1. 玉雕好找工作吗

扬州更好一些。

首先需要说明的是，徐州就玉器雕刻而言，不算很好的选择。翡翠选阳美，和田选苏州扬州，作为玉雕来说，是成就精品的摇篮。当然，个人并不否认高手在民间，或许其市井之间也藏龙卧虎，只是就大面的概率而言，毕竟是玉雕高手集中的地方更便于雕出高水准的作品。

当然，如果是一块并不上乘的玉料，仅作一般赏玩，徐州的工价是根据玉石雕刻题材是繁琐还是平白折算工价的，也就是说看你要雕什么雕成咋样具体再谈价钱，一般匠人200起步，至于雕刻什么东西在上面，你可以去玉器店跟老板看样例或者根据自己的喜好，一般雕刻的图例不同价格也会相应变动。

|

2. 玉雕好找工作吗知乎

我们首先来分析一下珠宝业态

的基本发展情况:

珠宝行业在内地沉淀的时间比较短，

珠宝企业的经营方向和基本发展历程

当然在这里指的第一批老板

是完全接受过香港企业的培养与洗礼后

冒出第一批从基层出来的创业者

第一批老板（基本是技术出身）

技工-独立-接活-转型工厂（后面才增加 设计-接加工单-

-原创-品牌-工厂直销）

第二批老板（基本是业务出身）

业务-独立-接加工单-转型工厂-原创推广-

-持续接单或者直销

第三批老板（基本是设计出身）

设计师-独立-业务（业务分三种）

1.研发业务-工作室-持续研发-接设计

（后面有些做产品-走设计师参展路线）

2.加工业务-工厂-持续研发-持续加工

（后面走工厂直销路线）

3.设计师工厂，设计-接单-工厂-做产品

（后面有部分参展也走设计师销售路线）

总之，现在应该是开启设计师最好的时代，也是发展大趋势！

虽然未来设计师品牌不一定拼得过大品牌，但一定是主流消费选择。

作为设计师品牌一定要有明显的设计师风格，这样品牌才最有吸引力和竞争力，然后卖货才有溢价权。为了吸粉竞争，有没有必要低价出售？这个问题你们自己回答。没有品牌特色，只能是红海竞争，好与不好完全市场决定，这样会成为普通廉价的标签；

估计那时候设计师淘汰率会直线上升，不是谁都能找到自己和品牌化。（指的是完全独立的设计师，包养的不在我们讨论范围内）

有个刚入行不久的设计师朋友问我

“要做到什么程度才能算是高级珠宝设计师啊？”

这个问题看似简单，要做到还不是一点难，是很难！

那琼华的回答就是：

先学会画图-学会设计-学会制作-学会工艺-学会跟货

-学会预算-学会美学-最后有自己的设计风格

他：严格来讲我现在只会前两样，还是要多努力！

有自己的设计风格才是最难的。

看到这里有点欣慰，发现大家都有这方面的认知 这是个好事儿！

关于设计，其实琼华也还在摸索学习中，学无止境嘛！玉雕界有大师，建筑界有大师，服装界有大师，为什么内地珠宝设计师界总出不了大师级的人物，不是大家不努力，而是行业沉淀时间有限，原来的发展根基比较弱，设计师的自身不够强，很多还是在工作时才学美术画画这样的基层线上，一边工作设计一边学设计，（这里的学设计还是学画学举一反三的变款而不是真设计，因为大家都不会

）老板喜欢就OK拉！在那时设计是一个伪命题。同样也导致设计师不值钱一说，多少有点难过！不过现在美术生开始昌盛起来了，后面应该是个翻盘的好机会！比较期待········

有个刚入行不久的设计师朋友问我

“要做到什么程度才能算是高级珠宝设计师啊？”

