一、古代青蛙雕塑寓意？

在我国民俗文化中，青蛙的头、尾、四肢和肚代表着世界，因为世界的东西南北中象青蛙般是个有机整体。而青蛙作为一种吉祥动物，寓意“四通八达，财源广进”，所以带有青蛙造型的物品尤其受到生意人的青睐。在传世的文献中，有不少关于蛙类或蟾蜍的记述，并常常同神话传说附会在一起。譬如《淮南子·精神训》中就有“日中有罼乌，而月中有蟾蜍，日月失其行，薄蚀无光”的记载。罼乌（即三足乌，又称金乌或阳乌），是驮日飞行的太阳神鸟；蟾蜍，则被认为是月中神灵的象征。意思是说，日中有只三足鸟，月中有只蟾蜍，日月如果不按常规运行，就会被咬蚀而失去光辉。

还有，蛙在母系氏族社会生活中是一种神圣的动物，具有特殊的地位，有不容否认的象征意义。远古，先民将蛙（蟾蜍）作为女性子宫（肚子）的象征，蛙纹体现的则是对女性怀胎子宫的崇拜，可以说这是人类生殖崇拜母体发展进程中的一个写照，也反映了原始社会先民对女性生育功能和繁殖过程认识的深化，更何况青蛙也是多子的。

在我们中国古史的传说时代曾发生过特大洪水，经过了鲧、禹治水才进入文明时代，所以又有学者认为蛙纹与远古治水神话传说有关。也有可能是祭蛙求雨，是盛行于远古时期的一种祭祀习俗。

不管怎么说，从隐喻到神化，从神灵象征到祭祀崇拜，“蛙”——已经超越了生物的概念，渗透到人的精神领域，成为“图腾”，甚至于染上了宗教色彩。就像纳西族在古时祟拜青蛙，东巴经典称其为黄金大蛙，民间传说则称“智慧蛙”，壮族的先民曾以青蛙为图腾，并有“蟆拐节”和祭祀青蛙的活动，等等。

二、全国雕塑界泰斗人物？

钱绍武、叶毓山、曹加勇、王朝闻、韩美林、等

三、玻璃钢佛像雕塑定做价格是多少呢？

现在的雕刻厂加工制作的佛像雕塑都是传统佛像的造型雕刻出来的，这种佛像雕塑的价格随着材质、规格、款型、做工要求的不同而不同，小则几百块，多则几万、几十万，甚至是上百万元人民币，无法一概而论。 若你问的是那些从古代流传下来的佛像雕塑，则一般会依据其年代、工艺水平来评判其价值吧。

四、血色雕塑的人物品质？

追求独立、向往自由的妇女解放精神。血色雕塑女英烈的品质是她们追求独立、向往自由的妇女解放精神;不怕牺牲、勇往直前的彻底革命精神。

五、中医人物雕塑捐赠仪式致辞？

白衣天使人人敬佩，光辉形象永远鼓励人们积极阳光向上的奉献精神

六、人物雕塑心得体会？

人物雕塑的心得体会：文章写了石块从被雕成英雄石像到最后被摔碎的故事。讽刺了那种骄傲自大、脱离群众的人，说明人们只有彼此平等地结合在一起，脚踏实地做实事，生命才有意义。

故事主要讲的是有一个雕刻家，他用石头雕刻成了一个古代英雄的石像，把它放在了市区广场的最中央。从此，人们便天天来跪拜和瞻仰这位英雄。可是，这些被用来雕刻石像的石头就不愿意了。

它们觉得：与其做一块空虚的石头，还不如为人们踏踏实实地做点事情。

七、宣德雕塑人物有什么特点？

①人的形象大为丰富，数量增多，出现了武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象，在反映社会生活方面前进了一步，雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动。

②雕塑材料的使用更加广泛。青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长，而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，失蜡法的应用，错金银等镶嵌技艺的风行，使作品的制作竞求奇巧华美。因之，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。

