1. 六春橄榄核雕刻

橄榄核雕雕刻技法大致包含圆雕、浮雕、透雕。技法就是在核雕师傅创作中，作者对于形象与空间的处理。刀工就好比书法、绘画的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。橄榄核雕刻属于立体微雕类。立体微雕的主要材质是果核。核雕艺术品由于受到果核本身材质的局限，只能以圆雕、浮雕为主。核雕师傅要充分利用果核的特征发挥自己的想象力因材施艺。

1，浮雕是在橄榄核表面雕刻，是所表现画面整体浮在一个平面上更立体化的雕刻技法。最明显的一个特征是有一个底板表现对象的“半立体感”，后方位或贴在橄榄核上。

2，圆雕又名立雕，是橄榄核艺术在果核上的整体表现，观赏者可以360度看到物体的各个侧面。圆雕也是最为常见的一种技法，核雕师傅在进行圆雕创作时，会提前制定一些方案。制作一件雕刻作品，大致需要经过设计，去废料，定位，粗雕，细雕，抛光，打眼几道工序才能完成。由于圆雕作品极富立体感，所以圆雕这种技法对橄榄核材质的选择要求甚高。

4，镂空雕，是在圆雕的基础上，如果将凸出的部分加以保留，而将其部分进行局部镂空，从而可以从视觉上营造更立体更具冲击力的美感，这样的雕刻技法被称为镂空雕，又称透雕。镂空雕的作品制作过程相对困难，需要局部的镂空，在雕刻的过程中要特别小心。 镂空雕技法比较常见的是核舟记。核舟记使用了透雕的技法，使整个作品更生动形象，仿佛身临其境。

请那橄榄核雕的基本工艺流程有哪些？1 构思。核雕师傅想要雕刻新的题材的作品，而这些灵感往往来源于生活。正文

2 选料。选料这道工序是最重要的。因为核雕师傅要根据橄榄核的材质与核形进行构思和创作。长核用于雕刻核舟，圆核用于雕刻罗汉，弥勒。

3 画稿。也就是在橄榄核上画样稿。这个样稿是后期雕刻的依据，样稿对于后期的雕刻至关重要。因此好的雕刻师都需要具备一定的美术功底。

4 粗雕。用刀具根据勾画的样稿进行雕刻，描绘出大体的轮廓。这个轮廓是一个比较简单粗糙的轮廓，还看不出具体的样子。

5 细雕是一个考验耐心的环节，这个需要师傅好的刀工更好的耐心。通过细雕，一件作品也基本完成了。

6 开脸的意思是刻画人物或者动物脸部、眼部等比较细微的地方，有画龙点睛的意思。因此开脸又叫“开眼”。这各环节关系到一个核雕师的水平高低，也关系到核雕作品的神韵。通常在进行到这一步时，核雕师傅会放置一段时间，仔细思考后再动刀。

7 抛光这个流程不是必须的。橄榄核手串不是必须要抛光的，现在大部分的橄榄核成品都是不抛光的。抛光过后的橄榄核把玩时非常费劲，因为抛光时要用抛光蜡，而抛光蜡在橄榄核雕上形成了一层蜡膜。蜡膜会影响汗渍的浸透。

8 打眼最后一道工序看似最简单却是最难的，这个需要非常考验师傅丰富的经验和技术。不小心就把眼打歪了把成品弄坏了是时有的事哦！

2. 六春橄榄核雕刻图片大全

瑞兽是原始人群体的亲属、祖先、保护神的一种图腾崇拜，是人类历史上最早的一种文化现象。它们从远古时代一直沿存至今。中国古代有四大瑞兽，分别是东方青龙、南方朱雀、西方白虎、北方玄武，另外还有麒麟也是中国古代的一种瑞兽。也就是说 橄榄核雕刻的神兽 或者图腾