这个问题看似简单，要做到还不是一点难，是很难！

那琼华的回答就是：

先学会画图-学会设计-学会制作-学会工艺-学会跟货

-学会预算-学会美学-最后有自己的设计风格

他：严格来讲我现在只会前两样，还是要多努力！

有自己的设计风格才是最难的。

看到这里有点欣慰，发现大家都有这方面的认知 这是个好事儿！

关于设计，其实琼华也还在摸索学习中，学无止境嘛！玉雕界有大师，建筑界有大师，服装界有大师，为什么内地珠宝设计师界总出不了大师级的人物，不是大家不努力，而是行业沉淀时间有限，原来的发展根基比较弱，设计师的自身不够强，很多还是在工作时才学美术画画这样的基层线上，一边工作设计一边学设计，（这里的学设计还是学画学举一反三的变款而不是真设计，因为大家都不会

）老板喜欢就OK拉！在那时设计是一个伪命题。同样也导致设计师不值钱一说，多少有点难过！不过现在美术生开始昌盛起来了，后面应该是个翻盘的好机会！比较期待········

珠宝设计师出路只有一条，那就是原创！

3. 做玉雕有前途吗

有前途。

资料扩展:

我本人也是从学习玉雕才走上做和田玉生意这条路的。以下从几个方面谈谈关于学习玉雕遇到的困难和需要具备的素质。

要是单纯的说好不好，那肯定是好的，有一技傍身肯定是好的，目前还看不出电脑雕刻可以完全取代人工雕刻的可能性。

4. 玉雕这个行业好吗

我本人也是从学习玉雕才走上做和田玉生意这条路的。以下从几个方面谈谈关于学习玉雕遇到的困难和需要具备的素质。

要是单纯的说好不好，那肯定是好的，有一技傍身肯定是好的，目前还看不出电脑雕刻可以完全取代人工雕刻的可能性。

一

在可见的未来人工智能也无法取代人类，目前的人工智能只是一个噱头，不管你感觉机器有多么智能，最终机器的行为都是人类事先设置好的，比如工业机器人，语音交互系统，包括把人类棋手打败的阿尔法狗，严格来说目前人工智能还处于仿智能的阶段（称之为“智能人工”更合理一些），仅仅是表面看起来有一部分智能而已，离机器具有真的自主思维还差的老远。所以不要过多考虑电脑雕刻对手工雕刻的影响也不要有这种后顾之忧。

二

如果真的想学玉雕最重要的只有一点，那就是你必须保证你可以坚持的下去，不是坚持一年两年，三年五年，而是未知的一个时间长度。在这个时期内你要能够让自己生存或者生活下去。

三

要有对“美”正确的认知。就是分的清好赖，你只有明确什么样的是美，才能知道你该朝哪个样子去做。正确的审美观会贯穿你整个的玉雕生涯，体现在你的作品中，甚至影响你的人生。

稀奇不是美，故弄玄虚也不是美。举个例子，有些人特别喜欢雕刻裸体女人，可是有正确审美观的雕刻师会把美女的隐私部位通过设计遮挡起来，而那些没有正确审美观的雕刻师会把美女的隐私部位裸露在外，甚至故意设计出美女用手扣在隐私部位的造型，这就是典型的不知美丑的人做出的作品。

四

其次是要有足够的悟性，悟性我认为就是举一反三、见微知著的一种能力，你的思维得有一定的开放式思维的能力。

为什么我认为悟性很重要呢？因为悟性高你就学的快，哪怕你没有美术功底，缺乏对石头的基本的知识都不要紧，这些都可以学。悟性高学的快会增加你学习的信心，在物质上也能保证你可以比较快速的保证你正常的生活，这样你才有最基本的条件坚持把这个事情做下去。

就拿我来说吧，我在学习玉雕之前是没有美术功底的，一开始也有点怕自己做不好，可是后来看到师傅在石头上画画也是一遍一遍的不断修改，我就有信心了，我就用铅笔先在石头上慢慢画，画的不满意就擦掉，直到画的跟图片上基本一致，再用清漆覆盖刚才画好的图案。做出来的效果跟有绘画功底的是一样的，时间久了就很熟练了，绘画就不是一件难事了。

