1. 核雕创新

橄榄有几多种，原料就有多少种，料不同，分法不同，结果也不一样，这个事我大概收集别人的总结的，可供参考： 橄榄核雕的分类解析 核雕始于明代万历、天启年间。

当时文人雅士达官贵人垂挂在衣带纨扇或绣袋下面的坠物，作为装饰和点缀，亦可玩赏。其果核质地坚硬，雕时可以听到迸出清脆的响声。如果在手中摩弄时间长了，橄榄核越玩越红，最后会有一种晶莹剔透的效果。苏州地区是核雕发源地。古往今来，以苏州为主的江南地区玩赏核雕小品的风气兴盛。特别是在文人雅士与达官贵人之中，更甚。橄榄核雕的分类没有很明确的划分界限，可以用不同的概念去区分。核雕最佳用料是“广东乌核”。橄榄核按原料分类： 按照核子的形状和大小分类： 1、大核：又称单核，一般直径超过2厘米，适合雕刻单件； 2．小核：一般直径在1厘米左右，适合雕刻串头； 3．圆核：形体通圆，适合挫光珠，雕刻一团和气等； 4．细长核：形体狭长，适合雕刻核舟，单件等； 5．怪核：指形状比较奇特的核子，象『佛手』，不用加工，本身就是一件独特的艺术品。按照核子的筋分类： 1、三花核：通常看到的一般都是三根筋的橄榄核，也称三花。此品种比较多； 2、四花核：比较少见，一颗核子四个面的四花非常适合雕刻单件的喜怒哀乐等； 3、两花核：非常少见，两花核比较扁，非常合适雕刻单件； 4、多花核：也称怪核，就是前面提到的象『佛手』之类的核子。从题材上划分：一种是传统题材，另一种是创新题材。从雕刻手法上分：有圆雕，薄意雕，浅浮雕，深浮雕，透雕等，当然，这些手法也可以混合在一起使用。从物品的工作流程来区分的话可分为流水线产品和独立完成的产品或作品。从性质上划分的话，有两类：一是工艺品，二是艺术品。有些人会说:还有机器雕刻和手工雕刻的分别。这里要纠正一下，随着工具越来越先进，很多人在雕刻时的前期大量切削工作由机器来完成了，这其实是一种进步，因为它加快了生产的速度。当大量的切削完成后，形成的毛胚再用刀进行深加工，出来的作品或产品其实和全手工的没什么两样。当然也由少部分人全由机器来完成工作，但这种东西是没有玩的意义的，这已经不是手工雕刻了。还有人会说:核雕还能分苏州工，廊坊工。廊坊那里有很大一部分人从事橄榄核雕刻，全国各地的商家也会去那里拿货。货到手后就说，这是苏州货，那是廊坊货。久而久之就有了苏工，北方工之说。

2. 核雕艺术品

一、千眼菩提：果实长圆形，质地坚硬，粒径20—40mm，长度40—60mm，打磨后周身呈现出花纹和无数个黑棕色斑点，形似无数小眼睛，十分美丽，故而叫千眼菩提。我用它雕刻出：茶壶摆件、鼎壶摆件、中国金鼎摆件。

二、菩提根：虽然叫菩提根，但不是菩提树根，是菩提树的果实，果实为圆形，粒径20--30mm，质地稍软，中间空心，去皮打磨后呈白色，色泽光亮，酷似新疆和田的羊脂玉，我用它雕刻出：白色茶壶摆件、白玉葫芦挂件。

三、血丝菩提：果实为圆形，粒径20—40mm，质地软，去皮打磨后呈现出美丽的红棕色条纹，组成千姿百态的网格，酷似宋代哥窑烧制的开片瓷器，我用它雕刻出：开片茶壶、石磨摆件、金鼎摆件。

四、象牙果：果实粒径50--80mm，形体稍大，质地坚硬，去皮后呈现出象牙白色，打磨后色泽细腻光亮，非常漂亮酷似象牙，所以称之为象牙果。是极好的雕刻原料。但是果实中间有裂隙，当雕刻一半时出现裂隙，作品很可能报废，雕刻时需要巧妙躲过。我用它雕刻出：十二生肖摆件、蝶恋花镂空香囊、企鹅母子摆件、小象摆件。

