1. 当代核雕大师

中国当代最顶尖艺术雕刻大师秋人是目前国内核雕竹雕的宗师级人物，他的作品鬼斧神工、巧夺天工梦幻似境。请您欣赏秋人竹雕作品！

2. 当代核雕大师排名周义清

1、殷根福（生卒年不详） 清末核雕工艺家。住吴县 舟山。擅长橄榄核雕，刀笔粗犷，大刀铲削，形简意赅。核雕技艺深谙，闻名于海上，被古玩业誉为“殷派”。子小男，女小妹，继承父业，仍擅核雕。

2、周春毅，自幼耳濡目染，从小就对核雕充满了兴趣，其入门导师是父亲周泉兴，在周春毅年幼时为其培养了对核雕技艺的艺术灵感及浓厚兴趣，后因其技艺的增长与成熟，先后去苏州各个门派大师进修雕刻艺术。经过各界诸位名师的指点结合家族传承技法，使得周春毅在核雕创作上有了长足的进步，吸取各派别之优点。在风格上集各派所长，又有自己鲜明的特点，独树一帜，苏州舟山核雕新一代艺术家中的代表人物。

3、周义清，1968年生于舟山核雕老街，1985年离校后就进入村办企业舟山核雕厂从事核雕，工厂解体后，于1997年到无锡灵山大佛 面佛修心；至2005年重返舟山核雕老街。在这九年中，他潜心于核雕刻的研究和创作，构思出了各种适应不同层次的玩家喜爱的佛教类题材作品，曾被多家核雕刻专业类书籍收录。

3. 当代核雕大师马良

马良，原名马华良，1979年出生于苏州核雕之乡舟山。现为文化部文化艺术人才库国家工艺美术师、核雕工艺大师、国家一级美术师。

他家学渊源，自幼对雕刻艺术耳濡目染，十分热爱，14岁跟民间雕刻家的叔叔学习木雕艺术，努力刻苦。木雕期间对核雕也多有研究学习。

2006年开始专业从事核雕工艺以来。刻苦钻研、虚心好学、奋发向上、完整掌握了一套核雕的步骤，技法、刀法、加上不断的学习传统美术理论、现代设计理念，拜访一些著名的画家、学者、艺术家、全国的一些著名木雕艺人及其他门类的传统工艺美术家，参加大型的艺术展，更加深了自己作品创作的灵感与思路，深化了作品的思想内涵。使自己的雕刻艺术道路越走越宽，多年的雕刻经历赋予了核雕极好的艺术造诣。

继承和发展了具有苏州独特的空、松、玲、巧的雕刻手法，马良的作品选用上好的陈年橄榄核、精雕作品。最擅长人物风景创作，其代表作品《飞天九龙》,《十八罗汉》,《弥勒尊佛》,(八大财神)，（八宝观音）等曾多次在国内获国家级、省市级金、银、铜奖，2019年荣获国家一级工艺大师称号。2019年文化部艺术品鉴定评估师等。

4. 当代核雕大师排名前十名

现代核雕名家：（名无先后）

步士青（山东邹城）、曹福英（苏州东渚）、陈 彬（上 海）、陈涤非（徐 州）、陈前刚（湖北鄂州）、陈素英（苏州光福）、崔传芳（山东潍坊）、邓 威（吉林长春）、都传恭（山东潍坊）、顾金方（苏州舟山）、胡君伟（苏州 ）、李建丰（苏州光福）、陆小琴（光福庵前）、宋水官（苏州舟山）、许忠英（苏州吴中）、严孝其（光福唐村）、虞卫东（苏州舟山）、周义清（苏州舟山）、郑升帅（上海虹口)

5. 当代核雕大师有哪些

许春花（夏雨）1971年出生于江苏省苏州市舟山核雕村，自幼受到家乡雕刻艺术的熏陶。在各位核雕大师的点拨指导下，她逐渐显示出了自己的艺术天份，成为核雕名家之一。她以刀法细腻著称，作品生动有韵味，并且深的国内外广大收藏者的喜爱。其作品曾多次在中国工艺美术博览会上获奖。

