1. 写实佛像

佛光寺东大殿七间，为唐代建筑。

佛光寺有四绝：东大殿内唐木构、泥塑、壁画、墨迹，具有无法估量的艺术价值和文物价值。

木构建筑堪称杰作

东大殿建在石台基座上，平面由内外两圈柱，就是建筑上说的“金厢斗底槽”。内外柱等高，柱身都是圆形，上端略有卷杀。檐柱有侧脚和升起。阑额尚无普拍枋。柱头铺作与补间铺作区分明显。柱头铺作出四跳，双杪双下昂，一、二跳偷心造，二四跳计心造。补间铺作简洁，每间施一组斗拱。未见坐斗。在柱头枋上立柱，柱上把跳。内柱上的内檐斗拱一端与外檐柱头铺作的内出形式相同，内出四跳华拱以承月梁。佛光寺肴檩下用大叉手，是现存木建筑孤例。

殿内泥塑栩栩如生

东大殿殿内佛坛横跨5间，雕塑35尊佛像。佛坛正中塑释迦牟尼佛，左塑弥勒佛，右塑阿弥陀佛；左梢间塑骑象普贤菩萨，右梢间塑骑狮文殊菩萨。释迦牟尼前站阿难、迦叶，三佛前各塑4位胁侍菩萨、两位供养菩萨，佛坛前塑两尊护法金刚。35尊佛像主次有序，尊卑有别，各具神态，各尽其职。

淳古笔法彰显唐韵

佛光寺东大殿雕塑还应用了写实手法，雕塑两尊写真人物。一是佛殿主宁公遇坐像，一位40岁左右的中年妇女，面目丰满，体型健壮，袖手趺坐，风韵高雅，情态虔诚。另一尊为主持修建佛殿的愿诚和尚，塑像前额隆起，颧骨突出，两腮下陷，正襟趺坐，面容清苦，姿态沉静。

题记记录千年史实

除殿内梁下有唐人墨迹外，大门的背后和大门门框立枋上也有唐以来有具体年号的的墨迹多处，未题年月的唐、五代、金以及明、清题记数十处，内容均为游佛光寺的留笔。这些题记墨迹清晰，有极高的观赏和记事价值。

2. 写实佛像纹身

这个要看什么样的纹身雾面，如果是点刺风格的纹身雾面，有针痕是正常的，如果是老传统纹身中的泡泡云雾面，有些细微的针痕也是正常的，不会影响纹身视觉效果，如果是新传统风格，school风格，写实风格以及图腾，水墨，石雕风格的纹身雾面有针痕就不正常了。

3. 佛像写生

画画又叫是“平画”、“绘画”、“丹青”“水墨”、“写真”、“传神”、“绣像”；文雅的叫法是“挥毫泼墨”；更加文艺的说法是“搞文艺绘画艺术”、“无声诗”！

水墨，即“水墨画”，我国古代绘画的传统名称和表现形式。指用水和墨所作之画。丹青，我国古代绘画常用朱红色、青色，故称着色画为“丹青”。

无声诗，亦称“有形诗”，我国古代绘画的一种别称。因画意和诗情相通，故有此称。写真，我国古代肖像绘画的传统名称。绘写人像要求形神肖似，故名。传神，我国古代肖像绘画的传统名称。图绘人物，当求其能表达出神情意态，故称“传神”。绣像，我国古代肖像绘画的传统名称。原指绣成的佛像或人像，明清以来，若干通俗小说前面，附有书中人物的图像，以增读者兴味，因用线条钩描，绘制精细，故称“绣像”。

4. 佛像怎样写

尊敬的大德高僧，护法居士，xxx寺院于xxxxx年xx月xx日几时几分，举行开光大典，望各位大德居士届时参加，共沾法喜，阿弥陀佛-----------xx寺院敬请光临