五

吃苦耐劳的毅力，学习雕刻一开始都是切石头，就算师傅也会切石头的，刺耳的噪音，充斥在整个房间的粉尘，随时有可能喷溅进眼睛里的石头小碎渣，整天泡在水里的双手还有整天湿淋淋的衣服袖子，流血受伤也是常有的事。真的要做好吃苦的打算呢。

六

不断提高自身文化修养，如果打算长期做玉石雕刻，最终的目标肯定是冲着国家级玉雕大师这个称号去的，对吧。这就要求你不断的在玉雕相关的知识上提高自己。

比如说玉雕的题材要对路，你不能把不相关的题材生拉硬扯的雕刻在一件作品上，这种生拉硬扯的题材雕刻在一个作品上的货市面上很多很多。这种人的工艺再好，他能成为大师吗？

七

开放包容的心态，我们在看到其他人的作品的时候，总能发现一些优秀的“点”。全面的评估一件作品的时候会发现有些作品的整体布局非常好，而有些作品在局部的构思上非常的巧妙。着眼于其他人做的好的地方对我们自己的作品会有很大的提高。

最后总结一下，给你些建议

如果你真的想学玉雕并且希望投身玉雕行业，那就尽可能的找一个靠谱的玉雕大师跟着他好好学，这样你学习的通常会比较系统，待遇会比较好，足够你生活下去，坚持学下去，上升的空间也比较大。平时只要不怕吃苦，多用心，多提高自身文化修养，早晚会有一番成就。

最后说点题外话

为什么我学着学着玉雕不干了呢？当时我学习玉雕就是因为每天买一些和田玉的籽料回家，最后想弄明白和田玉是怎么回事，后来学了雕刻老师发现我的悟性也挺好，第二天就让我雕东西。后来学的时间久了，发现自己没办法把乱七八糟的事情放下，而雕刻又不能支撑我的生活，而卖玉收入高很多。所以放弃学习玉雕。在我学习玉雕期间我师傅也购买了几台电脑雕刻机，是我帮他调试、设置参数的，电脑雕刻机做出来的东西一般卖家是不会告诉你电脑雕出来的，因为电脑雕刻机做出来的的东西就意味着有无数的复制品，对消费者来说这么神圣的玉雕挂件，你给他说是电脑雕出来的，有无数复制品，你觉的消费者的心态会不会爆炸。还有一点，好的料子绝不会用电脑去做，一是浪费料，二是电脑做出来的活死板，不够有灵性，三是复制品太多。电脑雕刻机只能做一些制式器，完全取代人工仍然看不到可能性。

下面第一张图片是我学习玉雕的第二天做的一个小雕件。最后一张是我喜欢的一位大师的作品。

5. 玉雕赚钱嘛一个月有多少工资

当然是玉雕师了，木雕的工作环境很不好，粉尘很大。出色的工资？

出色的工资是无价的，我见过一个月12.5W的。正常一点的就是3000到5000。

也有比较好的，看你的技术，木雕的一半是为玉雕而生，以为福建那边的木雕技术最高，工资也最高。一半的木雕是为玉雕加工底座。

6. 玉雕师工作苦吗

匠心：精巧的心思，多指文学艺术中创造性的构思。 这个词语来自于宗匠的引申义，意思是造诣高深、成果卓著、为众人所宗仰的巨匠。 这个“独具匠心”的“匠”字是个会意字。外框“匚”是口朝右可以装木工用具的方口箱子，其中的“斤”就是木工用的斧头，所以在上古只有木工才叫“匠”。 “匠”字的本义就是木工，亦称“木匠”，如：“匠石运斤成风。”(《庄子·徐无鬼》)也就是说：一位姓石的木匠抡起斧头一阵风。 可是到了后来，具有专门技术的人都可以称为“匠”，如《韩非子·定法》：“夫匠者，手巧也，而医者齐(同“剂”)药。” 大意是：那些匠人都是手巧的人，而医生能够配药才行。古诗文中常有“匠心”一词，如张祜《题王右丞山水障》诗：“精华在笔端，咫尺匠心难。”

