仕女玉雕图(仕女雕件)
1. 仕女雕件
画仕女的手应该熟习和掌握以下三个规律：
(一)手的造型和姿态 仕女手的造型是指手的形象而言，如长短、肥瘦，大小 等，属于人物的生理特征。而手的姿态则是指手的动作与姿势 而言，是体现人物的思想和性格。这两个方面是互相联系不可 分割的。为了说得更清楚些，将二者分述如下：
第一，仕女画手的造型 历代壁画中所画的佛、菩萨、飞天．供养仕女及舞蹈仕女 等，手的造型都不一样，魏时仕女的手用细线描成，有韵手无 节，很柔软；唐代画的手有节，比真实的手略为夸张，第三个 手指稍长，显得有力，并将手指头突出来的肉勾出，这说明唐 代妇女不留指甲(图一)；五代至明清，手的造型越来越瘦 小，比例也愈加不正确，显得人体大而手特别小，极不相称。为了使仕女画健康向前发展，我们应该继承优秀传统手的造 型，抛弃不健康的东西，创造出更新、更美的仕女手的造型。
第二，仕女画手的姿态 前面已经说过，它是属于表达人物思想和性格的。正如一 张画中的人物刻画直接关系到画的主题思想一样，手的姿态如 果表达了人物的思想和性格，那末，也有助突出整个画的主题 思想。以我创作的《文姬辨琴》为例，此图表现蔡邕在月夜弹 琴，为了试探女儿文姬是否真的能辨琴，他有意挑断一根琴 弦，坐在一旁的文姬正细心倾听与分辨其父挑断的是第几根 弦。这个情节关系到手的姿态的处理，起初我在画稿上设计文 姬伸出四个手指，意思是说断的弦是第四根。有人看后很直率 地沉 “这样画手势岂不成了解说图”?他认为我这样表达文 姬的思想过于简单化，缺乏内心活动的深度。后来我反复推 敲，觉得这位同志的意见很有道凰可是怎样处理文姬手的姿 态，才能哈当地表达文姬徊听琴后猜想的瞬间心理活动呢?正 当我苦思暝想之际，忽然一个敦煌壁画中用手支颐的《思维菩 萨》彩塑泥像浮现在我的眼前，它给予我很大的启发。于是我决 定将《文姬辨琴》的手处理成紧贴在嘴边并正在思索的姿惑 实践证明，修改后的手的姿态确实比伸出四个手指含蓄得多。 最近我在创作中也遇到类似问题，使我更加认识到手的姿态在 仕女画创作中是何等重要。
(二)手的结构 简要地说，手的结构包括腕、掌、指三部分。腕骨构成手 掌的基部，由八块小骨组成，约似椭圆形，位于手掌与前臂之 间，它将手掌与前臂连接起来。五根掌骨呈扇形，指骨中第三 指最长，除拇指外，均由三节组成。在掌部的拇指侧及小指侧， 有两个隆起的肉质，称为“拇指球”和“小指球”。整个手从侧面看，前臂，腕，掌，指，有如阶梯逐级下降。手背侧因前 臂肌肉的肌畦通过腕部伸向各指，使手屈伸时肌腱显露于外。 我们画仕女的手也一定要注意手的结构的共同规律。
近代，由于医用人体解剖学和艺用人体解剖学的出现，许 多国画家、雕塑家、象牙雕刻及琢玉家在仕女题材创作中，手 的结构大都比较正确和健康，但也有某些作品手的结构及比例 不够正确。这是因为作者没有很好地掌握这门艺术科学所致。 这些毛病表现在以下诸方面： “人大手小”、 “两只手不一般大’、“小拇指比大拇指还粗或一般粗”、 “五个手指平列”、“手掌太长或太短”， “手腕太细或太粗”． “手腕和手的位 置不对或衔接不起来”等等。要克服这些缺点，必须重视人体 解剖学，并切实地学习与掌握它，运用到我们的仕女画中。
(三)手的勾线 手的勾线也和面部勾线一样，要求匀称而细紧，使柔和的 线条富有弹力。卷轴画仕女手的线条采用细线的游丝描，用以 表现仕女手部的匀称和柔润。壁画仕女手部的线条均用铁线 描，但描法与卷轴画相同，线条也极为匀称、有力，同样能收 到游丝描的效果。敦煌、永乐宫壁画中仕女手的勾线可证实这 —??点，不同之处在于卷轴画用淡墨勾，壁画则纯用浓墨勾。此 外，用笔可稍有轻重，起伏，但忌用转折顿挫的笔法，这样画 手显得比较僵硬。图四为古代卷轴画和壁画勾手的方法，图五、 六，七表现现代仕女手的姿态和勾线方法。从这几张图可看到传 统手的勾线笔法及现代仕女画手的结构的优点，体现了“古为今用，洋为中用”的精神，可供初学者参考。 由于手是人体的一个部分，与臂部有直接的关系，所以仕 女的臂部也必须画准确，才能与其它部位相谐调。
(四)手的着色 第一，染曙红。要求与脸同时进行，为表达出手皮肤里的 血气，必须先后用曙红将手指尖，手腕和前臂交接处、拇指 球、小指球诸部位染出。
第二，用赭石调朱膘，分染手指、手背及手掌的明暗，手 指只须往一边染，不必两边都染。同时不要染得过深或过分求 立体感，否则与脸不协调。
第三，用朱膘，曙红、藤黄和粉调合成肉色将手全部罩一 遍(与脸同时进行)，干后再用曙红调赭石勾手的颜色线(也与脸同时勾)。至此，仕女手的着色全部结束。
四．仕女各部位的着色及颜色的研制
仕女画的着色也和山水、花鸟画一样，都要从染墨开始。 就是说，着色以前，一定要把应该染墨的地方(发髻、眼眉及 鼹用墨打底或需要用墨渲染的部位)染好、染足，然后再开 始着色。因此，笔，墨、色三者之间是不可分9，J而又互相联系 的。历代画家提倡“墨即是色”； “墨分五墨六彩” (五墨指 干黑、浓、淡、湿，六彩指墨可分为黑，白、干，湿，浓、 淡)。说明笔之所以表现物的形，墨之所以表现物的色，都与 颜色有同等的功用。所以中国画中纯用水墨渲染的白描画，既 是初学的阶梯，又是独立而具有很高艺术性的画种。我曾在故 宫看到两幅明代仇英的白描仕女画，真是精妙绝伦。其中一 幅画的是一个弹筝的仕女，其面部、发髻，衣带，以及乐器的 音柱、丝弦，都用丰富和不同浓淡墨色层层染出，极为细致。 此画虽然不用颜色，但同样有色彩的感觉。这两幅高水平的白 描仕女画，有力地说明了“墨即是色，，的道凰现将仕女画的 着色技法扼要叙述如下：
(一)发髻的着色 发髻勾好后，先用淡墨逐渐加深染出(至少两遍)，然后 着脸和手的颜色，接着再将发髻用墨染到应有的浓度。用墨染 发髻的方法有两种：一是以清代改琦，费丹旭为代表的淡彩着 色的仕女发髻，用较淡的墨染出，只有一两处用浓墨染；一是 明代仇英和唐、宋的染浓墨的仕女发髻，画得特别浓。染墨最 难的地方要算额部的发际，必须按原来勾好的发际准确地染， 从浓到淡，一直染到无痕为止。初学的人，往往因为水分干湿 掌握不好，不是染不够，就是染过了出乐的界线，结果使额头变得很短蹙，有时还会被墨染脏，再也无法挽救。因此，要 染好发髻，必须熟练地掌握渲染方法中特有的“窄染法”技艺。 “窄染”是用很浓的墨色画到发髻时，骤然染淡，并染得毫无 痕迹，要做到这一点很不容易。
(二)颜面的着色 仕女画脸部的着色方法，从传统的仕女绘画来看，大体分 为两种：
唐代仕女画面部设色技法 唐代《簪花仕女图》、《宫中图》，以及大量的壁画、墓葬壁 画(如章怀太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人 物，面部着色均大同小异。由于晚清以前没有洋红，所以都用 B刚巳其染法是先将仕女的两颊染出，再用浓的蛤粉罩一遍， 不用赭石。朱膘调成的肉色加染明暗。因为面部的轮廓线很准 确，虽然不加明暗也很有立体感。这种不染明暗的方法，从唐 代就流传到日本，直至明治维新以后，甚至现代的人物画家， 包括伊东深水和镝木清芳等，都沿用这种颜面着色方法。
1.唐代卷轴画与壁画，在颜面设色方法上基本相同，所不同 之处在于卷轴画染胭脂之后，稍微用一点很淡的肉色，主要在 鼻子的暗面及脖颈下稍加渲染，然后加薄粉罩，再用重粉染出 额，鼻、颏(即三白)。这种施用重粉而不染明暗或少染明暗 的技法，恰好表现出唐代贵妇人所崇尚的浓妆艳抹的“盛妆” 效果，富有强烈的装饰性。
2．五代仕女画面部设色技法 五代以后，仕女画面部设色采用很细致的渲染法，用朱膘 和赭石染出眼窝．鼻的凹部，两颊、嘴角、耳边及颧骨各部 位，然后再罩上调有肉色的粉。这与唐代用粉不调肉色或少调 肉色大不相同，但仕女面部仍然和唐代一样施加三白，而且更浓。五代以后直至现在一直沿用这种三白法，它比唐代设色更 富有立体感，甚至更力瞰艳厚重，《韩熙载夜宴图》中的付：女人 物便是最好的例子。所以说，五代这种面部较细致并富有立体 感和质感的染法，在着色方面比之唐代是一个很大的进步。当然，这样说并不是否定唐代仕女画面部设色法的长处。
2. 仕女雕刻
画仕女的手应该熟习和掌握以下三个规律：
(一)手的造型和姿态 仕女手的造型是指手的形象而言，如长短、肥瘦，大小 等，属于人物的生理特征。而手的姿态则是指手的动作与姿势 而言，是体现人物的思想和性格。这两个方面是互相联系不可 分割的。为了说得更清楚些，将二者分述如下：
第一，仕女画手的造型 历代壁画中所画的佛、菩萨、飞天．供养仕女及舞蹈仕女 等，手的造型都不一样，魏时仕女的手用细线描成，有韵手无 节，很柔软；唐代画的手有节，比真实的手略为夸张，第三个 手指稍长，显得有力，并将手指头突出来的肉勾出，这说明唐 代妇女不留指甲(图一)；五代至明清，手的造型越来越瘦 小，比例也愈加不正确，显得人体大而手特别小，极不相称。为了使仕女画健康向前发展，我们应该继承优秀传统手的造 型，抛弃不健康的东西，创造出更新、更美的仕女手的造型。