3. 六春老师橄榄核样

1.先把手涂油，轻轻涂抹橄榄核表面。

2.均匀地刷

3.把盘子擦一遍又一遍地刷。

4.打完后，封存保存。

(5)更好带包浆佩戴，夏季是氧化层形成的更佳时期，所以玩橄榄芯是上色包浆的绝佳时机。如果错过了，更好等下一个夏天。冬、春、秋三季尽量不要等包浆就直接上手。

4. 六春橄榄核雕刻图片

以下是鸿璐的一些浅见，希望对您有所帮助

橄榄核雕刻作为如今文玩市场比较坚挺的品种之一，在如今文玩市场走低的大环境下依旧有着不俗的表现，足见喜欢橄榄核雕刻的玩家对于橄榄核雕刻的痴迷程度更是令人咋舌！

橄榄核雕刻的前世今生

许多玩家对于橄榄核雕刻的了解都是从一件雕刻作品开始，那就是以微观雕刻技艺出名的“核舟记”在小小的空间内融入了人物、环境、神态等众多元素让无数玩家在为其精湛的技艺拍案叫绝的同时深深沉溺其魅力之中无法自拔！但是名声大振的“核舟记”其材质却并非橄榄核，核舟记最初的材质是文玩核桃，因为当时橄榄核还没有被发现，所以才用了历史更为悠久的文玩核桃作为雕刻载体，后来橄榄核的出现雕刻大师们发现这种材质更加优秀，无论是硬度、质地、色泽来说都更适合微观雕刻的创作，并且橄榄核这种材质更加细腻雕刻正品更加漂亮、灵动并且橄榄核在盘玩后更加红润、玉化效果更佳优秀，也正因为橄榄核的种种优势让橄榄核雕刻成为了一个有力的雕刻分支延传至今，同时在新时代的大环境下再次展现出自己强大的特质光芒屹立于文玩界的巅峰！

橄榄核的未来

橄榄核雕刻虽然凭借其雕工精湛、盘玩后包浆红润玉化通透的特点圈粉无数，但是橄榄核也存在着一些缺点，纯手工制作周期长、名家橄榄核雕刻一款难求许多名家的档期已经排出去十年之久，也正因为这一点让橄榄核雕刻呈现出了一个高端货玩不上，低端货不入眼的高不成低不就的现状对于玩家来说这种情况及其不友好，这就意味着玩家玩高端就的等，玩低端就得忍！所以对于橄榄核的未来要求名家大师提速制作不现实也不可能，所以只能玩家降低标准可以退而求其次，喜欢纯手工的可以考虑一些简单的题材如小猪、笑脸等这些简单的纯手工，亦或是略好的机雕手修品种边玩边等，总体来说橄榄核最大的弊端就是高端货周期太长，让许多热爱橄榄核的玩家败给了时间，这个矛盾段时间内是不会有改变的，所以喜欢橄榄核的玩家还是先练手再等货！

结语

橄榄核的未来其实可以说是一片光明，毕竟橄榄核雕刻这个物件的文化性和历史传承力都很强，并且在盘玩价值和收藏价值上都有着优秀的表现，但是唯独就是制作周期得好好耐心的等！

5. 橄榄核六趣

橄榄核浮雕喜怒哀乐：人有七情六欲，必有喜怒哀乐。若论舟山核雕年轻一辈浮雕手法谁最厉害，周弘必定是位列前茅的，她的浮雕作品基本很少能面世，作品少而精是一方面。

6. 六春橄榄核雕刻价格

尖橄榄核贵的原因如下。

1、原料稀少。核质好的橄榄核本身就不便宜，而核尖又是橄榄核身上最贵的部位，它的价格就可想而知了。而且并不是所有的橄榄核尖都可以拿来做核尖正圆的，大尺寸的核尖料就更加稀少。

2、制作过程。不仅原料稀少，核尖正圆的磨制过程也是非常耗时耗力的，雕刻师傅要时刻上卡尺找圆，尽可能减少光珠圆度的误差，通过刻刀手工打磨，只有这样，才能制作出高价值的核尖作品。

7. 橄榄核雕六趣

一、防开裂

防开裂，开裂是橄榄核雕容易出现的现象，开裂的主要原因在于核内与核外的湿度不一致。防止开裂要注意以下几点：

1、防晒：在太阳光或者是高温灯长时间直晒的情况下将导致开裂。

2、防水：如果碰到水的话可以放在食品保鲜袋里打一个松结，让水分慢慢的蒸发，切记速干。

3、防风吹：风吹是导致开裂的重要原因之一，应该妥善收藏。

橄榄核手串应该如何保养的？

4、防暖风：橄榄核雕长时间放置在这样的环境中肯定开裂，如果在暖气环境中使用加湿器加湿那就不会开裂。

5、冬季不能放在内衣口袋里：原因在于人的体温起了一个“烘烤”的作用，内衣口袋非常干燥，在冬季放在外衣口袋就不容易开裂。

8. 橄榄核六棱有什么说法

三棱的橄榄核不好吗？

只能说很普通

三棱的橄榄核就是它的原核上面有三条凸起的棱，三棱的橄榄核也就是我们所说的三花橄榄核，它的内部有一个腔室，做成成品之后，我们可以看到它的表面有三条筋线。目前，三花橄榄核是最常见的一种橄榄核，也是目前用的最多的一种橄榄核。