这里的“匠心”犹言“造意”，是指文学艺术上的构思。 另外，“匠心”也有“工巧的心思”之意，比如现在还说“匠心独运”等。

晋袁宏 《三国名臣序赞》：“夫百姓不能自治，故立君以治之；明君不能独治，则为臣以佐之。

然则三五迭隆，历世承基，揖让之与干戈，文德之与武功，莫不宗匠陶钧，而羣才缉熙。”

《隋书·儒林传·包恺》：“于时《汉书》学者，以萧包二人为宗匠。”

唐 杜甫 《八哀诗·故秘书少监武功苏公源明》：“射君东堂策，宗匠集精选。制可题未乾，乙科已大阐。”

宋张戒 《岁寒堂诗话》卷上：“ 韦苏州诗，韵高而气清；王右丞 诗，格老而味长。虽皆五言之宗匠，然互有得失。”

清 沈复 《浮生六记·闺房记乐》：“ 唐以诗取士，而诗之宗匠必推李杜 。”

唐 韩愈 《进学解》：“夫大木为杗，细木为桷，欂栌侏儒，椳闑扂楔，各得其宜，施以成室者，匠氏之工也。”能剒削柱梁谓之木匠，能穴凿穴埳谓之土匠，能雕琢文书谓之史匠。 唐 王士源 《＜孟浩然集＞序》：“文不按古，匠心独妙。”

宋·计有功《唐诗纪事》卷二三：学不考儒，务掇精华；文不按古，匠心独妙。 张祜《题王右丞山水障》诗：“精华在笔端，咫尺匠心难。”