第二，仕女画手的姿态 前面已经说过，它是属于表达人物思想和性格的。正如一 张画中的人物刻画直接关系到画的主题思想一样，手的姿态如 果表达了人物的思想和性格，那末，也有助突出整个画的主题 思想。以我创作的《文姬辨琴》为例，此图表现蔡邕在月夜弹 琴，为了试探女儿文姬是否真的能辨琴，他有意挑断一根琴 弦，坐在一旁的文姬正细心倾听与分辨其父挑断的是第几根 弦。这个情节关系到手的姿态的处理，起初我在画稿上设计文 姬伸出四个手指，意思是说断的弦是第四根。有人看后很直率 地沉 “这样画手势岂不成了解说图”?他认为我这样表达文 姬的思想过于简单化，缺乏内心活动的深度。后来我反复推 敲，觉得这位同志的意见很有道凰可是怎样处理文姬手的姿 态，才能哈当地表达文姬徊听琴后猜想的瞬间心理活动呢?正 当我苦思暝想之际，忽然一个敦煌壁画中用手支颐的《思维菩 萨》彩塑泥像浮现在我的眼前，它给予我很大的启发。于是我决 定将《文姬辨琴》的手处理成紧贴在嘴边并正在思索的姿惑 实践证明，修改后的手的姿态确实比伸出四个手指含蓄得多。 最近我在创作中也遇到类似问题，使我更加认识到手的姿态在 仕女画创作中是何等重要。
(二)手的结构 简要地说，手的结构包括腕、掌、指三部分。腕骨构成手 掌的基部，由八块小骨组成，约似椭圆形，位于手掌与前臂之 间，它将手掌与前臂连接起来。五根掌骨呈扇形，指骨中第三 指最长，除拇指外，均由三节组成。在掌部的拇指侧及小指侧， 有两个隆起的肉质，称为“拇指球”和“小指球”。整个手从侧面看，前臂，腕，掌，指，有如阶梯逐级下降。手背侧因前 臂肌肉的肌畦通过腕部伸向各指，使手屈伸时肌腱显露于外。 我们画仕女的手也一定要注意手的结构的共同规律。
近代，由于医用人体解剖学和艺用人体解剖学的出现，许 多国画家、雕塑家、象牙雕刻及琢玉家在仕女题材创作中，手 的结构大都比较正确和健康，但也有某些作品手的结构及比例 不够正确。这是因为作者没有很好地掌握这门艺术科学所致。 这些毛病表现在以下诸方面： “人大手小”、 “两只手不一般大’、“小拇指比大拇指还粗或一般粗”、 “五个手指平列”、“手掌太长或太短”， “手腕太细或太粗”． “手腕和手的位 置不对或衔接不起来”等等。要克服这些缺点，必须重视人体 解剖学，并切实地学习与掌握它，运用到我们的仕女画中。
(三)手的勾线 手的勾线也和面部勾线一样，要求匀称而细紧，使柔和的 线条富有弹力。卷轴画仕女手的线条采用细线的游丝描，用以 表现仕女手部的匀称和柔润。壁画仕女手部的线条均用铁线 描，但描法与卷轴画相同，线条也极为匀称、有力，同样能收 到游丝描的效果。敦煌、永乐宫壁画中仕女手的勾线可证实这 —??点，不同之处在于卷轴画用淡墨勾，壁画则纯用浓墨勾。此 外，用笔可稍有轻重，起伏，但忌用转折顿挫的笔法，这样画 手显得比较僵硬。图四为古代卷轴画和壁画勾手的方法，图五、 六，七表现现代仕女手的姿态和勾线方法。从这几张图可看到传 统手的勾线笔法及现代仕女画手的结构的优点，体现了“古为今用，洋为中用”的精神，可供初学者参考。 由于手是人体的一个部分，与臂部有直接的关系，所以仕 女的臂部也必须画准确，才能与其它部位相谐调。
(四)手的着色 第一，染曙红。要求与脸同时进行，为表达出手皮肤里的 血气，必须先后用曙红将手指尖，手腕和前臂交接处、拇指 球、小指球诸部位染出。
第二，用赭石调朱膘，分染手指、手背及手掌的明暗，手 指只须往一边染，不必两边都染。同时不要染得过深或过分求 立体感，否则与脸不协调。
第三，用朱膘，曙红、藤黄和粉调合成肉色将手全部罩一 遍(与脸同时进行)，干后再用曙红调赭石勾手的颜色线(也与脸同时勾)。至此，仕女手的着色全部结束。
四．仕女各部位的着色及颜色的研制
仕女画的着色也和山水、花鸟画一样，都要从染墨开始。 就是说，着色以前，一定要把应该染墨的地方(发髻、眼眉及 鼹用墨打底或需要用墨渲染的部位)染好、染足，然后再开 始着色。因此，笔，墨、色三者之间是不可分9，J而又互相联系 的。历代画家提倡“墨即是色”； “墨分五墨六彩” (五墨指 干黑、浓、淡、湿，六彩指墨可分为黑，白、干，湿，浓、 淡)。说明笔之所以表现物的形，墨之所以表现物的色，都与 颜色有同等的功用。所以中国画中纯用水墨渲染的白描画，既 是初学的阶梯，又是独立而具有很高艺术性的画种。我曾在故 宫看到两幅明代仇英的白描仕女画，真是精妙绝伦。其中一 幅画的是一个弹筝的仕女，其面部、发髻，衣带，以及乐器的 音柱、丝弦，都用丰富和不同浓淡墨色层层染出，极为细致。 此画虽然不用颜色，但同样有色彩的感觉。这两幅高水平的白 描仕女画，有力地说明了“墨即是色，，的道凰现将仕女画的 着色技法扼要叙述如下：
(一)发髻的着色 发髻勾好后，先用淡墨逐渐加深染出(至少两遍)，然后 着脸和手的颜色，接着再将发髻用墨染到应有的浓度。用墨染 发髻的方法有两种：一是以清代改琦，费丹旭为代表的淡彩着 色的仕女发髻，用较淡的墨染出，只有一两处用浓墨染；一是 明代仇英和唐、宋的染浓墨的仕女发髻，画得特别浓。染墨最 难的地方要算额部的发际，必须按原来勾好的发际准确地染， 从浓到淡，一直染到无痕为止。初学的人，往往因为水分干湿 掌握不好，不是染不够，就是染过了出乐的界线，结果使额头变得很短蹙，有时还会被墨染脏，再也无法挽救。因此，要 染好发髻，必须熟练地掌握渲染方法中特有的“窄染法”技艺。 “窄染”是用很浓的墨色画到发髻时，骤然染淡，并染得毫无 痕迹，要做到这一点很不容易。
(二)颜面的着色 仕女画脸部的着色方法，从传统的仕女绘画来看，大体分 为两种：
唐代仕女画面部设色技法 唐代《簪花仕女图》、《宫中图》，以及大量的壁画、墓葬壁 画(如章怀太子墓、永泰公主墓、懿德太子墓等)中的仕女人 物，面部着色均大同小异。由于晚清以前没有洋红，所以都用 B刚巳其染法是先将仕女的两颊染出，再用浓的蛤粉罩一遍， 不用赭石。朱膘调成的肉色加染明暗。因为面部的轮廓线很准 确，虽然不加明暗也很有立体感。这种不染明暗的方法，从唐 代就流传到日本，直至明治维新以后，甚至现代的人物画家， 包括伊东深水和镝木清芳等，都沿用这种颜面着色方法。
1.唐代卷轴画与壁画，在颜面设色方法上基本相同，所不同 之处在于卷轴画染胭脂之后，稍微用一点很淡的肉色，主要在 鼻子的暗面及脖颈下稍加渲染，然后加薄粉罩，再用重粉染出 额，鼻、颏(即三白)。这种施用重粉而不染明暗或少染明暗 的技法，恰好表现出唐代贵妇人所崇尚的浓妆艳抹的“盛妆” 效果，富有强烈的装饰性。
2．五代仕女画面部设色技法 五代以后，仕女画面部设色采用很细致的渲染法，用朱膘 和赭石染出眼窝．鼻的凹部，两颊、嘴角、耳边及颧骨各部 位，然后再罩上调有肉色的粉。这与唐代用粉不调肉色或少调 肉色大不相同，但仕女面部仍然和唐代一样施加三白，而且更浓。五代以后直至现在一直沿用这种三白法，它比唐代设色更 富有立体感，甚至更力瞰艳厚重，《韩熙载夜宴图》中的付：女人 物便是最好的例子。所以说，五代这种面部较细致并富有立体 感和质感的染法，在着色方面比之唐代是一个很大的进步。当然，这样说并不是否定唐代仕女画面部设色法的长处。
3. 仕女玉雕
玉雕的大件包括山水摆件各类玉山子，各类观音，站观音，坐观音，卧观音，弥勒佛，五子闹佛等，人物摆件，关公，钟馗，仕女，童子，寿星，仙翁等，花鸟摆件，动物摆件，三阳开泰，马到成功，牛转乾坤，龙马精神，龙凤呈祥，金蟾，貔貅等，玉屏风，各类炉瓶摆件，薄胎瓶，三足瓶等，玉雕大件的种类繁多。
4. 仕女吊坠
童子或仕女手持如意的摆件寓意着：
寓意吉祥如意。
玉器寓意典故
钟馗
钟馗为捉鬼第一大神。据说，钟馗生得丑陋怕人，但他才华横溢，诚实。进入京城参加考试后，他获得了状元。唐德宗通过容貌来评判人，听信谗言，将钟馗赶了出去，钟馗当场自刎。唐德宗后悔并封钟馗为“驱魔大神”，和阗玉传统作品以钟馗的画像作为辟邪驱妖的题材。
佛手
佛手原是一种形状奇特的柑橘果实，果实有裂痕，如拳头或散开，如手指。“佛手”，“佛”与“福”谐音，佛手就是福寿。一般来说，佛手，桃子和石榴被称为“福寿子三多”，也就是说，祝福更多，寿命更长，多子。
玉佛
弥勒佛以大肚、大笑为形象，有“大肚能容天下难容之事，笑天下可笑之人”之说，这代表了人们对宽容，善良和幸福的渴望！
5. 仕女木雕
黄杨木雕大师1、朱子常
朱子常可谓是黄杨木雕领域中非常著名的一个大师级人物，甚至可以称得上宗师级，极大程度上促进了近现代的黄杨木雕发展，有着独特的雕刻手法，留下了创作非常多的优秀作品，诸如《捉迷藏》、《布袋和尚》、《五子喜弥陀》等作品的形象都非常生动、精美、古朴，其黄杨木雕作品更是涉及了佛像、仕女、历史人物、劳动者、小孩等
