一、郑州雕塑公园分为哪些区域？

    郑州雕塑公园

    郑州雕塑公园位于西三环以西、化工路以北，占地面积562亩。其中的郑州雕塑艺术馆，设计外观形状为“磬”形，里面有很多雕塑作品。凭身份证可以免费参观。整个公园也非常漂亮，非常安静，分为一湖、两环、四区、十景等景观，安静的湖面，清澈的湖水，适合怀旧，也适合思念。

二、中国现代雕塑分为？

中国现代雕塑，分两大类，一类是中国民间艺人的各种传统雕塑，例如石刻，泥塑，陶塑，木雕，竹雕，砖雕等等。另一类则为学院派雕塑

三、雕塑可以分为哪几类？

雕塑可以分为很多不同的类别和分类方式，具体分类方式因文化背景、时代、艺术流派和个人审美而异。但是一般来说，雕塑可以按照以下几种方式进行分类：

1. 按照材料分类：例如石雕、木雕、金属雕塑等。

2. 按照造型方式分类：例如实像、半像、浮雕、高浮雕、立体构成等。

3. 按照风格分类：例如传统雕塑、现代雕塑、抽象雕塑、写实雕塑等。

4. 按照内容分类：例如肖像雕塑、历史题材雕塑、抽象题材雕塑等。

5. 按照用途分类：例如公共雕塑、宗教雕塑、纪念雕塑等。

四、雕塑分为哪三类？

　　雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等　　　　雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕　　圆雕　　圆雕　　所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。　　圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。　　浮雕　　所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。　　它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。　　我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性　　高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出　　浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感　　线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉　　透雕　　透雕　　去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。　　除上述两种形式外，雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

五、中国现代雕塑可分为？

中国的雕塑发展到现在，大致可以分为以下十大类型：

一、 红色经典再生型

在二十世纪很长一段时间，一种以理想化、典型化的方式，表现革命题材的红色雕塑在中国牢牢地占据着主流地位，形成了一种所谓“红色经典”的模式。这种模式与二十世纪中国的某种理想和激情是相当匹配的，它恰如其分地表现了这种“需要”，正是两者之间的这种完美的匹配和吻合，我们一旦把这类“红色经典”的雕塑放在艺术史的长河中来进行考察的时候，这种曾经被人们所熟练掌握，并形成了稳定套路的创作模式，又具有了独一无二的鲜明个性，具有了二十世纪中国雕塑的“红色个性”。

二、 唯美塑造抒情型

即使在“红色经典”占据绝对优势的年代，总是有些雕塑家一有可能，就试图创作一些优雅、美丽、有趣的人物和动物，这种偏于唯美和抒情的塑造活动在中国雕塑中从来就没有断绝过。

这种努力曾经饱受打击，被戴上“形式主义”、“唯美风格”帽子，但从事这种类型创作的雕塑家总是矢志不渝地在坚持。今天，仍然如此。

这种类型的特点是，强调造型，强调视觉审美，倾向于在观众内心唤起一种平和、安详、愉悦的情感。

三、 率性写意飘零型

这种类型与这些年流行的一个概念——“写意雕塑”有关。

这类雕塑更偏重于东方的美学。它们重创作者主观感受，重写心、写意；重精神自由和情感释放，它们或可称之为中国式的“表现主义”。

由于重视对对象内在精神的把握，所以它们不简单追求形态上的视觉真实；由于重视虚实相生和“无中生有”，通过雕塑观众的想象和联想来充实形象，所以它们不简单追求形体上的完整和全面；由于重视吸引观众一起来感受作者心灵的激情，感受作者似乎在快速成型中所呈现的时间性，所以它们不倾向让观众心静如水地面对作品做理性的结构分析……

在“写意”的总体特征的统摄下，这类作品在具体呈现中也仍是各有千秋。例如《阿炳》、《英雄》、《朝圣》等作品，更加率性，更加随意，更重偶然效果，更重塑造的时间痕迹；至于《对弈山水》、《本真态》等作品则相对侧重对形体的理解和分析。

总之，这类作品在许多中国雕塑家那里能做得飘逸、潇洒；显然，相对于过去严格的学院造型模式，“写意”给了谙熟东方精神的中国雕塑家一个精神自由的空间。

四、 乡风民俗怀旧型

在全球化的背景中，在中国的现代化的步伐越来越快时候，在中国越来越融入到国际社会的关口，关于“民族”问题的讨论和民族传统的声音却增强了。

这种民族情怀和关于民族身份问题的焦虑，都表达出这样的诉求，在世界日益全球化的时代，能不能保持民族的自主、自立和自强的品质，能不能维护本民族的文化自主地位，能不能传承本民族文化传统中，能不能在努力地迎接来自其他民族的积极影响的同时，走出自己持续发展的道路。