5. 佛像临摹范本

我国唐代人物雕塑形象端庄丰满，气质浑厚，唐朝时我国国力强盛，催生了很多雕塑艺术大师其中雕刻家杨惠之被称为塑圣，雕塑行业得到了佛家和 皇室的认可。

由于吸收了西域特征与宗教色彩，唐朝艺术与前后朝代都迥然不同，至今很多雕塑家们都经常临摹仿制其中的一些作品，唐朝的力士雕像头部梳拳形髻，眉毛倒竖，双目圆睁，嘴型大张。

天王身披铠甲，脚踏夜叉；力士上身袒露，下身着裙赤脚，多是半弓步的姿势，挺拔雄健。

现今的佛像和力士雕像大多为唐朝的形像，没有太多改变。

可见唐朝的雕像读后带的影响。

6. 写实佛像怎么用碳条

唐代佛像艺术的特点？

答案

唐代时期佛像有什么特征下：满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对 于隋代较为高耸，大耳下垂，神情庄重而 又不失慈祥。 2.身材比例匀称，结构合理，体态丰腴， 饱满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强 。 3.体态自然舒展，具有很强的动态感。 4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式 ，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻 薄。 5.台座多为束腰式，有六角，八角，圆形 或花口形底边。 6.衣纹流畅，下身衣褶悬搭于座前若台布 ，具时代特点。 7.鎏金泛红，具时代特色

7. 佛像超写实

清朝佛像的普遍特点：脸型方圆丰润，丰颐宽额，五官精致，双眼传神。

一、清朝佛像的特点：

1、身体比例协调，造型优美。多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较宽大。胸前所饰的璎珞，串珠，雕刻的极为精美细腻，华贵高雅。

2、莲座底沿明显外撇，莲瓣规整，莲瓣扁平，一般只围大半，具时代特色。度母眼线为一波三折式，间距较宽，是清乾龙造像特点。冠叶呈平板状，不镂空，制作教粗率。 明代佛像特征1.面相丰润，细眉长目，高鼻，薄唇，额头较宽，大耳下垂。表情庄重而不失柔和。

3、衣着轻薄贴身，线条流动柔和，衣褶转折自若。菩萨肩宽腰细，袒露上身，身资婀娜，呈S型，璎珞，佩饰精密繁复。宝冠叶片作镂空状，正中叶片呈弯月形，为明代特点。

4、台座为束腰式仰覆莲座，造型宽大，莲瓣宽肥，呈一周对称分布，具典型时代特征。细部表现较充分，衣服边缘刻细碎的花纹，晚期造像常用手法。仰覆莲座，边缘连珠纹一周，莲瓣圆润，底沿外卷，有明显的时代特色。

5、衣纹流畅，生动曲折，腿部装饰略呈椭圆形群褶，是清朝的手法。甲衣及绊甲丝绦均较写实生动。

二、清朝的绘画：

清代的画坛由文人画占主导地位，山水画科和水墨写意画法盛行，更多画家追求笔墨情趣，在艺术形式上翻新出奇，并涌现出诸多不同风格的流派。

清初朱耷、石涛的山水花鸟画，中期的“扬州八怪”，清末任伯年，吴昌硕的仕女花鸟画及杨柳青、桃花坞和民间年画均对后人有很大影响。

三、佛像的鉴定方法：

金铜佛像的鉴定应以类型、轻重、颜色等为切入点，发掘凝固在佛像上的历史痕迹。

1、类型。中国古代金铜佛像艺术分为汉传佛像艺术和藏传佛像艺术两大部分，要区分风格差异；搞清青铜成分或鎏金等质地；结合时代特征综合判断，以标准器作为真伪依据，判断铜铸佛像是否属于新仿，是否进行过做旧处理。