明 胡应麟 《诗薮·古体中》：“两汉之诗，所以冠古绝今，率以得之无意。不惟里巷歌谣，匠心信口，即枚、李、张、蔡，未尝锻鍊求合，而神圣工巧，备出天造。” 况周颐《蕙风词话续编》卷一：“各词调皆三十三字，并与字母双声恰合，无一复音。作者必倚声专家，即亦煞费匠心矣。” 周克勤《许茂和他的女儿们》五：“精巧的安排，不浪费一个小角落，细心的管理，全见主人的匠心。” 柯岩 《奇异的书简·阳光和风雨谱写的歌》：“编导和演员们匠心独具地从生活出发……成功地刻划了以小强为主角的一代少年儿童形象。” 木匠的工具很多，有斧、锛、锯、曲尺、墨斗、刨、凿、钻、锉、羊角锤等等。墨斗，是木匠用来打直线的工具。从墨斗中拉出墨线，放到木材上，绷紧，提起，墨绳趁着弹力就打上了墨线。木匠的工具箱，忌他人乱动。 在汉阴县，木器行分大墨、小墨。大墨从事修房建屋，架设桥梁；小墨从事家具、农具制作。或分为平墨、弯墨、圆墨、寿墨等。乎墨从事家具制作；弯墨以事工艺雕刻、农具制作；圆墨从事木桶、木盆等生活用具和粪桶等生产工具制作；寿墨专门从事棺,材制作。小墨、弯墨技术较精；大墨虽作工较粗糙，但必须识图，墨线尺寸清楚；圆墨流动性较强，四方奔走制作。 陕西省富平县的石雕工艺，源远流长，久负盛名。相传西安碑林中的石雕品，不少出自富平石工之手。富平流传着这样一首民谣：“画家难画天花板，木匠难做转角楼，石匠难雕凤凰头。”此外，蓝田县的玉雕、子洲县的墨玉、清涧县的石板、绥德县的石头狮子，都是陕西省的名产。自河县的泥水匠做完活后，忌用水冲洗工具，而是干擦洁净。他们认为，洗工具意味着活干完了，以后就不会有活于了。 泥水匠盘炕时，炕的长与宽，尾数都不能离“七”，寓意为“炕不离妻（七）”。木匠、石匠、泥水匠，尊鲁班为祖师。鲁班，是春秋时鲁国的巧匠，姓公输，名般。由于“般”与“班”同音，人们一般称他为鲁班。相传他曾发明木作工具，创制攻城的云梯和磨面粉的石砣。后人由于敬重他，便把一些精巧的古建筑说成是他建的。例如，户县渭丰乡祁南村的济源堂，结构严谨，是中国小木作建筑中的精品，建于明朝永乐年间，本来与鲁班无关。可是民间认为是鲁班修的，将其称为“公输堂”。 陕西省的工匠中，流传着鲁班先师“显圣”传艺的许多生动有趣的故事，并对这些故事的真实性深信不疑。相传鲁班的小名叫“双”，所以泥水匠盖房安瓦时忌双行，借以避开先师的名讳。旧时，据说每逢是鲁班生日的农历五月初七，工匠们都要按工种分头举行“鲁班会”，隆重祭祀祖师，他们在写有“工部尚书公输子之神位”的木主前焚香跪拜，祈求祖师保佑自己四季平安。 铁匠、铜匠、银匠和小炉匠，都以太上老君为祖师。太上老君，指春秋时的哲学家老子。从三国、两晋开始，老子逐渐被道教徒神化，成了道教的主神太上老君。道教中的丹鼎派宣称，只要吃了仙丹，便会长生不死，甚至能成仙升天。由于这一派道士普遍从事炼制丹药的工作，他们编造出了老子炼丹的神话故事，并将老子定为炼丹者的始祖神。炼丹离不开火炉，铁匠等也离不开火炉。他们寻找祖师时，便选中了本来与自己不太相关的老子。 纸坊，奉东汉宦官蔡伦为祖师。蔡伦，字敬仲，桂阳人，安帝时任中常侍，和帝时被封为龙亭侯。公元105年他采用树皮、麻头、破布和旧鱼网作原料，制造出适用、价廉的纸张，史称“蔡侯纸”。后世认为，他是中国造纸术的发明者。 醋坊的守护神，铜川是姜子牙，叫“醋汤神”。当地流传这样一个故事：姜子牙统帅周军推翻商朝后，奉天帝之命封神。可是，他只顾封别人，而忘了封自己。后来重要的神职已被别人占满，他不得已，当了醋汤神。咸阳、宝鸡一带，则为醋姑（读作“瓜”）婆，他是姜子牙的妻子，相传也是醋的发明者。醋坊祭祀醋神时，点三炷香、一支蜡、一张黄表。目的是把神请来，保佑醋味香甜。 酒坊的祖师，是杜康。他就是夏朝时的国君少康，姒姓。东汉许慎在《说文解字》中写道：“古者少康初作箕帚、秫酒。少康，杜康也。”可是，陕西省民间的说法与此相异。白水县酒坊认为，杜康，字仲宁，周朝人，生于该县康家卫嘴村。该村有一眼清泉，相传杜康酿酒时用的就是它的水，所以叫“杜康泉”。 染坊供奉“葛仙”或“梅、葛二仙”。