五、 传统符号混搭型

全球化的悖论之一，就是它同时会加速放大地域差异和民族特色。

“混搭”是一个后现代文化概念的中国表述。在后现代文化的视野中，在现代主义意义上被视为对立物的“传统”不再是一个累赘和负担，相反，它们成为一种积极的可再生性的资源。向后看，从传统文化中寻找可资利用、借鉴的当代资源，从地域的、民间的、民族的文化中寻找传统符号和当代文化进行对接和沿用，已经成为当代文化一个十分重要的特色。这种特点表现在艺术中，便是挪用、戏仿、拼凑等方式。

在中国当代雕塑中，传统符号已经成为雕塑家常用的一种体现“民族身份”、“民族传统”的一个鲜明标记。但是这有决不是简单地复古和怀旧，或者全盘的抄袭和搬用，事实上这么做也不可能。于是以传统符号为主的“混搭”，成为中国当代雕塑家一种常用的修辞方式。

混搭的寓指是丰富的，有时候它面对的清理传统的问题，有时候是借用传统符号解决当代问题，有时候，它呈现的一种当代智慧、幽默和想象力……

六、 几何抽象装饰型

几何造型的抽象雕塑、装饰性雕塑在中国并不是一个“过去”了的问题，相反它是一个远未完成，有时候甚至可以说还没有真正开始的任务。

在中国潜心于这方面研究的雕塑家并不多。相对于国际雕塑的现状来看，抽象雕塑在国外已经相对成熟，目前已不再是一个强势问题，但是在中国，它却还有很长的路要走。

这类雕塑研究形体、研究空间，研究雕塑最基础、最原本的问题，研究形体和空间的关系，在整个中国雕塑的格局中，这类雕塑与其它雕塑的关系如同基础学科和其它应用学科的系，它的成果和发展，应该影响着中国雕塑的整体水平和发展。

七、 语言材料样式型

这是一个很大的类别。

在很多中国雕塑家那里，研究雕塑的形式语言，研究雕塑的材料，确立个人的风格样式仍然是一个中心的，甚至是毕生的任务。

在中国雕塑中，注重原创，侧重与雕塑的形式、语言、材料的研究，重视形成个人的样式的雕塑家大有人在。更值得注意的，近些年来，有不少雕塑家同时在两条路线上努力，他们既重视观念，重视作品的当代性；同时他们也重视作品的语言、形式和材料实验，从目前雕塑发展状态看，走这种“兼修”路线的雕塑家越来越多。

在这些作品中，我们可以看到雕塑家为了体现他们的创造性和想象力，在如何学习、借鉴；在如何摸索前行。他们探索雕塑的各种形态，研究各种材料的效果和可能性，同时，大多数作品除了进行形式探索和材料探索，也兼顾到体现当代观念和增强社会问题的针对性。

八、 日常物品放大型

从雕塑艺术而言，这类雕塑的出现是一次重要的转身。

当精神的激情，当对神性的膜拜在现代社会越来越让位于世俗生活后，波普艺术出现了，日常性、生活化的物品出现了，这使雕塑与传统有了很大不同。

在中国当代，出现了一些用具象的手法，或者是对现成用品用翻制的办法来复制、放大物质用品的作品。本次大展也不例外。

这是一种对物的发现，对物的全新诠释。在这些作品中，洋溢着世俗的，日常生活化的气息。这当然与时代相关，当今的雕塑家面对的是一个物质化的，生活化的世界，是人们置身其中的经验的世界。在这些过去不为人们注意的普通物品中，寄寓着作者观念的转变。

在这类作品中，离开了最经典的雕塑题材，离开了人，雕塑家在日常生活的物品或者对日常生活物品的放大、改装中，找到了十分强烈的表现力。

九、 人间场景写真型

这是对世俗生活的观照，这是对大千世界芸芸众生的写真。雕塑家的视线变了，他们放弃了单纯、崇高和典型化；他们选取了情节、场景和色彩；他们不再一本正经，不再故作高深，他们毋宁选取平民的视线，日常的角度来讲述当代的市井故事。