2、颜色。古代佛像被放在佛龛上供奉，久历人间烟火，日月侵蚀，特别是鎏金铜造像表层颜色暗淡，在阳光下折射回来的光线柔和。新仿、做旧处理过的铜铸佛像折射光线较刺眼。

3、质量。古代佛像所用铜质较纯，质量重，特别是浇铸器物有厚度。仿制金铜佛像一般铜质不纯，质量轻，使用合金材料。

4、工艺。受古老的生产工艺限制，浇铸成型后的佛像要经过细致雕塑技法处理，表情、服饰、底座加工痕迹清晰可见。现代铜铸佛像使用机制打磨，生成极有规律的加工痕迹。

5、嗅觉。古老的铜质佛像，经长期供奉、烟火熏蒸，可以嗅到烟火味道；倘若长期埋藏于地下，可以嗅到发霉、发朽的味道。而现代仿品嗅到的是化学腐蚀味道。

8. 佛像写意图片大全

当代中国十大画虎名家：姚少华、秦学研、吕维超、冯大中、刘继卣、张善孖、孟祥顺、杜军、邢世靖 、王申勇

（一）

张善孖（1882～1940），男，中国四川内江人，名泽，字善 ，一作善子，又作善之，号虎痴。现代名画家，张大千的二哥，画虎大师。少年从母学画，曾拜李瑞清门下，喜爱武术，跟其弟张大千一师从心意拳大师宝鼎习心意拳及内功十三段。与大千一道东渡日本，回国曾任上海美专教授。与张大千同寓上海，领袖风雅，有“二雅”之目。精鉴赏，富收藏。并与黄宾虹、马企周等八人组织烂漫社。游历名山大川，攀登五岳，三游黄山。抗日战争后，游美，举行画展，组织募捐。返国卒于重庆，年仅59岁。张善子善山水、花卉、走兽、尤精画虎。豢虎以供写生，写虎各种形态。作品精妙沉雄，尤著神韵。并画 有《金陵十二钗图》，各摘《西厢记》询句题之。如“临去波那一转”，“怎不回过脸来”，“终日价情思睡昏昏”等以寓美人猛虎之意

（二）

刘继卣（1918年10月3日——1983年11月5日）天津市人，杰出的中国画家、新中国连环画之奠基人、连环画界的泰山北斗、连坛第一人。刘继卣为天津“八大家”之一的“土城刘家”后裔，自幼受其父著名画家刘奎龄的影响，酷爱绘画，1936年（16岁）入天津市立美术馆西画系，系统学习了素描、速写、水彩、油画，并从刘子久学习山水画技法，从陈少梅学习山水画和人物，从刘凤虎学素描、水彩。次年自谋职业，开始卖画生活。1947年曾在天津永安饭店举办个人画展。1949年后到中华人民共和国文化部艺术局工作；

1950年调人民美术出版社任创作员；

1957年曾随中国美术家代表团访问捷克斯洛伐克。

（三）

冯大中，1949年生于辽宁省。第十、十一、十二届全国人大代表 ，中国工笔画学会会长，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国画学会副会长，中国美术家协会理事，辽宁省美协副主席，国家一级画家，享受国务院特殊津贴专家。多年来，冯先生先后在北京、香港、日本、台湾、新加坡、法国、澳大利亚等国家和地区举办展览，作品多次入选全国性大展并获奖。作品《苏醒》、《母与子》入选《中国美术全集》；作品《苏醒》、《惊梦》入选"中国百年画展"及《中国百年画集》；有18件作品为中国美术馆收藏，另有数十件作品被国内外重要美术馆、专业机构及收藏家收藏。冯先生在日本、香港以及中国荣宝斋、杨柳青、人民美术出版社等出版机构已出版多种画集、画谱。

冯大中的画风严肃典雅，画虎突破了程式化的俗套，赋予虎以人文之神韵，并创造了自己的艺术符号，堪称"前无古人，后启来者"，被誉为"天下第一虎"。其以山水成名，山水画境亦雄浑野逸，苍润博大，现自家面目。