梅，即梅福，西汉末年人，曾求学于长安，后任南昌尉。王莽篡位后，隐居不仕。班固在《汉书》中为他写了传记。葛，指葛洪，东晋炼丹家兼医学家，著有《抱朴子》、《神仙传》等书。后世传说此二人都得道成了仙。旧时，安康等地有“梅葛会”，由染坊从业人员参加。每年三月十六日，举行盛会祭祀二位大仙。豆腐坊以乐毅为祖师。他是战国时的军事家，曾率领燕国军队攻破齐国。民间传说中认为，他是豆腐的发明者。 屠宰业以张飞为祖师。张飞，字翼德，三国时蜀汉大将。小说《三国演义》中说，他在和刘备、关羽一道起兵前，是屠夫。屠宰行予每年七月十三日祭祀张飞。如果只祭张飞一人，叫“张爷会”；要是同时也祭刘备、关羽，则叫“三义会”。 皮匠和鞋匠以孙膑为祖师。他是战国时的军事家，在齐国任军师。相传齐国士兵本来都穿草鞋、木鞋，行军作战极为不便，孙膑下令改穿皮制及布制的鞋。因此，他被制革、制鞋行业奉为祖师。每年八月十八日集会祭祀，称作“孙祖会”，祈求护佑。 鞋行唱行会戏时，禁止上演《五雷阵》。缝纫业以传说中的黄帝为祖师。黄帝，姬姓，号轩辕氏，生活在原始社会末期，是中华民族的祖先。如今在黄陵县桥山上，还有他的陵寝以及为纪念他而建的轩辕庙。 上古时，人们不会缝制衣服，而将树叶、兽皮串在一起披在身上御寒。相传黄帝在位期间，中国有许多重要发明，其中之一是衣裳。这样一来，黄帝便成了缝纫铺的开山祖师。洛南县人民认为，黄帝的生日是九月二十五日，该县缝纫业在此日聚会，祭祀“轩辕老祖”。另外一些县，在九月十六日祭祀，各地聚会期间，人们身着盛装，借机交流服装花样，并设宴会餐。 各地剃头匠供奉的祖师不一样。陕南是罗祖真人、陈七子、林川五。相传罗祖得道于七月十三，此日便成为剃头匠祭祀祖师的日子。洛南县祭祀期间，神位两侧的对联，按惯例写为：“得道也者七月十三，灵山盛会万古流传。”剃头匠们在向神位顶礼焚香后，便在一起饮宴，必至尽欢方散。耀县等地的剃头匠，却以“八仙”之一的吕洞宾为祖师。吕洞宾号纯阳，他们称之为“纯阳老祖”。另外，相传轩辕黄帝发明了镜子、镊子，所以在有些地方他也成了剃头匠的祖师。 丝绸业以嫘祖为祖师。她是传说中的西陵氏的女儿，后来嫁给了轩辕黄帝，发明了养蚕制丝的方法。从北周起，她就被政,府祀为“先蚕”，也就是蚕神。民间丝工也祭祀她。陶瓷业的祖师，有柏林、虞舜、老子、雷公等，人们称他们为“窑神”。柏林，是铜川市黄堡镇的窑神之一。 据黄堡窑神庙北宋《德应侯碑》记载，他是晋穆帝时的制瓷专家。穆帝永和年间，他来到黄堡后，发现这一带山川秀丽，草木茂密，便暂时居住下来。那时，黄堡虽已开始烧制瓷器，但因产品质量低劣，销路不畅，窑工们的生活因而十分贫困。柏林毫无保留地将自己的制瓷技术，传给了黄堡的窑工，推动了这里制瓷业的发展。窑工们非常感谢柏林，为纪念这位制瓷大师，在黄堡修建了他的祠堂。将他和黄堡的山神德应侯，并列为当地的窑神。虞舜、老子、雷公，是铜川市陈炉镇的窑神。 虞舜，传说中的古帝，姓姚，名重华。相传他年轻时，曾制造过陶器。《韩非子·难一》写道：“东夷之陶者，器苦窳，舜往陶焉，明年而器牢。“另外，《史记·五帝本纪》也说，舜“陶河滨，河滨器皆不苦窳。”因此，他被尊为窑神。相传老子用火炉炼丹，瓷匠同样离不开火炉，便也把老子定为守护神。 雷公，相传是碗的发明者。在陈炉镇的窑神庙里，虞舜居中；老子居左，司火；雷公居右，司器。铜川还流传着一些关于窑神的生动有趣的民间故事，并由这些传说产生了特有的习俗。例如，传说雷公发明碗时，因找不到适用的原料到别的村偷过坩子土。于是，在瓷窑中形成了这样一种规矩：不准说“偷”和“贼”。如果发现有人来偷瓷器，不能在当场擒捉，而要等贼走出大门再追赶。否则，就被认为是在揭雷公的伤疤，是对雷公的不敬。相传虞舜的小名叫“兀”，所以在瓷窑里讳“兀”字，如不准说“兀答”（那儿），“兀不是”（那不是）等。 盐工以管仲为祖师。他是春秋时期齐国的政治家。 制笔匠以蒙恬为祖师。他是秦朝的大将，曾主持监修万里长城，相传毛笔是他发明的。其实在他之前，中国已使用毛笔。 厨师以易牙为祖师。他是春秋时期齐桓公的近臣，长于调味。