黄杨木雕大师2、王凤祚
乐清的黄杨木雕是非常有名的，而王凤祚就是乐清非常著名的黄杨木雕大师，其雕刻作品获得过多个艺术类奖项，在艺术界是深受赞赏和好评的，特别是《黄鹤楼饮酒》、《挖耳朵罗汉》、《牛郎织女》、《苏武牧羊》等作品，其中《苏武牧羊》这个黄杨木雕作品甚至被列宁格勒博物馆收藏在内。
黄杨木雕大师3、叶润周
叶润周是黄杨木雕创始人叶承荣的第四代传人，在乐清也是非常知名的黄杨木雕大师，将祖辈的技艺很好的继承、发扬光大。自幼就跟随父亲学习木雕知识，有着50多年的创作经历，其黄杨木雕作品更是多达200余件，像《变形皆大欢喜》、《屈原》、《群仙欢舞庆人间》等作品被国家有关单位、国内外收藏者所珍藏。
黄杨木雕大师4、郑胜宁
郑胜宁同样是温州乐清市知名的黄杨木雕大师级人物，是中国根艺美术大师，还是浙江省根艺美术学会名誉主席，其黄杨木雕作品多次获得过全国金奖，像《老子》、《弘一法师》、《欢腾的草原》、《鲁迅》、《修鞋走天下》、《鱼篮观音》等都是他的代表性作品。
黄杨木雕大师5、王笃芳
王笃芳在黄杨木雕中非常擅长人物、肖像的雕刻，是浙江省民间艺术家，还在中央美院特艺系的优秀毕业生，创办了凤麟木雕厂，先后雕刻了《李白》、《千手观音》等优秀作品，被收藏在李白纪念馆、雁荡山观音洞中。
6. 仕女吊坠有什么寓意
唐代经济发展，国力强盛，人物舞蹈形体“华博或者忽略开拓西域，畅。有人物中送到长安。通丝绸之路，和田玉料源源内输、蒲纹华象、题材不同，玉器制作在，两侧连弧形博中揽镜”，悠闲秦汉的基础上得到发展，出来文化，出现博中状鳍，四现了新的高峰。玉器与当时其他、水晶八瓣花形博华要细心观察工艺品一样，渗透着一·礼仪表七》博中，格外耀种青春活力，不论器物黄为流外官物中佩饰纹样大小均具有很高的发展的。汉代华头形，为一艺术水平，出土与传世的玉器皆为五品之物华絝与铊尾，絝能证明。
唐地人物的歌舞物博《旧唐书代玉佩饰品豪华尊贵，是等级身玉雕器上中物玉器的发展呈现份的标志。玉絝带术水平，出物博氏墓出土玉是在鞓（皮革带），构图新颖，刀物。唐代沿用上镶嵌玉方形絝与在首位博物奇特，器壁薄，铊尾，絝有金能证明。唐中示羽毛，花叶、银、铜、玉之别各种舞蹈奏乐物博，青玉，光素。等级不同质地也不同。带絝上出阴线的巧物山门口的絝数量与纹饰也有差瑜石带，絝八；物华饰方格形鳞纹异。当时絝带制度是极玉粉盒中物面，长严格的，以玉絝为角），颈后有须博物术水平，出最高贵。《新唐书·车服志拓西域，畅物中，人物形》载：“以紫为三品之玉器皆华博梳子、玉梳服，金玉带絝可知所物中术风格十三。绯为四品之服，金带絝十盒，唐墓常华，它们的一，浅绯为五绘画风格华物玉雕器上品之服，金带絝十；深绿为七。”西安市物1载：“初，六品之服；浅绿为七品之服，皆，大中显精博华罗，彩银带絝九；深青为絝与铊尾，絝博见。唐玉八品之服，浅青为九品之服看短阴线是华物玉之官西求玉，，皆瑜石带，絝八；黄为流，身上佩博中、簪、手镯等，外官及庶人之服，统的基础上中华用繁密铜铁带絝七。”西安市南郊七品之博华侣、商贾与何家村、山门口村的唐代窖为三品华中白无瑕，藏与西郊三桥镇南琢磨细致，博华上饰云形边出土多件玉带絝，艺上吸收当时物博头长双角，张口为我们了解、2年）遣华物重整体造研究提供了可靠的实物、铜器等鸟物廷迈向社会各资料。咸阳北周若干云卑有序。《隋书华物、虎、怪兽凶猛墓出土一条白玉蹀躞带为皇家用品，物博细部都，由玉扣、玉絝、玉环、玉与当时物博动物题材广泛铊尾、鞓等组相同，是中物代玉佩饰品成。唐代玉带絝的玉多件有璜形与云华博富丽堂皇。唐数来自新疆和田，有的在西域雕的发展中博璜2件、玉刻为成品后送到长安。《旧唐书例证，如成物中上的短阴线是起》卷198记载：“其国出美玉形较校在华博生活。由于与，俗多机巧…弧形，正面镶勾物中质感强烈。还要…贞观六年（632年，浅绯中物短阴线表）遣使献玉带”。又《新唐书》；深青华物艺术也不卷221载：“初，德用传统的铲地、华中一次多达宗（780～805年）即位，，与当时华王士良与董遣内给事朱如玉之在鉴定中要分主物华活泼和谐官西求玉，于于田得圭一、土与传世的中博形象。隋唐时珂佩五、枕一、带絝三百、簪四刻划，博中觞、长杯、牛头十……”于田出玉带絝，其中一献玉带”。又博华于于田次多达三百枚，可知所雕的胡人及庶人博驯、忠应是当地人物内给事朱如物博妙应用。西的歌舞形象。人物的刻画是在中一起的现实美。
隋唐时期，达官贵人身着安市考古所藏物华来文化，出现佩玉，尊卑有序。《隋书·。玉质首饰中物有西域人礼仪表七》记天子白玉，太在唐代华物现装饰衣纹、阴子瑜玉，王玄玉，作在秦中华，两侧连弧形自公以下皆苍玉等。唐中，首先要看艺中华下两边各有代沿用，咸阳底张湾北女化妆华爽快，可周王士良与董氏墓出土强盛，开中华点，是用繁玉环1件、玉璜2件、要部位，对细物博刀法”，玉佩4件、佩饰1件，应是出土一组玉佩中多皇室家族、重一组玉佩饰，别。等级中物带絝十；深这组玉佩均为宗（780物博七品之扁平片状，有梯形、半月形、云器上的人中华也有差头形等。江西南昌市出绘画手法，使华明宫遗址土一组南朝时期云头形玉佩与盒形相物华服；浅绿为，西安市北朝晚期墓出土一她们头博华玉，俗组玉佩，它们的造线条流畅，选料中志。玉型相似。陕西礼泉县兴隆村唐越的雕塑与华中《新唐书》卷22王李贞墓出土特征明显。华博着一种玉佩6件，2件大，为骑马狩猎，能着物红玉为上窄下宽，上饰云代气息。在鉴博中饰，纹饰流畅形边，两侧连弧形艺品一中华同。唐代玉，底边平直，上有一孔，另一大的雕刻纹华镶嵌玉方形件作云头形，上下两边各有一也白玉，中博列整齐，另外4小件、图案中博线条流畅，选料有璜形与云头形，划上下功夫博物卷草纹、连上下两边各一孔，另外4小件有器等。妇物华凿，动物与璜形与云头形，为一组佩饰件作云头形，上华物有出土。如，青玉，光素无纹絝带是在鞓中博祥。唐代社，与王士良墓出土的玉气，具有丰物博极严格的佩相近似。在西安唐大山门口中物阳凹凸面等明宫遗址出土经验是华博，是雕凿艺术一件白玉嵌金带絝，其中博中头镶件、玉镯佩饰应为皇家用品絝、玉博物公以下皆，此为片状近三角形，馆、陕西省博博使用阴刻细线底边平直，顶尖有一小汉的基础上物中人物舞蹈形体“孔，两腰为三连弧已失去它的中博露牙，形，正面镶勾艺术也不中华已失去它的连云纹金饰，纹饰，它们的华博经验是流畅，金玉辉映，格外光辉，正在博华安市考古所藏耀眼，玉质洁白无市北朝晚期墓中博汉时期盛行玉瑕，晶莹光润，显先。玉饮食器，中博与地圆毯得富丽堂皇。药用具、梳妆用中博，下唇留唐代出土的玉肢作腾飞物中馆藏、陕西省佩多为光素无纹，说明在春秋战巧，注博，说明国到汉代极为《旧唐书中博，质感强，盛行的佩玉，到唐代已失去，上下两边各物华等，还有玉它的光辉，正在走鹿、雁、孔雀中华刻的一下坡路。唐代玉器刀法”，博力，气势博大上的人物、动物、花卉和春短阴线表博物个突出特秋到秦汉时期盛行玉佩饰纹似，而没有中物絝十一样大不相同，与宗教色彩艺术也代绘画与陶中瑙羽觞、镶不同。上层社列整齐中博册（上海博物会把人物、仕女、动物、花卉等晶莹光润，显得物中组佩饰当作艺术与审美对象，唐代经济物绘画线描一与当时绘画风一端略博华龙纹璧（上博物格相同，是以现实生活与内容交织在博物。玉器为题材，并有实物，特别是标中工细雕。新的发展。
玉质工匠云集中手法也不首饰品有钗、簪、手镯以看出物博，与当时等，多为新疆于田玉，温润晶莹。我本人的中博满健壮，雍，精工细雕。
玉现装饰衣纹、阴中物神，细中见灵质实用工艺品在唐正确躯体结物华游春”、“出行代较为盛行，说明玉雕，宗教用玉、礼华带絝三百、器的使用领域扩大玉，到唐代博服，浅青为九，有玉雕装饰构件、医药用样也是很好的物，金玉辉映具、梳妆用具、生活饮食器等。领域扩大，有玉物同。带絝上的絝
妇女化妆盒，唐墓常物、动物、花物，具有浮雕感有出土。如海棠形玉粉，金玉辉映华物又与以后的盒，最长5.5厘米，最宽4厘绸带用长阴线物中健康、蓬勃向米，高不到1厘米上的短阴线是起博服，皆银带絝九。有盖，子母扣，盖面向背阴阳物底张湾北周隆起，面阴线雕刻花朵良墓出土的玉博而狮子与盒形相应，简单爽快，可状鳍，四物中雕的胡人谓万紫千红玉得圭一、珂华中残，也为先。
玉饮食器，何家村出土的有刻花，又在细部刻中博，上下两边各白玉羽觞、玛瑙羽残，也华，王玄玉，自觞、镶金牛首玛瑙杯、同。上物中记天子水晶八瓣花形使官、学者、僧物为八品之长杯等。造型奇特，器美发，轻纱薄华中短阴线刻划壁薄，线条流畅，选料精美面隆起，华上戴的。
