希腊雕塑艺术 希腊雕塑艺术杰作代表
一、希腊雕塑的艺术特色？
古希腊雕塑的艺术特点包括1
理想主义简朴强调共性典雅精致，注重对人体各部位的精细描绘和形态构造的准确表现；
注重表现人物情感和思想，通过表现人物的身体语言和面部表情来展现人物的情感状态和思想活动；
具有强烈的个性化特征，每个作品都具有独立的个性和特点，展现了不同人物的不同气质和精神面貌；
构图和造型非常完美，注重和谐、平衡、对称和比例感，使作品具有高度的审美价值和艺术感染力；
无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆，以人体美为主要标志，展现了神与人合一的雕刻和神庙建筑。
二、古希腊雕塑艺术的特征？
高贵的单纯，静穆的伟大。
古希腊雕塑艺术具有无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆，它的主要标志是人体美，希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
三、为什么想看希腊雕塑艺术？
因为古希腊精神，艺术家们再一次对人体产生兴趣，继续研究，通过解剖了解人体骨骼肌肉的构成，因此这两个时期的艺术作品呈现出对人体高度的认知水平和艺术表达能力。
其实古代的艺术作品很能反映出当时人们的精神信仰和意识形态，当人们关注人关注自然时，艺术主题大都是多样化的，有浪漫气息的，艺术形象是生动的。
四、什么是古希腊雕塑艺术的杰作？
《米洛斯的阿芙罗蒂德》是一尊举世公认的雕刻杰作。加上“阿芙罗蒂德”是古希腊神话中美与爱的女神(古罗马神话中的女神为“维纳斯”)，从而使这一雕像自然地成为美的一种典型，成为古希腊雕塑艺术的代表。
当然这一雕像的可贵及其所体现的古希腊人的审美理想。但是古希腊雕塑之所以能产生这样具有典范意义的杰作，绝不是偶然的。尽管许多珍贵的古希腊雕塑原作已经不存在了，但是就从现存的一些作品以及罗马时代的复制品来看，无论是它的数量还是艺术水平都是十分惊人的。
古希腊早期的雕塑姑且不谈，就以古希腊雕刻最繁荣的时期，即通常所说的“古典时期”(一般是指公元前485—前330年左右)，和古希腊后期，即通常所说的“希腊化”雕塑来看，现存的许多代表作已经可以组成一个丰富多彩、使人流连忘返的古希腊雕塑艺术之宫。
五、古希腊雕塑艺术的代表作品是什么？
掷铁饼者、维纳斯和胜利女神，这些都是古希腊雕塑作品的代表作。
六、古希腊雕塑艺术形成的原因是什么？
古希腊雕塑艺术形成的原因有以下几个方面。
1、由于古希腊实行奴隶制民主政治，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视，为文化艺术全面发展创造了有利的条件。
2、古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是古希腊雕塑的题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身。
3、古希腊雕塑的一大特点是人体。而古希腊崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造,写实提高了有利的条件。希腊人的世界观是把神拉到人的境界中来，从神的本质中看到人性，也从人的本质中看到神性。希腊人的信神、实质上是意味着对人的肯定，这是它社会意识的独特之处。
七、古希腊雕塑特点？
1.基本特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括就是高贵的单纯，静穆的伟大。
2.风格及发展：希腊雕塑的审美理想是追求真实的美.。其雕塑发展之路，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。
3.贡献：艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。希腊雕塑艺术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。它的主要标志是人体美，希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
八、希腊雕塑艺术和中国兵马俑的不同特点？
区别：
1.时间。该希腊雕像明显早于汉代陶俑两百多年
2.风格。该雕像中男子裸露生殖器，风格较为开放，体现了古希腊人热情奔放的性格特点与当时开放的社会风气；汉代陶俑多衣着整洁，反映了中国古代的儒家思想深入人心，讲究礼。共同点：1.都是一种艺术创作，反映了各自时代的社会特点。2.都把人物形象塑造的很具体，精细，是较先进的雕塑。
九、思考者雕塑是古希腊雕塑吗？
不是。
思考者不是古希腊雕塑。 《思考者》是法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的雕塑,该模型在罗丹的指导下有多个雕塑,最主要的雕像为青铜,底座为大理石材料,现藏于巴黎博物馆。
《思考者》这个非常有名的雕像是法国雕塑家奥古斯特·罗丹在《地狱之门》这个雕塑巨作中的一个人物。
这尊青铜塑像在不少人看来是在沉思，一直被命名为《思考者》但英国大英博物馆展览负责人、古希腊雕塑专家伊恩·詹金斯依据塑像的体态语言推断，它应该名为《哀悼者》。他说：“在（古希腊）许多表现葬礼的浮雕中，都是以手撑着下巴，以示哀悼。”
十、希腊雕塑大卫表现寓意？
《大卫》也是如此，高大的形象、坚毅的眼神寓意着誓死捍卫祖国、不畏强权的精神《大卫》雕塑体格伟岸、神情坚毅，身体上的肌肉饱满而紧张，眼神怒视前方，整体形象动静结合，仿佛等待着随时爆发，与其他艺术家所表现的大卫战后胜利的姿态不同，米开朗基罗选择表现大卫准备迎战时的瞬间动态，仿佛预示着这场战争的胜利，雕像形象的雄姿成为了当时佛罗伦萨人民心目中保卫祖国、抵御强敌的英雄化身，因此具有很强的感染力，刺激人民的感官，被夸赞为最美的男性人体雕塑之一。
不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎格中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。