1. 扬州玉雕的代表作

扬州是国务院首批公布的全国24个历史文化名城之一。唐代的扬州是东南第一大都会，时有“扬一益二”之说(扬，扬州;益，益州，即今成都)。扬州传统工艺美术素以历史悠久，品种齐全、技艺精湛，地方特色鲜明著称于世，是扬州历史文化的重要组成部分。扬州传统手工艺以其独特的风格特色为人们所接受。随着更多人的喜爱、仿效，广泛流传，逐渐形成流派——“扬派”。无论是瑰丽典雅的漆器，玲珑剔透的玉器，古朴精致的刺绣、银剪春秋的剪纸，几可乱真的通草花等都极富东方神韵，享誉天下。扬州从古至今一直是我国工艺美术品的重点产区之一。据史料记载，扬州琢玉工艺已有五千三百多年的历史，扬州漆器则起源于战国兴于秦汉;西汉时期，漆器玉器铜器等产品的生产已具一定规模;唐代，青铜镜，金银饰品，漆器，玉器，雕刻，刺绣，绒花等工艺美术品的生产都获得了高度发展;元代，錾胎珐琅生产兴起，山子雕产品已经出现;明代，是扬州创立百宝镶嵌、软螺钿镶嵌(现称“点螺”)、剔红雕漆等名贵漆器新品种形成特有风格的重要时期;清代，扬州工艺品生产达到了鼎盛;后伴随着扬州的经济萧条，曾一度衰落;建国以来特别是改革开放以来扬州经济文化事业的成就，又为扬州传统工艺的发展增添了新的活力。在江苏省人民政府保护的传统工艺45个品种中，扬州就有15个，占全省总数的1/3。扬州工艺美术在继承的基础上不断创新，大批工艺精品珍品相继问世，多次在国家评比中荣获大奖。现有10多件工艺精品收藏在中国工艺美术馆。在市政府大力扶持下于2003年建成的扬州工艺美术馆现陈列有8大类200多件工艺精品，实现了扬州工艺几代人的梦想。坚持实施精品战略，不断进行技术创新，涌现出一大批具有较高水平的艺术精品，在中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会上创下了连续三年全国24个特等奖中独得10个的骄人业绩，被誉为“扬州现象”的突出表现之一，赢得了全国同行的高度赞誉。

扬派玉雕

扬派玉雕是我国四大玉雕流派之一，其历史悠久，底蕴深厚。古进便是我国最为重要的玉雕中心，因而有“天下玉、扬州工”之说。在前代丰厚的积累下，随着我国经济的发展，扬派玉雕展现出蓬勃的生机。扬派玉雕在漫长的发展历史中，在玉石各类、工艺造型、题材寓意等等逐渐形成独到到艺术特点和地方风格。现代扬派玉雕更是兼具“南秀北雄”，细腻秀美、玲珑典雅的同时，又格局开阔、雄壮气派，成为现在玉雕流派中一枝独秀。

现代扬州玉雕师在继承吸收传统工艺特点的同时，又开拓创新。秉承“因材施艺、量料取材”的传统理念，又做到“物尽其用”，好料用重工，小料大用、废料再利用等等观念亦深入雕师们的创作之中。扬州玉雕门类齐全，从人物、花鸟山水、神佛瑞兽等等题材不足，从挂件到摆件及至玉雕作品皆齐备。其中最有名的当数“山子雕”。古时扬州的“山子雕”便名扬天下，虽说其后因为社会动乱等等原因，此技艺逐渐失传，但在近代玉雕大师的努力之下，山子雕又得到了恢复和发展，在传统基础上又采用理先进的工艺技术，雕琢更细致，题材更广泛，且融合和时代精神，契合现代人审美观念。

扬派盆景

扬派盆景以扬州为中心，包括泰州、泰兴、泰县、兴化、高邮、东台、盐城、宝应等苏北县市，是以扬州命名的盆景艺术流派。扬派盆景是全国五大流派之一，它那一寸(一寸为3.3.米)三弯的制作技艺可谓独步天下。为了更好地保护这种套特殊的盆景制作技艺，扬州盆景博物馆已经向有关部门申报了国家级非物质文化遗产，并已获得受理。 扬派盆景源远流长，它层次分明、严整平稳的独特造型，关键就在于精巧的剪扎技艺。 据了解，扬派盆景正是凭着这套严谨的制作技艺，屡屡在全国盆景大奖赛中摘金夺银，在上个世纪的八十年代初，又被确定为全国五大盆景流派之一。

