没基础怎么自学核雕(没基础怎么自学核雕师)
1. 没基础怎么自学核雕师
你的问题太笼统了,不清楚你要学什么雕刻。
牙雕,现在禁止象牙交易,即使允许交易的猛犸像牙我也不主张,因为有人会浑水摸鱼。雕刻技艺还是可以学的,可以找替代材料,比如牛角、骨头一类的材料,这些材料也不贵。
橄榄核雕,直接买品相差一点的橄榄核就可以了。
木雕,木材种类很多,太软的肯定不适合练手,太硬的一般都是高级木料。可以上网店搜索购买一些价格不贵的普通红木用来练手,红木有硬度,练手才好。
玉雕。玉材,无论是和田玉、玛瑙、翡翠,就算差的用来练手都不便宜。只有粗糙的青玉价格目前比较便宜,硬度有,就是不够细腻,拿来练手足够了。
金属雕刻,首选的练手材料就是铜。原因很简单,铜的硬度虽然没有金银软,但手工雕刻是没问题的,而且铜的价格比金银要便宜很多。学金属雕刻,还需要学刻蜡,在网店买一些首饰蜡即可。虽然首饰蜡价格比普通蜡贵,但要学习也需要投入。
目前主要的雕刻大概都在这里了,就看你要学什么雕刻。
2. 初学核雕
初入门建议买老油核,本身颜色偏深发红,颜色均匀。千元以下的核(手串,非单籽),核质重于雕工。上瓷上色会很快,也不易开裂或盘花。不要选择浅黄色的核
3. 没基础怎么自学核雕师技能
三个月左右,没有什么手艺是容易的,雕刻橄榄核有老师指导,自己心灵手巧或者有绘画基础,入门是不难的。
入门以后的精进就难了,需要一辈子不断的学习。核雕不仅仅是雕刻一个东西,还要懂的很多,绘画的布局 透视,书法的各种字体,篆刻的刀法等等。
核雕属于传统文化,历史的典故,雕刻内容的寓意,都需要不断的学习。现在属于个性张扬的时代,需要不断的创新。我也是入了行才知道有多难。
4. 自学核雕多长时间学会
1、想学橄榄核雕者要有一定的绘画基础,其次要有立体想象力。画绘的好坏直接影响到你的作品,除非你有超强的立体想象能力,可以不用绘画打稿。
2、工具准备:铅笔或油性水笔、牙刷、平口刀、斜口刀、圆口刀、v口刀(尖刀)、夹具以及粗细砂纸。
3、刀可以自己制作,买圆钢自己磨一下,装个刀柄就成,至于大小要看你要雕刻的作品了,我用1~3mm感觉都可以了。夹具只要能固定橄榄核的都行,我用印床加两个中间挖圆孔的尼龙来固定橄榄核。
4、初学时用夹具可以避免刀打滑伤到手,在雕刻时有固定胆子可以大一点,经过一段时间找到感觉后可以不用夹具,不管用不用夹具,在雕刻时拿刀的手中指一定要用力顶住橄榄核,可以控制出刀的距离,避免刀打滑伤到手。在雕刻时吃刀不要太大,也就是不要太大块的刻下橄榄核碎屑,因为橄榄核比较脆这样会损伤不该刻掉的地方(在高倍放大镜下观察到的),一般一刀能刻掉的地方分成三刀,就可以了。
5、雕刻时先把轮廓刻出来,一边一边轮流着刻,一步一步刻到细,不要一直盯着一个地方刻。一般情况下,常用的是平口刀,圆口刀刻圆底用,刻直线用v口刀(尖刀),三种刀都没办法用的地方用斜口刀。
6、接下来就需要耐心细致就可以了。
5. 没基础怎么自学核雕师技术
议从简入难,具体如下:
1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西,例如葫芦,大家可以找一个葫芦仔细观察,然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子!不要怕失败,一定要多练习。
2、当你能够很容易的用萝卜雕刻出自己想要的把玩件或摆件时,接下来就要先把想要在雕刻件上雕刻的图文画出来,或者直接在网上搜,也可以很容易找到喜欢的图案,必须要在萝卜上多练习。
3、到这一步就可以选购一套适合自己的雕刻刀了,不难买到,花鸟市场等都有卖。如果人民币充裕的话,可以选购一套电磨的刻刀,雕刻起来要比雕刻刀快的多,记得一定要用木工钻头。个人建议建议:使用时一定要带厚点的手套。
4、先用小木块、桃木或练习桃核等,雕刻出需要的大概外形,然后用透明的纸画上需要的图案,用过蓝纸画在雕刻件上。有一定美术功底的话,可以直接画上去。然后按照纹路慢慢雕刻,一般网上下的图,都能很容易分辨凸凹纹路。
5、最后就是打磨了,一定要先用粗砂纸打磨,等雕刻件圆滑以后,再用细砂纸抛光。如果是桃木或者桃核,橄榄核的话,最好是再上点油。橄榄油最好,如果没有其它色拉油等也可以。
6. 自学核雕最简单的图纸
打开CAD软件,新建一个图纸,然后绘制一个多边形或任意形状的轮廓线。
在“插入”菜单中选择“图像”,然后选择要雕刻的图案或图片,将其插入到图纸中。
根据需要进行缩放和旋转,将图案或图片放置在轮廓线内部。
在“绘图”菜单中选择“线型”,然后选择一种合适的线型,例如虚线或点线,以便绘制雕刻路径。
在轮廓线内部开始绘制雕刻路径,可以使用直线、圆弧、多段线等命令,根据图案的形状和细节进行精细调整。
根据需要调整线型、线宽、颜色等属性,以便更好地显示雕刻路径。
在雕刻路径绘制完成后,可以删除轮廓线和插入的图案或图片,以便获得最终的雕刻路径图。
7. 初学核雕雕什么最简单
万事开头难
雕刻技法浅析
