兽面纹玉雕(兽面纹玉佩)
1. 兽面纹玉雕
1、清 茄皮紫桃形倒流壶
2、宋 酱釉倒流壶
3、鸳鸯转香壶
4、清乾隆 紫檀仿青铜尊
5、唐 青铜酒壶尊 （六件）
6、晚清 镶玉嵌宝龙纹银酒壶
7、明 青白玉牛首觥
8、清 掐丝珐琅牛头觥
9、民国 粉水晶盘螭龙觥
10、清 青白玉雕兽面纹觥
2. 兽面纹玉佩
西周时期的玉器装饰品较多，品种比较齐全，有璧、环、璇玑、柄形器、管、珠、璜，以及大型结构复杂的组佩，是装饰品的新品种。
而动物玉佩、玉饰有牛、鹿、虎、兔、熊、马、羊、鱼、鸽、鸟、鹰、蚕、龟、蝉、贝、龙、凤、龙凤合体、兽面和饕餮等。3. 兽面纹玉饰
中国传统吉祥纹案中有一种神秘的兽面纹，叫饕鬄纹。
说到饕鬄不得不提龙纹，传说饕鬄是龙的第五子，是一种神秘的怪兽，常被用于玉器、石器、铜器、家具上作为雕刻纹样4. 兽面纹玉雕图案
1、清 茄皮紫桃形倒流壶
2、宋 酱釉倒流壶
3、鸳鸯转香壶
4、清乾隆 紫檀仿青铜尊
5、唐 青铜酒壶尊 （六件）
6、晚清 镶玉嵌宝龙纹银酒壶
7、明 青白玉牛首觥
8、清 掐丝珐琅牛头觥
9、民国 粉水晶盘螭龙觥
10、清 青白玉雕兽面纹觥
11、汉代 青白玉螭纹卮
12、清初 白玉仿青铜器龙凤纹卮
13、汉代 彩绘人物图羊钮卮
5. 兽面纹古玉
迄今约4700年—4000年良渚文化时期，玉琮兽面纹刻画得非常繁复和形象化，而在此之后玉琮图案装饰明显简化，取而代之的是陶器制作技艺的高峰。”难以想象，坐在记者面前，发出如此直率而缜密论述的是一位已经81岁的老人。他就是刚刚荣获第二届“余杭文化名人”称号的沈德祥。 良渚玉色为“象牙白”，而非“鸡骨白” 沈德祥在18年时间里独立承担着余杭文物工作。到退休时，移交的清单里文物数字有3000余件，此后他写出全省第一部县级文物志——《余杭文物志》初稿。伴随着一件件文物出土，沈德祥身上有数不清的故事。 这些文物相当一部分是良渚玉器。沈老经考证说，良渚玉本来的色泽应该是“象牙白”，而非“鸡骨白”。造成现在“鸡骨白”是酸性土的作用。上世纪80年代中期，省考古所对良渚遗址开展的多次发掘，大部分属于迫于犯罪分子盗挖而采取的抢救性发掘。 走遍余杭山山水水，寻找遗落民间的宝贝 为了搜寻文物，沈老徒步走遍了余杭山山水水。 20年前，冬日的潘板小古城村，一位将近七旬的老太坐在自家门前，手里抱着一个圆底的炭火缸。这只“火缸”被路过的沈德祥“紧紧盯上了”，一番劝说后，老太不经意间就成了一个国家二级文物——商代圆底罐的捐献者。一位农民用大溪里捞起的一把矛在种油菜，他走上前去细细打量，于是一件产于春秋越国的珍贵文物得到了确认。 在瓶窑废品收购站，沈德祥扒开一堆废铁，一件商代铜锛获得了“新生”。那时，40多岁的沈德祥肩挑背扛文物，搭上公交车，两手拼命地护着这些宝贝，把它们收归国库。这些画面都是他当年的寻常场景。 退休时，他说“肚皮里有的，我和盘托出了” 本报摄影记者谢伟洪年轻时曾多次造访过沈老在临平北大街的办公室。 上世纪70年代末，沈老在文管所开辟了一个50余平方米的陈列室，10多个定制的橱柜里摆满了从石器时代到清末各个历史时段的文物。每逢县里召开三级干部大会，他都在干部们下榻的招待所贴广告，吸引他们上门免费参观，借此扩大宣传效应，增强各界保护文物意识。 