扬派刺绣

扬州刺绣与苏州刺绣的技艺虽属于同一门类，但由于受扬州历代文化的影响和扬州八怪画派的熏陶，追随中国画的文化内涵和笔墨情趣，“仿古山水绣”和“水墨写意绣”逐步形成扬州刺绣的两大特色。扬州刺绣的特色是作品多取自于历代诸多名家的优秀山水、人物之作，画稿意境深邃，构图层次清晰，色彩雅致柔和，并以此开创了富有诗情画意的仿古山水绣和神韵天然的水墨写意绣，其特点是追随优秀中国画的文化内涵和笔墨情趣，形成了格调高雅、雅逸传神的艺术风格，在绣坛上独树一帜。扬州刺绣素以劈丝精细、针法缜密、色彩丰富、表现力强的精细绣著称，每件作品针法缜密、艳丽、工整、光洁。绣师们以精湛的技艺极力表现我国写意画潇洒传神的笔墨神韵和工笔画的精致严谨。多年来，版权之争一直是刺绣这项传统工艺的“新伤”。但值得一提是，虽然以仿古为主题的扬派刺绣，一直都没有遭遇到过版权危机，20年来，扬派刺绣很好地规避了这个问题。

扬派剪纸

扬州是中国剪纸流行最早的地区之一，唐宋时期就有“剪纸报春”的习俗。扬州人在立春之日剪纸为花，做成春蝶、春线、春胜等样式，“或悬于佳人之首，或缀于花下”，观以为乐。另外还剪制纸钱、纸马等，专门用于祭奠。至清代，扬州商业兴盛，剪纸艺人亦数量大增，嘉、道年间的著名剪纸有艺人包钧等，技艺超群，有“神剪”之誉。扬州的剪纸艺人还根据需要创作绣品底样，大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜服香囊、绢帕笔袋，有绣花必有纸样，扬州人称剪纸样的艺人为“剪花样的”。

扬派漆器

扬州漆器起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清。其工艺齐全、技艺精湛、风格独特、驰名中外，是中国传统的工艺品种。

据不完全统计，世界主要博物馆均有扬州漆器传世作品收藏。例如，故宫博物院已知20余件，南京博物院已知4件，上海博物馆、中国历史博物馆、洛阳博物馆、避暑山庄、日本、英国、美国等地博物馆均收藏有传世扬州漆器。

在扬州诸多工艺艺术中，漆器拥有令人炫目的光环。扬州漆器的历史，可以追溯到战国时代。1976年，在邗江区胡场战国墓葬中出土了一只漆器壶。这说明，扬州漆器制作的历史已逾2000多年。唐代扬州经济的发达，促进了漆器工艺的突飞猛进。南北商品交流，东西文化碰撞，使得扬州的漆工眼界大开。彩绘、雕漆、夹纻脱胎和金银平脱等技法日益精细，而且漆器还被列为当时扬州二十四种贡品之一。据说唐僖宗时，高骈曾一次向长安运送去扬州漆器逾万件。当时，不仅长安人对扬州漆器情有独钟，扬州漆工技艺甚至传播到了日本等东方国家。

扬州漆器的再次辉煌，是在明清时代。这个时期的扬州漆器，不但恢复了宋宣和以后一度失传的漆砂砚工艺，以彩贝镶嵌在漆面上的点螺工艺也异军突起。更有一种集大成式的漆艺，“其法以金银、宝石、珊瑚、珍珠、碧玉、翡翠、水晶、玛瑙、玳瑁、砗磲、青金、绿松、螺钿、象牙、蜜蜡、沉香等为之，雕成山水人物、树木楼台、花卉翎毛，嵌于檀梨漆器之上。”这一工艺因为是周姓漆工发明的，故称“周制”。普天之下，除了扬州，没有第二个地方有此技艺，所以钱泳《履园丛话》说：“周制之法，唯扬州有之。”

梁福盛是创建于清同治七年(1868)的一家老字号。两江总督端方为祝贺慈禧六十寿辰而进贡的一堂花鸟屏风，就是由梁福盛制作的。这堂屏风由六十多名漆工，耗时两年才完成，价值白银两万两之巨。那时候，梁福盛一年要生产上万件漆器。这些打着扬州文化印记的漆器，每一旬至半个月就装满一船运往上海，再从上海销往西欧北美，年销量达到二三万件。在国内，扬州梁盛福与福州沈绍安齐名，并称“南沈北梁”。

上世纪60年代初扬州制作的雕漆嵌玉《和平颂》、《喜鹊登梅》大挂屏，陈设在首都人民大会堂内。70年代初期创作平磨螺钿《南京长江大桥》大地屏，受到过毛主席的赞扬。2006年5月20日，漆雕和玉雕技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2. 扬州玉雕的代表作品有()