③主要有偶人和作为器物装饰的人形支架、器座及小型佩饰等。偶人又称相人、像人，以青铜、陶、木等不同材料做成，其中主要是俑。春秋后期俑在各地普遍出现。陶俑主要有山东郎家庄1号东周殉人墓所出的6组，女俑多作舞姿，脸部削成斜面，以黑彩勾出眼、眉，胸部丰满，衣裙曳地，施红、黄、黑、褐色条纹。男俑披巾，手中持物。由于烧制火候极低，大多已残毁。山西长治分水岭战国早期墓葬出土陶俑中的舞俑群，造型简略而姿态生动。彩绘木俑多出于战国楚墓,有仆侍、庖厨、伎乐等不同的身份。湖南长沙 406号楚墓所出30个木俑，男女有别，一般是雕刻出身体形状与五官后，先涂白粉，再以墨、朱两色绘出眉目胡髭及冠、带、襟、袖、裾等，手足和佩剑是分别制成后装配的。其他地方出土的楚木俑，有的雕出宽大的袍袖；有的头部雕出五官后,加丝质假发（或用真人头发），身着绢衣，但对于人物形象的个性特征则不很注意。河南洛阳金村东周墓还出土过银俑，戴弁,着窄袖短袍，系带，缠行□。有人认为是胡人形象，其造型水平较高。另外，还有连同活动环境表现的俑群。如浙江绍兴坡塘战国墓所出青铜伎乐铜屋，有男女裸体6人持乐器在屋内演奏，铜屋顶上矗立柱，柱头铸一大鸟，推测可能与古越人的图腾信仰或宗教习俗有关。

八、中国古代雕塑主要成果？

以秦始皇陵兵马俑为例。

艺术角度看，它体现出了较高的艺术水准，堪称艺术精品。秦始皇兵马俑的艺术特点首先是它的高度写实性。

而是经过了艺术的处理。不同的人物外形，不同的官阶，不同的性格特征，不同的精神面貌，如此这些都体现在了秦俑的身上，可见它的造型刻画不仅实现“形似”而且还达到“神似”。

九、古代中国关于猫的雕塑作品

清 石湾窑黄炳塑素胎金丝猫

十、中国古代雕塑艺术特点？

从有人类文明记载开始就有了雕塑艺术。总的来讲古代雕塑的表现内容包括三个方面，皇权、宗教和民间。而每个时期都有其代表性的雕塑风格，这些都是当时的文化、政治、哲学思想的集中体现。

我们从原始人的洞窟里可以看到很多壁画雕塑，人们将自己对空间的恐惧也表现在了雕塑上，因为当时的人们对大自然认知水平有限，他们对风雨雷电、地震洪荒有着出于本能的惧怕。因为对空间怀有恐惧，因此原始人们需要结伴同行来对付猛兽和突如其来的天灾，于是就需要繁衍后代壮大族群。因此，原始人对生殖的崇拜也表现在了原始艺术上，在雕塑和壁画中原始人们会展现他们的生殖欲望。人们对于原始宗教的崇拜也在原始艺术中有所展现。

除了原始雕塑，在中国的雕塑史上我们也可以看到很多具有诡谲神秘意味的雕塑，如三星堆遗址出土的青铜器雕塑，这些雕塑充分体现了原始先民们丰富的创造力和想象力。可以说青铜文化的兴起，是奴隶城邦的雕塑艺术在原始美术上的继承和发展。

在商朝时期，统治阶级更加尊神重鬼，很多雕塑造型以及纹饰图案都营造出恐怖神秘的样式，以达到让人们惧怕、敬畏的统治目的。我们可以看到，三星堆青铜雕像注重装饰装能，浮雕感较强，注重抽象思维。

秦俑的出现替代了活人陪葬制度，解救了很多奴隶。秦始皇统一中国，建立了专制统治国家之后，即利用雕塑艺术宣扬统一功业、显示王权威严，从而使雕塑艺术取得了划时代的辉煌成就，形成中国雕塑史上的第一个高峰。

