一、希腊雕塑的艺术特色？

古希腊雕塑的艺术特点包括1

理想主义简朴强调共性典雅精致，注重对人体各部位的精细描绘和形态构造的准确表现；

注重表现人物情感和思想，通过表现人物的身体语言和面部表情来展现人物的情感状态和思想活动；

具有强烈的个性化特征，每个作品都具有独立的个性和特点，展现了不同人物的不同气质和精神面貌；

构图和造型非常完美，注重和谐、平衡、对称和比例感，使作品具有高度的审美价值和艺术感染力；

无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆，以人体美为主要标志，展现了神与人合一的雕刻和神庙建筑。

二、古希腊雕塑特点？

1.基本特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括就是高贵的单纯，静穆的伟大。

2.风格及发展：希腊雕塑的审美理想是追求真实的美.。其雕塑发展之路，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

3.贡献：艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。希腊雕塑艺术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。它的主要标志是人体美，希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。

三、雕塑的艺术特点？

忘掉那些无聊的学院派的解说吧，来欣赏下雕塑带给你的冲击力。

博格赛美术馆的珍宝，站在Bernini的雕塑面前，我的大脑一片空白，脑中似有强电流经过，我无法思考，无法交流，我只感到一阵窒息。罗马帝国衰落了，他的文明还在，精神还活着。

这就是雕塑带给人的力量。

四、古希腊雕塑艺术的特征？

高贵的单纯，静穆的伟大。

古希腊雕塑艺术具有无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆，它的主要标志是人体美，希腊雕塑为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。

五、希腊雕塑艺术和中国兵马俑的不同特点？

区别：

1.时间。该希腊雕像明显早于汉代陶俑两百多年

2.风格。该雕像中男子裸露生殖器，风格较为开放，体现了古希腊人热情奔放的性格特点与当时开放的社会风气；汉代陶俑多衣着整洁，反映了中国古代的儒家思想深入人心，讲究礼。共同点：1.都是一种艺术创作，反映了各自时代的社会特点。2.都把人物形象塑造的很具体，精细，是较先进的雕塑。

六、汉代雕塑艺术的特点？

汉代时期的雕塑以其恢宏的气势和力量将中国雕塑推向了高峰。这一时期的艺术成就主要表现在大型纪念性石雕的出现和标志性明器雕塑的产生，以及工艺性雕塑也达到了较高的水平。秦汉雕塑的巨大气魄和强健精神，为中国雕塑的历史留下了辉煌的一页。

“汉承秦制”汉代明器雕塑的制作形成规范化、制度化，形体上虽不如秦代高大，但表现物件上却比秦代丰富。人物的塑造比秦代富於动感，姿态也有了较多的变化，东汉明器雕塑在题材内容，制作材料，以及分布地区等方面都有了进一步的扩展，出现了大量形形色色，表现各种生活劳动场景的俑，以及楼、坞、堡等模型，在题材内容上更趋於生活化，更真实广泛，具体表现各种生活场景。同时还表现出鲜明的地区特色和民间风貌，如体现巴蜀风情的身背竹箆劳动妇女俑与袒博赤足、抱鼓，眉飞色舞表演的《说唱俑》。

七、为什么想看希腊雕塑艺术？

因为古希腊精神，艺术家们再一次对人体产生兴趣，继续研究，通过解剖了解人体骨骼肌肉的构成，因此这两个时期的艺术作品呈现出对人体高度的认知水平和艺术表达能力。

其实古代的艺术作品很能反映出当时人们的精神信仰和意识形态，当人们关注人关注自然时，艺术主题大都是多样化的，有浪漫气息的，艺术形象是生动的。

八、雕塑巴尔扎克艺术特点？

嘴巴下巴往上翘，脸小头扁像一个瘦削的小老爷。

九、北方雕塑艺术特点？

一、雕塑的形体雕塑作为三维空间的实体，给予人的感觉，首先来自它的形体，形体美是雕塑形式美的灵魂。雕塑的形体要比例匀称，结构严谨，通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。

二、雕塑的“影像”效果，就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高，或是宁静沉重，或是升腾飞跃，或是一种形体结构的美，这是形体“影像”传达出的作品内容信息之一，也给人们带来各种感受。