扬州玉石料市场。

扬州是我国玉器发源地之一，琢玉工艺源远流长，据史料记载已有五千三百年的历史，素有“天下玉，扬州工”的美誉。

扬州玉石料市场位于扬州玉器厂的北侧，是扬州市政府规划建设的工艺美术一条街的核心区域，规划建设面积16000平方米。市场于2008年4月开业，市场内设200多个商铺，配备了装卸、切料、计量等设备，有专门的生产经营部门和市场服务部门。扬州玉石料市场本着以市场需求为导向的设计理念，配套建设了宾馆、餐厅，形成了集购物、旅游、休闲为一体的大型旅游贸易市场。

3. 扬州玉雕以什么为主

扬州非遗项目很多，有扬剧扬州评话，扬州清曲，扬州剪纸，扬州玉雕传统手工技艺，扬州漆器髹饰技艺雕版印刷技艺，高邮民歌古琴艺术（广陵琴派），十番音乐（邵伯锣鼓小牌子），传统戏剧木偶戏（杖头木偶戏），曲艺扬州弹词，传统手工技艺金银细工制作技艺，盆景技艺（扬派盆景技艺），茶点制作技艺（富春茶点制作技艺）等等。

4. 扬州玉雕工艺特点

明代的雕工和清代雕工基本上的区别就是线条以及兽面的五官!可以说清代的雕工比明代的雕工细、精、线条比较流畅！

明代的雕工还不是特别的好，清代随着扬州、苏州以及北京工的兴起，同时北京工还是有明代工的传承线条比较粗，扬州以及苏州的工是最好的，基本上就是这个样子！要说的比较详细的话那就太多了！

5. 扬州玉雕的代表作有哪些

扬州的特产有:三和四美酱菜（有袋装、盒装超市就有）、绿叶牌牛皮糖（有袋装、盒装超市就有）、富春包子（速冻的有袋装、箱装需要冷冻超市就有）、扬州炒饭（速冻盒装需冷冻，超市有）、高邮红太阳咸鸭蛋（盒装，超市有）、高邮董糖（盒装、超市有）、江都蛤蟆方酥（袋装、盒装超市有）、大麒麟阁茶食（超市没有要买去街上各大麒麟阁店，袋装、盒装）、扬州三把刀（东关街和国庆南路上就有，盒装）、绿扬春茶（盒装、也可散称后要求包装礼盒，国庆南路有专卖店）、谢馥春鸭蛋粉（建议去东关街总店和国庆南路直销店买）、扬州老鹅、扬州风鹅（真空袋装、盒装超市有）、扬州玉器（去扬州玉器厂直销店买，在盐阜路上）、扬州剪纸（东关街和扬州一些工艺品店有卖）、扬州漆器（东关街和扬州漆器厂直销店有卖）。

扬州，是一座古老的历史文化名城，地处长江中下游平原东端，江苏省中部，东近黄海，与南通、盐城市交界；西通南京，与六合、天长县接壤；南临长江，与镇江、无锡市隔江相望；北接淮水，与淮阴市毗邻，中有京杭大运河纵贯南北。四周被邗江县所围，历来是水陆交通枢纽，南北漕运的咽喉，苏北的重要门户。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”“淮左名都”、“富甲天下”的扬州城，是江泽民总书记的故乡，至今已有2480年的历史了。扬州还是驰名中外的旅游胜地，素来是人文荟萃之地，风物繁华之城，有众多的名胜古迹和雅致园林。

6. 扬州玉雕历史

苏州玉器精致秀媚，内廷玉匠也多来自该地，专诸巷玉器娇嫩细腻，平面镂刻是专诸玉作的一大特色，而其薄胎玉器，技艺更胜一筹。苏州玉雕以小巧玲珑见长，扬州则以大取胜，玉如意、玉山子是扬州玉雕业的著名产品。扬州玉山子特色明显，玉匠善把绘画技法与玉雕技法融会贯通，注意形象的准确刻画和内容情节的描述，讲究构图透视效果。

7. 扬州玉雕代表作品有哪些

1、扬州春卷

扬州春卷是当地著名传统小吃，相传是由春饼演变而来。其创始于唐朝，多为长形，一般是用猪肉、芽笋、韭黄、木耳、冬菇、胡萝卜为馅料，味道鲜咸美味，十分可口。

2、三丁包子

三丁包子是扬州的传统名吃，相传起源于清朝乾隆时期，是乾隆皇帝下江南时，扬州厨师丁师傅为其制作的早餐。里面是用海参丁、鸡丁、肉丁、冬笋丁、虾仁为馅做成的包子，后来因为考虑到平民的消费水平，所以将海参丁和虾仁去除，于是就有了现在的三丁包子。

