玉雕工艺流程(玉雕工艺流程图)
1. 玉雕工艺流程图
玉器的老工和新工，不能说谁更好，只能说各有优势吧！老工和新式的区别主要在于使用的工具不同，老工多采用一些相对简单的工具，费时费力；而新工则使用先进的现代工艺，制作时间短，效率高。
老工用手工定位操控，精度差、几何误差大，在平行度、基准面、图形对称等方面会有出入。但老工介质细，磨削量小加工力度轻，周期长，玉件不起热。老工细心制作的玉件十分精美，形状匀称，线条流畅，掏膛宽阔，压地柔平，抛光明亮，这样的老工是精（细）工。
新工用人造金刚砂制成的砂轮砣头，最高转速可以达到每分钟1万转。由于金刚砂砣转速高，磨削快，制作时间大大减少，工效显著提高。也正因为这样，新工的粗工往往有快速急成的痕迹，如：转速高出现干磨现象，玉表就会起热起毛，在钻眼、开窗时因磨削量大，选用的砂轮粒度粗、磨削快，钻孔或窗口侧壁上，会见到起热后拉毛的现象，玉表呈现一些环绕钻孔或窗口的沟痕，平行毛刺。
2. 玉雕制作的工艺程序
玉雕、木雕、核雕等传统工艺，学习起来主要还是看目标是什么。
兴趣、业余爱好，买本书翻翻，了解一些基本知识，再在网上找找教程、看看雕刻直播，添置一套简单的工具，比如牙机、各种金刚砂磨头（木雕核雕用另外的刀头），一个瓶子滴水，就可以动手做。从简单的造型开始熟悉工具、做点儿小件，比如各种造型的吊坠，一个礼拜就能做出成品。几个东西做下来熟悉了工具、流程。就算学会了。
专业点儿，想做为谋生技能，就要多经历一些。不上学的孩子一般选择跟师父，进工作室。按传统师徒关系来，打杂开始，多看、按师傅交代的话，从粗活入手，开坯子，理解了、手熟了，再深一步。多数师傅按自己工作室从事的方向按题材教。比如花鸟鱼虫、山水、走兽、人物等。因为怕教会徒弟饿死师傅，会签几年合同，优先为师傅效力。不止没工资，还要交保证金。这种方式弊端多，出师后师徒互相埋怨的不少，徒弟觉得师傅不好好教，不教真东西，师傅埋怨徒弟不定性、没悟性，懒，抢生意之类，时间三五年不等。
当然，受传统教育影响，有的工作室也直接开门授课，按课时收费。也有专业的雕刻学校，课程体系比较完善，个人觉得比师徒方式好。
专业的学习，重点在于手艺，手艺的基础靠自己的审美和绘画能力。很多孩子不上学，从零开始，所以磕磕绊绊学不好，对要雕刻的东西，不会画，想不明白结构，也就领会不到要点重点，进步就慢。实际是在补看和画的功夫。出来打工创业，都不容易更进一步。
而学院毕业的大学生，受过美术教育，审美能力强，对造型结构都能快速掌握，熟悉工具和工艺流程厚就能迅速成长，直接向大师进军。
简单来说：
业余爱好，几天就能会，作品工艺性不高，似是而非，自娱自乐；
无基础从业，拜师傅三至五年出徒，艰辛一点，但能力全面；进职业技术学校，一两年就能掌握，但还需进工作室工厂磨练一番；
院校学生入行，能更快更好，只需多静心学习研究传统造型，方能寻求突破，取得成就。
3. 玉雕的工艺流程
学玉雕应该要有于希绘画功底，因为做玉雕的时候，首先也要在原始上进行绘画 设计 之后可以去相关的工作时，找师傅，拜师傅 。苏州这样的工作室比较多 而苏州工艺也比较好 。上海工艺 又比苏州上了一个档次 。你根据自己的取向去选择 。然后在工作时做几年学徒工 慢慢就可以学会了 。
4. 玉雕刻工艺
雕刻玉石步骤：1、先用铅笔在玉石或者玉牌上画出图案，保证图案的精美。
2、然后用切割机切除边框的脚料，保证玉牌光滑。
3、用电动雕刻刀雕刻出图案，并用小钉砣打磨中间部分，使图案更有层次。
4、用打磨机将周围打磨光滑，然后成品出炉。
注意事项：在打磨的过程中要仔细小心，不然会损失损坏玉石，注意安全，不要被机器弄伤。
刀头使用方法：1、夹套尺寸要合适，有断面，不够圆、有磨损、内孔有锥度的夹套一定不能选择，不然会导致刀柄震动，雕刻不出理想的效果。