所谓技法,就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说,就是由外向内,一步步通过减去废料,循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中,我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰,而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧,有些偶然的效果,能使作品产生新的意韵。因此,在木雕艺术创作中,最有意义的探索是运用各种刀法,恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触,它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时,感到最难的莫过于笔触,因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物,是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验,才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列,平刀切削……它们所表现的艺术语言,其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之,刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法,也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏,都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美,体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人,在用刀时不是以刀代笔,而是描画做作,再加胆子小怕刻坏,结果刀法死板匠气,刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨,熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
一般来讲,搞木雕的人,除执刀法基本相同外,都各有自己擅长的刀法,初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途,很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性,其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行,而且还会引起安全方面的问题。那么,在大量切削木料的粗坯阶段,我们主要是用敲锤配合刀具进行工作,执刀姿势呈握拳状,当雕刻向外推进或深挖时,可作拳心向下状;当雕刻向内推进时可作拳心向上状,当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状,三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深,切勿摇动刀柄急以抽出,否则会引起锋口开裂或剥落,应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料,直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段,我们主要运用刀具从事刻削工作,一种是双手握捏刀具,如:右手握紧刀柄上端,左手捏住刀杆上部,慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状,但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀,以控制尖刀。要注意左手的位置,做小件圆雕时,握住作品的左手应放在右手的后下方,作品一端可顶靠在工作台上;做浮雕时,为了按住木板,左手应远离右手的刀具,或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕,因木质坚硬,人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的,可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。
平刀块面法:主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分,使其产生粗犷有力的斧劈刀削感,所以运刀必须稳、准、狠,要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻,要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程,这个过程可以将每一个形体、每一块骨路,肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此,要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果,也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理,然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法与排列法:由于圆刀刀法不肯定,刻出的形体轮廓比较含糊,产生的凹凸感又比较清晰,所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果,作为浮雕的底面处理,俗称“麻底子”,也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积,并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来,一方面是光滑细腻,如人的皮肤;一方面是粗糙毛涩,如人的发鬓、衣饰等,那么两者会形成强烈的质感对比,使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同,只是作者要有意识的排列刀法,使其产生一定的装饰性和肌理效果。
