1. 春秋玉雕特点介绍

玉雕圆虎有片雕和圆雕之分。

片雕玉虎一般为长尾，尾端上翘，张口。口内镂空呈多角星状，口中似有尖牙，虎身装饰一般较为简练，常用几道阴刻线画出前后肢，眼部常为挤压法琢出的圆形眼。

圆雕玉虎多张口露齿，双耳竖起，臣字眼，身饰云纹或条形纹，四肢前屈，作行走状，写实生动。

2. 春秋战国玉雕

您的问题，这样的玉器品种，春秋战国的绳纹玉环，真品收藏价值比较高的；真品喜欢就可以当一个品种收藏！

3. 春秋玉雕特点介绍图片

匹夫无罪，怀璧其罪。

本身无罪，因身藏璧玉而获罪，原执钱财能招来祸患，后也比喻因有才能而遭到别人嫉妒，迫害。出自《左传.桓公十年》。刚开始，虞叔有块美玉，虞公向他索求，虞叔不肯献出，后来又右悔了。因周谚有说过，“匹夫无罪，怀璧其罪”恐因玉而遭害，便献给虞公了。

孙膑遭宠涓迫害，杨修被曹操杀死都是“匹夫无罪，怀璧其罪。”

4. 春秋玉器造型特点

春秋的玉器工痕主要有孔道，开料，阴线，阳纹和大斜刀法，这里跟大家详细解析下。

1.孔道

春秋早期的钻孔痕是入口大出口小，直通孔径比较短，直至春秋中晚期，穿孔入口、孔内及出口直径用肉眼看大小几乎相等。

2.开料

开料很均匀，也很薄，厚度从原来的0.4厘米减少到0.2厘米左右。

3.阴线

阴刻线装饰技法更为纯熟。或双勾平行细线，或勾撒粗细相间的纹线，或勾砣密集成束、盘绕如束丝的绳纹阴线。

4.阳纹

最为显著的满工压地起阳纹，使得密集规整的平凸阳纹更加丰腴柔畅，更具动感。

5.大斜刀法

大斜面、宽阴线刻鱼鳞纹，羽毛纹大量，形如快刀斜削，圆转自如，精深有力，砣痕化尽。

5. 春秋玉器纹饰解析

西周玉器纹饰的一个显著特征是工艺娴熟的“斜坡刀”技法的广泛应用,使此一时期玉器纹饰別开生面。所谓斜坡刀也并非刀法,它是用铊具深切一条线条后,并沿着这线条打磨一个由浅而深倾斜的坡面。娴熟的工艺使你用肉眼很难看出其碾磨的痕跡,就象斜着刀一刀削下来似的。西汉时期所谓的“汉八刀”就是传这种技法。

二,发展的继承了商代人物,动物的“臣”字眼和环形眼。“臣”字眼为商、周时期人物、动物眼睛的特征,进入春秋,这种眼睛就不见于玉器纹饰了。因此,可以作判斷玉器年代的一个参数。而环形眼在西周之后仍有使用,后世还出现“重环眼”,也就是一大一小的双环形眼。

三,盾形纹为西周玉器所独有的纹饰。如果说边缘出扉和动物的蘑菇形角是商代玉器的特征,那么斜坡刀和盾形纹则是西周玉器的标识性特征。

6. 春秋玉器值多少钱

钱少有钱少的玩法，钱多有钱多的玩法;春秋战国古玉收藏不只限于古玩，收藏界涌现了一大批年轻爱好者，甚至成为明星的出街必备。“今玩”同样可纳入收藏视野，已成为一种新的潮流。如果说收藏可以陶冶情操、修身养性是有道理的。它要求收藏者具备理性的经济头脑的同时，还要有很好的艺术的修养。收藏者在春秋战国古玉收藏的过程中，潜移默化地将自己培养成理性和感性结合的和谐现代人。

