一、为什么要赏析瓷器？

研究中国古代陶瓷的意义

1．陶器的发明与人类文明

制陶是一种土与火的艺术，是人类利用自然的最早的尝试之一。陶器的发明使人类能经常进食经过高温处理的食物，改变了人类的饮食结构，促进了人类体质的发展。

2．最早的陶器和瓷器都诞生于中国

世界上陶器究竟是什么时候发明的呢？过去我们只知道最早的陶器源自日本，例如爱瑗县上黑岩阴遗址第9层的陶器，据测定为距今1万年左右。近几年来在中国南方不断发现早期陶器，例如广西桂林的庙岩、湖南道县的玉蟾岩，江西万年的仙人洞和吊桶环都发现距今13000-14000年的陶片或陶器，其中尤以玉蟾岩的陶器最为完整。因此，中国是世界上最早烧制陶器的地区之一。

瓷器也是中国古代的伟大发明，China一词，有两个意思，中国和瓷器。早在3000多年前的商代就已出现了原始瓷器，此后一千多年的东汉晚期已大量烧造成熟的瓷器，此后中国的制瓷技术不断发展，出现了众多令世人叹为观止的瓷器作品。中国瓷器还远销海外，成为传播中国文化载体，瓷器成为中国的象征。相比之下，东亚的日本只是在14世纪后期才从中国学到烧造天目瓷的方法；朝鲜半岛则从高丽王朝时期诏请越窑工匠在半岛传授青瓷烧造技术。欧洲的制瓷业开始得更晚，16-17世纪，英、法等国在中国外销瓷的影响下开始试烧软胎瓷器。

3．陶瓷是技术与艺术的统一，科学与人文在陶瓷上得到完美的体现。

从事古陶瓷研究的学者，一半是硅酸盐专家，一半是人文学科专家。陶瓷既是工艺品，又是科学研究的对象。所以，我们研究古代陶瓷，既要欣赏陶瓷之美，又要懂得，它的美经由何种工艺而来。

4．陶瓷技术一脉相承，从未中断，至今仍服务于社会生活。

虽然塑料制品的发明，给人类生活带来了极大的便利，但塑料有毒性且对环境污染严重，陶瓷器可以反复使用，不存在健康隐患。因此，科技发现至今，陶瓷器仍然是日常生活不可缺少的物品。不仅如此，陶瓷还广泛运用于半导体及其他高端科技领域。

5．重要的历史价值。

比如通过检测史前陶土可以确定陶器或其发现地的年代，可以找到陶土的原产地，从而为研究陶器制造者的分布与交往提供证据。通过对陶器纹样的考古类型学排序，了解遗存的相对年代，通过陶器的形状及陶器中的食物或其它遗留物，了解它的用途及古代的食谱等等。

6．反映社会生活和精神信仰。

陶瓷制品的造型、装饰、釉色都与当时社会经济、文化的发展水平有关，从某个侧面反映出当时社会生活的某些内容。认识古代陶瓷，也是了解中国历史的一个途径。

7．陶瓷器多有很高的艺术价值和经济价值。

陶瓷器既可以作为实用器具，又具有艺术价值和观赏价值。陶瓷还是收藏品市场的大宗，具有很高的经济价值。近年来，随着我国经济的发展，国人文化水准提高，收藏与鉴赏古代陶瓷，成为一种增强人文素养，提高文化品位的途径，也成为一种投资手段。

二、瓷器开片形成与赏析？

1人为的开片：

人为的开片，多属浆胎瓷器。所谓“浆胎”，是在制胚时，撷取浸泡过的精细瓷粉，澄清后融成泥浆，制成胚胎。人为的开片，在这些浆胎制作过程中，就配好了药料。人窑烧时，必使之开片，开大片或者开小片，都可以按照用不同的配料来实现。这样烧制出窑的瓷器，开片形似龟裂，开坼都在胚胎里面。