2010年5月，大型现代建筑“山舍——伏虎草堂·冯大中艺术馆”揭幕 ，截止2012年初，该建筑已获包括“WA中国建筑奖”在内的五项国内外建筑大奖。

（四）

吕维超，号卧虎堂主人，字如飞。当代著名动物画家，国家一级美术师。现为中国国画院副院长，中国国画院花鸟画研究院院长。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国工笔画学会会员，中国国画院浙江分院院长，京华美术馆中国花鸟画艺委会副主任。中国十大画虎名家之一，当代最具学术价值与市场潜力的【30位】画家之一。最具收藏价值与诚信的【50】位花鸟画家之一。中国最具收藏价值与品牌的【20】位画家之一。作品多次参加中国美协主办的全国美展并多次获奖。多幅作品作为国礼赠送许多国家领导人。博物馆，艺术馆，中国美协，企业集团及海外人士收藏。2006年5月受到前国务院副总理谷牧老人的接见。2011年成为中国艺术杂志最受推崇的封面人物。胡润艺术榜百位在世国宝艺术家排名69位。

吕维超用超写实手法描绘野生动物，他不仅画走兽题材，而且专挑难度极高的威猛野兽作为创作的主体，独创“超写实野生动物画”，幵创超写实的艺术 先河。他画中特立独行的肢体造型、工而有意的笔墨语言，孤寂壮美的意境表达，掀起中国当代超写实野生动物画的新篇章，被学术界誉为“中国当代超 写实之父”

（五）

孟祥顺（顺者），啸林山房主人，祖籍山东。1956年出生于通化，八四年进修于中央美术学院国画系。现为中国艺术研究院教授画家，中国美术家协会理事，中国文联第九次全国代表大会代表。孟祥顺（顺者），啸林山房主人，祖籍山东。1956年出生于通化，八四年进修于中央美术学院国画系。现为中国艺术研究院教授画家，中华文化画报社社长，中国文联第九次全国代表大会代表，中国美术家协会会员。曾赴十二个国家举办个人画展并考察。

近年来，孟祥顺在原有的艺术手法和理念上，做了进一步的挖掘和拓展。他由画虎的形貌、神态进而以“虎”这一特定文化意象为原点，深入考察民族文化的精神内核。从文学、历史到造型艺术等多个角度切入，对艺术的现状和未来作了深刻的反思，同时，他以前所未有的超写实艺术手法，创作了一批巨幅狮虎、人物肖像，以其极具视觉冲击力的震撼人心的艺术效果和深厚的文化内蕴，确立了自己独特的绘画风格和艺术语言，从而在当今画坛获得“画虎第一国手”的美誉（见王朝闻、范曾、文怀沙、冯远等先生评语）。在高手如林的中国当代画坛形成了独具影响的“孟祥顺现象”。

作品多次参加全国美协展览，五次获奖。深受美术界、收藏家关注。二零零四年秋季北京当代国画家大型拍卖会荣榜前十位。二零一零年虎年中央电视台新闻频道《盛世虎年》专题报道。人民美术出版社、河北美术出版社、天津杨柳青画报社、荣宝斋出版社、河北教育出版社出版《孟祥顺画集》《孟祥顺研究》《近现代名家孟祥顺精品选》《孟祥顺画虎》《孟祥顺精品集》《孟祥顺画虎技法》《孟祥顺书法集》等十余本书。近百件作品被香港苏富比、北京荣宝、嘉德、翰海、华辰等拍卖公司拍卖和海内外美术馆、收藏家收藏。

（六）

杜军，1960年生，北京市人，毕业于中国人民解放军艺术学院美术系，中国美术家协会理事，北京市美术家协会中国画艺委会委员，中央直属机关书画协会副主席，中国山水画创作院副院长，现任中国美术家协会副秘书长，国家一级美术师。善画虎，亦作山水、人物、艺术风格追求雄浑野逸，苍润博大，作品多次参加全国、全军美术展览，并获奖。主要作品有：《草原牧歌》入选第八届全国美术作品展；《双虎图》获丁绍光奖全国美术作品展银奖；《调心图》入选97年全国中国人物画展；《双雄图》入选纪念建军七十周年全国美术作品展览；《长啸图》入选中国画三百家；《回眸于崽乐相融》获第九届全国美术作品展览优秀奖，并赴日本、澳门、韩国展览；《童年》获第二届全国中国画展优秀奖；《合家欢》获全国当代花鸟画艺术大展铜奖。作品《爱子图》以国礼赠送韩国总统金大中先生。作品多次在全国各大刊物、报纸发表，出版《杜军画虎作品集》、《画虎技法》、《当代中国画名家杜军》。