9. 橄榄核六棱怎么样

法斩专门用来打铬鞣或者羊皮等软皮料的(法式)，而橄榄斩是用来打植鞣的(日式)，橄榄斩的线迹平顺没有法斩(六棱斩)的线迹波浪大，所以不是一种用途的工具，如果实在买不准建议橄榄斩，因为法斩打植鞣孔太小了针线不好穿孔

10. 橄榄核六趣是什么意思

香菱学诗，是曹雪芹著作《红楼梦》中的经典故事，曾被选入语文课本。脂砚斋对此有精辟的分析： “细想香菱之为人也，根基不让迎探，容貌不让凤秦，端雅不让纨钗，风流不让湘黛，贤惠不让袭平，所惜者幼年罹祸，命运乖蹇，致为侧室。且曾读书，不能与林湘辈并驰于海棠之社耳。然此一人岂可不入园哉。故欲令入园，终无可入之隙，筹画再四，欲令入园必呆兄远行后方可。”

香菱学诗，大致可分三个步骤：首先是拜黛玉为师，并在黛玉指导下细细品味王维诗;其次是一边读杜甫诗，一边尝试作诗;最后是经历了两次失败，终于成功。

曹雪芹借写香菱学诗，还表达了自己对诗艺的一些看法。他特别强调诗要有新意，要寄情寓兴，不能以词害意，这是一种通脱明达的认识。从课文中，读者还可以了解到作者比较欣赏唐人诗作，如王维、杜甫、李白等都是曹雪芹心仪的优秀诗人。

香菱要学诗，不拜身边的宝钗为师，却去找黛玉，这也是合乎小说情理的一笔。宝钗博学多才，诗也写得不错，但她并不看重这个，认为“女子无才便是德”。而且，宝钗生性沉稳，不喜欢太麻烦的琐事，所以香菱是不便向她学诗的。黛玉虽然生性孤僻，喜散不喜聚，却也有热情大度的一面。她指导香菱不厌其烦，循循善诱，而且言简意赅，所以香菱才能很快悟入门径，获得成功。黛玉的这种表现，是她性格中另一侧面的反映。从某种角度说，黛玉比宝钗其实更容易相处，也更同情弱者。

天道酬勤

香菱学诗堪称一个青春励志故事。香菱之天分根基，黛玉赞曰：“你又是这样一个极聪敏伶俐的人，不用一年工夫，不愁不是诗翁了。”宝玉赞曰：“这正是‘地灵人杰’，老天生人，再不虚赋情性的。”(48回)

作者又从宝钗眼中写香菱之勤奋，经过了呆、疯、魔、仙四个阶段。

写她“呆”，则见：“香菱拿了诗，回至蘅芜院中，诸事不管，只向灯下一首一首的读起来。宝钗连催她数次睡觉，她也不睡”，“茶饭无心，坐卧不定”。

写她“疯”，则见：“越发连房也不进去，只在池边树下，或坐在山石上出神，或蹲在地下抠地，来往的人都咤异”。

写她“魔”，则见：“自己走至阶下竹前，挖心搜胆的，耳不旁听，目不别视。一时探春隔窗笑说道：‘菱姑娘，你闲闲罢。’香菱怔怔答道：‘“闲”字是“十五删”的，错了韵了。’”

写她“仙”，则见：“只听香菱从梦中笑道：‘可是有了，难道这一首还不好?’……原来香菱苦志学诗，精血诚聚，日间不能做出，忽于梦中得了八句”。

香菱之勤奋，精神可嘉。宝钗劝导宝玉道：“你能够像他这苦心就好了，学什么有个不成的?”

诗学主张

作者又通过香菱学诗发表了自己的诗学主张。诗词写作可简化为“三感”：灵感、情感、美感。灵感突如其来，不可预知，是天赋、勤奋、机缘的爆发点。情感即抒情自然、真挚、饱满，感人至深。灵感和情感均来源于生活，美感的炼成则需要学问，从建筑美、意境美、音乐美上用功。建筑美即诗行的排列组合;意境美包含画意、用典、纪事;音乐美属于格律范畴，包含节奏、用韵、平仄、虚实。

《红楼梦》诗论有破有立。香菱道：“这些规矩，竟是没事的，只要词句新奇为上。”黛玉道：“词句究竟还是末事。”(48回)即打破形式主义牢笼。宝钗道：“我平生最不喜限韵，分明有好诗，何苦为韵所缚。”(37回)

黛玉说：“当中承转是两副对子，平声的对仄声，虚的对实的，实的对虚的。”后二句黛玉口误。她主张打破格律束缚，“连平仄虚实不对都使得的”，以致无意间说顺了口，就没管格律规矩。黛玉的口误尽管表面句意违反了格律常识，但本身意趣真了，在上下文情节及生活口语方面天然成趣，与上句“平声的对仄声”句式连续，念起来十分顺溜。反之，若改为“虚的对虚的”，意思虽对了，但与上句“平声的对仄声”不能承接，文字古板，更减弱了“连平仄虚实不对”这一诗学主张的批判力度。

