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核雕的真实事例图解大全(核雕欣赏)

1. 核雕欣赏

橄榄核包浆以后,只要你坚持盘玩,核雕的颜色会越来越通透,在光线的照射下,橄榄核雕从内到外,会呈现出美玉一样的光泽。

不论是包浆还是玉化,都是需要长时间的把玩才能实现的。有人说玉化也是包浆的一种,也有人说玉化是包浆积累到一定程度发生的质变,其实这两种说法都有道理,玉化一定程度上可以说是包浆的升华版。

2. 核雕作品

玉岭雕刻十八罗汉,玩了六年的二十颗籽我见过,要价是八百

3. 核雕图解

十八罗汉手串盘玩方法:

第一步:先将十八罗汉手串打散成散粒。装进搓澡巾内,里面放一把大米。将口扎实。用澡巾盘一周。主要讲雕刻时的棱角及橄榄核的毛刺等磨光。

第二步:一周后,取出穿成串。用细毛刷子少粘一点点植物油,用心将各个点都刷到。油不要多。只要一点点就可以。这样避免橄榄核遇风干裂。

第三步:用软布盘玩3天时间。在橄榄核上形成一层包浆。避免在上手盘玩时,脏东西进入到缝隙里,形成色差。

第四步:就可以取出用手盘玩。先期尽量少用汗手玩。用汗手玩出来的上色是快,但是盘出来程黑红色不好看。

在盘玩时,使用软毛刷不定期刷橄榄核,将手上、汗液里的脏东西刷掉。避免色素沉着。影响后续的效果。

4. 核雕入门视频大全

实际上雕刻头发并没有入门教程这一说法。1. 雕刻头发是一项专业的发型技术,需要经过一定的理论学习和实操训练,才能熟练掌握。因此,雕刻头发的学习过程并非入门即可完成。2. 雕刻头发的技术含量较高,需要考虑发质、脸形、风格等多个方面因素,因此需要较长的时间学习和练习,也需要相应的耐心和毅力。3. 如果想要了解更多关于雕刻头发的知识,可以通过参加发型培训或者通过寻找专业的发型技师来学习和了解。

5. 核雕展示

核雕牡丹花雕刻的方法:

1、先在精挑细选的橄榄核上用笔画出龙的轮廓,选用的橄榄核最好在外形上符合心中龙的状态,这样节省时间更加天然。

2、将龙的外表一步步的雕刻出来 ,先大体的修饰整体,然后再从整体转移到局部。一般先将龙头和龙身雕刻出来,再雕刻爪子和眼睛,这样可以做到龙的眼睛和龙的神态动作更加逼真传神。

3、接下来是龙的爪子,先雕刻出轮廓,然后用半圆刀从大到小的用过去,不断加深体现出爪子抓住东西的力度。

4、接下来大家就要注意龙的磷甲咯 ,选择三角刀细细地划出条纹,然后依次雕刻鳞甲。

5、大家会发现鳞甲的样子有点参差不齐,没有大家生活中看到的鱼那样这么好看。这时候我们就该用平口刀雕刻出鳞甲层层相扣的样子,具体方法请大家好好先构思一下。

6、龙的鳞甲要符合流线型,所以要从头部开始雕刻。

7、最后是打磨过程,由于雕刻的关系我们经常会在橄榄核上留下雕刻刀的刀痕,这时候我们就要先用雕刻刀轻轻的刮擦表面有棱角的地方,然后用7000目的砂纸从上到下的不断摩擦,最后修饰到体表光滑即可。

