1. 明清核雕收藏价值大吗图片及价格

明清两代的核舟雕刻是鼎盛时期，

欧阳宗俊先生在《微雕赤壁夜游橄榄核舟》中提出了这样一个观点:“明清之际，我国大型雕塑艺术无大发，小件雕塑品和工艺品的装饰却生气勃勃，富于创造。橄榄核雕是其中一个颇有特色的品种，明代人称其‘鬼工技’。明代，橄榄核雕艺术达到了相当高的水平，达官贵人视其为宝物，作为佩戴的装饰品，风行一时”。从历史文献和留存下来的核雕实物看，这种说法是很有见地的。

2. 明代核雕

橄榄核和猴头核桃的区别 本质上在于 一个果实 一个是果实的籽

橄榄核的文化传承和历史价值 都是有目共睹的 核舟记就记载明代橄榄核雕的优美工艺

橄榄核盘无论是素面儿核还是核雕 盘玩容易裂 容易花 老核保存不好 即便包浆油润 一样会在细微的地方开裂 但是只要保存用心 盘玩的好 价值是有目共睹的

而猴头核桃 是核桃的一个品种 其纹理 大小 皮质的密度 皮色 都适合盘玩 盘玩出来就像正常文玩核桃一样 价值不如橄榄核高 但是比橄榄核 更好伺候 更好保存

3. 清代核雕图片大全

清代文鼎雕刻的代表作品有：周栻撰墓志、广印人传、竹刻录等等。

文鼎（1766—1852）清代书画篆刻家。字学匡，号后山，秀水（今浙江嘉兴）人。布衣。所居曰停雪旧筑。咸丰初徵举孝廉方正，力辞不就。精鉴别，收诸金石、书、画多上品，如商仲彝、周旬觯、汉元延鋗、禊帖五字不损本，原搨娄寿碑，俱精绝。偶作小楷，画云山松石，则谨守徵明家法。篆刻工秀得彭遗意。精刻竹，凡扇边及秘阁，皆自为书、画，刻山水不下周芝岩。卒年八十七。著有五字不损本室诗稿《周栻撰墓志、广印人传、竹刻录》

4. 明清核雕收藏价值大吗图片及价格大全

橄榄核雕历史悠久，明清时期颇为盛行。台北“故宫博物院”就珍藏着一枚清代陈祖章雕刻的橄榄核舟，其工艺之精细令人叹为观止。

除了核舟这类用于观赏的小摆件，橄榄核雕的形式还有手串、单颗手把件、吊坠等。橄榄核玩家张继峰介绍：“橄榄核雕的传统题材有十八罗汉、弥勒佛、观音、寿星、钟馗、财神、八仙、动物、果蔬、娃娃等，也有一些创新题材，如玫瑰花、钱币等。可以配上各种隔珠，紫檀、白玉、珊瑚、蜜蜡、青金石、绿松石……根据个人喜好，可尽情发挥。”

文玩橄榄核：以岁月打磨温润之心

张继峰给记者展示了一串经典的十八罗汉，只见十八张脸喜怒哀乐表情各异，神态生动，一颗颗仔细看去，真的无一相同！“橄榄核的质地相差不大，最重要的差别在于工艺，普通雕工和名家工，价格能差几十倍。雕工好的橄榄核，人物的眉毛、眼珠、发丝清晰可见，整体神韵也好。”

沈志明曾师从著名橄榄核雕刻大师周建明，他告诉记者，做核雕时不能使用放大镜，雕刻细微之处时，眼睛要定住，屏气凝神，不容丝毫差错，否则就前功尽弃了。“雕一颗橄榄核，快的一两天，复杂的可能要三四天。”文玩橄榄核：以岁月打磨温润之心

“三冬两夏”盘出来

橄榄核虽然质地坚硬，但也要娇贵着养呢。张继峰说：“橄榄核怕潮、怕干、怕暴晒，忌忽冷忽热，主要是怕它开裂。同时还要尽量避免磕碰，因为雕刻的头发、胡须等非常精细，一旦磨损，会影响品相。”

盘玩橄榄核时，一定要先把手洗干净，以免手上的脏污把橄榄核养脏。“如果发现脏了，可以涂上一点橄榄油，用软毛刷清理，缝隙处尤其要注意。清理完，要及时用纸巾把油擦干净。”

未经盘玩的橄榄核，表面干涩无光，手感一点也不润滑，甚至让很多初玩者“盘得手疼，茧子都磨出来了”；经过一段时间的盘玩，才能呈现出它最美的一面。有句老话叫“三冬两夏，黄铜变金”，意思是要经历两三年，才能盘出好的包浆。“盘好的橄榄核会呈现深红色，表面温润有光泽，如同上好的红玛瑙。”张继峰说。

每日把玩着橄榄核，内心也会少了许多浮躁，如橄榄核般慢慢磨平尖锐的棱角，变得更加温润柔和。你的手赋予了橄榄核灵性，橄榄核也回馈你一片平和的心境，这便是“玩”的意义所在吧。

