玉雕创新研究(玉雕的传承与创新)
1. 玉雕的传承与创新
传统手工艺是指广大劳动人民为适应生活需要和审美要求,就地取材,以手工生产为主的一种工艺美术品。手工艺的品种非常繁多,如刺绣,剪纸,泥塑,陶瓷,玉雕,竹编,琉璃等。手工艺品是生产者的艺术,它出自民间,服务于民众,始终把实用与审美融合一体,带有物质和精神的双重性。它植根于社会最基层,在不同的民族和不同的地域生生不息,构筑了基础雄厚的大众文化底蕴,承载着每个地区不同的文化背景,并对其他文化艺术产生了深远的影响。从一定程度上说,中国古代灿烂的物质文明是由众多传统手工艺所创造的。它丰富的品种,完美的构思,精湛的技术,使中华文明在世界上独树一帜。
中国传统手工艺有着伟大的创造,是中华民族宝贵的财富,但却有人认为传统手工艺是雕虫小技或奇淫技巧,认为传统手工艺粗俗,难登大雅之堂。从文化意义上讲,传统手工艺是中华民族情感和理想的载体,是民众愿望和审美的具体表现,它是我国文化艺术的源头和根基。继承发展和弘扬传统手工艺,也是世界文化发展的趋势,因为传统的民间文化是民族精神和情感,民族特质的直接表现,是民族亲和力和凝聚力之所在。
2. 玉雕技艺的传承
王俊懿,1974年生于桂林,当代翡翠艺术家,中国玉石雕刻大师。
王俊懿创作理念更不受传统制玉的束缚,巧妙构思,传承中华传统玉文化同时,着重艺术内涵,融“古今中外”四大元素。开创出深具时代张力的艺术风格!
王俊懿多年前创新开发的墨翠系列、红翡系列、三彩系列都独具魅力,奏刃雕琢一如樵墨构画,使之深具自然神秘的逼真,又有一种文人水墨的清雅。
3. 玉雕传统文化
人面兽龟玉雕是中国传统的艺术形式,具有悠久的历史和独特的文化内涵。在制作过程中,讲究选材、设计、雕刻和打磨等环节。
首先,选用上等的玉石作为原料,如和田玉、翡翠等,以保证作品的质地和纹理。
其次,设计师需要根据人面兽龟的形象特点,进行精心的构思和设计,注重比例和细节的表现。
雕刻师则需要具备高超的技艺,通过精细的刀法和雕琢,将人面兽龟的形象栩栩如生地呈现出来。
最后,打磨师则负责对作品进行抛光和光洁处理,使其更加光亮和细腻。整个制作过程需要经过反复琢磨和精心打磨,以保证作品的品质和艺术价值。
4. 玉雕创作与创新
雕玉作为一门古老而精细的工艺,具有独特的审美价值和文化传承意义。对于雕玉学徒而言,未来是否有前途取决于多个因素。
首先,作为学徒,您将通过传统的技艺传承和实践,逐步掌握雕玉的基本技巧和工艺。这将为您打下坚实的基础,让您在雕玉艺术的创作和装饰等方面具备一定的能力,这在某些市场和收藏领域可能具有一定的市场需求。
其次,随着时代的变迁,人们对于艺术和工艺品的需求也在不断变化。雕玉作为一种传统的艺术形式,必须与现代市场需求相结合,创新设计和表达方式,以吸引更广泛的受众。如果您能够在传统雕玉的基础上进行创新,结合现代审美和市场趋势,那么您的雕玉作品可能会受到更多人的关注和认可。
此外,行业市场情况也是影响前途的因素之一。您需要了解雕玉市场的发展趋势、需求量、竞争情况以及潜在的商业机会。在市场竞争激烈的环境中,提升自身技能、拓展人脉和与艺术机构合作可能是取得成功的关键。
最后,作为一个雕玉学徒,坚持并热爱自己的选择至关重要。只有通过不断学习、实践和创新,您才能在这一领域中获得成长与进步。同时,与其他艺术家和行业从业者进行交流和合作,也将是您拓宽视野、吸取经验的宝贵机会。
总体而言,雕玉学徒有望在传统艺术与现代市场需求的交汇点找到自己的发展空间。最终的成功与否取决于您的努力、创新思维和市场洞察力。祝您在雕玉之路上取得美好的成就!
