1. 2019海派玉雕协会副会长

是郭清海。

上海海派玉雕文化协会建立，致力于海派玉雕非遗文化的保护传承和传统技艺的振兴发展，制定了发展的长远规划和实施路径，取得了长足发展和显著成效。

2. 海派玉雕珍藏馆

1. 朱守亭

朱守亭是中国国家级非物质文化遗产传承人，他是中国玉雕的代表人物之一。他的作品非常精湛，用他的话说：把玉石捏成了一种艺术形态，就是对玉石的最高敬意。朱守亭的玉雕作品几乎走遍了全球，其代表作品有《白玉观音像》、《白玉孔雀屏风》等。

2. 潘雕春

潘雕春是一位来自台湾的玉雕大师，他的玉雕厂是台湾最大的玉雕加工基地。潘雕春的作品风格独具特色，其代表作品有《玉燕》、《水月穿梭》等。他的作品在国内外都备受追捧。

3. 徐秀全

徐秀全是一位出生于江苏无锡的玉雕大师，他被誉为玉雕界的大师级人物，其代表作品有《滴水观音》、《玉狮》等。徐秀全的作品在市场上的价值非常高，被收藏家视为珍品。

4. 韩德建

韩德建是一位来自辽宁省的玉雕大师，是中国工艺美术大师、中国工艺美术协会会员、辽宁省工艺美术大师等多个头衔的获得者。他的代表作品有《红玛瑙笔筒》、《玉狮子》等。

5. 李振华

李振华是另一位台湾玉雕大师，他的玉雕作品格调清新，内容丰富，具有很高的艺术价值。其代表作品有《千里江山图》、《玉瑶》等。

6. 钱江明

钱江明是徐秀全的得意门生，他在徐秀全的指导下，取得了非常出众的成就。他的作品表现了非常高超的技艺，同时还非常注重创新，其代表作品有《玉佛》、《玉麒麟》等。

7. 孙绍周

孙绍周是中国玉雕大师之一，他的作品造型优美，内容充实，同时还非常细腻。其代表作品有《玉龙床》、《玉观音》等。

8. 李宁

李宁是一位年仅30岁的玉雕大师，他的作品在玉雕界引起了轰动。他的作品风格鲜明，其代表作品有《玉壶》、《玉蛇镇河》等。他的作品非常受年轻人的欢迎。

9. 刘菊生

刘菊生是一位来自浙江绍兴的玉雕大师，他的作品造型独特，技巧高超，同时充满了一种浓郁的民间文化气息。其代表作品有《玉鸽》、《玉孔雀》等。

10. 陈忠实

陈忠实是一位中国内地玉雕大师，他的作品非常具有时代感，同时也非常注重兼顾实用性和艺术性。其代表作品有《玉香炉》、《玉观音》等。

3. 海派玉雕文化协会

海派玉雕大师比较年轻的一位有郭万龙。 他被称为“上海九小龙”之一，师从国家级玉雕大师刘忠荣，在玉雕工艺上打下了扎实的基础，开创出了自己的工艺特色，2000年，他成立了郭万龙工作室，擅长花鸟、动物题材的雕刻。 2008年获海派玉雕贡献奖，2009年获海派玉雕大师荣誉称号。2012年，轻工部评定为玉雕高级技师；2012年，获上海玉石雕刻大师荣誉称号；2012年，获中国玉石雕青年艺术家称号；2013年当选安徽“徽派玉雕协会”常务副会长；2013年获中国玉石雕刻大师称号。

4. 海派大师玉雕作品欣赏

上海御府玉器集团前身为上海御府工坊，成立于2002年，由海派玉雕大师付雪飞一手创办，历经8年的发展，目前已经成为集玉器设计、雕刻、文化传播和电子商务为一体的专业集团公司。上海御府玉器集团旗下有两大业内知名品牌：御府和田玉和御灵珠宝商城，两大品牌都是以和田玉作为核心商品，是目前国内最大的和田玉电子商务平台。　　上海御府集团以“同玉结缘，与君相交”的理念和“制作为首，精雕细刻，艺术之巅，人文之精”的态度，在君子玉匠付雪飞的领带下，在金融危机的打击下，在和田玉企业倒闭的风浪中，凭借着口碑和实力，度过了一个又一个的难关，成功地树立起集团在和田玉市场的霸主地位。公司实力很雄厚，你可以到御府的官网去看看的，很大一个集团公司，能进里面工作，不错的呢，希望能帮到你，呵呵