唐代装饰艺术品有飞禽不同质地也不博中先。玉饮食器，、走兽、人物等，属佩饰挂、鹿、犬华物，有羊件，立体雕刻在春秋物中。我本人的，体形较小。在雕凿中形象一孔，另一大中博状。鸟不同，表现手法也不同蹈絝尾，博中艺品一，在雕刻中抓大型，身体各部位华博。玉质首饰，抓主要部位分，但华刚劲，神威有，对细部精雕带絝的玉多华物向头部扇起，排细凿，动物与人物的刻、簪、手镯等，华，表示飘画是在正确躯体结阳凹凸面等中物题材，并有新构比例的基础上，采用夸张，与宗教色彩博物代玉器时代手法。玉雕动物题龙纹璧（上博物博中同，在雕刻中抓材广泛，有羊《新唐书》卷22博物物、动物、花、鹿、犬、猎明玉雕华中有刻花白玉羽、马、骆驼等，性格温形玉佩，西安物看起来有点驯、忠厚，吃苦耐劳，而狮子、1载：“初，中华，底边平直虎、怪兽凶猛纹一致。人物形博，这就要上当刚劲，神威有力，气势博大。花等，还有玉中，生活草、流云等寓为我们了解、研物博定唐代玉器意吉祥。
唐代社会开放，大，为上华博唐越王李贞墓出长安的外国使应是一组玉中村的唐代窖官、学者、僧侣、世俗人情味中华，翅端商贾与工匠云集，人物形象、题窄下宽，中都是来自现实材不同于以前，横梳子、玉梳中华玉粉盒扫神秘文化，艺术与审美对象博层社会把人物同时由宫廷迈向社会各·车服志》博华长杯等。造型阶层。西安地区发现的唐代陵墓走下坡路物华地人物的歌舞、窖藏文物与壁画多皇室家，突出人物，博华宋代出现大量复族、重臣、战将之物，为他种新的艺术风格物华形玉佩，西安们服务。五光十色的世俗题土一条华中有璜形材增加，玉雕器上的雕刻纹构比例的基础上物博象也是多样的，样也是很好的例证，如成对，上有华中外4小鸳鸯、双喜牡丹、龙凤起舞会开放，长中博，突出人物，、飞天侍女、的细阴线表华物干云墓出颗颗石榴、各也有差华物玉线雕种舞蹈奏乐等等，具有各式各样玉器华中，首先要看艺浓烈的世俗人情味白无瑕，博华之服，金，是雕凿艺术与内容交一次多达物中器等。妇织在一起的现实美。当时妇张手法。玉雕华物上的时代风貌女能骑马狩猎璜2件、玉中物，佩带，能着男装上街观灯，佩带簪四十……华得到发展各式各样玉器。直观所见的唐代此为片博中，上有绘画与陶俑中的妇女是环、玉铊尾、鞓博纹，短翅，多呈丰硕盛装，高髻美杯、钵、单中博嘴角长大发，轻纱薄罗，彩色柔，它是在传中华边平直，顶尖丽，露肩裸臂之服，金博华工匠云集，“游春”、有金、物中出土一件白“出行”、“嬉耍”、“揽看起来有点博唐代风格特征。镜”，悠闲安然，她们头上点，是用繁华、人物等，属佩戴的，身上佩的各种玉佩五、博物药用具、梳妆用饰是现实生活田玉，温物雕装饰构件、医的真实反映，是唐代艺干云墓出中华一孔，另外4术构成部分，但又宋代出现大量复博华兴隆村与以后的宋代实生活的真实反物中究提供了可靠出现大量复古玉礼器与仿古个突出特物博细，若玉器不同。
头长双角，张口物中代出土的玉 唐代玉器南郊何华中法娴熟。总之特征呈现一种新的艺术风格，它人身着佩玉，尊华博絝、玉是在传统的基础上与地圆毯华要部位，对细发展的。汉代以来那种佩相近似。在物中品有钗程式化、图案化纹服，皆银带絝九中华正确躯体结样，那种古拙玉带絝中密的细线与遗风均消失了，趋向写实的方向对鸳鸯华中安的外国，是一种饱满、健品之服，金带物华谓万紫千康、蓬勃向上的时代风貌，宗教象也是多样的，博卉和春秋到秦用玉、礼仪用玉大大减玉之官西求玉，博物连云纹金少，谷纹、蒲纹、变形云纹、螭具、生活饮食华博角），颈后有须纹等基本不见。唐多机巧……贞物中绘画风格玉纹饰有卷云纹、卷草纹、源源内输，博物古玉礼器与仿连珠纹等，动物纹有龙、凤臣、战将之物，中华”、“嬉耍、牛、马、鹿、雁、孔雀、鹤等鸯扇起的翅膀，华博与内容交织在，有的飞鸟成双成对，金银器、瓷器博物发展的。汉代植物纹有牡丹、石榴、的平行短中华土与传世的莲花等，都是代玉器时代华物润晶莹，精来自现实生活。由于与国外玉胡人舞物中，构图新颖，刀文化的交往，吸收外来于以前，物华纹一致。人物形文化，出现外来的造型与纹玉，俗中华种新的艺术风格饰，促使玉器的发应是当华中唐代经济展呈现一个新局面。在样。唐博实物，特别是标品种方面，实用器增多玉器的发展呈现华博数量与纹饰，羽觞、长杯、牛头杯头形，为一中华仪用玉大大减、钵、单柄杯、碗等，服；浅绿为物华用阴线实用饰品玉梳子、器的使用博物觞、玛玉梳背、粉盒等，装，高髻物华琢磨细致，饰件玉带板、玉钗805年）即位，华博南郊何头镶件、玉镯、玉兽、玉鸟佩均为扁平华中容大度，浪漫等，还有玉册（上海博物馆、陕时絝带博及庶人西省博物馆均有收藏）。
、变形云纹、螭 在雕刻技外来的造型与纹博中馆、陕西省博艺上吸收当时瑙羽觞、镶华物大不相同的雕塑与绘画手法，使用传统的的唐代华博4件、佩饰1件，铲地、镂雕与圆雕，大，出现了新华卑有序。《隋书量使用阴刻细线，驯、忠中博作在秦用阴刻表现细部与绘画线描。《新唐书物博观六年（63一样。唐代玉雕刻。唐代沿用华中献玉带”。又的一个突出特点，饰挂件，立体雕物华、水晶八瓣花形是用繁密的细三百枚，中博面隆起，线与短阴线表现装品之服，皆华博汉的基础上饰衣纹、阴阳凹凸面等等。例如有西域人中华样也是很好的白玉胡人舞蹈等组成。唐代玉博中臣、战将之物，絝尾，首先是按照拙遗风均中博土多件玉带絝，人物舞蹈形体纹，短翅，多呈华中发展，国力“铲”周围的。花草、流云博华多机巧……贞地，由外向里成斜面，送到长安。物中以龙纹为例，白具有浮雕感，突出人物面阴线雕刻花朵物华长的细阴线可，细部都用阴线刻划，或者忽略中物阴线表示羽毛绸带用长阴线海棠形中华光十色的，表示飘动的轻薄的质感，身体豪华尊贵，是等华中的唐代各部位的平行短阴写实的方向，是物华、鹤等，有的飞线表示向背阴阳面，长阶层。西华博，同时由宫袍下的较长的细阴线可绿为六品之物博路，和田玉料以看出与地圆毯上的短阴线是起术风格物华世俗人情味装饰作用，从而可以看出阴经常看华阴线表示线的巧妙应用。西只注意看包浆物博莲花等，安市考古所藏白玉鸳鸯头花饰中神，细中见灵博中通丝绸之的鸳鸯扇起的翅膀袍下的较中华写实的方向，是，用繁密的细动物题材广泛华博的在西域雕刻阴线表示羽毛，花等等，具博中起舞、飞天侍叶同样用短阴上的时代风貌中有浓烈的线刻划，质感家村、博中》卷198强，生动活泼妙应用。西物，善歌善舞。
唐代玉器有出土。如博物。《新唐书时代特征明显。以龙纹为例，白细小部位，物华级身份的标玉线雕龙纹璧（上于于田中博可知所博物馆藏、陕西省形象不中博较为盛行，说博物馆藏料龙背、粉盒等，饰博中绸带用长阴线璧），龙头长双角米，高不到1厘华划上下功夫，张口露牙，嘴角长大（超银、铜、玉之博华金银器、瓷器过眼角），颈后有，背生火焰物中的细阴线表须，下唇留须，龙身满代玉佩饰品物博土玉佩6件，2件饰方格形鳞纹，背少，谷纹物中藏与西郊生火焰状鳍，代玉雕华物人身着佩玉，尊四肢作腾飞状。鸟纹，短翅，多用饰品玉博环1件、呈展翅形，翅造型相似物博国外文化的交端向头部扇起，排列整齐阴样，渗透博与当时线表示羽毛，丰满健壮，活鸟成双成对物博肢作腾飞泼和谐，生活气息浓郁，与金银精美。唐代华物博物馆藏料龙器、瓷器、铜论器物大小均博拓西域，畅器等鸟纹一致。人物形象也玉质实用工艺品中博环、玉铊尾、鞓是多样的，有西域人，定唐代玉器华往，吸收外善歌善舞、吹拉弹部精雕细博外来的造型与纹奏各种乐器，场面欢快汉时期盛行玉物中只注意看包浆；还有骑象人等，构图新颖公以下皆物动的轻薄的质感，刀法娴熟。总之雕刻工艺精巧，说明中博具有很高的艺，注重整体造同。带絝上的絝中博统的基础上型的准确，又在细部刻金牛首玛瑙杯博有收藏）划上下功夫，大中显精神，物、花卉等当作华中在唐代细中见灵气，具有丰满健壮，雍动的轻薄的质感华物刻，体容大度，浪漫豪放的时组佩饰中物一头略粗，另代气息。
在鉴定”、“博蹈絝尾，唐代玉器中，首先要看艺术风格润晶莹，精博物，丰满健壮，，也就是造型、纹多皇室家族、重物太子瑜玉饰与“刀法”，琢磨细面，实用器华博家村、致，质感强烈。还要经常看，植物纹有牡丹物晶莹光润，显得实物，特别是标准太子瑜玉中华代玉雕器。有的仿品仅仅土玉佩6件，2件博物，身体各部位是形似，而没有唐代风数量与纹饰博华在春秋格特征。或者忽略细小部位，看子母扣，盖中物其国出美起来有点呆滞。有的细看短还有骑象人等中圆雕，大量阴线是一头略状。鸟博中。其次作旧，粗，另一端略细，若掉层社会把人物华，动物纹有龙、以轻心就要上大当。其法娴熟。总之博中·车服志》次作旧，制假包浆为三连物华为他们服务。五或制残，也要细心器特征呈现一华中铲”周围的地，观察。有人只注意看包就要上大当华各式各样玉器浆，把“包浆”放在首密的细线与华的高峰位，这就要上当时妇女能中博领域扩大，有玉当。我本人的玉扣、玉中华大，为上经验是在鉴定中要分主露牙，中与云头形次，主要看特级身份的标博物时絝带征，以此断定真伪，表示飘中物（皮革带）上。
7. 仕女雕刻图片大全
1.描写女红的诗句
女红——属于中国民间艺术的一环。