1988年他退休时，在移交给继任者的清单里，他详细载明每件文物的出土地点、时间、上交人、编号等。沈老说：“肚皮里有的，我和盘托出了。” 他希望：恢复安隐寺和修葺褚遂良墓 有人问他：“您感觉五千年的历史长不长？”他感叹着回答：“相比亿万年的地质史，真是太短了。 ”问起沈老对文物工作还有什么期望时，他说最希望能恢复安隐寺和修葺唐宰相褚遂良墓。 沈老认为，安隐寺曾经是临平古镇最著名的景观，原“东湖十景”有“平安晚钟、许庄红叶、宝幢叠华”三景在安隐寺中。而且，目前安隐寺原址仍保存着安平泉和数十株古树名木。 沈老建议，如果恢复安隐寺，还可建渡口凉亭，用青石板建百米“纤道”。至于褚遂良，他曾是唐代宰相，墓就在临平山现在的少体校内。再有，他还非常希望“玉琮王”能入驻良博新馆。收起
6. 兽面玉雕寓意
红山文化玉勾云形佩，当属目前古玉中最早见到的勾云纹。红山文化玉勾云形佩器体大多为扁平的长方形，中心镂空有一左旋弯勾。此种云纹在商代的玉器上演变为云雷纹。云雷纹也称方形云纹，这是一种变形的云纹，在云纹拐角处呈方圆角，像古文字“雷”的象形字。云雷纹的出现极有可能是受玉雕工具的局限而产生的，当时的砣具尚无法完成玉器上小型圆样的琢刻，所以被迫选择了方折样线条的表现形式。
云纹在两周玉器上，属于最常见的装饰性组合纹样。初时的云纹，还颇具古朴写实的风格。这在西周早期藤侯墓出土的玉佩、玉璜上表现较为突出，其上施用的云纹成缕成朵，十分形象。两周中期，古玉上的云纹就出现了变体，云形开始从静态转变成为动态的卷云纹。由疏稀的个体，发展成为繁密的细云纹，并且常常组合成一个个侧面的兽面纹排列。春秋以后，原始态的云纹除保持了原有纹样，又派生出勾连云纹、变形云纹和云头纹。这些派生出的云纹，常以粗细线的琢刻方法，同时出现在一组云纹装饰上，使图案变得更为复杂与美观，更富有立体感。
自西周延至战国晚期，各种云纹基本都是以半写实半抽象的形式表现寓意，变化不太大，且一直盛行不衰。不过自东周以来，一些形似蝌蚪纹又似卷云纹的纹样大量出现，如山西春秋晋墓出土的几件玉器，云纹形体一丝一缕互不相牵，形态生动自然。而战国之际的云雷纹和勾云雷纹、云涡纹，其形体与云纹、卷云纹基本一样，有的直接可视为云纹的变体，与商代时期的大不一样。战国中晚期，一些勾云纹以一种细如毫发的阴线，俗称“游丝毛雕”来琢刻云纹，碾琢变化多端、纵横交错。
云气纹是一种连弧状或波状的组合图案，呈凸凹状，似云水流动，或呈云团分布状。汉代玉器的云气纹图案，延承战国时期兴起的各种变体云纹，将战国中晚期出现的“游丝描”琢刻技法，表现得更为刚劲有力。这种装饰效果使平面图案增加了不少立体感。这是汉代玉器在云气纹技法上的一大贡献，对后世玉器的纹样装饰效果，有着不小的影响。
晋代的云气纹在汉代云气纹装饰上又有所创新，它将阴线的“游丝描”用浅浮雕的技法表现出来，并且出现了一种由长细线接连的十字形云纹。十字形云纹形状多为一个柄状图案的端部，向前及两侧再伸出三个云头，两侧伸出的云纹，常于细长阴线刻划火焰纹，成组出现，又以弧线相连。它于元、明时期的三叠式云纹，无论从纹样还是琢刻技法上，都有所不同。