7. 玉雕专业好找工作吗

中国地质大学珠宝学院系。

是武汉中国地质大学的分校。课程是GIC翡翠鉴定师课程，学费大概2600元，系统介绍翡翠的岩石矿物学知识、翡翠的组构特征、翡翠的优化处理、翡翠的鉴定和翡翠品质分级、翡翠评估有关的基础理论与相关学科的理论知识，训练使用肉眼及10倍宝石学放大镜仪器鉴定翡翠的实践技能。可根据学员要求另组织有关翡翠的考察活动。

8. 玉雕挣钱吗

玉石加工是一个比较好的项目，现在人们对玉石的热情很高，对玉石的挂件，饰品需求量很大，作玉石加工很有前途，只要用心经营，会是一个很好的致富项目。

9. 玉雕工资高吗

作为一个玉雕工作者，算起来从业已经有十几年的历史了，也算是一个资深的玉雕师了，在这里我就把从业经历给大家说一说。

我其实算是半路出家，25岁才从事玉雕行业。之前从业过电子厂，鞋厂，这前两个工作都是做的比较轻松的文职工作。工资还是可以的。但是我相信大部分打工者都有一个非常不好的感觉，那就是没有安全感，成就感也不好。办公室同事之间的表面迎合，强装笑颜总是掩盖不了升职竞争的尔虞我诈。总感觉寄人篱下，有随时被炒的危险。虽然安定，总少不了迷茫。

创业，我相信是大部分人的一个终身梦想。大家都想创业。无非是想追求人生的自由和价值。创业也需要机遇，之所以朋友多了路好走。成功诠释了机缘巧合并非偶然。（关注雕玉台，分享更多的翡翠玉雕知识，一起共同学习进步）就这样我于十多年前在朋友的介绍下成功加入玉雕行业。

言归正传。玉雕到底要多长时间才能出师，这个要跟个人的资历还有爱好息息相关。简单讲就是有一定的美术功底，至少从小就爱绘画。有一定的艺术细胞。之所以师傅领进门，修行靠个人。

玉雕工作是一个回报周期长的技术性工作，需要长期的沉淀。可以说是做到老学到老。学徒期一般都在三年以上，五年左右比较合适。其实三年是入门级，还有一点就是有些人不适合从事玉雕，根本就入不了门。没有一点艺术细胞，还真是从事不了这行工作的。

玉雕工作还受制于师徒传承的主要模式。根本就不适合速成。想从事玉雕工作一定要有耐心，坐得了冷板凳，心静如水，才能创作流芳百世的艺术作品！

感谢大家的阅读！更多的翡翠玉雕知识分享尽在雕玉台，欢迎大家关注评论，转发讨论。一起共同学习交流！

10. 玉雕好找工作吗女生

女生送男生玉可以的，体现你的心意美玉在中国古代是珍品的象征，有珍重、珍藏的意思。

送给异性，则表示爱慕对方，古代有金玉良缘的说法，如果是送给即将分别的异性，则表示一个承诺，承诺自己永远爱对方，会一直守候对方的归来，比如守身如玉。

另外古人用美玉形容女子冰清玉洁，送女友美玉，也代表自己怜香惜玉，是个对自己言行对女友的终身负责任的男子汉。

11. 玉雕好找工作吗现在

据史料记载：中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载，经过两千多年的传承和发展，可谓是历史渊源流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。

也是研究中国历史、考古、民俗、雕塑、美学不可忽视的实物资科。在过去面塑艺人是一个比较热门的行业，虽说不能发家致富，但也可以养家糊口，小有积蓄。面塑艺人的身影在城乡的街道上随处可见，面塑艺人们带着彩色面团和简单的工具，到繁华热闹的场所边做边卖，吸引了众多的观众和买主。在当时面人是小孩子最喜爱的玩物，也是他们认识、学习中国历史文化最早的媒介之一。