5. 玉雕发展与传承
玉做为饰品,可追朔到殷商时期,大约公元前3一4千年,就有雕刻玉的工匠。中国玉器发展到两汉时期,进入了第三个高峰期。汉代是中国历史上的黄金时代,社会稳定,国力强盛,同时也是中国玉器史上的繁荣发展时期,玉文化蒸蒸日上。
汉代玉雕是中国玉文化的巅峰时期。汉代玉雕在西汉早期继承战国传统,但是很快跳出了战国玉雕的窠臼,工艺上突破创新,艺术上传承发展,开创了汉代玉雕的一片新天地。
6. 传统玉雕题材在当代玉雕工艺中的传承与发展
刘彬玉雕大师是中国国家级非物质文化遗产代表性传承人,是一位精湛的玉雕大师。他精通玉石雕刻,尤其擅长玉器镂空、剥皮、体雕等传统工艺技术,作品色彩纯正、造型精美,风格独具一格,享有很高的声誉和艺术地位。
刘彬玉雕大师曾多次荣获国家级和全国性重要玉石文化展览会、玉雕创作大赛的金奖,并被授予“中国玉雕艺术大师”、“中国工艺美术大师”等荣誉称号。他的作品曾被收藏于国家博物馆、中国玉器博物馆等重要机构,并被中国艺术研究院、日本、韩国、美国、德国等各类机构或机构人士收藏。
总的来说,刘彬玉雕大师的作品在玉雕艺术领域享有很高的声誉和地位,是中国玉雕艺术中的佼佼者。
7. 玉雕的传承与创新心得体会
您好,感谢邀请。
学习玉雕要从俩方面入手,第一是技术,第二是规矩。
玉雕是传统行业,同样传统行业自有传统行业的规矩去约束学徒或者师父。这种规矩融入到人的性格当中,会给作品融入一定文化的气息。
第一,学技术。可以先从绘画等美术专业入手,基础扎实了,学习的时候自然入手快一些。
第二,规矩。规矩这个东西,需要去工作室做学徒才能学到。虽然现在很多院校已经开设了玉雕专业,但是规矩的东西不复存在。为了做东西而做东西的情况比较多见。
所以,可以去工作室学习,体验这种传统几千年的文化所带来的底蕴。并不是会做东西了就好了,做玉如做人,修身如玉是行业的传统,这种东西是在院校体会不到的。
有玉雕工作室的地方很多,首推苏州南阳和北京,广东揭阳。
可以自己去实地考察联系。
8. 玉雕的传承与创新论文
赵惠民,艺名为赵壁,浙江绍兴人,生于1922年,卒寸年。1959年被景德镇市人民政府首批授予“陶瓷美术家”,系中国工艺美术协会会员,中国美术家协会江西分会会员,曾任景召镇市政协常委,景德镇市美协理事。
赵惠民从艺近60年,创作成果丰硕。他的瓷画作品,多次选送国外展览,屡获国家和地方奖励,有些还被中外工艺品馆藏单位收藏。
1990年,他曾往北京专门为各友好国家领袖人物绘制肖像瓷画,享誉京华。1975年,他为景德镇市宇宙瓷厂装饰设计《十二金钗》彩盘,由美国布莱德福特公司彩盘交换中心包销,并由该公司包销,批量进入欧美市场,所创经济效益十分可观。
1990年;赵惠民应"彩盘中心"之潋,前往美国考察陶瓷艺术和观光。
赵惠民的作品先后发表于《景德镇陶瓷》、《陶瓷美术》、《景德镇陶瓷艺术名人录》。《人民中国》美国出版的"艺术名人 名作"画册先后撰文和刊发图片评介他的作品特色和艺术成就。
2、杨刚
杨刚,男,苗族,画名:杨寅,人有“墨虎”之称。1963年元月出生于湖南湘西,中共党员,政协委员,毕业于北京大学美术学院。
中国美术艺术家协会会员,现任湘西州杨刚广告有限公司总经理,湖南省文本贸易有限公司董事长,建筑工程师,国家一级美术师,中国高级工艺美术大师,世界艺术家协会理事,世界华人杰出艺术家。
多年以来,他凭借自己执著的性格、真诚的品质和绝佳的技艺,在绘画与创新的领域中频奏凯歌,取得了非凡的成就,誉满神州大地,深深赢得了社会的好评。
在我国绘画的事业上做出了强有力的贡献,作品深入浅出,曾多次入选于中国和国际书画艺术精品展。并在世界华商艺术博览会中荣获金奖。