6. 核雕讲解

一般是3-5年。   1.手掌分泌物的成份 人手上的皮肤会分泌两种物质:汗液和皮脂。汗液是由小汗腺分泌的,对于文玩核桃的上色来说,汗液起主导作用。皮脂是由皮脂腺分泌的,它是一种混合物。其中包含多种脂类物质,主要有饱和的及不饱和的游离脂肪酸,甘油三脂、蜡类、固醇类、角鲨烯及液体石蜡等。皮脂排泄到皮肤表面,一部分附着在毛发上,起润泽毛发的作用;另外大部分皮脂和汗液混合后在手掌皮肤表面形成一层乳状的皮脂膜,这种物质就是包“浆”的前身。   2.包浆与木质融合演变过程 乳状皮脂膜因为含有脂类和蜡类物质,其本身兼具“油”和“蜡”的属性,在接触白茬核桃的木质时,会迅速渗透进木质纤维中,这个过程大概会持续一个月以上。这段时间会感觉核桃变色快、吸收感强。总是手感涩涩的,行话叫“咬手”。过了这个阶段,乳状皮脂膜与木质纤维受到填充物影响会进一步收缩,这是继新核桃下树阴干过程之后的进一步缩尺。一般根据核桃个头不同收缩比例也不一样。以此类推,越大缩尺越厉害,皮质越差缩的越严重。随着混合物的水分逐渐蒸发,乳状皮脂膜还原为皮质混合物,其中多种脂类物质进入木质深层,进一步与木纤维融合,而另外一部分蜡类混合物析出到核桃表层堆积下来,凝固为类似结晶体的透明浆层,这就是俗称的“包浆”了。 从核桃入手盘玩几个月开始至几年之间,核桃的包浆会越来越深厚,面积也会随着核桃表面磨损而加大。深入木质深层的成份因为多为脂类,所以表现出“油”的特性,会伴随着“呼吸作用”深入核桃内部,最后进入核桃内腔,与核桃仁相遇。如果这时候核桃仁恰好处于内部水分完全散发干净的状态,遭遇脂类物质时会迅速与之交融,仁中油脂不断渗出,随着盘揉转动过程遍及内腔表面,同时也会受到“呼吸作用”的影响反向向外渗透,进一步完整、完善脂类物质与木质的融合,悄悄改变木质的构成。   3.详解文玩核桃的“呼吸作用” “呼吸作用”并非是核桃真的在呼吸,这个名词是温柔提出来的一种说法,当核桃的表层被包浆逐渐包裹之后,木质纤维的孔洞被皮脂混合物填满,形成了一层隔断。在盘玩过程中,人手的热量传导给核桃,使核桃从外向内温度逐渐升高。根据热胀冷缩原理,核桃内腔温度低于外壁时,皮壳对内腔产生一个“负压”,这是一个“吸”的作用,可以帮助腔体内部的物质(包括核桃仁的油脂、其他混合物)更好的反渗出来。当核桃被连续盘玩若干小时以后,放置于一时,随着木质的逐渐冷却,内腔温度高于皮壳木质层,这时就产生“正压”,进入“呼”的作用时间。在这个过程中会随着内腔温度的降低有一个向内拉扯力,帮助皮壳木纤维中的脂类混合物向内渗透。 所以,温柔在盘玩核桃的时候,喜欢每次将核桃拿在手中持续的盘玩2~4小时,在这期间坚持核桃不离手。待保证将核桃完全盘热了之后再将核桃放置在抽屉中或者阴凉干燥处,搁置10小时以上。让核桃完整的走完每一个“呼吸”的过程。

7. 核雕玩法

广西橄榄核在广西地区非常常见,因此,许多人会参与游戏过程。广西橄榄核游戏是一种传统的民间游戏,通常在户外进行。

游戏的规则是用指尖发力将橄榄核射出去,以尽可能远的距离或准确地命中目标。玩家可以根据个人技巧和经验来决定如何发力和控制橄榄核的飞行轨迹。

 这个游戏对于锻炼手指灵活性和精确度非常有帮助,同时也可以增强人与自然的互动。无论是年轻人还是老年人,都可以一起参与其中,共同享受游戏的乐趣。 

当然,如果您对于广西橄榄核指的是其他类型的游戏或活动,可能会有不同的情况。请确保仔细了解和理解游戏规则和玩法,并确保在安全的环境下进行游戏。

8. 核雕鉴赏

外国的几种大核的核宽度最大的直径可以达到35mm以上,俗称“芒果核”。这种“外国大核”腔体非常大,核壳质非常薄而且粗糙,稳定性差,雕刻出的作品容易变形,外国外,这样的大核主要用于榨油,这种核是否属于橄榄类的品种还有待考证。这种外国大核只适合做简单的浅浮雕和线雕等。对橄榄核雕有一定认识程度的爱好者应避免此类制品的低廉价格诱惑,作为欣赏和收藏,此类的作品几乎没有任何保值升值的空间。