2、刀柄要和夹套接触温和，刀柄要牢固的插入夹套并紧固，如果夹套使用时间过长内孔有变形，必须马上更换夹套。
3、刀具要经常检查器韧性，如果使用钝了，请立即更换，如果继续使用不但雕刻效果不好，还会发生断刀的情况。
4、加工的厚度不能超过刃口所能切削的厚度，负责依然会出现断刀。
5、对不同材质的切削，应该合理的运用切削速度。
6、身体、衣服、头发不得靠近工作中得物体。
7、切削推荐速度要保持均衡，速度尽量保持一致，才能达到更好的效果，切削过长不能停留，要一气呵成。
8、刀具要用专用的清洁剂来清除污垢。
9、涂黄油可以防止刀具生锈。
5. 玉雕工艺的种类及加工工艺
那你说的是那方面的工艺
工艺美术的分类如下：按其适用性来分，可分为日用工艺和陈设工艺。
按工艺手段来分，可分为陶瓷工艺、金属工艺、玻璃工艺，编结工艺、绣织工艺、雕刻工艺、搪瓷工艺、漆器工艺种种。而且，各类工艺中又可以细分，如根据原材料质地的不同，雕刻工艺又可下分为牙雕、玉雕、石雕、珊瑚雕、木雕、竹雕、驼骨雕、牛骨雕、铜雕、铜刻、丝刻、砖刻、金石、印纽雕刻等多种类别。
根据工艺技法的差别，绣织工艺中的“绣”，除京绣、苏绣、粤绣、湘绣四大名绣外，还有彩锦绣、桃花绣、补绣、辫绣等。
此外，绘画工艺中有内画、羽绒画、贝壳画、烙画、丝绒画等。编结工艺中有竹编、草编、棕编、麦秆编等。
民间工艺中有剪纸、风筝、花灯、泥人、面人、糖人、料器制品（如“葡萄常”）等。
6. 玉雕制作工艺
中国古代已有一套加工程序，清代的琢玉程序有捣砂、研浆、开玉、扎砣、冲砣、磨砣、掏堂、上花、打鑽、透花、打眼、木砣、皮砣等工序，反映了中国琢玉工艺的成熟。
现代，玉器的加工程序，一般分为选料、设计、琢磨、抛光四个阶段，每个阶段都有一定属性。
1、选料
选料
这是第一道工序，目的是正确合理选用玉石原料， 做到物尽其美。
玉石品种多，变化
大，首先必须判断玉石的种类及其质量，这主要根据质地、颜色、光泽、透明度、硬度、块度、形状等等指标来判断，从而确定做什么产品。
力求优材优用，合理使用。
必要时，还要进行去皮、去脏、切开等检查工艺，以挖脏遮绺、量料施工，把玉料吃透，避免或减少玉料的缺点。
选料是非常重要的步骤，富有经验的玉雕师，凭着一双慧眼，能认清玉石的本质，选用精确，巧妙用料，使作品效果突出。
审料
对和开玉的选料，要对玉表面仔细观察，如果玉质量好，绺裂和瑕疵少，可依颜色和块大小及形状确定选用。方形料宜于器皿造型，三角形料用于鸟造型，长条形料用于人物造型等。如玉有性、瑕疵、绺裂，可切下除阳面一端的表皮，进行观察，以确定选用。
2、设计
切料
玉器作品不是定型作品，每件都有变化，设计工作要贯穿玉器制作的始终。设计首先是造型设计，即根据玉料特点设计造型使造型舒适、流畅和受人喜爱为此，必须发挥原材料的特点，造型美相结合，突出料的不同特点。如质地、光泽、颜色、透明度等。质地美，发挥玉的温润特性；
颜色美，注意表现绝
美题材。
造型设计还要从玉材特性出发，保证工艺技术可以制作，如脆性大的料，不可太玲珑剔透，韧性大的料，可作细工工艺。
设计画稿
设计考虑周密后，要在玉料上画绘图形，有粗绘、细绘两道工序。粗绘是制作以前，把造型和纹样绘在玉石上；细绘是作出粗坯后，把局部细致的要求绘在坯上。在制作过程中如出现变化，要随时修改设计。设计者与制作者互相配合，使玉器精益求精。
和阒玉的造型设计，要根据玉质和玉色等精心设计。
有的一块玉料可以设计几件作
品。
有俏色的玉料在造型中巧用俏色，作品更加生动有趣。
出胚
3、琢磨
设计完成以后，制作者利用磨玉机和工具、磨粉等，按设计意圆加工成座品。技巧千燮万化，归根到底是琢和磨。
精雕细琢
琢就是利用铡砣、錾砣等，将造型中的余料切除，其手法有铡、摽、掘、划等。磨就是利用冲砣和磨砣等将造型中的余料研磨掉，有冲和轧的不同方法。