3. 核雕艺术传承

1、宋水官

宋水官生于苏州市舟山村，荣誉成就有中国核雕代表性传承人、中国民间品牌艺术家、江苏工艺美术大师等。

2、周春毅

周春毅是苏州核雕周派创始人，1986年出生在这个雕刻世家，祖上清朝起就雕刻，传承百年。

3、须吟笙

须吟笙是苏州舟山须派罗汉的创始人。是近代核雕名家，舟山核雕的代表性人物。

4. 核雕技术

雕刻面积30*40,40*60,60*90,60*130,90*140125*1850CM等可选；雕刻速度0~~72米/分钟；可以无级调速；最小成型文字汉字2×2mm字母1×1mm分辨率0.025mm定位精度<0.01mm支持图形格式BMP、HPGL（PLT）、JPEG、GIF、TIFF、PCS、TGA、DST、DXP

5. 核雕造型

汉代开始龙纹的形制体型改变的比较大，龙的整体形象及其凶猛飞动灵活，这个跟龙当时的皇权思想有很大的关系，在汉代因为国家的武增国强，国家强盛，龙在汉代的地位也有了非常高的提升。

在汉帝国大一统的思想影响下，龙的传闻和说法由众说纷纭的神话而趋于归一龙。鳞虫之长，能幽能明，能巨能细，能短能长，春分面登天，秋分而入渊。抽象而概括的龙，后世多以此为准。

王充在《论衡》中写道：世俗画龙，马首蛇尾。这就是汉代龙纹的写照。汉以前的龙纹就是单纯的龙纹，而这时期龙纹常与螭虎纹、凤纹配合在一起构成图案。

汉代玉龙的龙身向盘形发展，一龙的四足吸收瑞兽的特征呈尖爪状；龙的头部似马头，龙角似马鬃，细长尤如宽带；龙耳极小；汉代玉龙的眼睛基本是外方内圆。其形状多种有方圆形眼、带梢椭圆形眼，不论何种龙眼，均炯炯有神，可谓画龙点睛。此时龙身上还出现了飞翼。有的龙近似蟠螭纹，龙尾呈单尾或分岔尾。而龙纹与其它纹饰组合的图案频频出现也成为汉代玉器的一大特点。

龙的造型在汉代是处于定型阶段，汉代的龙纹装饰常见于墓室壁画，画像砖，金银铜器，漆器，玉器，瓦当，而铜镜中的龙经常作为四灵之一出现，龙纹瓦当，也颇受人们的欢迎和喜爱。

汉代因螭虎纹开始盛行，龙纹渐渐就少了。此时龙角是出现在云纹耳后面，近似鹿角一样的长角，有的勾卷，还有的分岔后再分别勾卷。眼睛多杏核眼，加长眼梢，到了汉代晚期，多是眼睛的下眼皮下垂。汉代玉龙的鉴定要抓住龙的头形和眼形的特点，其次汉代有游丝毛雕的工艺，即阴刻线细如毫发，似续似断，我们从图中的龙纹身上可以看到这种汉代盛行的纹饰。

6. 核雕创意

橄榄核的三花四花，说的是核表面的筋的条数。

二花：表面两条筋，通常此类核比较扁，是创意首选，此类核料的产量非常有限；

三花：非常常见的橄榄核，表面三根筋，品种分布很多；

四花：产量比较少，表面四筋分布较均匀，通常是罗汉，合二仙首选；

多花：此类核也算怪核，很少见，都是可遇不可求，名家常寻

7. 核雕传统题材

核雕的工艺上主要分为“南工”和“北工”两大派，

核雕北工与南工的划分，并不仅仅是由于地域分布的差异，更重要的原因是二者核雕作品在构成及意蕴的差异。北工与南工之间的区别主要体现在这几方面：

核雕的派别有哪些

一、作品风格的差异。传统意义上，北工核雕作品布局简练，朴实大方，形成了粗犷豪放的艺术风格。这种艺术风格往往是敢于突破桃核固有形态的空间局限，在小物件上构造出大场景，且精于作品气势的构造，这种粗犷并非是粗劣，而是高度概括下的精炼。

核雕的派别有哪些

二、发展轨迹的差异。无论是北工还是南工，其最初的形态都只是谋生的手段。随着被社会认可和自身的发展，他们的各自发展轨迹出现了差异。潍坊核雕大约始于清末，并在二十世纪初期达到了发展的高峰，其代表作品《马拉车》也在这一时期获得了巴拿马博览会金奖，自此潍坊核雕名噪一时，直到新中国成立之后，潍坊核雕在全国范围内依然处于绝对领先的地位，微小的桃核雕作品也被我国政府曾被作为礼品馈赠外国使节。此后，潍坊核雕出现衰败。

核雕的派别有哪些

北工以核桃核心为材料，著名的潍坊核雕代表作品《马拉车》为例，该作品以骏马和马车为主景，着重刻画骏马的脖颈向前挣伸和马车行进中的倾斜表现，似乎是一匹健硕的骏马拉着马车飞驰进观者的眼球，其动感、强势一览无余。