秦始皇兵马俑被称为世界第八大奇迹，秦俑最大的特点就是它的写实性，造型逼真、面貌各异，对人物表情的拿捏、细节装饰的刻画都让人瞠目结舌、叹为观止，可谓形神兼备。秦始皇兵马俑采用陶土烧制，一般采用模制加手工塑型的技术，分段成型，整体焙烧。这繁复的工艺流程充分表明秦代手工业的发达。我们看秦始皇陵兵马俑，队列整齐，阵容庞大，从中能窥见当时秦国强大的军事实力以及强大的国力。所以，我们现在古代雕塑的价值并不只是停留在艺术欣赏上，雕塑背后的历史能带给观众更多的东西。

汉代的石雕艺术凝练质朴，大巧若拙，有着很强的写意精神。汉俑舒展奔放、自由自在地展示着当时的社会。霍去病墓石刻是中国纪念碑性雕塑的瑰宝，石刻雕塑作品构思巧妙，富有强烈的情感色彩，具有汉文化的典型性，意象宏大深沉。“在造型方面神态万千，或动或静，或跃或息，惟妙惟肖，生动传神，无不蕴含着饱满的生命气息。”正如鲁迅先生说：“惟汉人石刻气息深沉雄大。”从中我们可以看出，汉代文化的精神风貌造就了霍去病墓石刻的艺术风格。

从出土的汉俑来看，它们展现了农耕社会的犁地、做饭等场景，说明地下的陶俑世界是地上世界的反映。当时的匠人们他们的生活水平低下，但是在艺术的世界里他们是富有的。他们为帝王将相的墓刻燃烧着自己，创造了载歌载舞的形象，创造了另一个极乐世界。

佛教造像是中国古代雕塑的重要题材之一。新疆地区是佛教传入中国的第一站，留存了部分早期的泥塑造像，这是佛教造像艺术进入中国的见证。公元1－2世纪，也就是东汉时期，佛教造像艺术经南北两路进入新疆地区，再经河西走廊进入中原。从魏晋南北朝到隋唐时期，山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟、甘肃永靖炳灵寺石窟、甘肃天水麦积山石窟、江苏南京栖霞山石窟等大批石窟寺被开凿。尤其敦煌的石刻壁画，是我国重要的文化艺术遗产，它们是中国的文化、社会、政治制度与佛教文化融合的产物。

到了宋代，佛教雕塑向世俗题材和写实风格转变，雕塑家们热衷于表现民间生活，像现代的泥、面、糖的彩塑都初始于宋代。而宋代的佛教雕塑、墓刻雕塑以及俑类雕塑的姿势体态、表情服饰等方面，更接近于现实生活中的真实人物。唐代的佛教雕塑人物圆润慈祥，宋代更加突出人性化；隋唐时期佛教雕塑丰腴华贵、庄严肃穆，而到了宋代则变得更加平和、典雅。

如前文中提到的汉代霍去病墓石刻，大型陵墓石刻始于汉朝，而南朝和唐代的陵墓石刻达到了顶峰，这就是中国古代雕塑风格的重要构成之一的帝陵程式夸张风。南朝时期的辟邪具有诡谲抽象的意味，给人的感觉庞大、富有很强大的张力和冲击力。为了守护帝陵，工匠们神话了人物、动物，让它们的体量和气魄能够镇得住广阔的时间和空间。

唐代陵墓时刻早期的时候差异比较大，后来逐渐形成统一的规范，石刻内容主要有华表、飞马、朱雀、石人、碑、石狮等等，线条硬朗，通过体量和数量的变化形成节奏感，起到威严震撼的效果。

雕塑的产生和发展与人类的生产生活有着密不可分的联系，艺术源于生活又高于生活。中国古代的民间雕塑也是丰富多彩的，雕塑者们真实地表达着自己的内心，塑造着自己的生活，也将自己对美好生活的向往诉诸于雕塑作品。