破以后又有立。黛玉道：“第一立意要紧，若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的：这叫做‘不以词害意’。”(48回)是知学诗贵在真意趣、真性情、真精神，总不脱一个“真”字。宝钗道：“头一件立意清新，措词就不俗了。”(37回)

黛玉辅导香菱先学王维、杜甫、李白，“肚子里先有了这三个人做了底子”，然后学魏晋六朝陶渊明等人的诗，一边自己细心揣摩，一边同师友一起讲究讨论，得了三昧，便可“就做起来，必是好的”。何谓诗中三昧呢?香菱道：“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是必真的。有似乎无理的，想去竟是有理有情的”，“念在嘴里，倒象有几千斤重的一个橄榄”。即从形象逼真、情真意切上留意。

以上诗论堪称中国古诗词的无上甚深微妙法。乾嘉“性灵诗派”亦有类似主张：“独抒性灵，不拘格套”(袁枚《叙小修诗》)，“诗何必唐，又何必初与盛?要以出自性灵者为真诗耳”(江盈科《敝筐集序》)。

唐诗格律最为成熟，宋以后即趋于僵化。《红楼梦》对格律形式主义弊端自有清醒认识，书中诗词既合乎基本格律，例如海棠诗、中秋联诗、香菱学诗就有限韵，又挣脱束缚，在立意上技高一筹。正如李纨评黛玉诗“题目新，诗也新，立意更新了”(38回)，众人评香菱诗“新巧有意趣”(49回)。此为《红楼梦》自觉追求的诗词境界，齐于唐宋，高于时俗。

映照他人

香菱学诗又照见了诸钗的人物性格。宝、黛、湘、探对香菱学诗十分赞赏且诲人不倦。宝钗却不以为意，先时嗔她“得陇望蜀”，命她礼为上，去瞧瞧走走，各人问候一声;次则嗔黛玉引香菱入魔;后又打趣湘云、香菱“痴痴颠颠”。宝钗不支持香菱学诗，缘于她的正统思想：“究竟这也算不得什么，还是纺绩针黹是你我的本等。一时闲了，倒是于身心有益的书看几章是正经。”(37回)她既用这种观念规劝香菱、黛玉和湘云，她自己也是这么实行的。

香菱学诗的启示

1、要多读。黛玉让香菱诵读王维的五言律诗一百首，杜甫的七言律诗一二百首，李白的七言绝句一二百首。“读诗百遍，其义自见”，诵读这种方法对于我们学写诗也是非常正确而必要的。随着诵读篇目数量的增加，你对诗歌的语言感知能力就会越来越强，诗歌的阅读水平也就会越来越高。这好比盖房子，先要打好地基，地基越牢固，房子也就可以盖得越高大。诵读不仅是学好诗歌的根基，也是提高鉴赏能力的根本途径。

2、要学就学一流的。王维的五言律诗是最好的，除了杜甫，没有人能赶得上他;七言律诗，杜甫的诗要是打一百分的话，恐怕要再找出一个八十分的都不可能，后来一个李商隐也还可以;七言绝句，那是不会有人写得过李白的了。这三个人，李白是“诗仙”，杜甫是“诗圣”，王维人称“诗佛”，唐朝的诗歌，成就最高的就是他们三位了，以前一直是这样评价的。后来白居易取代了王维的位置，因为他的诗里面有一些反映劳动阶级的生活、思想等等，还有他的长篇，如《长恨歌》《琵琶行》都不错，但是以前一直是以李白、杜甫、王维三个人为首的。林黛玉这个看法也是很对的。要学就学一流的，学不到一流还可以成为二流，要是一开始就学二流的，那只能学成三四流了。我们在阅读时，也要挑选文质兼美的作品，这对于陶冶情操，培养纯正的文学趣味是非常有益的。

3、要大胆创作，敢于想象。香菱学诗，第一首，通篇就是说了“月亮很亮”这么一个意思。所以黛玉就说，初学者看的诗少，措辞不雅，要放开胆子去做，要有想象力才行。这也是很对的。恩格斯在评论德国诗人普拉顿的时候曾强调说：“写诗必须有大胆的想象。”可以说，没有想像就没有形象思维，也就没有诗。形象思维的过程自始至终都贯穿着丰富的艺术想象，大胆的想象可以使极平常的生活景象焕发出奇特的美感、美质，令人耳目一新。其它文体的创作也离不开大胆想象。