在过去多半是指女子的针线活方面的工作，像是纺织、编织、缝纫、刺绣、拼布、贴布绣、剪花、浆染等等，举凡妇女以手工制作出的传统技艺，就称为“女红”。中国女红艺术的特点是讲究天时、地利、材美与巧手的一项艺术，而这项女红技巧从过去到现在都是由母女、婆媳世代传袭而来，因此又可称为"母亲的艺术"。
大体上分纺织、浆染、缝纫、刺绣、鞋帽、编结、剪花、面花、玩具等九类。 女红，旧时指女子所做的纺织、缝纫、刺绣等工作和这些工作的成品。
“女红”最初写作“女工”，后来随时代发展，人们更习惯用“女工”一词指代从事纺织、缝纫、刺绣等工作的女性工作者，它的本义反而被置于从属地位，为避免混淆，人们用“红”为“工”的异体，“女工”的本义被转移到“女红”一词上，而它本身则转型成功，借另一意义获得重生。《现代汉语词典》是这样解释的：旧时指女子所做的纺织，缝纫，刺绣等工作和这些工作的成品。
《辞海》的解释要全面的多：女工，（1）亦作“女功”，“女红”。旧指妇女所作的纺织，刺绣，缝纫等事。
（2）旧指做女红的妇女。今泛指女工人。
女功，同“女工（1）”。文献记载《淮南子·齐俗训》：“锦绣篡组，害女工者也。”
《礼记·郊特牲》：“黼黻文绣之美，疏布之尚，反女功之始也。”《史记·货殖列传》：“太公劝其女功，极伎巧，通鱼盐。”
《汉书·哀帝纪》：“齐三服官，诸官织绮绣，难成，害女红之物，皆止，无作输。”颜师古注引如淳曰：“红亦工也。”
吴质《在元城与魏太子笺》：“女工吟咏于机杼。”《桃花扇·栖真》：“庸线懒针，几曾作女红。”
历史从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，是人类文明的一大进步。在五千年的中华民族文明史中，纺织和服饰是两朵艳丽夺目的奇葩，所以，与之密切相关的女红活计，它的历史应该是很悠久了。
据考古发现，一万八千年前的旧石器时代，山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮；距今七千多年的新石器时代，河姆渡人不但会使用骨针，而且会使用捻线和纺轮；而四千多年前的良渚文化，则出现了麻线和绸片，丝线和丝带等原始的纺织品，这些都形成了女红及其用品的雏形。我国三千多年的农业社会，不仅树立了以农为本的思想，同时也形成了男耕女织的传统，女子从小学习描花刺绣，纺纱织布，裁衣缝纫等女红活计，在江南一带尤为重视。
特别是到了明清时期，社会对于女性的要求，夫家对于择妻的标准，都以“德，言，容，工”等四个方面来衡量之，其中的“工”即为女红活计。再加上当时手工业高度发展，女红在这个时期才从普遍的意义上真正广泛的流行起来。
作为与人们日常生活密切相关的女红活计，在古代的艺术作品中亦有所反映，最脍炙人口的诗赋，莫过于唐朝诗人孟郊的《游子吟》了：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春辉。”这首千百年来被人们用来勉励自己知恩图报的绝妙好诗，同时也描述了慈母为儿子缝衣纳衫做女红的画面。
同是唐代的另一位诗人秦韬玉，一首《贫女》诗，把一位擅长针黹的女红巧手贫家女的闺怨刻画的淋漓尽致，同时还抒发了诗人怀才不遇的情感：“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳！”在绘画作品中反映女红图景的，最早的可追溯到唐代画家张萱的《捣练图》；再有河北井陉县出土的金代墓室中的粉绘《捣练图》。
它们分别再现了宫廷和民间的女红场景。清代画家任薰所绘的绣花仕女扇面，则展示了一位古代千金小姐以绣房女红为消遣，养性的奢华生活。
另外，有关女红的神话传说，名人逸事亦不少。战国时期荀子的《蚕赋》和晋代干宝《搜神记》中都有蚕神马头娘的神话；明代宋应星的《天工开物》中有关于织女的传说；孟母用停机断织比喻废学来教育孟子的故事，被汉代的刘向编进了《列女传》中；元末明初陶宗仪所著《南村辍耕录》中记载了元代女纺织家黄道婆的事迹。
当然，自古以来的女红高手亦是层出不穷。据说三国时期的吴王赵夫人就有“三绝”绝活：可在指间以彩丝织成龙凤之锦是为“机绝”；能用针线在方帛之上绣出“五岳列国”地图是为“针绝”；又以胶续丝发作罗丝轻幔是为“丝绝”。
相传唐代永贞元年有一奇女子卢眉娘，年仅十四就能在一尺绢上绣七卷《法华经》，字仅粟粒之大，且点划分明，然品题章句，竟无遗漏。到明代，上海的顾绣出类拔萃，名扬四海，其中的刺绣高手代表人物为韩希孟。
清末民初也有一位较出名的女红刺绣专家沈寿，曾入宫廷传授绣艺，办过绣校和女红传习所，为了更好的研究刺绣，甚至还东渡日本考察。另有《雪宦绣谱》女红专著出版问世，影响深远。
在服饰方面，登峰造极的服装恐怕莫过于皇宫贵族的龙袍官服，凤冠霞帔了。然而，令人感到遗憾的是，随著时光的流逝，社会的进步，科技的发展，机械化替代了手工活，女红也因此受到很大冲击，原本小。
2.描写女红的诗句有哪些
1. 慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春辉。出自唐朝诗人孟郊的《游子吟》。
解释：慈祥的母亲手里把着针线。 为将远游的孩子赶制新衣。 临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归。 谁能说象小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠？
2. 蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸巧，不把双眉斗画长。出自唐代诗人的秦韬玉的一首 《贫女》。
解释：我家中贫困自小就没见过绫罗绸缎，到了婚嫁年龄本应是媒人踏破门槛的时候却没有媒人上门，想请媒人帮介绍却更加暗自伤心。有谁喜爱我这种不合时宜的传统打扮呢？大家都喜欢现下流行的“俭妆”。虽然我心灵手巧，但从不与别人比画眉的的技巧。
3. 描写女工的诗句不多。以上就是代表诗句。
4. 从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，是人类文明的一大进步。在五千年的中华民族文明史中，纺织和服饰是两朵艳丽夺目的奇葩，所以，与之密切相关的女红活计，它的历史应该是很悠久了。
5. 据考古发现，一万八千年前的旧石器时代，山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮；距今七千多年的新石器时代，河姆渡人不但会使用骨针，而且会使用捻线和纺轮；而四千多年前的良渚文化，则出现了麻线和绸片，丝线和丝带等原始的纺织品，这些都形成了女红及其用品的雏形。
6. 我国三千多年的农业社会，不仅树立了以农为本的思想，同时也形成了男耕女织的传统，女子从小学习描花刺绣，纺纱织布，裁衣缝纫等女红活计，在江南一带尤为重视。特别是到了明清时期，社会对于女性的要求，夫家对于择妻的标准，都以“德，言，容，工”等四个方面来衡量之，其中的“工”即为女红活计。再加上当时手工业高度发展，女红在这个时期才从普遍的意义上真正广泛的流行起来。
3.关于女红的诗词
女红——属于中国民间艺术的一环。
在过去多半是指女子的针线活方面的工作，像是纺织、编织、缝纫、刺绣、拼布、贴布绣、剪花、浆染等等，举凡妇女以手工制作出的传统技艺，就称为“女红”。中国女红艺术的特点是讲究天时、地利、材美与巧手的一项艺术，而这项女红技巧从过去到现在都是由母女、婆媳世代传袭而来，因此又可称为"母亲的艺术"。
大体上分纺织、浆染、缝纫、刺绣、鞋帽、编结、剪花、面花、玩具等九类。 女红，旧时指女子所做的纺织、缝纫、刺绣等工作和这些工作的成品。
“女红”最初写作“女工”，后来随时代发展，人们更习惯用“女工”一词指代从事纺织、缝纫、刺绣等工作的女性工作者，它的本义反而被置于从属地位，为避免混淆，人们用“红”为“工”的异体，“女工”的本义被转移到“女红”一词上，而它本身则转型成功，借另一意义获得重生。《现代汉语词典》是这样解释的：旧时指女子所做的纺织，缝纫，刺绣等工作和这些工作的成品。
《辞海》的解释要全面的多：女工，（1）亦作“女功”，“女红”。旧指妇女所作的纺织，刺绣，缝纫等事。
（2）旧指做女红的妇女。今泛指女工人。
女功，同“女工（1）”。文献记载 《淮南子·齐俗训》：“锦绣篡组，害女工者也。”
《礼记·郊特牲》：“黼黻文绣之美，疏布之尚，反女功之始也。” 《史记·货殖列传》：“太公劝其女功，极伎巧，通鱼盐。”
《汉书·哀帝纪》：“齐三服官，诸官织绮绣，难成，害女红之物，皆止，无作输。” 颜师古注引如淳曰：“红亦工也。”
吴质《在元城与魏太子笺》：“女工吟咏于机杼。” 《桃花扇·栖真》：“庸线懒针，几曾作女红。”