2自然的开片

自然的开片，则是瓷器历年既久，表面釉层渐渐内裂，或呈“鱼子纹”，或成“牛毛纹”。无论何种纹形，开片都与胚胎无关，开片纹痕绝不会深入，而仅仅开在釉面上。

三、赤壁赏析逐句赏析？

译文

赤壁的泥沙中，埋着一枚未锈尽的断戟。自己磨洗后发现这是当年赤壁之战的遗留之物。

倘若不是东风给周瑜以方便，结局恐怕是曹操取胜，二乔被关进铜雀台了。

注释

折戟：折断的戟。戟，古代兵器。

销：销蚀。

将：拿起。

磨洗：磨光洗净。

认前朝：认出戟是东吴破曹时的遗物。

东风：指三国时期的一个战役──火烧赤壁。

周郎：指周瑜，字公瑾，年轻时即有才名，人呼周郎。后任吴军大都督，曾参与赤壁之战并为此战役中的主要人物。

铜雀：即铜雀台，曹操在今河北省临漳县建造的一座楼台，楼顶里有大铜雀，台上住姬妾歌妓，是曹操暮年行乐处。

二乔：东吴乔公的两个女儿，一嫁前国主孙策（孙权兄），称大乔，一嫁军事统帅周瑜，称小乔，合称“二乔”。

四、意大利瓷器属于什么瓷器？

意大利陶瓷属于德鲁塔陶瓷，是历史上的一个里程碑，可能是传统意大利陶瓷中最受欢迎的。他们在文艺复兴时期获得了全世界的声誉，这要归功于他们的创造力和卓越的品质。贵族和富商对德鲁塔陶器非常着迷，就像艺术博物馆在接下来的几个世纪里所做的那样，他们以收藏德鲁塔陶瓷为荣。

五、艾青晨歌赏析赏析？

《晨歌》带着深深的喜悦、感谢和希望，唱着《新生命》，把过去那种强烈的感情卷走了；它把死亡的坚决，燃烧的激情变成顺从的抬头和歌唱，沐浴在阳光下的盲目崇拜。

晨歌是一个比勒陀利亚到夜晚的斗争，一个反叛和不屈的坚强反弹下的绝望的压迫。是对世界的鼓励，更重要的是对自己的坚持，是黑暗统治下绝望的反抗，是纯粹而私密的个人理念。正是这种对光与深的欲望的特殊理解，成为艾青晚年诗歌勃兴的原因之一。

扩展资料：

艾青诗歌的特点：

艾青的诗歌以其与现实的紧密结合，富有战斗精神，继承了“五四”新文学的优良传统，以其细腻创新的艺术风格，成为新诗发展的重要收获。这不仅体现了作者的艺术才华，也体现了作者认真而艰苦的艺术实践。

在他的诗歌中，充满进取精神和丰富的人生经历带来光明。艾青的诗歌具有鲜明而深刻的意象，随着诗歌的结束，意象也完成了。形象不仅是指人的形象化，还包括物体、思想等。

六、壶口瀑布赏析视觉赏析？

1、游记散文，《壶口瀑布》是典型的借景抒情文。

2、作者用生动优美的笔触和抒情的语句让人身临其境，更让人难忘的是那一份对民族精神的赞美。 运用比喻、拟人、夸张、排比的修辞手法将黄河水的威武雄壮、奔腾不息展现读者眼前，这不仅仅是祖国的锦绣河山，更是赋予了黄河一种中华名族的精神——无坚不摧、坚韧刚强、勇往直前、压而不弯、百折不挠。

3、运用以小见大的方法，从“小”的壶口瀑布去见证“大”的壮美黄河，并由此影射出像黄河母亲河般“无坚不摧”、“一往直前”、“决不言弃”、“自强不息”的民族精神。

七、古诗赏析该怎么赏析？

我个人觉得，赏析一首诗歌，如果只从文字面去看而脱离创作背景，那是没意义的，甚至是离赏析越走越远。其次，咏物，咏史，皆是有所寄托。再者，作者又通过各种意象传达其情感。

我个人看一首作品，就先看作者是谁，他生活的年代是什么时代。以唐朝诗人为例，初唐、盛唐、晚唐完全就不一样。

初唐，作品更充满激情，建功立业的那么一个状态，边塞诗就很明显。

盛唐作品，那就可以去看李白，写大好山河，其实反过来说明，他所说的那个时代安稳、平安。

安史之乱之后的，杜甫，就是一个明显的典型代表，他的忧国忧民，其实就反映出当时民不聊生、国破家亡。

八、雍正瓷器和乾隆瓷器对比？

鉴定这两代瓷器，首先看瓷胎

雍正时期的瓷器胎骨上和前朝康熙时期的比较接近，特点是洁白、坚硬、密致、细腻，胎质同康熙时期相比显得差一些，胎骨也薄。到了乾隆时期，在初期时候和雍正差别不大，到了中期就稍显逊色了，虽然胎质不错，但是从制作的精细程度、硬度、还是洁白程度都不如雍正时期，胎壁也比雍正的厚一些。

其次，要看瓷器的瓷釉

这个时期的制品，在烧制工艺和煅烧上有所提高，因此，瓷釉细润，胎釉紧密结合，器物显得精细，但是乾隆朝的釉质要粗一些。

而且雍正和乾隆时期的瓷器在釉面上普遍能够看到有细微的桔皮纹，乾隆时期的制品更多一些，有的瓷器底部釉面上还会有波浪纹，这也只是瓷器当中的个例，但是能够作为一个鉴别的依据。