在基本造型完成后，为清晰细部，还要进行勾、撤、掖、顶撞等工艺。勾是勾线；撤是顺勾线去除小余料；掖是把勾撤后的底部清理清楚；顶撞是把底纹平整。此外，还有叠挖、翻卷等工艺，把花瓣、衣遗做得飘洒。打孔、镂空、活环琏等工艺一般是琢磨时一起进行的。琢玉是属于艺循范畴的创造性劳动，琢玉人员的水平是关键一环。
中国的琢玉以高超精巧的技艺称誉世界，正如世界许多学者、玉雕师所说那样，玉及其雕琢的特技，是中国人的天才创造和杰出贡献。
现在中国的玉雕厂都摊有现代的先进设备和技艺精湛的琢玉艺人，在生座车间进行创造性，玉雕师用他们霞巧的双手，碾出精美的玉器。和田玉的韧性大，在制做作品时，尽可能施以细工工艺，使其形准、规矩、利落、流畅。
细工是细部的精加工技术，难度较大，是精美玉器的一个重要标志。
4、抛光
打磨/抛光
抛光是把玉器表面磨细，使之光滑明亮，具有美感。抛光首先是去粗磨细，即用抛光工具除去表面的糙面，把表面磨得很细；其次是罩亮，即用抛光粉磨亮；再次是清洗，即用溶液把产品上的污垢清洗掉。
和田玉玉器的抛光，要求使玉面平顺，以反映玉的润美。座是玉器的主要装潢，用木、石、金属等制作，其形状、高矮、厚薄和造型雕刻都应以玉器造型为依据使之浑然一体。匣是放置玉器用的，大体反映了玉器的高贵程度有专门的技术要求，以保持中国匣的风格。
成品
总之，一件玉器制成，从选料开始，到装进匣才算全部完成，凝结着琢玉艺人的心血。一件座品，少则一月，多则数年，稍不留意就有损坏的危险，琢玉艺人历经风险，费尽心机。所以，一件玉器不仅玉料宝贵，而琢磨之功更是难得可贵。
7. 玉雕工艺流程图片
1. 朱守亭
朱守亭是中国国家级非物质文化遗产传承人，他是中国玉雕的代表人物之一。他的作品非常精湛，用他的话说：把玉石捏成了一种艺术形态，就是对玉石的最高敬意。朱守亭的玉雕作品几乎走遍了全球，其代表作品有《白玉观音像》、《白玉孔雀屏风》等。
2. 潘雕春
潘雕春是一位来自台湾的玉雕大师，他的玉雕厂是台湾最大的玉雕加工基地。潘雕春的作品风格独具特色，其代表作品有《玉燕》、《水月穿梭》等。他的作品在国内外都备受追捧。
3. 徐秀全
徐秀全是一位出生于江苏无锡的玉雕大师，他被誉为玉雕界的大师级人物，其代表作品有《滴水观音》、《玉狮》等。徐秀全的作品在市场上的价值非常高，被收藏家视为珍品。
4. 韩德建
韩德建是一位来自辽宁省的玉雕大师，是中国工艺美术大师、中国工艺美术协会会员、辽宁省工艺美术大师等多个头衔的获得者。他的代表作品有《红玛瑙笔筒》、《玉狮子》等。
5. 李振华
李振华是另一位台湾玉雕大师，他的玉雕作品格调清新，内容丰富，具有很高的艺术价值。其代表作品有《千里江山图》、《玉瑶》等。
6. 钱江明
钱江明是徐秀全的得意门生，他在徐秀全的指导下，取得了非常出众的成就。他的作品表现了非常高超的技艺，同时还非常注重创新，其代表作品有《玉佛》、《玉麒麟》等。
7. 孙绍周
孙绍周是中国玉雕大师之一，他的作品造型优美，内容充实，同时还非常细腻。其代表作品有《玉龙床》、《玉观音》等。
8. 李宁
李宁是一位年仅30岁的玉雕大师，他的作品在玉雕界引起了轰动。他的作品风格鲜明，其代表作品有《玉壶》、《玉蛇镇河》等。他的作品非常受年轻人的欢迎。
9. 刘菊生
刘菊生是一位来自浙江绍兴的玉雕大师，他的作品造型独特，技巧高超，同时充满了一种浓郁的民间文化气息。其代表作品有《玉鸽》、《玉孔雀》等。
10. 陈忠实
陈忠实是一位中国内地玉雕大师，他的作品非常具有时代感，同时也非常注重兼顾实用性和艺术性。其代表作品有《玉香炉》、《玉观音》等。
8. 玉雕作品的制作过程大致有哪些工序
第一步，相料。相，即看。所谓相料，就是在一块河磨玉的原石上仔细的观察，这是设计制作河磨玉的行话。先把一块河磨玉原石用清水冲洗干净，在冲洗过程中，便反复观察。一是相看其皮的颜色与薄厚。二是相看有没有“露肉”的部分，即在原料上寻找能够露出石皮的玉质，以此来判断内部的玉质颜色。三是相看河磨玉原石形状，适合站立式设计制作还是横卧式设计制作。
