一、著名雕塑作品欣赏？

1.思想者

思想者这个由法国雕塑家奥古斯特·罗丹所创作的青铜雕像，是体现出罗丹雕塑基本特征、塑造出劳动男子沉浸在极度痛苦的姿态的雕塑作品，而这个作品目前被收藏在巴黎博物馆中，1880年制作的石膏模型则被收藏在巴黎罗丹美术馆中。

2.大卫

大卫这个高3.96米的大理石人体雕塑，是由意大利雕塑家米开朗基罗·博纳罗蒂创作于1501至1504年间，目前被收藏在意大利佛罗伦萨美术学院中，体现出体态健美、肌肉饱满人的人体形象的西方美术史上最值得夸耀的男性裸体雕像之一。

3.米洛斯的维纳斯

这幅有着断臂的维纳斯别称的大理石雕塑，目前被收藏在法国卢浮宫博物馆中，是由古希腊雕刻家阿里山德罗斯创作于公元前150年，整体体现出希腊雕塑鼎盛时期思想化传统的大理石人像雕塑。

4.雅典娜神像

这个于公元前438年由希腊雕刻家菲迪亚斯创作出的香木雕塑，这个反映着雅典繁荣时代精神风貌的雕塑作品原作在拜占庭时代被毁于一旦，目前存放在雅典民族博物馆中的是大理石临摹制品。

5.掷铁饼者

掷铁饼者这个由希腊雕刻家米隆于公元前450年雕刻而成的青铜雕塑，是以希腊的体育竞技活动为创作题材的后世艺术创作典范，而这个原作虽然已经遗失，但复制品也同样是研究古希腊雕刻的重要资料。

全球雕塑作品排行榜前十名，世界十大著名雕塑作品推荐

6.哀悼基督

哀悼基督这个由米开朗基罗·博纳罗蒂创作于公元1498年的大理石雕塑作品，是以年轻美丽的圣母看着在双膝上死去的基督为创作题材，目前被收藏在罗马梵蒂冈圣彼得大教堂中的雕塑作品。

7.纳芙蒂蒂

纳芙蒂蒂这个受人们膜拜和尊敬的埃及历史上最著名的王后，拥有着令人惊艳的绝世美貌，于1912年被考古学家发现了为其制作的七彩半身像，并因此成为历史上首个封面女郎，目前已经被收藏在柏林新博物馆埃及馆中。

8.抱鹅的少年

抱鹅的少年这个创作约公元前200年，由古希腊雕刻家波厄多斯制作而成的大理石人物雕塑，是出色表现出小孩体态语动作，充满着浓厚生活气息的从古代就享有盛誉的人物雕塑作品，目前被收藏在德国慕尼黑国立古代雕刻馆中。

9.自杀的高卢人

自杀的高卢人这幅作者不详的创作于公元前2世纪的青铜雕塑作品，也是小亚细亚柏加马王国卫城广场上雕塑群像中的作品之一，而目前被收藏在罗马特尔莫博物馆中的雕像已经是大理石的临摹制品，原作已经丢失或损毁。

10.萨莫色雷斯的胜利女

二、如何欣赏罗丹雕塑作品---《思想者》？

这件雕塑作品是罗丹代表作《地狱之门》其中的一个部分，后来罗丹将其放大，复制成单独的雕塑作品，享誉全世界。这是一个强劲而富有内力，成熟而深刻的形象。那生命感强烈的躯体，在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着，紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和团缩，仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量所然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命力的人体来表现的，所以，他的人体雕塑不仅展示人体的阳刚之美，而且蕴籍着深刻与永恒的精神。这正是罗丹为什么以这个充满生命力的形象，来寓意人对现实思考的原因。

这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴藏着深刻与永恒的精神。

这是一个强劲而富有内力，成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体，在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着，紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和团缩，仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的，所以，他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴籍着深刻与永恒的精神。

三、如何欣赏雕塑？

欣赏雕塑艺术应从三个方面把握：即体积意识、环境意识、象征意识。

雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受首先来自它的形体，要通过形体展示形象的势、情绪与生命力。