核雕的派别有哪些

南工主要的橄榄核为主又以“苏（苏州）派”最为杰出，核雕市场上流通的苏派作品占了整个核雕市场90%以上。

苏州核雕布局紧凑，柔美精致，具有细腻灵动的艺术风格。

核雕的派别有哪些

《苏州诀：十八罗汉园林》手串是苏州核雕的代表作品之一，该作品以苏州拙政园、狮子园、留园等十座最出名的园林为创作题材，主要采用了圆雕、镂雕的雕刻技法，将园林中的假山、拱门、亭阁、树木等等物象安排在小小的橄榄核上，雕琢物象虽多，但是并不错落反而有致，将苏州园林的精致完美表现得淋漓尽致。也体现出了苏州核雕作品的精致灵美的艺术风格。

苏派”核雕则分为“殷派”和“须派”两大派别。

殷派核雕代表为殷根福，特点是刻画较细腻，属于“横平竖直”类型，出来的作品很工整，专雕罗汉头像。

须派核雕代表为须吟笙，特点是写实为主，脸部肌肉感很强，还原人脸真实特征丰富，作品有橄榄核雕《杨家将》和《吉庆有余》。

8. 核雕创新研究所招聘

广州体育馆附近应该有，那里有好多做石材雕刻的

9. 核雕创新原则

在如今的橄榄核文玩市场上，出现了越来越多的机雕货。那么如何来辨别橄榄核作品是机雕还是手工？阿隆来分享几点辨别方法。

尺寸

对于尺寸比较稀有的橄榄核一般都是手工，因为对于这样成本高的核，是不会来机雕的。不然就有些暴殄天物了。

题材

题材比较新颖，具有创新性的作品一般都是手雕。因为大部分的机雕都是需求量较大的大众题材。这种题材商家也比较容易出手。

雕工

手雕的作品都是师傅们一刀一刀雕刻出来的，因此作品上还是能看到刀铲下的痕迹。而机雕的话，作品表面是比较光滑的。

神态

手雕的橄榄核人物神态是比较鲜活的，毕竟是有感情的人来雕刻，因此作品里也会有着雕刻师傅的情感注入。而机雕的人物就相对呆板。

以上就是阿隆对于如何分辨橄榄核是机雕还是手工的小方法，希望可以帮助到大家。

10. 核雕作品欣赏

子玉核雕水平很高。原因是子玉是一种非常珍贵的玉石，因为其中含有红色的辉石成分，而辉石是非常难雕刻的。所以，能够将子玉雕成各种精美的器物，需要雕刻师傅有很高的技术水平和经验。而现在市场上的子玉核雕作品，无论是从雕工细节，还是从造型美感上来看，都能够体现出雕刻师傅的高超技艺。此外，鉴于子玉的稀缺性和价值，子玉核雕在整个玉雕行业中也是非常高端的一部分，具有一定的收藏和投资价值。因此，越来越多的雕刻师傅也会选择将自己的技能应用于子玉核雕，提高自己的水平和知名度。

11. 核雕主题

百川东到海，儒释道三教合流是传统文化的基本走向。诠释这一文化现象的传统绘画中，三酸图与虎溪三笑图可谓是主旨相近表达各异，蹙眉紧缩与喜笑颜开的神情背后，蕴含着貌离神合的本质上的一致性。

三酸图由尝醋图演变而来。特别是有宋一代关于尝醋图的吟咏之作不乏名篇佳作，可见这一题材在宋代文化圈中应当风靡一时，比如僧释洪英偈诗中有“阿家尝醋三赤喙”之句，而诗人刘克庄也有《记杂画·尝醋图》一诗。而追溯这一题材的始创者，当发轫于五代末宋初的禅画大师石恪，不过早期的尝醋图并非是真正意义上的三酸图，从画史以及相关诗文中的记载来看石恪的作品当是《翁媪尝醋图》，画面主题是由一对老夫妻构成的，北宋时期苏轼门下“苏门六君子”李廌的《德隅斋画品》中有这样记载道：“顷见恪所作翁媪尝醋图，蹇鼻撮口，以明其酸。”而历史上有诗为证，如黄庭坚的《题石恪画尝醋翁》对这幅作品的画面构成和整体风格的描述颇为一目了然：