（七）

邢世靖 (1958.5-) 别名邢士敬，出生于辽宁本溪，祖籍山东，1991年就学于天津美术学院绘画系，1999年在文化部重彩画高研班学习。擅画山水、花鸟、动物，中国美术家协会会员，本溪市书画院画家，本溪市政协委员，本溪市美术家协会副主席。多年从事中国画的创作、研究工作，师从冯大中、宋雨桂诸先生，追求雄浑野逸、苍润博大之风貌，作品多次参邢世靖加国内外重大美术展览，有的获奖，散见于多种报刊画册。

作品有《原上草》、《飘去的心 》、《回声》、《煦风》、《金钱豹》等作品入选全国中国画展，《暮春》获中国当代工笔画学会第三届大展佳作奖。出版有《邢世靖作品选》。作品《顺风图》入选2004年首届中国美术家协会会员中国画精品展。

（八）

王申勇，1971年生于四川成都，1997-1999就读于中国美术学院，四川省诗书画院（省画院）专职画家，中国美术家协会会员。1998年《那一年秋》获“第四届浙江省中国花鸟画展”金奖；1999年《忆秋》入选“第九届全国美术作品展”，获四川省展银奖；1999年《月夜》获“中国美协中国画三百家作品展”铜奖；1999年《觅 1》 获“第三届国际金鹅奖书画展”金奖；1999年《忆秋2》获“第二届全国花鸟画展”优秀奖；2000年《觅2》获“新世纪全国中国画、书法精品大展”金奖；2000年《大熊猫》获“中华魂全国中国画、书法大展五百家”金奖；2000年《幽谷》获“第二届浙江省中青年花鸟画展”银奖；2000年《熊猫》获“亚享杯全国绘画、书法精品展”银奖；2000年《娇子》获“欧洲国际东方美术大展”铜奖；2002年《熊猫》获“中国西部大地情全国中国画大展”金奖；2003年获“第四届四川省巴蜀文艺奖”；2004年《大熊猫》 获“第十届全国美术作品展优秀奖”；已出版《中国美术院校教材――工笔走兽画》、《新工笔动物画》、《工笔动物画新技法》、《工笔猫狗技法》、《美术教学师范作品――工笔走兽画法》、《工笔――名家画羊新技法三人集》、《中国当代实力派画家――王申勇》、《当代中国画名家画犬――方楚雄、王申勇》。

（九）

秦学研，号牧虎草堂主人。1964年生，江苏苏州人。1985年毕业于苏州工艺美术学院。现为中国美术家协会会员，江苏省国画院特聘画师，中国画画虎艺术研究院名誉院长，中国现代青年书画家协会常务理事。秦学研，号牧虎草堂主人。现为中国美术家协会会员，中国画画虎艺术研究院名誉院长，中国青年书画家协会副主席，江苏省国画院特聘画师，苏州市吴中区文联委员美术家协会副主席。 长期以来从事中国画创作，擅长动物、山水画。尤以画虎闻名国内外,在画虎领域有“南秦北冯之称”。作品《雄视》入选中国美协主办“中国风情——当代中国画作品展”，《 开怀》入选中国美协主办“2003年全国中国画作品展”，《 拂晓》入选中国美协主办“全国第六届工笔画大展”，《 漫步秋光》入选中国美协主办“第三届全国中国画作品展”，《 曙光》获中国美协主办“2007年全国中国画作品展”（最高奖），《祥云》获中国美协主办“2008年全国中国画作品展”（最高奖），《拂晓》获“第三届光明日报美术奖作品展” 优秀奖，《觅》入选“画坛·2005年度优秀画家提名展”，《 猴趣图》获“第一届网络全国中国书画精英赛” 金奖，《展望》入选“首届中国画名家百虎大展”，《 佛像图》入选“首届中国佛教美术大展”，《 得寿图》参加“春满桃花源—-全国中国画名家作品邀请展”。 在香港、澳门、深圳、淄博、郑州等地举办个人画展十余次。建立有秦学研虎画艺术馆,出版有《秦学研画集1》、《秦学研虎画选》、《秦学研画虎艺术》、《秦学研画集2》、《秦学研工笔老虎画法》、《秦学研动物画精选》《中国当代名家---秦学研大红袍画集》。 国内外许多报刊及电视台对其作品作过专题报道，并广为国内外博物馆、美术馆、企业及收藏家珍藏。

