一、唐代雕塑有哪些特点？

答：唐代初期刚刚结束了战争局面，雕塑艺术在风格上既有南北朝的延续，又结合了新的因素，具有明显的过渡性特征，雕塑艺术开始民族化。例如现藏于西安碑林博物馆的唐代献陵石犀体形庞大，两眼看着前方，四肢粗壮有力，整体造型单纯简洁明快。有明显的中国写意的风格，又在细节上雕刻有鳞片以表现粗糙厚硬的皮肤做出犀牛皮肤的质感。具有整理综合前朝以来雕塑的特点，又在细节上加以修饰是中国自己的风格特点，受写意风格影响，反映了初唐大型石雕在过渡期的风格。盛唐雕塑雕塑风格更加民族化。主要因为盛唐时代的文化发展昌盛，政治，经济发展到最高峰在这种环境下雕塑艺术出现了“曹吴二体，学者所宗，雕塑铸像，亦本曹吴”；“外师造化，中得心源”等说法。意思就是说吴道子和曹仲达在雕塑上的成就，也是后人无可比拟的。

唐代的佛教造像更加注重人物雕塑的生动性和人物的性格，在制作处理佛教群雕人物关系时，把握各个人物之间的关系到了晚唐时期，虽然政权分裂。但是这一时期雕塑艺术风格更加世俗化，更加写实，材料使用也更加广泛，这样一直延续。

　 唐代开放的政治环境和“丝绸之路”的畅通，使唐代的外交空前的繁荣，唐王朝同世界各国进行着经济文化交流。其规模、层次和力度都堪称中国古代之最，把外国文化融入中国自己的风格，大唐文化也因此而显示其强烈的包容性，对此在雕塑上尤为明显。

　　唐代的唐三彩俑人雕塑可说是反映了当时百姓生活的典型，达到了中国古实人物雕塑艺术的高峰。这与当时的丧葬风密不可分。唐代是中国封建王朝最早对陵墓制造的等级，随葬品的摆放顺序与主人的身份划分有明确规定的时代。大批贵族、大臣、王室人员死后，厚葬成风，人佣动物佣成为陪葬的最主要物品这种风俗影响到百姓 。唐三彩釉色主要就以褐黄、 土红、翠绿、为主。夹杂白、蓝、红、淡青和黑等色彩。造型精致，釉色斑澜，其所反映人物动物的生气勃勃的形象，为古代雕塑艺术的珍品。因此，唐三彩俑塑在我国雕塑艺术史上是非常的重要的。

二、雕塑艺术作品文案？

生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的，同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动，这是古代艺术的密。（作者：罗丹）

雕刻不需要独创，但一定要生命。（作者：罗丹）

美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。

三、雕塑的艺术特点有哪些？

雕塑的特点是以主体的造型形象和空间形式反映现实，通过刻、雕、铸、塑、焊等手段来制作的反映社会生活，表达审美理想的具有三维实体的造型艺术，是一种可视的、静态的、可触的三维实体。

雕塑一般都是铜的或大理石材质。一般都不是以颜色取胜，而是以体积来表现解决问题的，在体积上解决主次矛盾。雕塑的主次是往往靠如何组织它的突出点。

四、雕塑有什么特点？

雕塑是一种艺术形式，通过刻、塑、雕等手法将材料（如石头、木头、金属等）加工成具有立体形态的艺术作品。雕塑具有以下几个特点：

立体性：雕塑是立体的艺术形式，与平面艺术（如绘画）相比，它可以在空间中占据一定的体积和形态。这使得雕塑能够从不同的角度被观察和欣赏。

实体感：雕塑作品是实体存在的，观众可以通过触摸或近距离接触来感受其质感、重量和纹理等特征。这种实体感使得观众与作品之间建立了更直接的联系。

材料多样性：雕塑可以使用各种不同的材料进行创作，如石头、木头、金属、陶瓷等。每种材料都有其独特的特性和表现方式，使得雕塑作品呈现出多样性和丰富性。

空间关系：雕塑作品与周围环境和空间的关系密切相关。它可以与环境相互作用，与空间产生对话和共鸣，创造出独特的氛围和视觉效果。

表现力：雕塑可以通过形态、姿态、表情等方式来表达艺术家的思想、情感和意图。它可以具有象征性、抽象性或具象性，通过形状和造型来传递信息和情感。

总的来说，雕塑作为一种立体艺术形式，具有丰富的表现力和多样性，能够通过材料、形态和空间等方面的处理来创造出独特的艺术体验。

五、艺术作品有哪些？

艺术作品是旨在给人们以美的感觉从而引起人们喜爱的一种作品。种类包括油画、绘画、雕塑、雕刻。有些国家的版权法把建筑作品和摄影作品也列为艺术作品。

尽管在某些国家，音乐作品被认为是受保护作品的一个特殊门类，但在许多国家的版权法中，艺术作品的概念也包括音乐作品。在大多数版权法中，艺术作品还包括实用艺术作品。

六、亚述时期的雕塑有哪些特点？

亚述时期的浮雕相当发达，但圆雕很少发现。

最著名的雕塑品要算霍尔萨巴德宫殿门口的“人头有翼狮身之守护神像”。这个怪物人头，狮身，蹄如公牛，头戴双层宝冠，留有整理过的长髯。雕塑家为了把怪物表现成在同一时间里既是静态的又是动态的，别出心裁地给这个怪物雕了五条腿。这样一来，从正面看，它是站着的；而从侧面来看，它却是走动的。整个雕像给人以威风凛凛的感觉，不愧是霍尔萨巴德宫殿的守护神。守护亚述宫殿的巨型人头狮乌尔军旗局部亚述艺术最出名的是宫廷浮雕。它常常具有一种真正的美，表现了亚述人所取得的最伟大的独创的成就。