5. 海派玉雕大师是什么级别

天工奖目前是国内玉雕界的“奥斯卡”，代表着玉雕领域的最高水平，它是中国珠宝玉石首饰行业协会（中宝协）在2002年创立的一个奖，主要是为全国工艺品雕琢行业（材质多种多样）提供一个平台，由于专业度很高，目前全国的玉雕行业都是非常认可天工奖，基本上得了天工奖金奖的作品都还是具有很高的艺术品鉴价值，价格自然也是不设上限全凭喜好了。

神工奖是上海海派玉雕文化协会联合好几家单位一起搞的，在上海方言里“神工”和“成功”谐音，寓意彩头比较好，海派玉雕往往风格飘逸，更偏向于艺术品化，早期评选多以翡翠为主，价格也比较贵，所以影响力在和田玉界没有那么大。

6. 2019海派玉雕协会副会长名字

易少勇，字天蜀，籍系巴蜀，1961年出生于上海。上海海派玉雕文化协会高级艺术顾问。代表作品：《玉骨同妍玉牌》等。

人生履历

1978年就业于上海玉石雕刻厂技专学校，同年进入炉瓶车间。

1991从事白玉牌子研究制作。

2004年被评为中国玉石雕刻大师。

工作经历

1978年，他怀着对玉文化的执著追求，成为上海玉石雕刻厂车间里的一名小学徒。在厂期间，他师从锺建林学习炉瓶雕刻制作技术，对造型、平面、弧面的处理悉如己掌，从而打下了扎实的基础。

1991年一次偶然的机会，易少勇的雕刻作品被一家台商看中，并高价请他雕刻了一块白玉。自此，他悟出了自己的潜能，开始迷上了白玉雕刻，并且对玉牌制作产生了强烈的欲望，立志在白玉牌上有所建树，从而一发不可收拾。

1995年他索性辞去工作，开始在家里展开白玉雕刻研究，开始了玉牌制作。玉牌是集书法、绘画、雕刻为一体的高度结合的一门技术，是体现中华玉文化博大精深的一个窗口。从那时起，他的世界中唯有玉雕。痴迷伴随着少勇闭门苦修，研究白玉雕刻技术达到了废寝忘食的地步。

有时候，甚至一个月都不愿走出自己那间集设计、雕刻、欣赏、健身于一体的独特的房门。玉雕创作，要求工作者耐得住寂寞。当少勇驰骋在玉雕的广阔空间时，最大的精神支柱是音乐。他能把来自听觉的印象与震撼升华为视觉影像；将音乐的抽象存在，以刀笔媒介捕捉，转化为温玉上的线条，使二维线条融入旋律的飞扬，形成自己玉牌雕刻的特色。为此欣赏易大师的玉牌，仿佛在聆听一首优雅的乐曲。

他抱着对制玉的执著和热爱，少勇汲古而不泥旧，推陈出新，不论在玉牌造型或是整体布局上，均追寻一种非常自我，属于易少勇的格调，他将各种书体的字表现在各式造型的玉牌中，有时亦将诗句与画意相融，创造出一种淡雅细腻的神韵与趣味。

正是这种特殊的韵味，使他的作品中散发出一股在古人或是当代玉牌中前所未见的“气质”，再加上自成一格的造型，从视觉感官上，已经跳脱出一般人对玉牌的刻板印象。以《玉骨同妍玉牌》为例，作者使用细致的手法来刻画灵芝额首，镂空半圆雕的方式，可以做得不显空又可将浑厚、温润的玉质显现出来，并且系带的孔很自然地隐藏在镂雕中，乃至于在他以后的作品中，无论是松树额首或是梅花额首，都是如此。