木雕工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯:粗坯是整个作品的基础,它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节,要求做到有层次、有动势,比例协调,重心稳定,整体感强,初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
凿粗坯的基本要领是,从上到下,从前至后,由表及里,由浅入深。从上到下,就是从头部开始做到脚跟;从前至后,就是先凿前身,再凿后背;由表及里,就是从木料表面开始,一层层向内剥进;由浅入深,就是先凿好浅的地方,再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地,如同裁剪衣服,要适当的放宽。民间行话说得好:留得肥大能改小,唯愁脊薄难复肥”,“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。
掘细坯:先从整体着眼,调整比例和各种布局,然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成,要为修光留有余地。这个阶段,作品的体积和线条己趋明朗,因此要求刀法圆熟流畅,要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧,要求以纵纤维组合镂空,镂去多余的部分。要运用带筋法,即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附,待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
修光:运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢,使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密,或是圆转,或是板直,力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。
打磨:根据有些作品需要,将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸,后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨,直至刀痕砂路消失,显示美丽的木纹,要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹:用三角刀刻画毛发、饰纹,要求运刀爽快、肯定,粗细均匀,一丝不苟。
着色上光:着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷,而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定,要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快,符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质,使作品锦上生辉,同时也起到防污作用以便长期保存,因此要求均匀渗透,亮而不俗。
配置底座:底座不仅是主体的依托,也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品,可借简洁朴素的底座衬托,而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调,注意色调上的相互烘托,切勿喧宾夺主,本末倒置。
事在人为,加油~~~
8. 自学核雕步骤
关于这个问题,1. 准备工具:剪刀、电动剃刀、理发剪、梳子、镜子等。
2. 准备发型:选定要雕刻的发型,可以在网络上搜索或向理发师咨询。
3. 洗发:洗发前先将头发梳理顺畅,然后用温水淋湿头发,涂上适量的洗发水,轻轻按摩头皮,最后用清水冲洗干净。
4. 吹干头发:用毛巾轻轻擦干头发,然后用吹风机将头发吹干,吹风时按照要雕刻的发型风格吹。
5. 开始雕刻:根据要雕刻的发型,使用不同的工具进行剪切、修剪和刮剃,注意力度、角度和方向。
6. 完成雕刻:在雕刻过程中不断检查头发的整体效果和细节,确保满足要求。
7. 后续护理:完成雕刻后,用清水冲洗头发,涂上护发素或发膜,定期修剪头发,保持雕刻效果。
8. 练习技巧:雕刻头发需要不断练习,掌握正确的技巧和经验,才能更好地实现不同的发型效果。
9. 零基础学核雕
就是专业的设计软件,可用于广告业、印刷业、广告制作、雕刻还是制造业.