可是现如今过去那样兴盛的场面已不复存在，面塑艺人的身影已经难已见到。在现代高科技的冲击下，面人不再是孩子们所喜爱的玩物，取而代之的是电脑游戏及各种各样的新奇的玩具。孩子们对面人几乎是毫无兴趣，面塑艺术可以说基本上失去了生存的土壤，失去了社会的需求也就意味着衰落和消亡。但是作为新一代的面塑艺人，继承和发展面塑艺术是我们的责任和义务。

我们的民间艺术之路，路在何方？怎样保护好祖国的传统民间艺术使它不致失传，这是一个十分严峻而且急需解决的问题。

首先，要使面塑作品更具有观赏性，提高面塑作品的实用性及收藏价值，彻底改变面塑艺术在人们心中只是顽童手中的玩物的观念。这就需要现代面塑艺人在继承传统面塑艺术制作技法及表现手法的同时不断创新、寻新求变，使面塑作品更加迎合现代人的观赏角度和需求，使面塑作品成为真正的艺术品。

在面塑作品的收藏、保存上不断研究，风干、易裂是影响面塑作品收藏、保存的最大障碍，以往如果在没有真空密封的环境下，它的保存期限最多也就在三到五年左右，即使真空密封保存最多也不会超过二十到三十年。但是艺术品收藏应该具有一定的永久性，象陶瓷、青铜器等艺术品那样不宜损坏。要想面塑作品易于保存，就要在一定条件下适当改变面粉的性质，使面塑作品在保存、收藏的过程中延缓它风干、龟裂的时间，这就需要现代科技的帮助，如适量加入一些化学物质原料等。据说，现在有的面塑艺人的面塑作品可保持百年不坏，当然这有待时间来检验，但是有没有可能让它的保存年限更长一些呢？其次，是面塑作品的实用性。

在一些行业中面塑艺术的出现、应用在一定程度上对面塑艺术的传承和发展起到了一个积极的推动作用。就拿餐饮业来说，近年来随着人们生活水平的不断提高，人们对美的需求已经延伸到了餐桌上，过去沿用已久的果蔬雕刻已经不能满足人们对美的需求和渴望，面塑艺术正是在这样的环境下走向餐桌的，它在提高菜品档次上优胜于果蔬雕刻，它那艳丽、丰富的色彩，生动、逼真的形象在烘托筵席气氛上更是果蔬雕刻所不能比拟的。

面塑艺术在对外文化交流上也起到了积极的推动作用，人们在就餐时不仅可以享受美味的菜肴而且可以欣赏到中华民族智慧与艺术的结晶。特别是国际友人对面塑作品尤为喜爱，对中华民族的伟大智慧惊叹不已。

目前，一些餐饮界人士已经认识到它的实用性和发展的潜力，使面塑艺术得到良好的发展和普及，面塑艺术以它独特的魅力征服每一个大厨的眼球和他们的餐桌。以前由于一些老艺人受到所谓的传男不传女，传内不传外及教会徒弟、饿死师傅等传统观念及封建思想的束缚，也是影响面塑艺术传承、发展，导致面塑艺术日渐衰亡的重要原因之一。

现在他们打破传统，使更多的年轻人有机会认识、学习这门古老的传统民间艺术，使面塑艺术再度逐渐的兴盛起来。随着中国加入WTO之后，与世界各国文化交流的日益频繁，中国的传统民间艺术越来越受到世界各国人民的喜爱。面塑艺术因其制作原料的独特，而受到国际友人的广泛关注。

更有一些世界知名学府高薪聘请面塑艺术家前往讲学。学习面塑不仅可以锻炼手眼的配合能力与艺术造型的鉴赏能力，同时还可以学习了解中国历史与中国传统民间艺术的形成与发展。

中华民族是伟大的，我们作为新一代的面塑艺人在继承和发展传统面塑艺术的同时，还要不断超越过去那些老面塑艺术家们所创造的艺术颠峰，继续创造一个个更新、更高的艺术颠峰.虽说民间艺术发展事业前面路途荆棘密布，但是我坚信:路虽远，行则必至；事虽难，做则必成。只要坚持不懈，我们的民间艺术一定会走出困境，再度辉煌。