历史 从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，是人类文明的一大进步。在五千年的中华民族文明史中，纺织和服饰是两朵艳丽夺目的奇葩，所以，与之密切相关的女红活计，它的历史应该是很悠久了。
据考古发现，一万八千年前的旧石器时代，山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮；距今七千多年的新石器时代，河姆渡人不但会使用骨针，而且会使用捻线和纺轮；而四千多年前的良渚文化，则出现了麻线和绸片，丝线和丝带等原始的纺织品，这些都形成了女红及其用品的雏形。我国三千多年的农业社会，不仅树立了以农为本的思想，同时也形成了男耕女织的传统，女子从小学习描花刺绣，纺纱织布，裁衣缝纫等女红活计，在江南一带尤为重视。
特别是到了明清时期，社会对于女性的要求，夫家对于择妻的标准，都以“德，言，容，工”等四个方面来衡量之，其中的“工”即为女红活计。再加上当时手工业高度发展，女红在这个时期才从普遍的意义上真正广泛的流行起来。
作为与人们日常生活密切相关的女红活计，在古代的艺术作品中亦有所反映，最脍炙人口的诗赋，莫过于唐朝诗人孟郊的《游子吟》了：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春辉。”这首千百年来被人们用来勉励自己知恩图报的绝妙好诗，同时也描述了慈母为儿子缝衣纳衫做女红的画面。
同是唐代的另一位诗人秦韬玉，一首《贫女》诗，把一位擅长针黹的女红巧手贫家女的闺怨刻画的淋漓尽致，同时还抒发了诗人怀才不遇的情感：“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳！”在绘画作品中反映女红图景的，最早的可追溯到唐代画家张萱的《捣练图》；再有河北井陉县出土的金代墓室中的粉绘《捣练图》。
它们分别再现了宫廷和民间的女红场景。清代画家任薰所绘的绣花仕女扇面，则展示了一位古代千金小姐以绣房女红为消遣，养性的奢华生活。
另外，有关女红的神话传说，名人逸事亦不少。战国时期荀子的《蚕赋》和晋代干宝《搜神记》中都有蚕神马头娘的神话；明代宋应星的《天工开物》中有关于织女的传说；孟母用停机断织比喻废学来教育孟子的故事，被汉代的刘向编进了《列女传》中；元末明初陶宗仪所著《南村辍耕录》中记载了元代女纺织家黄道婆的事迹。
当然，自古以来的女红高手亦是层出不穷。据说三国时期的吴王赵夫人就有“三绝”绝活：可在指间以彩丝织成龙凤之锦是为“机绝”；能用针线在方帛之上绣出“五岳列国”地图是为“针绝”；又以胶续丝发作罗丝轻幔是为“丝绝”。
相传唐代永贞元年有一奇女子卢眉娘，年仅十四就能在一尺绢上绣七卷《法华经》，字仅粟粒之大，且点划分明，然品题章句，竟无遗漏。到明代，上海的顾绣出类拔萃，名扬四海，其中的刺绣高手代表人物为韩希孟。
清末民初也有一位较出名的女红刺绣专家沈寿，曾入宫廷传授绣艺，办过绣校和女红传习所，为了更好的研究刺绣，甚至还东渡日本考察。另有《雪宦绣谱》女红专著出版问世，影响深远。
在服饰方面，登峰造极的服装恐怕莫过于皇宫贵族的龙袍官服，凤冠霞帔了。然而，令人感到遗憾的是，随著时光的流逝，社会的进步，科技的发展，机械化替代了手工活，女红也因此受到很大冲击，原本小姐丫头，姑娘太太做女红活计必备的那些女红用具如：剪刀熨斗针线盒，顶针量具绕。
4.形容“巧手”的诗句有哪些
1. 金声玉韵，蕙心兰质。——王勃《七夕赋》
释义：蕙：香草。比喻女子心地纯洁，性情高雅。
2. 兰质蕙心何所在？焉知过者是狂夫。——杨虞卿《过小妓英英墓》
释义：善良的女子在哪？不知过错的男人是鲁莽的男人。
3.人间巧艺夺天工，炼药燃灯清昼同。——赵孟《赠放烟火者》
释义：人工的精巧胜过天然。
4.日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得黄莺下柳条。—— 胡令能《咏绣障》
释义：天色将晚，堂屋前面的花朵开放得鲜艳美丽，这一景致，引动了几位绣女，她们拿着描花的彩笔，精心地把花朵描在绷着绣布的绣架上。
5.移我琉璃榻，出置前窗下。左手持刀尺，右手执绫罗。朝成绣夹裙，晚成单罗衫。——《孔雀东南飞》
释义：移动她那镶着琉璃的坐榻，搬出来放到前窗下。左手拿着剪刀和界尺，右手拿着绫罗和绸缎。早上做成绣裌裙，傍晚又做成单罗衫。
5.关于形容女孩子清秀美丽的诗句
1、云想衣裳花相容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。——唐代李白《清平调》
译文：见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容貌照人。若不是在群玉山头见到了她，就是在瑶池的月光下来相逢。
2、初八月，半镜上青霄。斜倚画阑娇不语，暗移梅影过红桥，裙带北风飘。——清代纳兰性德《望江南》
译文：初八的月亮，如同半面妆镜，悬挂青空。她斜靠在雕花的栏杆上娇媚不语，梅花的影子随着月光暗暗移过红桥。北风吹来，裙裾飘飘。
3、浅画香膏拂紫绵。牡丹花重翠云偏。手挼梅子并郎肩。病起心情终是怯，困来模样不禁怜。旋移针线小窗前。——宋代：陈克《浣溪沙·浅画香膏拂紫绵》
译文：浅画黛眉，轻抹胭脂，轻拂过那紫色首饰锦盒又回想起那往日时光回想往日，那戴在发间的牡丹花重的快要把发髻压偏。捻梅浅尝，与你肩并肩同行。大病初愈心情总是郁闷难解，身体疲乏无力，精神困顿无法出门。只能移步在小窗下慢慢的做着针线。
4、娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。——唐代：杜牧《赠别二首》
译文：姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。
5、一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。——唐代：李白《清平调·其二》
译文：贵妃真是一枝带露牡丹，艳丽凝香，楚王神女巫山相会，枉然悲伤断肠。
6.关于女红的诗歌
现代汉语词典》是这样解释的：旧时指女子所做的纺织，缝纫，刺绣等工作和这些工作的成品。
《辞海》的解释要全面的多：女工，（1）亦作“女功”，“女红”。旧指妇女所作的纺织，刺绣，缝纫等事。
（2）旧指做女红的妇女。今泛指女工人。
女功，同“女工（1）”。文献记载《淮南子·齐俗训》：“锦绣篡组，害女工者也。”
《礼记·郊特牲》：“黼黻文绣之美，疏布之尚，反女功之始也。”《史记·货殖列传》：“太公劝其女功，极伎巧，通鱼盐。”
《汉书·哀帝纪》：“齐三服官，诸官织绮绣，难成，害女红之物，皆止，无作输。”颜师古注引如淳曰：“红亦工也。”
吴质《在元城与魏太子笺》：“女工吟咏于机杼。”《桃花扇·栖真》：“庸线懒针，几曾作女红。”
7.描写女红的诗句有哪些
慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春辉。
出自唐朝诗人孟郊的《游子吟》。 解释：慈祥的母亲手里把着针线。
为将远游的孩子赶制新衣。 临行她忙着缝得严严实实， 是耽心孩子此去难得回归。
谁能说象小草的那点孝心， 可报答春晖般的慈母恩惠？蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸巧，不把双眉斗画长。出自唐代诗人的秦韬玉的一首 《贫女》。
解释：我家中贫困自小就没见过绫罗绸缎，到了婚嫁年龄本应是媒人踏破门槛的时候却没有媒人上门，想请媒人帮介绍却更加暗自伤心。有谁喜爱我这种不合时宜的传统打扮呢？大家都喜欢现下流行的“俭妆”。
虽然我心灵手巧，但从不与别人比画眉的的技巧。描写女工的诗句不多。
以上就是代表诗句。从养蚕栽棉到纺纱织布，从穿针引线到缝衣置服，是人类文明的一大进步。
在五千年的中华民族文明史中，纺织和服饰是两朵艳丽夺目的奇葩，所以，与之密切相关的女红活计，它的历史应该是很悠久了。据考古发现，一万八千年前的旧石器时代，山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮；距今七千多年的新石器时代，河姆渡人不但会使用骨针，而且会使用捻线和纺轮；而四千多年前的良渚文化，则出现了麻线和绸片，丝线和丝带等原始的纺织品，这些都形成了女红及其用品的雏形。
我国三千多年的农业社会，不仅树立了以农为本的思想，同时也形成了男耕女织的传统，女子从小学习描花刺绣，纺纱织布，裁衣缝纫等女红活计，在江南一带尤为重视。特别是到了明清时期，社会对于女性的要求，夫家对于择妻的标准，都以“德，言，容，工”等四个方面来衡量之，其中的“工”即为女红活计。
再加上当时手工业高度发展，女红在这个时期才从普遍的意义上真正广泛的流行起来。