5. 明清核桃木家具图片

核桃木家具在明清家具老家具中，价位就不低。该木材油性大，性温和，不易变形，花纹有麦穗，鱼籽和波浪纹，细腻，温热是上等木材。榆木易开裂，变形粗糙。

6. 明清核雕精品

石狮不仅有不同的时代特点，还有明显的地域特色。总体上，北方的石狮子外观大气，雕琢质朴；南方的石狮更为灵气，造型活泼，雕饰繁多，小狮子也不仅在母狮手掌下，有的爬上狮背，活泼可爱。

汉唐时通常强悍威猛；

元朝时，身躯瘦长而有力；

明清时，较为温顺；

清代，狮子的雕刻已基本定型，清朝的《扬州画舫录》中规定：“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”

据说在唐朝的时候，长安城以”坊“作为住宅区的单位。将一座城邑划分为若干区,通称为坊，城内为坊,郊外为村。坊与坊之间有围墙和坊门。为了固定坊门防风抗震，坊柱由一对大石块夹住。但是光秃秃的石块显得太单调了，工匠们便在上面雕刻狮子、麒麟等祥瑞的图像。

宋元以后，坊被取消了，但是这种风俗却流传了下来。大户人家为了显得自身的豪门气势，便在入门处按照坊门的样式修建门楼，门楼前的夹柱石逐渐演化成了蹲守的石狮子。

7. 明清核雕收藏价值大吗图片及价格表

明清二朝，是核雕之最。一般的核都在二寸左右，并开窗活叶。

8. 清代核雕拍卖价格

清代的银雕刻的龙头银手镯现在很值钱了，这是纯手工打造的，现在这类工艺已经没有人做了，这样的手工师傅都没有了。

9. 清代核雕名家

　　中国早先的瓷器讲究施釉和刻画，后逐渐被彩色釉取代，不同色彩的釉料配置，不同温度下的变化，使瓷器上的图案绘制宛若在绢本和纸本上绘画一般，直到民国浅绛彩的出现，更是将瓷器上的绘画表现演绎到极致。而雕剔工艺的出现，正是民间艺人大胆创意的成果，使瓷器画面又产生立体效果和质感。从阴刻到阳剔，再施釉彩烧制，在清代中后期开始流行。也许是民间艺人的手笔，这类作品往往得不到应有的重视，地位不高。这类雕刻技艺，人们更多的是把它和木、竹、石连在一起，至於和瓷器的结合，其作品往往列入另类。一般瓷器书中很少介绍，更谈不上研究。

　　从存世的雕瓷分析，清中晚期的陈国治，王炳荣，李裕成是公认的名家，陈国治的作品大多为山水人物，刀法细腻，构思精巧，风格淡雅，宛若寿山石的薄意雕刻。王炳荣的作品题材广泛，动物、花鸟、人物皆有，栩栩如生，呼之欲出，和陈国治相比，刀法上前者偏重於剔，后者偏重於雕。李裕成的作品风格接近於陈国治，题材上接近於王炳荣，喜好开光剔地。前几年市场上还常可见得他们的作品，价格也较高，近几年市场上已难见踪影，偶见一件，价格也都进万。可见他们的作品正逐渐被人们认识。

　　多年来，我偏重於素胎雕瓷的收藏。所谓素胎，即是不上釉的也有称之为“生瓷”；初见误以为是毛坯，实则是有意而为之。因不上釉，胎料极为讲究，手感极其柔滑，胎白如雪叩之响声脆亮，胎面上的剔雕圆润逼真。（如图）这几件菊花图案文房用品，是几年来觅购於不同地方，结集成套。不少人见之误以为是瓷工漏了上釉，也有的误认为新仿的而不敢问津。现在市场上确实有不少新仿的这类东西，但雕剔粗糙，胎泥混浊，图案呆板，细察即可明辨，尤其是仿陈国治、王炳荣、李裕成三大名家的，更要格外小心。

　　素胎除雕剔以外，也有在胎面上绘有墨彩的，其图案大多为山水人物诗意图，洁白素胎绘上墨彩图案，黑白相映，清雅灵动，极有观赏性。

　　素胎墨彩也好，生瓷雕剔也好，都反映了清代瓷业兴旺，工艺精湛，百花齐放的历史特征。名家名作虽出现在清代晚期，而这一奇葩却是初绽在清早期。十年前，我曾在当时的福佑路市场上买到过一只笔筒，筒身厚重，拿在手上有沉甸之感，底有“乾隆年制”阳刻篆书款，筒身雕有鸬鸭吃稻谷图案，粗细有致，神态生动，限於当时的工艺水平，图案胎泥和笔筒胎泥有色差，图案的胎泥比笔筒的胎泥略白一点，和清晚期胎泥浑成一色相比，略有差异，但细细品鉴，却另有一番雅趣。记得当时那个地摊老头要价1000多元，在旁的行家冲我一句“好东西不要错过”，於是买下了，珍藏至今。