亚述雕刻较少宗教色彩，其主题通常是国王，具有很强的现实性。作品大部分表现国王在阅兵、在休息、在接受贡品、在率军打仗、在打猎散心等，但几乎从未见到在履行祭司职能。妖怪、半神和英雄也有刻画，神却明显没有(除岩雕上外)或减少为符号了，如插在祭坛上的一杆矛或天空中的一个带翅圆盘。

一般看来，亚述雕刻家似乎是历史上最早进行“人化”艺术尝试的一批人之一，他们要去掉艺术身上从史前继承下来的巫术或宗教含义。亚述浮雕用极为写实的手法表现了战争、狩猎等惊心动魄的紧张场面，充满着激烈的紧张的气氛。

七、梵高的艺术作品特点？

梵高非常想让他的画具有他欣赏的日本彩色版画那种直接而强烈的效果。梵高渴望创造一种淳真的艺术，不仅要吸引富有的鉴赏家，还要能给予所有的人快乐和安慰。 梵高从印象主义方法和修拉的点彩法中吸取了教益。通过描绘阿尔附近吉普赛营地的作品，让我们了解到什么是淳真的艺术。梵高所使用的一道一道的笔触，使色彩化整为零，同时传达出了自己的激情，也能就此告诉我们他的一些心理状态。梵高始终如一地使用这种画法，这对他来说最能帮助表现艺术家的振奋心情。 梵高最后的一幅作品《麦田群鸦》。艺术评论认为,这是梵高留给世人的一份图像遗书:遥远地平线的透视画法是颠倒的，是一条死路。而草、篱笆，抑或是树木的一部分等绿色的视觉标记的含义，已经乱成一团。象征魔鬼的乌鸦飞走了——不过再看看，乌鸦也可以是正在朝我们飞来。但这幅作品现已成为旷世杰作。

八、宣德雕塑人物有什么特点？

①人的形象大为丰富，数量增多，出现了武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象，在反映社会生活方面前进了一步，雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动。

②雕塑材料的使用更加广泛。青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长，而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，失蜡法的应用，错金银等镶嵌技艺的风行，使作品的制作竞求奇巧华美。因之，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。

③主要有偶人和作为器物装饰的人形支架、器座及小型佩饰等。偶人又称相人、像人，以青铜、陶、木等不同材料做成，其中主要是俑。春秋后期俑在各地普遍出现。陶俑主要有山东郎家庄1号东周殉人墓所出的6组，女俑多作舞姿，脸部削成斜面，以黑彩勾出眼、眉，胸部丰满，衣裙曳地，施红、黄、黑、褐色条纹。男俑披巾，手中持物。由于烧制火候极低，大多已残毁。山西长治分水岭战国早期墓葬出土陶俑中的舞俑群，造型简略而姿态生动。彩绘木俑多出于战国楚墓,有仆侍、庖厨、伎乐等不同的身份。湖南长沙 406号楚墓所出30个木俑，男女有别，一般是雕刻出身体形状与五官后，先涂白粉，再以墨、朱两色绘出眉目胡髭及冠、带、襟、袖、裾等，手足和佩剑是分别制成后装配的。其他地方出土的楚木俑，有的雕出宽大的袍袖；有的头部雕出五官后,加丝质假发（或用真人头发），身着绢衣，但对于人物形象的个性特征则不很注意。河南洛阳金村东周墓还出土过银俑，戴弁,着窄袖短袍，系带，缠行□。有人认为是胡人形象，其造型水平较高。另外，还有连同活动环境表现的俑群。如浙江绍兴坡塘战国墓所出青铜伎乐铜屋，有男女裸体6人持乐器在屋内演奏，铜屋顶上矗立柱，柱头铸一大鸟，推测可能与古越人的图腾信仰或宗教习俗有关。

九、宋代的雕塑有什么特点？

北宋开国之初，城市商业、手工业等经济较为繁荣，雕塑艺术的功用更加广泛，不仅用于宗教、陵墓、明器，还深入到日常生活的各个方面，当时以浮雕山水来替 代壁画风景，颇为盛行。北宋的绝大多数习俗都沿袭唐制，尤其是帝王陵墓形式， 几乎照搬唐代乾陵。

北宋八帝当中除了徽宗和钦宗，前六位都葬于洛阳附近。 在巩县一带，遍布了包括皇亲国戚在内百余座有名有姓的陵墓，提供了不少研究北宋雕 塑的资料。陵前石雕像群的行列顺序一般依下列形式：华表一对，成六棱体，外表 饰有浮雕图案。

大象与人物一对，取“吉祥”谐音。朱雀一对，瑞兽一对，鞍马及人物两对，虎、羊各两对，番国使臣三对，文武大臣各两对。 往下是神门内外的狮 一对，镇陵力士一对，官人一对，内侍一对。

其造型风格不同于前代，有明显的写实倾向，比较注意局部细节的刻画。宋太祖永昌陵，是北宋前期最有代表性的陵墓，其雕像群中的大象为前代所没有。北宋中期的宋仁宗永昭陵，其人物雕刻比较修长，文臣武将都比较纤弱，而后期的作品则有些粗糙。

十、不属于古埃及雕塑的特点有哪些？

古埃及并不是以雕塑出名，类似古罗马的雕像埃及就没有，因为埃及没有大理石