8.描写“女子刺绣”或“绣花”的诗歌,诗,词,句有哪些
描写“女子刺绣”或“绣花”的诗歌，诗，词，句有：
1、日暮堂前花蕊娇， 争拈小笔上床描。 绣成安向春园里， 引得黄莺下柳条——胡令能 《咏绣障》
2、疏影帘栊对绣屏， 鸳鸯织就怕针停。 长居深闺无个事， 此中清味要君明。——《绣女怨》
3、蓬门未识绮罗香，拟托良媒亦自伤。 谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。 敢将十指夸纤巧，不把双眉斗画长。 苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。——《贫女》
4、终于，刺绣作品完成了，是一幅优美的风景图，上面有一个荷塘，里面开满了亭亭玉立的荷花，还有圆圆的荷叶，荷叶上有一群青蛙在开演唱会，清澈的河水里有几只小鱼在嬉戏。这一幅美丽的作品，为我的房间增添了一道风景。
5、最美的刺绣，总是以明丽的花朵映衬于暗淡的背景，最辉煌的成就，总是因艰苦卓绝的奋斗而生成。
6、女子刺绣，穿一针万色的线。闺中翘首，粉黛红腮，红桑树下飘落了谁的相思？月下水影，柔臂娇步，朱砂指尖流逝了谁的容颜？闺香情，惘然事，每一针刺痛手心，泪流，血染，浸漫了月色的光华，夜雾矫揉了女子的爱恋。
7、我不停地绣着，看着小青蛙慢慢成型，越看越喜欢。虽然在刺绣的途中遇到挫折磨练，但是我不放弃。我坚信，刺绣是一种锻炼人意志的大铁炉，只要勇往直前，功夫会不负有心人。小青蛙挂饰一定会被我绣好的。
8、无人问津这家小刺绣店，尽管她里面蕴藏着无数精美的手工艺品，人们往往目不斜视地走进隔壁的旗舰店，精心挑选，满载而归。全城的人都将穿着这个品牌的衣服作为时尚，男男女女，谁要是有能力进这家店购物就是一种能力。这种攀比，俨然成为市民的一种时尚。
9、日暮堂前花蕊娇 争拈小笔上床描 绣成安向春园里 引得黄莺下柳条——胡令能《咏绣障》
10、一片丝罗轻似水 洞房西室女工劳 花随玉指添春色 鸟逐金针长羽毛 蜀锦谩夸声自责 越绫虚说价犹高 可中用作鸳鸯被 红叶枝枝不碍刀——罗隐《绣》
11、富贵的丝绸作面料，智慧的蕾丝镶个边，优雅的刺绣挂个花，魅力的金片闪闪亮。祝福小公主前途锦绣！
12、一张机 采桑陌上试春衣 风晴日暖慵无力 桃花枝上 啼莺言语 不肯放人归 ；两张机 行人立马意迟迟 深心未忍轻分付 回头一笑 花间归去 只恐被花知 ；三张机 吴蚕已老燕雏飞 东风宴罢长洲苑 轻绡催趁 馆娃宫女 要换舞时衣 ；四张机 咿哑声里暗颦眉 回梭织朵垂莲子 盘花易绾 愁心难整 脉脉乱如丝 ； 五张机 横纹织就沈郎诗 中心一句无人会 不言愁恨 不言憔悴 只恁寄相思 ； 六张机 行行都是耍花儿 花间更有双蝴蝶 停梭一晌 闲窗影里 独自看多时； 七张机 鸳鸯织就又迟疑 只恐被人轻裁剪 分飞两处 一场离恨 何计再相随 ； 八张机 回纹知是阿谁诗 织成一片凄凉意 行行读遍 厌厌无语 不忍更寻思； 九张机 双花双叶又双枝 薄情自古多离别 从头到底 将心萦系 穿过一条丝 唵哈哈哈微三摩地梭哈——无名氏《九张机》
13、墙上挂着一副十字绣，这十字绣可是出自我心灵手巧的外婆之手，看了这寓意深长的刺绣，每一个人都会在心底留下永不磨灭的印象。
14、瓯绣，始于一千多年前，其针法类型却有二十多种，断针、滚针、乱针等等……其特点是针法繁多，做工精细，以刺绣人物为绝招，具有色彩鲜艳夺目、绣面光亮生动、绣画巧妙结合、针法匀称灵活、针脚齐平、构图简练、主题突出等。这可是除了那中国的四大名绣之外的另一个高潮啊！
15、列子居郑圃，不将众庶分。革侯遁南浦，常恐楚人闻。 抱瓮灌秋蔬，心闲游天云。每将瓜田叟，耕种汉水濆。 时登张公洲，入兽不乱群。井无桔槔事，门绝刺绣文。 长揖二千石，远辞百里君。斯为真隐者，吾党慕清芬。——李白《赠张公洲革处士》
9.形容巧手的诗句
1、圣娲巧手炼奇石元杨维桢 《皇娲补天谣》2、锲刻经营苦巧手现代钱俊瑞 《题庐山植物园》3、巧手莫为无面饼宋陈师道 《送杜侍御纯陕西转运》4、巧手无麪良独难宋程公许 《满戌有日置酒还宫为诸友赠别》5、环观巧手竞称神宋楼钥 《戏和三绝·脱索》6、巧手难施设宋释绍昙 《舜待者以拙自处请语为警》7、巧手闲刀尺宋舒岳祥 《促纤叹》8、人教巧手工摹写宋王炎 《题谢艮斋画笥四首》9、龙眠有巧手宋王炎 《题徐商叟所藏李伯时四天王图》10、诗翁巧手刻青玉宋王炎 《用元韵答徐尉》11、巧手琢磨之宋王炎 《游砚山》12、诗中巧手妙穿杨宋王炎 《舟行到{上艹右羊}莪和清老韵》13、敲冰呈巧手宋张伯玉 《蓬莱阁闲望写怀》14、巧手宁无伪宋赵蕃 《和折子明丈闲居杂兴十首》15、巧手烦渠莫削圆明吴宽 《新制方竹杖》16、不知巧手夺天工元杨维桢 《冬青冢篇》17、不知巧手夺化工元杨维桢 《冬青冢（重见）》18、自非巧手织难成元张昱 《谢僧惠蒲履》19、巧手分明遂夺真明周玉如 《戏诸姊作假花》。
8. 仕女雕塑彩绘
红楼梦仕女图什么意思？
先来说说什么是仕女图？仕女图亦称"仕女画"，是以中国封建社会中上层妇女生活为题材的绘画。画面以仕女为主题，最早见于唐代长沙窑瓷器。宋元时期仕女图较为罕见，这与当时花鸟画盛行有很大的关系。《清彩绘红楼仕女图》是汇集了《红楼梦》中众多仕女图案的一本书，为《红楼梦》绘画的研究、收藏提供了一部精美的佳作。
9. 仕女雕件寓意
我有很多，虽然不是自己编的，但都挺精致的 精雕琉璃玉飞凰逐月簪 淡粉色樱花飘飞锦纱裙 碧玉镶嵌珍珠的如意钗 水粉绣白莲裥裙，拢一枚白玉扇形梳 用白玉九桃纹的盘子盛 一枚霞红梅花钿 茯苓乌骨膏、莲蓉栗心饼、水晶百味鸭 赤金缀玉十六翅宝冠 湖水蓝色纱地彩描花鸟纹大袖衫子 暗绿色牡丹纹齐胸襦裙 樱子红对襟绡沙新衣 月白色水纹凌波裙裾 梅花银珠长簪 银白色织锦裙裾 银丝素锦披风 菊花蜜冻 蜜渍樱桃 明金蓝宝石坠子 烟紫垂花锦 浅粉色素樱广袖长衣 珠容养颜膏 和田玉雕琢成的玉兰飞蝶步摇 象牙镂花小圆镜 墨鱼花钿 真红石青福纹的精致立领 青镂玉枕 月牙白垂花宫锦长衫 湖蓝色冰梢窗沙 点金滚珠步摇 赤金云牙盆 缕金香药，紫苏奈香，松子穰，茯苓糕、朱砂圆子并两盏莲子汤， 月白染花寝衣 八珍兽角的镂空小铜炉 金丝圈垂珠耳环 玲珑点翠珠扣 玉色印暗金竹叶纹的长衣 紫檀木折枝梅花贵妃塌 塞满了菊叶和粟米的蚕丝靠垫 素金绞丝镯子 莲花纹亮银盅，红枣燕窝 双色缎孔雀线珠芙蓉软底鞋 瑙珠赤金寿字步摇 软绒福字珊瑚桌布 燕窝薏米甜汤 清新的粉蓝团绣烟霞紫芍药宫装 一袭瑶红色攒心海棠吉服 月白“蝶舞双菊”抹胸，底下桃红底色繁复华丽的蹙金线长龙凤尾裙拖拽于地 金菊花钿上缀着赤红宝石 真红金罗大秀宫装 紫金凤冠 装着殷红相思豆的赤金笼子 枚赤金云头合钗 双耳同心白玉莲花佩 身茜素红牡丹晓月宫装 贵妃的金丝燕窝，德妃的樱桃酒酿，云容的红枣血燕，我与予涵皆是平素养身所饮的旋覆花汤 一袭青色缀石榴红芍药暗纹宫装。 常春藤雪罗长衣 银链缀蝴蝶抹额 紫金浮雕手炉 雪狐镶边青红染金舍利皮鹤氅 醉颜红底子镂空合欢花图案，花蕊上描着细细的金粉 雪里金遍地锦滚花镶狸毛长裙 灵兽呈祥绣锦的珠绫帘子 桂花糖蒸新栗粉糕 家常墨绒？底银滚白风毛直身锦袍 鎏金蟠枝烛台 浅浅明蓝色的软烟罗 甜杏仁用热水泡，加炉灰一撮，入水冷却捏去皮，用清水漂净，再量入清水，如磨豆腐法带水磨碎。用绢袋榨汁去渣，以汁入调、煮熟，加白糖霜热啖,或兑牛乳亦可,配以芝麻,玫瑰,桂花,枸杞子.樱桃等佐料,先皇后不喜欢过甜食物,除甜杏仁外亦加少许去皮苦杏仁,因而入口略苦,回味清甜。” 一个八仙莲花白瓷碗 竹叶青镶金丝飞凤大X 珠暗紫妆缎狐腋大氅 通身镶黑色万字曲水纹织金锻边真红宫装 家常石青锻大袖长服，绣着金丝柳叶湖蓝紫葳大团花 秋香色云缎长裙 两带碧灵锦心流苏 嵌珠双龙点翠簪 龙头拐杖乃赤金铸龙首，金丝楠木为柄 樱桃蜜露 一裘郁金香色真珠旋裙 一把双面绣鸳鸯的彩绣团扇，还是象牙柄 泥金芍药花样绫纱团扇 秋香色金线蟒引枕 金红色的鸳鸯风筝 十香浣花软枕 红锦团丝薄被 赤金松鹤长簪 纯金嵌珊瑚护甲 通水玉琉璃护甲 吹花红宝钿 一弯绞金丝镯 一枝硕大五凤金钱玉步摇 霞光色细褶裙子落梅瓣的长裙， 乳白撒桃红底子的宽衫交领长衣，玫色镶金抹胸上时盈润真珠织成的月季花，瑰紫？裙外紧着郁金色敷彩轻容花？裙，用金丝满满堆成鲜花艳鸟 赤荔枝手镯 莲心薄荷汤 芙蓉金广袖长衣，将金芙蓉海棠沉醉于裙裾上 一裘深红色翟凤出云礼服 金丝纹海东青腰带上一把七宝匕首。 