3、扬州炒饭

扬州炒饭是扬州当地的传统名吃，其起源于隋朝时期，一般主要食材为米饭、火腿、鸡蛋、虾仁等，发展到现在风味各异，品种繁多，深受人们喜爱。

4、千层油糕

千层糕是扬州当地的传统名吃，据悉已有一百多年的历史。一般是用上白面粉、生猪板油、白砂糖、甜红瓜丝、食碱、熟猪油等制成。千层糕的特点是层层糖油相间，绵软甜嫩，十分可口。

5、翡翠烧卖

翡翠烧卖距今已有上百年的历史，其是将青菜剁碎，里面加上精盐、白糖、熟猪油拌匀成馅，以半熟烫面擀成薄皮，捏成菊花型。其皮面白亮，馅心碧绿，甜润清香，十分美味。

6、高邮咸鸭蛋

高邮咸鸭蛋是扬州市高邮市的特产，咸鸭蛋是使用当地著名的高邮麻鸭所产的蛋经过传统配方和特殊工艺腌制而成的，产出蛋个头大，蛋黄比例大，尤以善产双黄蛋而驰名中外。其蛋质可用蛋白"鲜、细、嫩"形容，蛋黄"红、沙、油"概括。不仅味道可口而且营养丰富。

7、牛皮糖

牛皮糖是有着“扬州一绝”之称的扬州传统名点之一，是以白砂糖、白芝麻、淀粉和花生等食材制作的，其外观呈半透明状，吃起来很有弹性且不粘牙，甜而不腻。

8、扬州盐水鹅

扬州盐水鹅，扬州的一道特色名菜，在摊点贩卖就是一道风味小吃，形态饱满，烂而不散，色黄油亮，质感松嫩、肥而不腻。在江苏有句俗语叫做：“南京鸭、扬州鹅”，可见扬州盐水鹅非常出名。扬州人通常喜欢将盐水鹅叫做是老鹅，而扬州盐水鹅最负盛名是黄珏老鹅。

9、扬州灌汤包

扬州灌汤包是扬州著名的传统风味小吃和江苏名点，鲜香肉嫩，皮簿筋软、外形玲珑剔透、汤汁醇正浓郁、入口油而不腻。它以精粉烫面制皮坯，选用肋条肉为馅心，用鲜骨髓汤打馅，配以十多种上等调料佐味。肉馅与鲜汤同居一室，吃之，便就将吃面、吃肉、吃汤三位一体化，是一种整合的魅力。

10、黄桥烧饼

黄桥烧饼是名扬全国的小吃，是扬州古老的特色传统风味小吃。黄桥烧饼的主馅是肉松、火腿、虾米、葱油、鸡丁、香肠等外加猪油，香葱调和的馅，烘烤至外黄里软，外形饱满呈蟹壳红，不焦不糊，不油不腻，咬一口，香气四溢，葱油流满嘴角。

8. 扬州玉雕的代表作品是什么

用玉石雕刻的山子题材

个人而言非常喜欢山子，因为是历经千年的传统题材，所以雕刻出来意境非常好。

有山有水有松树，还有人物，自成一景

山子是玉雕摆件工艺中的一种，这种工艺的表现题材多为山水人物，要求制作者有较高的造型能力，富有创造性的构思能力和较高的文学艺术修养。制作时先从玉料的形状、特征等进行构思，顺其色泽，务使料质、颜色、造型浑然一体，再按“丈山尺树、寸马分人”的法则，在玉石料上或浮雕，或深雕；使山水树木、飞禽、楼台、人物等形象构成远、近景的交替变化，以取得材料、题材、工艺的统一。“山子雕”技艺是扬州玉雕的传统艺。

山子雕多用子玉材料。子料中有的存在石性和绺裂，山子雕造型就在于利用子料光滑的卵状外形，选择保留玉质好的地方，运用传统雕刻技艺表现人物、楼亭山水、花草飞禽，并“集聚”于山坡或崖窟，推凿也可深可浅，由此造就一个比较完整的令人神往的艺术场景。它是雕刻中能使玉料获得最高利用率的艺术创作技巧和表现手法。

山子雕的工艺技术，继承了玉雕中的浮雕、圆雕、镂空雕等传统技法，并得以发展，如浮雕技术中则将浅浮雕、深浮雕、阴刻、阳刻、线刻等多种技艺相结合，在构图设计上运用国画的写意、线描的写实以及建筑透视技巧，使作品层次清楚，章法合理。山子雕刻的鉴赏要点，一是在光源照射下观其作品的层次是否清楚；二是亭台楼阁建筑物是否成一平面线，是否符合透视的一般规律，以达到和谐的视觉效果；三是看作品的细部刻画是否细腻、生动，主题是否突出；四是用料上是否去脏遮绺以及俏色、皮色的合理运用等等。