陶艺的分类和方法
【陶艺分类和方法】
传统陶瓷：一般指年代较久，使用传统技法来从事创作的陶瓷器，此种陶瓷器与官方的需求有相当程度的关系，同时在用途上大多以生活使用为主，若以釉彩来分类约可分为釉上彩与釉下彩
釉下彩 —青花（青花是一种釉下彩，就是在坯体完成乾燥后，在表面上上用蓝色的色料（例如氧化钴）画上各式图案。之后再淋上透明釉，即可进行釉烧。因为蓝色的色料是用在透明釉之下，所以名为「釉下彩」，此种方式通常色料的烧成温度不能与透明釉相差太大）、釉里红…等。
釉上彩 —粉彩（明朝年间研发出来的明「五彩」，对陶艺色彩的表现更上一层楼。在坯体上先施用一层色釉（通常为白色）后， 先釉烧一次，再以有颜色的釉药绘上各种花纹图案，以低温烧第二次，通常第一次釉烧的底色烧成温度较色釉为高，由於色彩在底釉上，所以称为釉上彩。因为需要釉烧两次 或是多次，故亦称为「二次烧」。）、康彩…等。在经验上，在进行多次烧时，应从最高温烧到最低温，以确保发色准确。
现代陶艺：随著朝代及制陶技术的演进，陶瓷品在人类的生活中已不再只有实用的价值，同时因为文化的演变，陶瓷渐渐成为一项重要的艺术文化，多样化的风格及不同的型态用途，所代表的是人类审美观及生活品质的改变。
生活陶艺 — 陶艺类生活用品如，花器、餐具、茶具…等。
传统创新 — 运用传统技法，釉彩表现现代精神、瓶、罐、等容器或功能性得实用作品。
现代陶艺 — 表现造型结构与思想理念的创作，与其他艺术型态的结合，让陶瓷艺术已不再是单纯的拘泥於土与釉的结合，融合更多的人文与空间因素，使得陶瓷艺术更加有内涵。
【陶艺艺术】
陶艺，广泛讲是中国传统古老文化与现代艺术结合的艺术形式。从历史的发展可知，“陶瓷艺术”是一门综合艺术，经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与绘画、雕塑、设计、以及其他工艺美术等有着无法割舍的传承与比照关系。二十世纪八十年代中后期，随着西方现代艺术的介入，西方的“当代陶艺”观念对中国陶瓷艺术产生了广泛而深刻的影响，“陶艺”的概念也一度成为了陶瓷艺术界的新时尚。它所体现的仍然是一种东、西方文化的矛盾与碰撞。诸如“何谓陶艺”，“陶艺与陶瓷艺术的关系如何”等一系列看似不是问题的基本的问题，直到如今未能取得统一认识和标准。