唐代玉上常出现飞天的形象，飞天一般体态丰满，上体袒裸，下身着紧贴于腿股的长裙，身下还有几朵细而长的透雕云纹或卷草纹。与花卉纹同时流行的还有如意云纹，常饰在玉人的身体、花鸟图案旁。云纹在唐代几乎全变成了卷云纹，与动物的尾部一样分叉，而动物纹局部中间的一条分叉拖得较长，称之为云尾。宋辽代玉飞天戴小冠，胸托蜗回状祥云或多枝云纹，一个云头连—个云头，在云头的边缘有的有锯齿状纹，很少再见到唐代那种有花蕊的云头纹。而元代蟠螭纹在飞天的肘及臀部有饰单体的螺旋形云纹。此依稀还可以窥视到远古时期的云纹寓意，仍遗留有原始装饰作用。
7. 玉器兽面纹历代特点
汉代玉器纹饰大致可以分成两类：一类是几何纹，另一类是动物纹。汉代玉器上的几何纹以涡纹、谷纹和蒲纹最为常见。谷纹和蒲纹主要是刻在玉璧上。涡纹和卷云纹有的可能是由蟠虺纹发展而来的。动物纹又可分为写实和图案化两种。
谷璧、蒲璧的外边有加添螭龙、螭虎、卧蝉、雷云纹等装饰，而且比较成功。龙头是背对背的出廓较多，不是一头一尾相互追逐的，头尾相互追逐是后仿的。龙的尾部雕刻有很细的旋纹，像绳索纹。螭龙的头部是扁形的，龙身扭曲，尾巴是甩过来的。
真高古玉的纹饰，不论是蒲纹、谷纹，它们的平地、勾线、碾轧、镂空都是生动而又规整、洒脱的整型，所呈现出的是装束美的效果。
8. 兽面纹玉是哪个朝代的
玉兽面纹琮是1982年江苏省武进县寺墩墓葬出土的玉琮，现被收藏于南京博物院藏。
1982年江苏省武进县寺墩墓葬出土。玉料呈青色，器体为方柱形，上大下小，中心有一对圆形穿孔。外壁共分十三节，每节以边棱为中线，以每平面中间的凹槽为栏隔，各组成四组相同的简化变形兽面纹。此器体长厚重，为良渚文化中长条形玉琮的典型代表作。
9. 兽面纹玉牌图片
1、要表现出玉的温润特持，需要对光质有一定的了解，用好不同程度的柔化光线是拍好玉器的关键。太为生硬的直射光常会在玉器表面起伏的位置产生刺眼的亮斑，这类光斑除了不利于表现玉的质感外，也会影响画面的美感。
2、透光性是白玉的另一个能被摄影手段表现的重要特点。表现这一特征时，聚光灯或直射阳光不乏用武之地，但光位通常放在逆光或者侧逆光的位置更能为画面增色。
■立体多面形玉器
对于立体多面形器物中的纹饰交待，以一支顶光灯为基本照明，然后准备多块大小不一形状各异的镜子作为反光物，根据需要在工作台上灵活摆放，借用顶灯的光照
光线投向装饰图案，使其部分线条产生高光，增强反差达到突出纹饰的目的。玻璃镜片能达到有些灯光所达不到的微妙效果。需要柔射效果时只需在镜面涂抹薄薄的一层医用凡士林就可以了。
■圆弧形玉器
拍摄玉壁、玉环这类圆弧形器物时，重点同样是强调纹饰内容。为了防止器物变形，其摆放位置通常要与照相成垂直角度，用一支单灯作基本照明，交待器形与背景效果后，还有必要
加用一支小型聚光灯，摆放在与相杨镜头的基本同一角度，使光线垂直投向玉器表面，这时通过相机取景玻璃再来观察，欲强调的浮雕纹饰便会淋漓尽致地显现出来，究竟是几何纹还是兽面纹便让人一目了然。
四、没有专业灯光也能拍玉器
对于家里没有专业的闪光灯，近期也不想购置的玉友们来说，利用家里的照明灯或者自然光
拍玉，也不失为一种好办法。下在分别介绍如何用这两种光源进行拍摄。
照明灯光：玉器体积一般不大，10厘米左右的小件为多。作为照明使用的灯具有两支已经足够，需要光色为白色，如果不是就需要调相机的白平衡以达到还原实色。功能分配上以一支加有柔光纸的灯具用于器形与背景的基本照明，另外备用一支小型聚光灯用于其局部图案纹饰的刻画，使表面产生高光点。若以单灯加上反光镜也完全能够满足照明需要。