10. 没基础怎么自学雕刻核雕
雕刻技法浅析所谓技法,就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说,就是由外向内,一步步通过减去废料,循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中,我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰,而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧,有些偶然的效果,能使作品产生新的意韵。因此,在木雕艺术创作中,最有意义的探索是运用各种刀法,恰到好处的体现我们的创作意图。 刀法好比书法、绘画中的笔触,它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时,感到最难的莫过于笔触,因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物,是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验,才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列,平刀切削……它们所表现的艺术语言,其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。 总之,刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法,也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏,都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美,体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人,在用刀时不是以刀代笔,而是描画做作,再加胆子小怕刻坏,结果刀法死板匠气,刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨,熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。 一般来讲,搞木雕的人,除执刀法基本相同外,都各有自己擅长的刀法,初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途,很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性,其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行,而且还会引起安全方面的问题。那么,在大量切削木料的粗坯阶段,我们主要是用敲锤配合刀具进行工作,执刀姿势呈握拳状,当雕刻向外推进或深挖时,可作拳心向下状;当雕刻向内推进时可作拳心向上状,当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状,三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深,切勿摇动刀柄急以抽出,否则会引起锋口开裂或剥落,应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料,直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段,我们主要运用刀具从事刻削工作,一种是双手握捏刀具,如:右手握紧刀柄上端,左手捏住刀杆上部,慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状,但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀,以控制尖刀。要注意左手的位置,做小件圆雕时,握住作品的左手应放在右手的后下方,作品一端可顶靠在工作台上;做浮雕时,为了按住木板,左手应远离右手的刀具,或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕,因木质坚硬,人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的,可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。 平刀块面法:主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分,使其产生粗犷有力的斧劈刀削感,所以运刀必须稳、准、狠,要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻,要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程,这个过程可以将每一个形体、每一块骨路,肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此,要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果,也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理,然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。 圆刀雕琢法与排列法:由于圆刀刀法不肯定,刻出的形体轮廓比较含糊,产生的凹凸感又比较清晰,所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果,作为浮雕的底面处理,俗称“麻底子”,也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积,并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来,一方面是光滑细腻,如人的皮肤;一方面是粗糙毛涩,如人的发鬓、衣饰等,那么两者会形成强烈的质感对比,使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同,只是作者要有意识的排列刀法,使其产生一定的装饰性和肌理效果。 木雕工艺的技术要求和基本要领 凿粗坯:粗坯是整个作品的基础,它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节,要求做到有层次、有动势,比例协调,重心稳定,整体感强,初步形成作品的外轮廓与内轮廓。 凿粗坯的基本要领是,从上到下,从前至后,由表及里,由浅入深。从上到下,就是从头部开始做到脚跟;从前至后,就是先凿前身,再凿后背;由表及里,就是从木料表面开始,一层层向内剥进;由浅入深,就是先凿好浅的地方,再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地,如同裁剪衣服,要适当的放宽。民间行话说得好:留得肥大能改小,唯愁脊薄难复肥”,“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。 掘细坯:先从整体着眼,调整比例和各种布局,然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成,要为修光留有余地。这个阶段,作品的体积和线条己趋明朗,因此要求刀法圆熟流畅,要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧,要求以纵纤维组合镂空,镂去多余的部分。要运用带筋法,即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附,待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。 修光:运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢,使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密,或是圆转,或是板直,力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。 打磨:根据有些作品需要,将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸,后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨,直至刀痕砂路消失,显示美丽的木纹,要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。 刻毛发、饰纹:用三角刀刻画毛发、饰纹,要求运刀爽快、肯定,粗细均匀,一丝不苟。 着色上光:着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷,而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定,要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快,符合天然木质的种种美感。 上光的目的是滋润木质,使作品锦上生辉,同时也起到防污作用以便长期保存,因此要求均匀渗透,亮而不俗。 配置底座:底座不仅是主体的依托,也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品,可借简洁朴素的底座衬托,而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调,注意色调上的相互烘托,切勿喧宾夺主,本末倒置。
11. 没基础怎么自学核雕师傅
玉雕入门先学手绘。
玉雕设计,是玉器设计的关键。 一般说来,设计者往往是根据玉料颜色,玦度,纹理,形状,来设计雕刻题材。 选择适合玉料特征的题材,首先要最大限度的利用玉料,根据玦度和玉料外形来设计,不能浪费玉料。 其次利用好颜色,使其产生最佳效果。 尽量摒弃玉件上的绺裂瑕疵,通常也可根据玉件上的绺裂瑕疵进行二次创作。 在原裂痕上雕花作画等造型,从而可以隐掉玉件上的一些瑕疵缺陷,使得玉件发挥的淋漓尽致。 玉雕过程 顾名思义,就是仔细雕琢之意。 细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细勘划,使表现的花鸟鱼虫,人物山水,飞禽走兽,从模糊的轮廓状态,进入人精确塑造真实、逼真、有动切、有表情的细微雕琢的过程。 大多根据玉料来设计,即所谓的“因材施艺”。