以前微近黄色，至清代纯近绿色。其釉色为青中泛黄，釉面光泽比粉青、梅子青弱。明代豆青色釉烧制水平趋于平稳，基本色调仍以青中闪黄为主，而青色比以前淡雅。清代豆青釉淡雅柔和，色浅者淡若湖水，色深者绿中泛黄，釉面凝厚。由于历史的原因，唐宋之物甚为罕见，以清代传世品较多。明代印盒多为铜制，圆形，面微凸起。铜鎏金嵌金丝印盒，盖面有嵌镶的纹饰，子母口，其体形虽小，但作工颇为精湛。

近日，一只清乾隆花瓶在香港苏富比拍卖会上拍出8860万港元，创下清代单色釉瓷器拍卖纪录。

据悉，豆青釉浮雕瑞蝠双鱼百寿图如意耳瓶是“古城雅韵：京都珍藏清代御瓷”专场拍卖中6件拍品之一，被一位电话竞买人拍下，成交价高出估价1500万港元数倍。

清代豆青釉淡雅柔和，色浅者淡若湖水，色深者绿中泛黄，色深如翡翠，釉面凝厚。清代豆青釉也常作地色，在豆青上加彩二次入窑烧成，淡雅的釉色衬托下的色彩，更加艳丽妩媚。清代中期以后，豆青色釉还有的在素胎上勾勒出纹饰轮廓线，施以豆青釉，然后入窑烧造成凸起的纹饰。豆青釉透明度不及白釉，故豆青釉青花的效果也不及豆青釉釉上彩效果好。

清代豆青釉因为它属民窑器，制作精致，特别是造型规整，这是乾隆时期瓷器的一大特征。清代康、雍、乾时期是瓷器烧制的高峰，在中国陶瓷发展史上占据重要位置，无论是胎、釉、造型还是纹饰工艺水平都相当高。特别是乾隆时期，瓷器胎质细润，造型比例适宜，外观优美，虽然其秀雅不如雍正瓷，坚硬不及康熙瓷，但其釉面光润肥腴，该器釉面淡雅柔和，如玉似冰，纹饰图案细腻有层次感，白花堆粉较厚，绘画精致，可谓一丝不苟。足底处理也很规矩，足脊滚圆。

清代烧造豆青釉的同时，还在釉上施以各种色彩入窑二次烧造，淡雅的釉色衬托下的色彩，更加艳丽妩媚。清代中期以后，豆青色釉还有的在素胎上勾勒出纹饰轮廓线，施以豆青釉，然后入窑烧造成凸起的纹饰。豆青釉透明度不及白釉，故豆青釉青花的效果也不及豆青釉釉上彩。

十、清代凤凰瓷器的特征？

清代官窑瓷器中的凤纹数量仍然为数不少，在经历了二三百年进化后，御厂也推出一些新造型，如结合羽翼尾与绶带尾两大优点创意出杂尾凤纹，还有在新型彩釉基础上绘制的原有凤纹等。可以说，凤纹在进入清代后变化比较明显，尤其是当时彩瓷绘画优势很大，导致御厂瓷器上的凤纹更倾向于色彩艳丽的“羽翼尾”类。