不过外国大榄雕刻比较新奇,有的雕刻比较有趣。

9. 核雕作品欣赏

1.钟勤锋1975年生于舟山村,钟火元次子,自幼受父亲艺术熏陶文玩天1992年随父学艺至今,其主要作品有“七星高照”、“钟馗”等.曾获 \苏州市涡区工艺美术学会会员:助理工艺师2.丁国良:光福舟山下中人,是苏州雕刻橄榄核老派雕刻艺人, 选核特别讲究;他雕刻的作品单面十八罗汉采用大籽铁头核,选料精良,大小一致,颜色相同,具有很高的收藏价值! 是送礼、收藏之上品.3.胡君伟 T.>lt8D|-e 苏州藏书人,原本从事石雕,后迷恋核雕,决定改行!拜周全根学艺!在核雕行业中有一定的知名度!4.陆小琴 1976年生于苏州光福镇,十八岁高中毕业后从事两年刺绣工作,二十岁后做红木家具・紫檀木笔筒雕刻,后因喜欢橄榄核工艺品,开始雕刻橄榄核。经过多年潜心研究,形成自己的风格,他的作品构思精巧,人物眉目清秀,表情祥和自然,造型飘逸,富有动感。每件作品都透着一个‘雅’,既不喧闹也不过分沉寂,灵动中透着稳重,高雅中透着轻盈。刀口处理干净细致。代表作有《观音》《四大美女》《清者自清---莲花》《八宝观音》《福禄寿》《浮雕八仙》《逍遥游--船》《文殊菩萨》等5.周义清 出生于1968年,1985年开始学习橄榄核雕刻技术,他雕刻的题材广泛,其中弥勒最为世人称道。是当时一起学习的弟子中的佼佼者。后遭工厂解体,只身到无锡灵山大佛,面佛修心九年。九年中潜心于橄榄核雕刻技艺的提高,让自己的技艺有了更高的提高。周义清一直追求着让普通百姓也能欣赏到橄榄核雕之精美的理念。在2003年面向大众,专门做起了核雕中广为人们接受的题材――弥勒佛(又名布袋佛)。他的弥勒佛姿态各异,神态入生,深受玩核人的喜爱,作品供不应求。在业界确立了他――核雕周的地位。6.苏州名家橄榄核雕 殷丽芬 还有好多好多呢! 答案补充 这个我很难回答你,最主要的是市场认不认可!

10. 核雕技法大全

所谓技法,就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻,确切地说,就是由外向内,一步步通过减去废料,循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成,是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时,感到最难的莫过于笔触,因为笔触是作者心灵与技巧的产物,刀法也如此,是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验,才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言,其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

主要雕刻技法:

平刀块面法、圆刀雕琢法;

浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕

平刀块面法:

主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分,使其产生粗犷有力的斧劈刀削感,所以运刀必须稳、准、狠,刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程,这个过程可以将每一个形体、每一块骨路,肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果,也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理,然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法:

由于圆刀刀法不肯定,刻出的形体轮廓比较含糊,产生的凹凸感又比较清晰,所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果,作为浮雕的底面处理,俗称“麻底子”,也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积,并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来,一方面是光滑细腻,如人的皮肤;一方面是粗糙毛涩,如人的发鬓、衣饰等,那么两者会形成强烈的质感对比,使作品产生丰富有趣的表现力。

浮 雕:

是在木料上将所要表现的图案形象凸起,雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的,而浮雕则要分层次,尽量表现出装饰题材的立体感。

浮雕是一种在平面上的浮凸表现,分浅浮雕和高浮雕两种形式,如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画,线条较流畅,有清淡、静雅的艺术效果。以此类推,如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一,就称为高浮雕。它接近于雕塑,画面构图丰满,疏密得当,粗细相融,玲珑剔透。浮雕的装饰效果.从某种程度上来讲,要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕,能表现复杂而生动的场面,具有诗情画意,引人入胜。

通 雕:

是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通,重重叠叠,因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等,普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象,给人以赏心悦目的享受。

浅 雕:

最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中,隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案,有清静素雅之感,令人心旷神怡。

阴 雕:

又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法.正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工,这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果,富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具,同时又是漆器家具常用手法。

透 雕:

将花板底子镂空的一种工艺手法,它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响,因为这种雕刻将底子镂空了,能产生一种穿越木质感觉的视觉,具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出,在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中,靠背椅独板上常镂出各类形状的透光,在光束之中展现变化,又不失简洁的主观追求。

圆 雕:

是一种完全立体的雕刻,前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术.它的形态随着观看视线的移劝而不断变更,每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物,题材以吉祥为主,供人们欣赏为目的。它只用于家具局部,如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见,是清代木雕的主要特征之一。

锼空、镂空雕刻:

锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹,镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约,必须经过精心制作,使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等,能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术,具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”,轩内雕镂精细,西山墙有一大方窗,用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格,寓“岁寒三友”之意,是一件极为珍贵的木雕工艺品。

镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中,具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕,习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿),它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞,能使人醒目地看雕刻的图案.视线不受障碍,玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格,极富于装饰。

透空双面雕:

透空双面雕就是用一种图案,进行正反两面雕刻,两面都能欣赏到同一图案,新奇玲珑可爱,类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上,正反两面雕出不同的图案,出现不同的题材,这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类:一类是正反图案相同,只不过一正一反而已;另一类是正反图案相异.这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值,即便整件家具散架了,其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。

立体圆雕:

以圆雕和透雕技法为主,立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内,在“天下第五泉”旁边的一座亭子,每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细,但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品;但是大型的古建筑,特别是帝王的宫殿,用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰,一些形象生动的木雕金龙、凤凰等,便是运用立体圆雕来表现的。