三、雕塑在各方面的表现力，通过强调主观精神，审美理想等方面的表现意向，使雕塑形体更具表现力。四、雕塑的体积有一种量感。

十、古希腊艺术的特点？

“高贵的单纯和静穆的伟大”既是希腊艺术的最主要优点，也是他心中的理想美。温科尔曼说过“希腊杰作有一种普遍和主要的特点，这便是高贵的单纯和静穆的伟大”。他在《古代艺术史》谈到过所有艺术都通向一种理想状态的美，这个理想的美（即高贵的单纯和静穆的伟大）是一种精神上的、抽象的、理念的。所谓的高贵的单纯指的是形式简洁、概括、宁静、平淡和统一。静穆的伟大则是指精神或心灵的品质。

温科尔曼以古希腊雕像《拉奥孔》为例子来进行论证，他所赞赏的是拉奥孔被巨蛇缠绕时肉体的极大痛苦，而面部表情仍然保持镇定和静穆，向我们展示了希腊人伟大而宁静的灵魂。在拉奥孔身上，“身体感受到的痛苦和心灵的伟大以同等的力量分布在雕像的整个结构，似乎是经过平衡了似的。”由此，文科尔曼的出的结论是“身体状态越是平静，便越能表现心灵的真实特征。”“在强烈激动的瞬间，心灵会更鲜明和富于特征的表现出来；但心灵处于和谐与宁静的状态，才显出伟大和高尚。”温科尔曼认为，静穆产生于对巨大痛苦的征服，正如雕像中的拉奥孔，正是忍受着难以想象的肉体和精神上的痛苦，面部却仍是静穆，这就是心灵的最终获胜。这说明了静穆的产生必须是对巨大痛苦的征服，只有征服了痛苦才会有静穆的理想境界，才会产生艺术美。当然，文科尔曼并不否认动态对艺术的重要性，他提醒人们：拉奥孔虽然将痛苦和愤怒在静止中加以表现，“但是，在这种平静中，心灵必须通过他特有的而非他的心灵所共有的心灵表象出来。表现平静，但同时要有感染力；表现静穆，但不是冷漠和平淡无奇。温克尔曼静穆说的主要内涵之一，就是静穆的产生必须是对巨大痛苦的征服，只有征服了痛苦才会有静穆的理想境界，才会产生艺术美。让温克尔曼发现“希腊艺术的静穆”的艺术品不是在优雅、和谐之至美的《贝尔维德里的阿波罗》雕塑上，而是首先在呈现出强烈戏剧冲突的《拉奥孔》的雕塑上。温克尔曼选择《拉奥孔》作为“静穆”的范本是他的天才的敏锐。在这个富有张力的群雕中，表现了“身体感受到的痛苦和心灵的伟大以同等的力量分布在雕像的全部结构，似乎是经过平衡了似的。”乌切罗的《圣罗马诺之战》和《拉奥孔》的静穆是吻合的，圣罗马诺的战争场面宏大激烈但是没有一丝血腥，所有的人物和战马像是雕塑般伫立在战场上，战士的激愤和战马的咆哮都被凝固在了某个时空中，整个画面像是排的一出低调又华美的哑剧。静穆不是无生气、无矛盾，而是生气和矛盾都被提升到了呈现“心灵与身体和谐”的理想美境。

静穆感正如海水表面波涛汹涌，但深处总是静止一样。希腊艺术家所塑造的形象，在一切剧烈情感中都表现出一种伟大和平衡的心灵。在古希腊的雕塑《拉奥孔》里，这种心灵不只是显现在拉奥孔的面部，在周身的肌肉和筋脉上都有所显现，即使不看面部和其他部位，只是看他因疼痛而抽搐的腹部，我们也仿佛身临其境，自己也感受到了那种痛苦。但是这种痛苦并没有使得拉奥空面孔和全身显出狂烈的动乱。没有可怕的号泣，更多的是惊恐和微弱的叹息。身体感受到的痛苦和心灵的伟大以同等力量分布到雕像的全身结构，似乎是经过了平衡一样。表现这样一个伟大的心灵远远超过了描绘优美的自然。