（十）

姚少华、 1942年8月生于北京，汉族，原籍山东东河。自幼受家庭影响，喜习书画，后师从胡爽庵，创作以走兽为主，尤擅画虎。虎画形象生动，笔墨苍润，富有阳刚之美。作品多次在国内外展出并发表。1987年曾应邀赴日本进行艺术交流，先后有多幅作品捐赠给少年儿童基金会、修我长城义卖画展等。自幼酷爱绘画。师承胡爽庵先生，为大风堂再传弟子。擅长画走兽，尤擅画虎，继承传统，博采众长，开创新意。在写意的基础上集纳百兽灵气，并融入秦汉瓦当、历代石雕、彩塑及京戏脸谱等民间艺术，以夸张变形的写意技法突出虎的精气神威，表达匡扶正气、振奋民族精神的强烈意念。

9. 超写实素描佛像

一萝描金是一种古代的装饰工艺，常用于绘制在器物表面。它是通过将金粉或金箔与胶水混合，然后用刷子或笔涂抹在器物上，形成金色的图案或纹饰。

这种工艺在中国古代非常流行，常用于绘制在陶瓷木器漆器等物品上，以增加其艺术价值和装饰效果。一萝描金的技艺要求高，需要绘画技巧和耐心，因此在古代被视为一种高级的装饰工艺。

10. 写实佛像 起源

麦积山石窟历史由来可以追溯到十六国后秦时期（公元384年至417年）。麦积山石窟位于甘肃省天水市东南45公里的麦积山，得名于山势如同积麦一样。最初修建石窟的目的是为了供奉佛教的圣像和经文。

麦积山石窟的艺术风格深受中国传统艺术的影响，体现了中国艺术以形写神、形神兼备的传统手法。石窟中的艺术作品具有浓厚的生活情趣和世俗化倾向，采用了独特的手法，如上彩不重彩和用素泥表现佛像质感等。这些作品在中国绘画史和石窟艺术史上占有重要地位。

隋文帝仁寿二年（公元601年），杨坚下令将“神尼舍利”葬在麦积山顶上，至今仍有隋代舍利塔保存完好。在隋代之后，唐、五代、宋、元、明、清等时期都对麦积山石窟进行了不断的开凿和重修。

麦积山石窟原本是一个完整的山体，但在唐代开元二十二年（公元735年）发生了强烈地震，导致整个石窟群分为东崖和西崖两部分。不同时期的造像在麦积山石窟中都有明显的特色，展示了不同历史时期的艺术风格和技法。

总的来说，麦积山石窟的历史由来可以追溯到十六国后秦时期，经过多个朝代的修建和发展，成为中国石窟艺术的重要遗产之一。

11. 佛像像怎么写

像，拼音为xiàng

组词：

好像[ hǎo xiàng ]：有些像;仿佛 。

雕像[ diāo xiàng ]：雕刻或雕塑的像。

肖像[ xiào xiàng ]：用图画、素描或其他绘画手法描绘某人脸部的像。

相像[ xiāng xiàng ]：彼此有共同之处。

像心如意[ xiàng xīn rú yì ]：指顺心如意。

图像[ tú xiàng ]：绘制、摄制或印制的形象。

“像”字根据用处不同组词：

①比照人物做成的图形，如：画像、雕像、塑像、像章等。

②相似，如：他两个长得很像，如同一个人。

③比如、比方，如：箭像雨点一样落在船上。

④好像、似乎、仿佛，如：雪梅好像什么都没看见。