6. 当代核雕大师是谁

1. 目前流传的核雕须派传人主要有三个人：岑岗、钱增涛、黄宗明。

2. 岑岗，江苏南通海门人，是上海大学美术学院的教授。他在核雕艺术中取得了很高的成就，作品多次在国内外艺术展览中展出。

3. 钱增涛，江苏徐州人，是中国工艺美术大师，曾获得“国家级非物质文化遗产保护人才”称号。他从事核雕多年，作品寓意深刻，深受观众喜爱。

4. 黄宗明，湖南岳阳人，是中国工艺美术大师，曾任广州市美术师资培训中心主任。他的核雕作品精美绝伦，描绘出了自然和谐、人与自然和谐的美好形象。

5. 这三位核雕须派传人都在核雕领域中有着卓越的表现，他们均具备深厚的艺术功底并且在核雕技艺上都有独到的见解和创新。他们的作品继承了须派核雕的传统，同时又融入了当代艺术的元素，从而形成了新的艺术风格。

6. 学习核雕需要具备一定的艺术功底，主要包括素描和雕塑基础。具体步骤包括：先学习素描，掌握人物、动物和自然物的形态、结构和构图等基础知识；然后学习雕塑基础，包括雕塑材料的特性、雕塑刀法和雕塑技巧等；最后学习核雕技艺，掌握核雕所需的刀法、技巧和特殊处理方法等。通过不断的实践和探索，才能逐渐掌握核雕的技能，并且形成自己的艺术风格。

7. 当代核雕大师排名

1、宋水官 橄榄核雕非物质文化遗产代表人物

2 周雪官 须派罗汉代表人物，须派罗汉堪称经典

3周义清 工艺美术师，苏州市工艺美术学会会员

4曹福英

5陆小琴

8. 当代核雕大师与作品

核雕

艺术历史悠久，明代随着经济的发展经历了由驱凶避邪的祥符功能向赏心悦目的把玩遣兴的转变，至近代则由诗意化的独立作品形式转变为具有一定宗教功能的佛教念珠，再一次改变了核雕清赏雅玩的属性。在当代，核雕成为文玩市场的新宠，根据不同的地域文化背景和审美诉求，形成了“南工”和“北工”两个不同的工艺风格。从核雕艺术的生成、发展，到当下不同地区艺术风格的形成中不难发现，核雕艺术形式风格的每一次变化皆源于其观赏主体和功用属性的改变。

一、核雕艺术的生成

对大多数非艺术专业的中国人来说，对传统工艺美术的了解，大概没有超过核雕的了。之所以出现这一情况，是因为中学课本中的一篇明代魏学洢的《核舟记》课文所致。读过中学的人基本上都能够背诵“明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、

木石。罔不因势象形，各具情态”这段课文。从课文中人们了解到，中国有一种精微奇巧的雕刻艺术，可以在一颗大“不盈寸”的小小桃核上雕刻“为人五，为窗八，为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠各一；对联、题名并篆文，为字共三十有四”这么多内容。通过这篇课文人们还大体了解到，至少在明代时期就有了核雕这一艺术形式。

从艺术史学的角度去探讨核雕生成的具体时间是困难的，难以准确界定其生成的时间主要有文献和实物两个方面的原因。从文献的角度看，古人惜字如金，往往只录其大概，鲜有说明其原委者。《核舟记》虽然讲了一个生动的核雕故事，但却没有考辩其来历。从实物的角度看，因为果核不易保存，时间久远不是腐烂焚毁就是朽蚀虫蛀，虽然偶尔也能发现古人的核雕，但至今还没有一件实物在时间上超过《核舟记》文章中所记载的时代。在传统工艺美术的研究中遇到的最大难题就是文献记载的准确性和可信度。古代工匠社会地位低下，一般都是文盲或半文盲，他们无法对自己的作品和技艺进行记录。古代文人都有较高的社会地位，即使是“布衣”，也自视清高，一般不会与工匠为伍，故不可能做工艺美术方面的实证文录。他们所留下的文字，不是笔记就是小说，鲜有专题详论，更难得写作研究专著，偶有记述往往道听途说望物生义，其中不乏假托臆断和随意发挥。