战国蒲纹。在谷纹的基础上加刻斜格线，这种纹饰始于战国，人们把它称作“蒲纹”。

战国星纹。“星纹”是战国新创纹饰，形状就象硕大的环形宇宙中一颗颗闪烁的星星。“星纹”的出现，经过汉代“天人感应”，直接引发了“列星纹璧”的制作。

7. 春秋玉雕特点介绍大全

战国时期王侯用玉多使用和田籽料，玉质细腻温润，光泽晶莹，白色较多，还有青白玉、黄玉、碧玉、墨玉、青玉等。中小贵族多使用一些玉质差一点的和田玉和地方玉材。

8. 春秋玉纹饰

满饰蟠虺（huǐ）[1]纹的“S”形玉龙的造型是此时龙纹的一大特点，玉龙躯体上所饰蟠虺纹缠绕曲折，变化无穷，鸟纹、兽纹、鸟兽纹、变形云纹等纹饰大量运用到器物上，现得繁密复杂，给人以眼花缭乱之感。1988年山系太原市金胜村晋卿赵氏墓出土的玉剑珌（bì）[2]，整器采用立体雕、透雕、阴刻浅雕、减地斜坡等技法，把玉龙、玉蛇等动物雕刻得生动活泼，给人耳目一新的感觉。在玉龙、玉蛇等动物的躯体上，装饰有云纹、“S”形纹、“二”字纹、蟠虺纹等装饰，此器构图极其考究，雕琢工艺精湛。

龙是中华民族的象征，在中国装饰艺术史上，龙纹占有非常重要的地位。它被广泛地运用在陶瓷、铜器、绘画、服饰、建筑、竹木牙角等个各方面。在历代玉器上，龙纹被玉工们雕成各种形式，形成了一工人独特的发展系统。此次上海博物馆之行，有幸观赏到了自红山、良渚，到明、清的300余件精美的玉器。本文拟对春秋战国时期龙及装饰有龙纹的玉器的梳理，对春秋战国玉器龙及龙纹的形成及其鉴别做一探讨。

春秋战国时期，社会处于动乱、变革时代，在农业和手工业发展的基础上，商业也逐渐繁荣，市场交易活跃，在这种条件下，玉工们创造出了许多新颖的作品。立体雕、透雕激发的普及，为以后玉雕工艺的发展开辟了新的途径，在选料、造型设计、图案布局等方面均超过了前代的水平。

春秋玉器是西周的继续和发展，早期仍善用双阴线来刻划图纹，在装饰上则进一步强化了西周晚期出现的在某一造型内雕琢单一的或相互交缠同体的龙纹图样，从而使细小变形且纠集在一起的众多龙纹，经常出现在主体造型内，同时布局繁密，几乎不留余地。如河南光 山县黄君孟夫妇墓的玉虎，其造型为扁平体的虎形，低首拱背，曲肢卷尾。虽说此虎神态有些呆板，无有太强的动感，但虎身上的装饰却格外引人注目。它除了在腹部、腮部、双肢列有少许几何纹外，通体满饰变形的龙纹，上下交错，左右呼应。这种独特的双阴线工艺及"形中有形"的装饰手法，在春秋早期玉器中极为流行。

战国中晚期，玉器工艺经过不断地发展，越发呈现出一派辉煌的景象。此时玉料选择更加严格，洁白温润的和田玉比供较前增多。治玉工艺更加成熟，而且由于普近采用了金属类工具，所以战国玉器较之早期造型规矩整洁，器物边角犀利见锋，纹饰线条干净利落，决无拖泥带水之处。无论是浅浮雕、透雕，还是阴线刻划，均琢制得精益求精。特别是那张口挺胸、大幅度地扭动躯体的龙凤造型，明显地表现出一种刚健遭劲、勇往直前的气势和力度。如我们常见的镂空龙形佩、出廓玉壁和各式玉佩等，那细润的质地、新颖的造型设计、滴水不漏细致入微的雕工以及巧妙灵透的镂空、充满活力的线条和通体生辉的光泽，无不让人拍手叫绝，叹为观止。可以说战国玉器工艺的精细程度，在中国玉器史上达到了空前的高峰。

春秋战国是中国社会发生重大变革的转折期，玉器纹样也在这一时期发生里很大的变化。龙角也由商代粗短的蘑菇形，发展为曲层和分枝。出现了龙蛇、龙凤、龙虎以及动物纹与谷纹的组合，空间结构变化为多样。龙纹在战国时期几乎遍及每一种类的玉器。在历史演进中，龙纹或龙的造型由简至丰，有机综合了多种动物形象并渐趋完善，因此获得了十分广阔的形象表现空间，或升腾，或奔驰，或盘踞，或入涧，无一不可。古往今来，龙纹被广泛应用到各种器物上面，成为装饰纹样中极富生命力的题材，它经久不衰，富有强烈的民族精神感染力。