7. 海派玉雕名家

吴德昇和同为海派玉雕名家的洪新华、颜桂明并称“罗汉三杰”；在市场，他的“太白醉酒”轻松斩获900万的高价。

既精专又全面，艺术造诣千变万化，把吴德昇归为天才型玉雕艺术家大致是没有疑问的。

8. 海派排名前十位的玉雕大师

1.米开朗基罗·博那罗蒂

　　这位雕塑家相信大家多多少少都听过他的名字，是于达芬奇和拉菲尔·桑西并称的文艺复兴后三杰，也是先后创作出《大卫》《创世纪》等代表作品的意大利文艺复兴时期的著名雕塑家、建筑师和绘画家。

　　2.奥古斯特·罗丹

　　奥古斯特·罗丹这位出生于1840年法国雕塑艺术家，是受到多那太罗、米开朗基罗等人作品的影响，以《思想者》《青铜时代》《加莱义民》和《巴尔扎克》为主要代表作品对欧洲近代雕塑有着较大影响的欧洲雕刻三大支柱之一。

　　3.安东尼奥·卡诺瓦

　　这位出生于1757年意大利威尼斯的新古典主义雕塑家，是以《拿破仑之母》为主要代表作品的著名雕塑家，并曾在1802年为拿破仑制造其塑像，卡瓦诺将其塑造成了胜利者和赐予和平的希腊神。

　　4.乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼

　　这位出生于1598年的意大利雕塑家、建筑家和花价、是在雕塑和建筑设计中有着显著成就的十七世纪最伟大的艺术大师，并以《阿波罗和达芙娜》《大卫》《普鲁托和帕尔塞福涅》为主要代表作品。

　　5.阿历山德罗斯

　　这位曾在公元前150年创作出《断臂的维纳斯》大理石雕塑作品的古希腊雕刻家，其雕刻出的这幅断臂的维纳斯雕塑作品虽然没有双臂，但这个端庄秀丽的希腊雕塑作品却充满着巨大的艺术魅力。

　　6.亨利·斯宾赛·摩尔

　　这位曾生活在1898年至1986年间的英国著名雕塑家，是以大理石雕塑作品和大型铸铜雕塑而闻名于世的二十世纪最著名的雕塑大师之一，目前以斜倚的人性、家庭群像和王与后为这位国宝级雕塑大师的代表作品。

　　7.菲狄亚斯

　　菲狄亚斯这位曾创造出世界七大奇迹之一的宙斯巨像和巴特农神庙中的雅典娜巨像的最伟大的古典雕刻家，虽然两幅雕刻作品的原作都已被损毁，但这位擅长神像雕塑的雕刻家，还曾领导设计和建都帕提农神庙的装饰性雕塑。

　　8.康斯坦丁·布朗库西

　　这位出生于1876年罗马尼亚的著名雕塑家，是先后创作出《吻》、《睡着的缪斯》、《麦尔斯特拉》等富有简洁抽象美的雕刻作品，也是曾获得罗马尼亚学院奖的20世纪最具原创性的重要雕塑家。

　　9.弗朗索瓦·吕德

　　这位出生于1784年，于浪漫主义画家德拉克洛瓦、雕刻家乌顿与罗丹等人齐名的法国浪漫主义雕塑家，是曾为巴黎凯旋门打造了《马赛曲》这幅著名群像浮雕作品的法国雕塑家，还曾分别在1809年和1812年两次获得罗马奖。

　　10.让·安东尼·乌东

　　这位出生于1741年法国的古典主义雕塑家，是曾创作出《肌肉解剖》和《圣布鲁诺》亮剑著名雕像作品，没有受到较多文艺复兴时期雕塑影响的古典主义雕塑家，并曾经为多为上流社会人士、卢梭、拿破仑、老年伏尔泰等许多伟人创作过胸像雕塑。