远看雕塑首先触目的是“影像”效果，“影像”就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓，各种雕塑通过自身形体的“影像”给予欣赏者不同的感受。雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，置于室外就要与环境(日影、天光、地景、建筑等)发生关系，这就必需注重环境意识。优秀的雕塑作品与周围的环境协调，能作用于环境，并使环境成为作品的组成部分，共生出新的景观。譬如说城市雕塑，就是指长期置放在城市广场、园林、街头或建筑群前、桥头堡处等固定位置上的雕塑，是对于城市面貌相关的雕塑的总称。优秀的城市雕塑往往成为城市文化的标志，起到美化城市的作用。

雕塑作品形象单纯，不可能作复杂精细的描绘，所以通常赋予形体以象征性来表达主题，这就是象征意识。中国雕塑多用装饰性较强的人物、动物形象赋予象征性和寓意性。

现代许多抽象雕塑，以其形体的简明和空间意向强而具有很强的与环境的融合性和夺目性，不以描绘具体物象为目标的抽象艺术通过线条、块面、形体、材质等来传达各种情绪，激发人们的想象，启迪人们的思维。

说到底，欣赏雕塑艺术作品可以从认识作品外部的形态特征开始，分清类别，看形象是否具有美感，与环境是否协调；进而分析作品的思想内容，作者的艺术技巧；最后体察作品的内蕴和创意。如果一件雕塑作品能使人们在感官上和精神上都得到满足，那么这件作品就成功了。

四、中国近代雕塑作品特点？

中国雕塑的基本特征概括起来可归纳为以下几个方面。

　　1.题材的广泛性。中国雕塑的题材相当广泛，人物、动物（包括想象、虚构的动物）、自然山水、历史故事、神话传说、生活场景、乐舞戏剧表演等等都可以作雕塑的表现内容。在西方雕塑中，人始终是雕塑的中心表现对象，在古代西方雕塑中，人的形象占去绝大部分数量，在理论上，也自觉将人的形象放在最突出的位置。中国雕塑则不同，动物形象相对占去较大比重，特别在先秦时期和秦汉时期（即在佛教雕塑兴盛之前），动物的形象比人的形象在艺术上更要成功。所以中国雕塑在题材上，人的中心位置不像西方雕塑那样突出，尽管从总体的绝对数而言，中国雕塑中人物还是最多的，但相对不那么特别醒目。

　　2.雕塑功用的社会功利性。就雕塑的社会目的和作用而言，中国雕塑总是和人们实际生活的需要（工艺性雕塑、建筑装饰雕塑）以及宗教、宗法、伦理、丧葬等社会功利目的联系在一起的。中国雕塑强烈的社会功利色彩使得纪念性雕塑得不到更大的发展，雕塑作为一门艺术的审美功能基本上被掩盖或淡忘了，在一般民众的心目中雕塑常常等于神像或泥娃娃。这样便影响和削弱了雕塑应有的社会地位和作用，这对雕塑的发展不能不说是一个严重障碍。

　　3.艺术表现的写意性。中国古代美学的核心思想之一是讲究“传神”、“以形写神”，其要旨是要挖掘和表现对象内在的美。其中写意就是表现内美的重要方法之一。中国雕塑上这种写意性的特点也十分明显，它的表现是多方面的。

五、中国现代雕塑作品有哪些？

中国现代雕塑作品较早的肖像作品有：李金发的《蔡元培像》（1925），江小鹣的《马相伯像》、《谭延闓像》、《胡文虎像》，张辰伯的《梁启超像》，潘玉良的《王济远像》，张充仁的《春》。

中华人民共和国建立后，为缅怀在革命斗争中牺牲的先烈，各地先后建造了不少纪念碑，50年代规模最宏伟的是北京天安门广场上的人民英雄纪念碑创作活动。该碑是根据1949年 9月30日中国人民政治协商会议第一届全体会议决议兴建的。1952年 8月1日动土，1958年5月1日揭幕。