这类雕塑在当代雕塑家，特别是一些青年雕塑家中比较盛行。这些作品都捕捉住了现实生活中的一个瞬间场景和人物，对其进行近距离的塑造和刻画，它们是具象、写实的，但是它们和作者之间的关系变了，所以它们和观众之间的关系也变了。

通过雕塑，发现世俗生活，让观众体验普通人，体验小人物的感受和心情，让观众感到近距离的会心一笑，这不能不说是中国当代雕塑的一个重要进展。

十、 艳俗光亮卡通型

总的来说，这类雕塑是媒介时代的产物，信息时代的产物，图像时代的产物，卡通时代的产物，互联网时代的产物，是动漫时代的产物……。无论怎样表述，它们的实际的意思是，由于人们的知识来源和信息的接受渠道发生了变化，一种与当代媒介，与网络，与计算机，与卡通，与电子游戏，与图像、与广告有密切关系的具象雕塑出现了。

由于它们与图像时代有着密切的关系，由于这些作品与消费时代，大众文化时代的审美趣味有着密切的关系，这类轻松、诙谐、调侃、机智的具象作品以它“艳俗的”、“嬉戏的”、“卡通的”、“光亮的”特色在当代雕塑中引人注目。

这些雕塑自成一体，他们不那么激烈，不那么对抗，比较温文而雅，他们注重物质利益和享受，关注时尚，追随时髦，既不想丧失个性，又不愿放弃金钱，他们更关心小我，关心自己的小圈子里的事情。这些雕塑在塑造上显然也吸收了流行文化的某些因素，例如卡通造型的影响，人物的头部和手、脚进行了夸张，显得头大、手大、脚大、身子小，加上人物进行着色处理，更有时尚的感觉。

它们或有意艳俗，或大红大绿，或夸张变形，或选取局部进行强调，或平面化，或装饰化……；总之它们体现了视觉文化日益凸现的当代世界，在雕塑方面的最新的面貌。

以上所说的十大类型是当前中国雕塑多样化的一种表现，也是本次大展包容性和目前中国雕塑多元化的创作现实的客观呈现。当然，仅仅十类肯定是无法囊括中国雕塑丰富面貌的，但是通过这种类别的划分，多少可以成为我们把握中国雕塑整体面貌的不同观察角度和路径。

六、中国雕塑分为四大类？

雕塑按使用材料可分为:木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等。

雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕圆雕圆雕所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。

手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

七、雕塑分为哪几种,各有什么特点？

　　雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等 　　

　　雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕

　　圆雕

　　圆雕

　　所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 　　圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

　　浮雕

　　所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 　　它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。 　　我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性 　　高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出 　　浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感 　　线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉

　　透雕

　　透雕

　　去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。

　　除上述两种形式外，雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

八、雕塑功能分为几种?分别有什么意义？

　　雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等　　　　雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕　　圆雕　　圆雕　　所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。　　圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。　　浮雕　　所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。　　它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。　　我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性　　高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出　　浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感　　线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉　　透雕　　透雕　　去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。　　除上述两种形式外，雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

九、雕塑分为哪几种？各有什么特点？

雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等

雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕

圆雕

圆雕

所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等；雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。 圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

浮雕

所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。 我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性 高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出 浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感 线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉

透雕

透雕

去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。

除上述两种形式外，雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。

希望上述回答对你有帮助

十、雕塑材质可分为哪几种？

1、花岗岩：花岗岩质地坚硬，很难被酸碱或风化作用侵蚀，常被作为雕塑和建筑物的材料。

2、大理石：大理石的质感柔和美观庄重，格调高雅，是装饰豪华建筑的理想材料，不太适合在室外展放。

3、砂岩：砂岩由碎屑和填隙物组成，碎屑成分以石英为主，砂岩作为雕塑材质必须有化学物质为媒介。

4、锻铜：由于铜容易被氧化，因此，室内展放要多于室外。锻铜由于比较轻盈，适合作为浮雕的原材料。

5、铸铜：铸铜的历史非常悠久，且技术成熟。但其容易氧化，所以要多注意保养。

6、不锈钢：不锈钢要求雕塑本身简洁大方，形体感明显，且光影效果强烈，颜色的选择性最大。

7、玻璃钢：玻璃具有硬而易碎，具有很好的透明性以及耐高温、耐腐蚀等性能；因此，用途广泛，玻璃钢作为雕塑材料，具有一定的实用性。