雍正、乾隆时期的彩瓷相较于前朝有所发展，在清三代中白釉非常洁白、晶莹，尤其是雍正朝的白釉更显滋润，比乾隆朝的玉质感更强。还有一种是白中闪青，但闪青的程度从康熙到乾隆逐渐减轻。

乾隆时期的白釉釉质虽然和前朝相比稍次，仍是洁白温润的。此外乾隆白釉在釉面的转折积釉处常常会呈现出浅淡的黄绿色，这也是乾隆瓷器的一个特点。青花瓷在雍正时期其青翠、艳丽不如康熙，着色层次也不像康熙多，晚期的时候颜色更深，层次更少，立体感较差。

雍正时期的蓝色釉成水波状，而乾隆朝后期则成为紧密的点状蓝釉，雍正朝底釉多为红色，而乾隆朝多为蓝色。

从彩绘风格上看，康熙的古拙苍老而言，雍正则淡雅柔和，疏朗俊秀，而乾隆时期则是繁缛多彩。

仿品器物往往胎股过重，仿雍正时期的却在上下胎壁上无厚薄变化，仿品的纹饰多粗率，青花色调多浮漂，款识文字书写草率粗放，有些器型和纹饰为后人臆想而造，最终辨识真伪还需要看是否有旧气，很有效的方法就是对照真品反复揣摩。

九、雕刻瓷器和灌浆瓷器差别？

差别，第一雕刻瓷器只适合小批量生产，灌浆（正规名称应该为注浆成型）适合大批量生产，第二雕刻瓷器厚重，注浆瓷器薄轻，第三雕刻瓷器技术和工艺要求较高，注浆成型工艺成熟。

十、磁州窑瓷器磁州窑瓷器特点介绍？

磁州窑系是宋金时期北方最大的民窑系，以河北磁县磁州窑为中心，窑场在河北、河南、山西三省广有分布。江西吉州窑南宋时也烧造磁州窑系风格的瓷器。磁州窑系诸窑多是综合性瓷窑，兼烧白瓷、黑瓷、彩绘瓷、三彩陶器等品种。

白瓷是磁州窑的主要产品，造型以盘、碗最多见，也有瓶，罐、水盂、镜盒、玩具等。

白瓷以其胎釉质地的不同，可以分为两类：

一是仿定窑产品，胎土经过淘洗，比较细密，胎色白或黄白，釉层较薄，釉质莹润，除底足外通体施釉，其中优质品与定瓷差别很小；另一类是粗白瓷，胎体厚重，胎质粗糙，呈土黄或红褐色，杂质明显，胎上有一层化妆土，多是内壁施满釉，外壁施半釉，有些器物外壁可以很清楚地看出瓷胎、化妆土、白釉3个层次。

黑瓷也是磁州窑产品的大宗，这类产品的造型以罐、碗、瓶为主，也有盘、壶和玩具。

胎质粗糙，胎色黄褐，胎体厚重，釉层较厚，黑色纯正。

大多数器物是里施满釉、外施半釉，也有些里外均施半釉，有些罐类内壁施釉仅过口沿。

黑釉碗除纯黑者外，还有一些油滴、兔毫、玳瑁斑等窑变装饰。

绿瓷产量不大，大都是金代产品，主要造型有盆、盘、花瓶、酒瓶等。

釉下彩绘是磁州窑独具特色的装饰手法，以釉色分，有白釉釉下彩和绿釉釉下彩以彩色分，则有黑彩和褐彩图案，以花卉纹居多，如牡丹、荷花等，也有一些动物图案，如鱼、蝴蝶、芦雁、鹭鸶等，还有少量龙、凤，人物很少见，主要是枕面上的婴戏图。宋代磁州窑的纹饰真切生动，具有生活情趣，最值得一提的是瓷枕的枕面纹饰，除了常见的荷塘小景、风芦鸣鸟、竹菊牡丹以外，最精彩的是婴戏、马戏、动物等纹饰。

此外还有大量的诗词歌赋、警句格言等。

宋、金磁州窑还生产三彩器，尤以金代为多。两晋南北朝时期，彭城、临水地处中原经济文化最发达的地区，成为京师邺城西郊的名胜之地。

陶冶技术也趋于成熟，已经烧制出了青瓷和化妆白瓷，完成了由陶向瓷的飞跃。

在过去的考古调查中曾发现临水窑窑址，出土百余件青瓷碗，这些器物有一半以上开始在口部施用白化妆土，上罩以青黄色透明釉，化妆部分显现出黄白色，这是磁州窑釉陶向化妆白瓷过渡的初级阶段。

1975年又在临水发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片。说明此时磁州窑化妆白瓷的烧制已经步入成熟时期，窑器也由支烧改为笼（匣钵）钵装烧。