2
/5
第二步，问料。俗称“开窗”。就是相完料之后，在河磨玉原石上选一处合适的部位，用金刚石圆锯片在此切割下来一块石皮，使其露出里面玉质。切割时的面积大与小，以石皮薄厚而定，见到玉质为原则。从中观察玉质颜色及纹理，以便作为玉雕作品选题构思。
3
/5
第三步，选题。即确定作品创作主题。通过对河磨玉原石的“开窗”观察，基本掌握了河磨玉的玉质颜色和纹理形态，然后根据这块河磨玉的形状及玉质颜色选择表现主题的玉雕作品。如果有一块造型美观，质地优良，颜色纯正的河磨玉，再加上设计合理，构思巧妙的题材和精湛的雕琢技术，这块河磨玉的价值就要超出自身价值的数十倍，所有说选题是十分重要的，是很关键的一步。
4
/5
第四步，设计。对河磨玉的设计，必须内外兼顾，相辅相成。无论什么样的题材，首先考虑好河磨玉多彩的外包石皮如何在玉雕作品中的利用。其次要摆正设计中主体与石皮陪衬的比例关系。如果把一件河磨玉工艺品，完全剥离掉它特有的石皮，那只能算是普通玉器。河磨玉的价值将会大大的降低。
5
/5
第五步，画活与制作。在河磨玉原石上确定了雕琢玉器主题后，便开始画活，也就是画出设计制作的玉器最初图形，雕刻者按着图形线条用磨具雕琢作品雏形。然后再画活再雕琢。如此循环若干次，由表及里，施展雕琢技艺，直至成活，即河磨玉作品雕琢成功。但是，这还不能说成全部完工，最后还有一道玉器上光工序。
9. 玉雕工艺的制作流程
：1、先用铅笔在玉石或者玉牌上画出图案，保证图案的精美。
2、然后用切割机切除边框的脚料，保证玉牌光滑。
3、用电动雕刻刀雕刻出图案，并用小钉砣打磨中间部分，使图案更有层次。
4、用打磨机将周围打磨光滑，然后成品出炉。
注意事项：在打磨的过程中要仔细小心，不然会损失损坏玉石，注意安全，不要被机器弄伤。
刀头使用方法：1、夹套尺寸要合适，有断面，不够圆、有磨损、内孔有锥度的夹套一定不能选择，不然会导致刀柄震动，雕刻不出理想的效果。
2、刀柄要和夹套接触温和，刀柄要牢固的插入夹套并紧固，如果夹套使用时间过长内孔有变形，必须马上更换夹套。
3、刀具要经常检查器韧性，如果使用钝了，请立即更换，如果继续使用不但雕刻效果不好，还会发生断刀的情况。
4、加工的厚度不能超过刃口所能切削的厚度，负责依然会出现断刀。
5、对不同材质的切削，应该合理的运用切削速度。
6、身体、衣服、头发不得靠近工作中得物体。
7、切削推荐速度要保持均衡，速度尽量保持一致，才能达到更好的效果，切削过长不能停留，要一气呵成。
8、刀具要用专用的清洁剂来清除污垢。
9、涂黄油可以防止刀具生锈。
10. 玉雕工艺流程图片大全
玉雕的工艺区别较多，分类也不一样。一种按8种雕刻技法，分别是：线雕、薄意雕、圆雕、浮雕、内雕、凹雕、俏色雕、镂空雕。
另一种分类技法，常见有阴刻、阳刻，浅浮雕、深浮雕，透雕、圆雕，金银丝镶嵌，俏色雕，镂空雕，梳毛工艺，链雕等。
另外一种分类按地域分的四大流派，即分为苏工、河南工、揭阳工、瑞丽工，也有分北派、南派、海派、扬派之分等等。
11. 玉雕工艺流程图怎么画
汉代玉人有两种常见的类型，分为玉舞者和玉翁仲。翡翠舞者多考虑袖舞者的形象，注重节奏和气势的动态强调，风格粗犷活泼。翁忠通常用“汉刀八刀”雕刻的方法，将老人雕刻成站立的姿势。他的颜色很古老，他的穿孔是一个“人”的形状，所以他可以站立。
汉代玉器的特色可以说是承上启下、自成体系、特色鲜明。汉代的玉材 基本上是透闪石软玉，新疆和田玉占的比重较大，还有一部分采用蛇纹石玉制作。一般造型分为人和动物以及几何图形两大类，造型优美动人心魄，刀法粗狂有力、流畅顺滑。他的切割工艺、镂空工艺、雕刻工艺技术成熟，是值得传承的。