同时颁发了精致的奖牌、奖杯与铜质证书。且分别被大陆,香港,澳门,台湾,新西兰等地的名人专家进行收集与珍藏。
且有众多作品分别被大陆、香港、澳门、台湾,新西兰、意大利、土耳其等地的名人专家收集与珍藏。
3、李进
男,艺名李峻男,汉族。1940年3月出生于景德镇。1960年考入江西景德镇陶瓷学院,从师名家王大凡。中国工艺美术大师,以工艺精著称。他擅长动物。
现任中国轻工局陶瓷研究所高级工艺美术师。中国工艺美术大师。 世人称道他的人物瓷画"件件是精品"。
高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会会员,享受国务院颂发“政府特殊津贴”的专家。
李进长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究,师从“珠山八友”王大凡先生苦研技艺锲而不舍。
他擅长陶瓷装饰人物,兼工花鸟、动物。多次获国家级一等奖奖励。作品多为海内外收藏家收藏,多件作品发表在《中国陶瓷》、《收藏天地》等杂志书册。传略载入《中国当代美术家人名 录》和《中国当代艺术界名人录》等书典 。
4、常宗林
常宗林,山东淄博人,山东省工艺美术大师、淄博市第十届政协委员、中国工艺美术学会玉-石雕刻专委会副秘书长、淄博常宗林篆刻艺术研究院院长、砚铭文化非遗项目传承人。工书法、篆刻,精瓷刻和砚铭雕刻技艺。
代表作品有瓷刻《孙子兵法》,《道德经》,《人民币系列瓷刻》等。
5、庞建新
庞建新,字念森,1958年生于上海,山东临沂人。他自幼喜欢书画雕刻,有极强的美术功底,中学时就用核桃雕刻出获奖作品“核舟记”获得全国性奖项。
在近四十年的玉雕生涯中,庞建新先生对中国玉雕事业兢兢业业,曾协助刘忠荣和张迎尧两位大师撰写学术论文,并且指导和培养了很多现今青年一代的玉雕新秀,在业界受到一致的认可以及倍受尊重,其作品更是受到广大艺术爱好者的一致好评。
历年来作品曾获:百花奖、神功奖、天工奖、玉龙奖等。在《中国工艺美术》杂志、上海美化生活(工美)杂志,《国家艺术》杂志,发表过多篇玉雕论文。
9. 玉雕的历史文化和传承
是郭清海。
上海海派玉雕文化协会建立,致力于海派玉雕非遗文化的保护传承和传统技艺的振兴发展,制定了发展的长远规划和实施路径,取得了长足发展和显著成效。
10. 玉雕艺术的传承与创新
1、镇平烧鸡
镇平烧鸡,也称镇平侯氏烧鸡。其烧鸡色泽鲜艳,断筋离骨,皮香肉烂,肥而不腻。
2、张林麻油
张林麻油是河南省南阳市镇平县张林镇的特产。林麻油色泽澄黄、微红、透明、入口醇爽、香味悠长、渗透性强,久放不变其味。
3、镇平玉雕
历经千年兴盛不衰的玉雕产业,培育了一代又一代技艺高超的南阳玉雕艺人。南阳的玉雕艺术大师们的继承传统工艺的同时,不断引进、吸收、创新艺术设计雕刻手法。正是悠久的历史、深厚的文化底蕴和得天独厚的美玉资源相结合,才使得南阳玉雕这一艺术瑰宝得以代代相传,发扬光大。
4、镇平地毯
镇平地毯采用蚕丝、羊毛为原料,经图案设计、染色、编织、水洗和平毛等工序精制而成。图案华美,色泽艳丽,有山水、人物、花鸟等各种造型、既可挂壁,也可铺地,表面平整,质地细密,广泛用于室内装饰,具有很高的观赏价值、艺术价值和实用价值。
5、镇平杜仲
镇平县杜仲栽培已有数百年历史。据历史资料考查,唐代在距县城东北25里的菩提寺建寺绿化时,就栽植有杜仲。
6、镇平黄酒
镇平黄酒以小米、糯米、林米为原料,小麦作曲,按特定的工艺流程酿制而成。酒色褐而透明,酒味醇厚可口,浓郁芳香,甜苦适宜,回味悠久。