六、如何欣赏雕塑艺术？

欣赏雕塑艺术应从三个方面把握：即体积意识、环境意识、象征意识。

雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受首先来自它的形体，要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。远看雕塑首先触目的是“影像”效果，“影像”就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓，各种雕塑通过自身形体的“影像”给予欣赏者不同的感受。 雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，置于室外就要与环境(日影、天光、地景、建筑等)发生关系，这就必需注重环境意识。优秀的雕塑作品与周围的环境协调，能作用于环境，并使环境成为作品的组成部分，共生出新的景观。譬如说城市雕塑，就是指长期置放在城市广场、园林、街头或建筑群前、桥头堡处等固定位置上的雕塑，是对于城市面貌相关的雕塑的总称。

七、中国画作品欣赏语言？

中国画欣赏语言，一般认为有这四个步骤：一看气韵；二看意境；三看笔墨；四看诗书画等的搭配。

气韵是中国画区别于西洋画的本质。气，指精神气质；韵，指格调风度。

如果说气韵着重于画作本身的气质和审美，意境则着重于观者的感觉和体悟。

用写“意”的方式将“境”移至纸上，成了画。

中国画，是点、线、水、墨的协调。以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要绘画工具。

在技法上，笔通过“钩、勒、点、擦、皴”，快慢徐疾、提按顿挫；墨经过“烘、泼、积、染、破”，浓淡干湿清、深浅焦枯白！

八、中国画作品欣赏介绍？

顾恺之作品《列女图》欣赏介绍：西汉时期，汉成帝沉湎于酒色，宠信赵飞燕姐妹，朝政大权旁落于外戚手中，危及刘氏政权。

对此楚元王四世孙光禄大夫刘向采自古以来诗书上所记载的贤妃、贞妇、宠姬等资料，汇编成卷，即是《列女传》，呈送汉成帝，希望他从中吸取经验教训，以维护刘氏政权。《列女图》作品就是顾恺之根据刘向的书籍所创作。

九、古代中国关于猫的雕塑作品

清 石湾窑黄炳塑素胎金丝猫

十、中国最早的雕塑作品有哪些？

　　在裴李岗文化遗址中，出土的就有陶猪等陶塑;在半坡遗址中，除了鸟兽动物外，还出土了一件陶塑人面，虽稚朴简单，却是人物雕塑的最早作品。

　　陶塑盛行于商代早、中期。在河南就出土有陶龟，陶羊头，陶蛤蟆和陶鸟等雕塑品，形象生动逼真。如陶蛤蟆不仅姿态生动，而且在背上还印刻有密集的小圆圈纹，以显示蛤蟆背部的特征。又如塑造的陶羊头，双角向前弯曲，眼、鼻、口生动逼真，可以清楚地看出是一个绵羊的形象。在河南郑州商代中期遗址中，曾出土陶龟，陶虎，陶羊头，陶鱼，陶猪，陶鸟头，陶人座像等陶雕塑品。其中以陶龟数量最多。这些陶雕塑品的形象也都相当生动。如塑造的一件陶虎，作伏卧状，双眼圆瞪，口张牙露，显示着虎的凶暴形象。又如塑造的一件陶鱼，满身饰形象逼真的鳞纹。

　　在出肃省东部曾出土了陶塑人头，人头型器品，有单独圆雕人像，也有将人头作为器物的装饰。这些人像五官端正，比例恰当，神情生动。这种简练传神的艺术手法，在以后的陶瓷塑中得到继承利发展。

　　江西清江吴城商代后期遗址中，出土有鸟、人面、陶祖等陶雕塑品。西周时期的陶雕塑品也很少发现。在陕西发现有形象生动逼真的陶牛头、陶鸟等。从夏、商、西周和春秋等时期中的雕塑昴来看，大都是动物的形象，它反映出各个时期人们的审美观点和对现实生活中的一些真实感受。随着陶塑的产生，加彩工艺也相继出现，如上述人头型器彩陶瓶及后来的马家窑，半山，马厂等新石器时代晚期的文化类型中，就有用黑彩或红彩装饰的鸟兽纹样和几何纹样。