石媪忍酸喙三尺，石皤尝味面百摺。

谁知耸膊寒至骨，图画不减吴生笔。

而宋代诗人吴则礼的《又画尝醋翁》一诗，首句中便直接点明了这一题材肇始于石恪：

石先戏作忍酸相，未信从来尝醋难。

头毛鬅鬙面白皱，老夫笑作婴儿看。

从尝醋图的本身起源来看，这种题材的绘画随着禅宗的兴起而出现，并且随着儒释道文化的交融而赋予了更多的文化韵味。而至今可见的题名为《三酸图》的最早画作传为北宋翟汝文所作，不过这幅图中的主题中“酸”之本意的呈现并非尝醋而是吃青桃，从画面中三人的衣饰上看也并非儒释道这三教代表形象，而主要是以道家的形象示人，这一画作的主题反映确实道家思想。

宋 翟汝文（款）《三酸图》

想来颇为有趣，评画人成画中人。而如今通常而言的三酸图最终定格为苏轼、佛印、黄庭坚三人领衔主演，其来源与宋代传奇笔记小说的记载。在画史上的记载元人赵孟頫、颜辉都曾经以此为主题创作过三酸图，其中赵孟頫的的画作上的题词为：“僧与二俗士共围一瓮染指尝之之像，是宋佛印禅师东坡山谷两居士共尝桃华醋，赵子昂图之。”不过这些画作都湮灭在历史的尘埃中不复得见。而明清时期流传下来的三酸图来看，这一题材的画作都取自这样的传说，而且在题词上经常可见如下这段话：

金山寺住持佛印乃谢端卿出家，有三才学，守戒行。同黄门黄鲁直、苏东坡交善。一日遇谒佛印曰：吾得桃华醋，甚美。取而共尝，皆皱其眉，称为三酸。

明 崔子忠 《三酸图》

佛印与苏东坡黄庭坚的三人之间的故事大多见于野史笔记之中，特别是在明代传奇笔记中记载较多，比如入选中学课本中的明代魏学洢的《核舟记》就是记载了一个关于三人同游赤壁为主题的一个核雕作品。而今最早可见的这三人位主题的三酸图主要是明人作品，比如明代崔子忠、张风就有这样的作品传世，崔子忠的《三酸图》画面中四个人物其中一个老者站在醋瓮前手举着一杯醋，而佛印、苏东坡、黄庭坚三人以手指沾醋品点其中味道，三人的神情看上去然人忍俊不禁，颇为有趣；张风的《三酸图》上的题跋曰：“文湖州（文同）画有三酸图，传于后世，争为师事，此幅略似其意”，似乎从中可推测这种三酸图的构图最早可以追溯至与苏东坡同时代的文同所创作这一题材的绘画。

明 张风 《三酸图》

不过宋、元时代的以这三人为主题的三酸图至今没有存世之作，这其中是否为明人杜撰不得而知。而明代王阳明有一段评论三酸图的话倒是有趣的紧：“人言鼻吸五斗醋，方可作宰相。东坡平生自谓放达，然一滴入口，便尔闭目攒眉，宜其不见容于时也。偶披此图，书此发一笑。”

清 戴球 《三酸图》

清 王素《三酸图》

清乾隆青釉《三酸图》瓷塑

明人的三酸图已然成为定式，而清人以及近现代画家都延续了这种构图模式和其中的精神内核，在戏谑的画面背后，其中的题跋大多都引用此前的那段“称为三酸”的话，比如清代的戴球、王素以及近现代的李可染、诸建秋、方人定等人所创作的三酸图莫不如是，由此可见三酸图所体现的人生观几乎从来就没有改变过。由于这种画面的以谐趣性，除了这些画作之外，在清代各类瓷器、刺绣、玉雕等民间工艺品之中这种题材也屡见不鲜。

李可染 《三酸图》

李可染 《三酸图》

究其本意，一样的皱眉中三种滋味各有所指各有妙境：儒家以为酸，代表着一种入世的人生哲学，直面现实的不足而坦然面对并着力去改造现实；佛教以为苦，认为必须在认知这种苦并超越着这种苦去寻求离苦得乐的法门；道家以为甜，人生不必自寻烦恼，就像醋之本源是用米或者红枣来酿成的一样，追根溯源，人生的本是是欢乐的美好的。

这种看似玄而又玄的不一样的认知，蕴含着一种很朴素的道理：物随心转，境由心造。

近现代 诸健秋 《三酸图》

方人定 《三酸图》

五味俱全的人生，大抵到最后都是因人而异不过如此，就像悲观者和乐观者关于半杯水的认知在“半杯是满的或半杯是空的”看似极端对立中价值判断中，其最终的本质并无二异，人生还是同样的人生。而就三酸图的主题表达而言，与其何其相似，从各自不同的教义角度出发去评价醋的滋味，最终作出不同的价值判断，而归根结底，这种不同的背后既隐含着三教同源的宏大叙事，同时也寓意着对人生境界的一种殊途同归的自我超越的个体感知。