因此，灯具使用以少为好，光线要以柔和为主，但是产生高光的聚光灯不可缺少，它所发出的锐利光线对玉器中最精华部位的刻画能起到画龙点睛的作用。一定不要使用相机自带的闪光灯，会使照片曝光过度且玉器的阴影过重。
自然光，如果没有灯光，最简单的方法是利用室外早晨8至10点及下午4点至5点的自然光，但要避开阳光的直射，在阴影下拍摄。玉器亮部和暗部的光比不宜过大，以免失去细部的层次和出现十分难看的影子。使用反光板或者几张白纸在玉器的侧面补光，同时达到消除投影的目的。
TIPS注意事项：
普通影友在使用自然光和普通照明设备拍摄玉器时，一定要充分利用身边现在的透光及反光材料来改变光质。玉器体积较小也正好为我们在应用现场光线时提供了方便，摆放时可以充分去适应现有光线的照射方向。在拍摄玉牌上的浅浮雕和字体款识这类难度极高的画面时，可以主观控制的光源将变得极为重要，加柔光材料的聚光灯从镜头方向照明主体几乎成了用光的唯一选择。
五、正确的曝光
正确的曝光才能保证玉器的质感以及色彩的厚实感。测光时最好用中央偏重点模式，这样测光即简单又实用，基本不需要曝光补偿。拍摄时，也使用包围曝光的模式。拍完后，可以通对观察照片的曲线图，来判断曝光的准确性。
总之，在拍摄中应照顾到整体效果，不应该为表现某一面而忽视了另一面，必须从整体到局部地全面考虑，那才能拥有一幅完整的作品。
10. 兽面纹玉雕断代
瓦当，可以从材质、云纹、图案、文字等的不同断代。
瓦当，自东周便出现，汉代达到鼎盛，汉代文字瓦当，画像瓦当，云纹瓦当都很有代表性。魏晋隋唐，因为佛教大兴，莲花瓦当是主流。宋金元，兽面瓦当极为常见。明清以后，龙凤，花鸟，吉语比较多。
瓦当，又称"瓦头"，指的是陶制筒瓦顶端下垂的特定部分。瓦，即具有圆弧的陶片，用于覆盖屋顶；所谓“当”，据解释：“当，底也，瓦覆檐际者，正当众瓦之底，又节比于檐端，瓦瓦相盾，故有当名”。
11. 兽面纹玉器
文化玉器是中国古代文化的重要组成部分，其特征包括以下几点：
1.独特的造型：古蜀文化玉器的设计通常是简洁、流畅且富有变化的。它们采用了各种不同的形状，如圆形、椭圆形、长条形、梯形等，以及各种不同的线条和纹理，如直线、波浪线、卷轴纹、云朵纹等。这些形状和纹理使得古蜀文化玉器在视觉上非常具有吸引力。
2.多样化的功能：古蜀文化玉器的功能不仅仅局限于装饰，还具有不同的实用功能。例如，一些玉器可能包括钻孔、穿孔或者刻划痕，使得它们可以被用作工具或者武器。还有一些玉器可能包括花纹或者铭文，这些铭文可能具有宗教或者历史意义。
3.精湛的工艺：古蜀文化玉器的制作技艺非常精湛，它们采用的是一种被称为“水磨”的工艺来加工玉器，这种工艺需要将玉器在水中磨碎，并在砂轮上磨出所需的形状和纹理。由于这种工艺需要耐心和技巧，因此古蜀文化玉器的制作时间通常较长，而且因为其精湛的工艺，它们在古代和现代都受到了很高的赞赏。
4.浓厚的文化氛围：古蜀文化玉器的设计和制作都与古代文化和宗教有着密切的联系。例如，许多古蜀文化玉器都采用了神兽、神树或者神兽兽面的主题，这些主题都与古代的宗教信仰或者神话有关。此外，古蜀文化玉器还经常与各种礼仪和仪式联系在一起，如祭祀、崇拜或者婚礼等，因此它们也反映了古代社会的生活习惯和文化氛围