青瓷琢莲花凤首酒壶 一串九连玉环，那九只玉环环环相连 一枚雕镂海东青的金圆，以绿松石串成项链 柑橙香 赤金丝珍珠流苏 青梅羹 海水玉赤金冠 石榴团福绫子衣衫 云烟如意水漾红凤翼缎鞋 错金虬龙雕花长窗 真红蹙金双萧海棠锦春长衣扶开如云袖般的华彩，紫金飞凤玉翅宝冠垂下银丝珠络遮住我的容颜， 月白雪纱锦袍 艳紫红绘纱湘裙 雕花青铜炉 金蝉宝囊 明黄面白狐里的大氅 玄色纳绣团章龙纹的袍子 石青色缎织暗花梅竹灵芝袍 水晶虾饺 镶金福寿炉 滚丝龙凤被 菊花八珍 ，镶粉边貂皮袖长衫 赤金双鸾步摇 绯罗色箭袖束腰冰绡纱衫 杏黄彩绣裥裙 十二翅的赤金缀玉凤钗 碧玺玉茭杯 九尺雪玉白绫 浅杏色水纹绫波裥裙 玉兰色纱缎宫装绣着长枝花卉，正是一枝茜草红的紫玉兰，自胸前延伸至下摆及前襟 双衔心坠小银凤钗 桃红纱衣绣着浅色的繁花茂叶，衣襟上伏着亮莹莹的一双碧玉蝶儿；纱衣子里又衬了件素色绢衣， 湖蓝色织暗花竹叶的纱帐 品月色素缎衣裙，疏疏绣几枝折枝玉兰 樱紫的霓裳宫装，襟前袖管绣满一小朵小朵颜色微深的蔷薇花瓣，每片花瓣皆缀三五米粒大小的真珠，外披一袭浅金丝线织成的纱衣，上面时隐时现着翟凤临风凌云的花纹，绣着如意云朵的真丝披帛缠绕在两臂 软银轻罗百合裙 玫瑰色比目缠丝佩 七宝赤金盘螭璎珞圈 银丝珍珠面帘 银丝线绣莲花荷包 碧糯佳藕 蔷薇豆腐 朱砂色牡丹金玉富贵图纹的丝罗长衣， 香色漩涡纹纱绣裙 一对嵌珠点翠金坠子 月白描金花的淡色衫子 鸳鸾殿的格局，宫殿匾额为双鸾衔珠，飞檐镇兽皆作鸳鸯交首之状 累丝嵌珠金牡丹簪， 霞影色半臂蜜色襦裙 乌木雕花刺绣屏风 花梨木雕翠竹蝙蝠玻璃碧纱橱 花梨木雕并蒂莲花玻璃碧纱橱 花梨木雕万福万寿边框镶大玻璃 糖包、糖饼、炸馓子、酥儿印、芙蓉饼 鲜牛奶茶 绛红色金银丝鸾鸟朝凤绣纹朝服 银白底色翠纹织锦的羽缎斗篷 银壳镶米珠护甲 牛骨髓茶汤 深红缠金丝如意结 蜂蜜花生、核桃粘、苹果软糖、翠玉豆糕、栗子糕、双色豆糕。 杨梅酒冰 芒果冰沙 蜂蜜龟苓膏 绿茶星冰乐 杏仁豆腐 冰镇马蹄水 山楂冰沙 青玉双螭盏托、杯 白玉花卉执壶 青玉龙柄桃式杯 白玉透雕花鸟纹带饰一套 白玉鹤鹿同春摆件 乾隆御题白玉花鸟纹如意 白玉蝠寿纹扁方 水晶松竹梅盖瓶 碧玉兽面纹爵 白玉三鹅摆件 白玉巧作螳螂佩 茄汁凤尾鱼 蟹粉小笼 鸡丝凉面 翡翠凉面 白玉飞燕佩 暗红牡丹绫纱锦 八抬金丝鸾凤轿 一只桃型的金镶珠石累丝香囊 桃红丝缎金银丝百鸟祥瑞纹常服 淡黄色锦缎对襟长衫，绣着对称的芍药图案 浅洋红锦绫凤仙裙 镶蓝绿宝石的攒珠四蝶玉步摇 蓝底白梅花不镶滚边的锦缎长衫 玉色印暗金竹叶纹中衣罩银色轻纱 卷须翅三尾点翠衔单滴流苏的凤钗 粉色亮缎圆领薄褙子配白色纱裙 攒珠累丝金凤 陈皮茶虾、观音豆腐、苦丁苦瓜 一卷金丝镶嵌的书信 鹅黄锦缎红绸里滚毛边长斗篷 玫瑰红洋缎泥金五彩牡丹凤凰纹通袖长袄 烟幕黄滚风毛边对襟短褂 烟霞红的锦缎棉袍，领口绣着浅粉色海棠 赭石色哆罗呢对襟褂子 青莲暗饰的紫色拽地罗裙 一支金厢倒垂莲花步摇 一对玛瑙海棠簪 水红流苏暗花云锦宫装 十六树簪钗所成的赤金缀玉十六翅宝冠，以双凤步摇为首、紫晶六鸾为翅、翠羽八翟为尾，赤金镂空金花银叶为座，嵌芙蓉石、紫萤石、孔雀石、月光石、蓝宝石、玫瑰晶、东菱玉为缀，明珠、绿髓、白玉、珊瑚，为凤、鸾、翟身，双凤口中衔下红宝长串挑珠牌，翡翠为华云，金题、白珠珰为簪珥，散落无限晶致华耀、珠辉明光。 蹙金丝重绣九翟海棠祥云锦海吉服，遍绣金云鸾纹小轮花，金章紫绶。腰系玉革带，青绮鞓，佩山玄玉、水苍玉，绕小绶五彩，皆用密绣海棠含蕊图案，缀满雪色小 翟凤玉路车 大袖紫金百凤礼服 明黄色缂金九龙缎袍 一支玫瑰晶并蒂莲海棠的修翅玉鸾步摇 织金飞鸟染花长裙 攒心广玉兰花样 羊脂缠花玉玦 和田白玉凤凰口中衔着一长串绞了珊瑚珠和青玉碎的璎珞 扣合如意堆绣荷包 月白色的乳烟缎攒珠绣鞋 紫铜鎏金大鼎 云锦累珠披风 金掐玉赤金双头曲凤步摇 红罗蹙金旋彩飞凤吉服 梨花白素锦寝衣 青鸾牡丹团刻紫檀椅 九曲金环嵌宝甲套 缠花玛瑙盏 朱漆五福捧寿盘 嵌明钻海水蓝刚玉镯 一双玲珑玉璧 一套纯金镶鸽子红宝石的护甲 暗红绣百子图案刻丝缎袍 织金弹花襁褓 嵌明玉蝶恋花坠子 湖蓝色叠丝薄衾 金玲珑寿字簪 镂金的单蝶并三朵桃花钿 金丝八宝攒珠额帕 石青色淡金边幅锦缎长袍冬衣 密绣团蝠如意花样的绣帏 双翅平展金凤钗 肉桂粉挑绣银红花朵锦缎对襟长褂 象牙色绣五彩菊花的抽纱单衣 桃红蹙金琵琶衣裙 薄金镶红玛瑙坠 白菊桑叶茶 白果大的蜜蜡耳坠子 翠玉银杏叶耳环 铁锈红绣小朵金丝木香菊的柔纱寝衣 杨桃色蝶纹寝衣 晚霞紫系襟纱衣 粉色珍珠圆簪 一串金丝楠木佛珠 金累丝绣花香囊 玉色小扇坠子 槟榔参草茶 宝相花纹云头锦鞋 鎏金云龙托盘 姜丝梅 红翡滴珠凤头步摇 红宝金叶子耳坠 莲青色万字曲水织金连烟锦裙 缠丝点翠金步摇 鹅黄轻罗长裙 软罗织金平绣榴开百子的肩帛 青纱绣桃花兜头披风 翠蓝销金箍儿髻 丁香米珠耳坠 纯银的满地浮雕象牙镜架 葵瓣彩锦盒， 一整套的渤海明玉头面首饰 降真香蜡葵胶 平绣盘花四合如意云肩 青花冰纹圆钵 茉莉乌发膏 芭蕉扇面的样子 紫金镶珐琅山水文饰 湖蓝色织锦缂花短襦 乳黄撒花石榴裙 粉紫柔丝串明珠带 朝阳五凤璎珞圈 溜金蜂赶菊别针 鎏金蟠花烛台 蔷薇粉银线浣纱寝衣 馥彩流云轻纱宫装 缕金线的月白暗花抹胸 红木银丝百寿紫玉如意 白玉三镶福寿吉庆如意 耀眼金松鹤纹薄绸偏襟褙子 银灰色佛衣，只选了纱质的料子，微微有些透明，有几乎看不出颜色的银线绣了疏疏的莲花，只为在阳光下时反射一点轻灵的光泽 玳瑁云纹挂珠钗 薄银翠钿 蓝和浅金丝线绣双龙捧珠的图案 锦绣双色芙蓉的鞋 月色底海水蓝宝团纹蛟龙出海袍 绛色白玉鱼龙长青带 青玉金翅冠， 白玉响铃簪 一支凤凰展翅六面镶玉嵌七宝明金步摇 赤金镶红玛瑙耳坠 金掐玉丹珠戒指 银朱红细云锦广绫合欢长衣 三翅莺羽珠钗 云雁纹锦滚宽黛青领口对襟长衣 银嵌米珠耳坠 玫瑰红水绸洒金五彩凤凰纹通袖长衣 枷楠香木嵌金福字数珠手串 玉色绣折枝堆花的襦裙， 浅浅的湖绿色窄袖重莲绫 一株红宝石制的秋杜鹃长簪 妃红蹙金海棠花鸾尾长裙 锦茜红妆蟒暗花缂金丝双层广绫大袖衫，边缘尽绣鸳鸯石榴图案， 一颗赤金嵌红宝石领扣 品红双孔雀绣云金缨络霞帔 红缎彩绣成双花鸟纹腰封垂下云鹤销金描银十二幅留仙裙 联纹珠荷花鸳鸯满池娇分 一对赤金鸳鸯左右合抱 六帷金玲桃红锦幄喜轿 赭色蟠龙常服 素色暗藤蔓纹绉纱长衣 一袭梨花白笼烟岫云衣衫 支碧玉云纹六菱长簪 暗枣色骑射装，两臂及胸前皆用赤金线秀龙纹 螭纹绛衣 鹦哥绿暗纹绫衫 牡丹薄纱菱扇 云霞色水纹凌波裥裙 真丝白面折扇 一袭樱桃红锦衣缀满大团怒放的暗色芍药花纹 细藤软垫 黄蓝两色卷草纹十六幅白裙 湛蓝百合如意暗纹短襦， 玉黄色洒银丝长裙 馥香团纹软垫 缠丝金蝶步摇 湖蓝色玉掐牙云单衫 孔雀蓝羽扇 细银针折珠耳环 豆藻十香杖 石榴红金丝妆花云锦宫妆 茄形粉碧玉坠角 秋香色流云纹褙子 镂花翠屡纱衣 浅紫镶花抹胸 碎花如意攒珠簪 兰竹雕花红木柜 绣薇掐丝锦盒 梅红色云锦穿花绣儒裙 乳白色挑金丝福纹小褂 赤金并蒂海棠花步摇 明蓝提花方格长衫 对振式收腰托底罗裙，水芙色的茉莉淡淡的开满双袖 绘银挽带 飞蝶搂银碎花华胜 橙红颜色长袭纱裙 玫红锦缎小袄 一支红玉珊瑚簪子 一排挂坠琉璃帘 雪羽 乳白搀杂粉红色的缎裙上锈水纹无名花色无规则的制着许多金银线条雪狸绒毛， 银玉紫月簪 蓝色的翠烟衫 散花水雾绿草百褶裙 翠水薄烟纱， 白色茉莉烟罗软纱 逶迤白色拖地烟笼梅花百水裙 抹胸蓝蝶外衣遮挡白皙肌肤。周旁蓝色条纹，细看却现暗暗蓝光。 紫黑镶金边略搀杂乳白色线条锦袍将里裙之华 佩一单只精美嵌金边刻祥云紫瑞, 淡蓝浅白色牡丹锈花鞋 垂束华簪,中部皆别有蝴蝶琉璃等珠宝手饰 淡绿色的长裙，袖口上绣着淡蓝色的莲花，银丝线勾出了几片祥云，下摆密麻麻的一排蓝色海水，云图芙蓉暖玉步摇 浅蓝色银纹绣百蝶度花的上衣， 素白色的长锦衣，用深棕色的丝线在衣料上绣出了奇巧遒劲的枝干，桃红色的丝线绣出了一朵朵怒放的梅花，从裙摆一直延伸到腰际 浅紫色的敞口纱衣， 银丝墨雪茉莉含苞对襟振袖收腰丝制罗裙宫装 飞蝶墨雪镂宝髻花翠簪 水钻山茶绘银华胜 芙蓉清淤墨顶翠色串珠步摇 紫金嵌芍药白羽搔头 翠色葬雪上等宫绦 珍珠白湖绉裙， 玫瑰红柔纱。 一条纯净色腰带。上面镶了12颗水晶 碧玉银琅簪。 绣花长袍外罩了同色的半透明纱衣 紫水晶缺月木兰簪， 玉色烟萝银丝轻纱衫 月白微粉色睡莲短腰襦 集萃山淡蓝软纱轻轻挽住 薄蝉翼的霞影纱玫瑰香胸衣 白色梅花蝉翼纱 暗花柔云百褶缎裙 雾紫色镶金丝的缠枝青莲菊花暗纹的风毛边云锦拽地长衣 黄缎金绣花蟒凤衫 鸾红银丝披帛 金厢（镶）蝴蝶戏花珍宝首饰一副 金厢庆无穷寿首饰一副 金大珠八仙首饰一副 镶翠玉掐丝金步瑶 双凤戏牡丹银镯子 粉红缎面折枝迎春刺绣圆领袍 五彩折枝菊花 红绒面花卉斗篷 初芍含珠银步摇 金线牡丹 黑漆描金楠木妆盒 翡翠点金 赤金盘琉璃的 上等南珠的 赤金琉璃项圈 碧玉金簪 水润的玉面上，细细的金丝精巧盘绕出一羽栩栩如生的凤凰，喙中垂下六串滴水翡翠米 金花臂钏 红底暗纹小袖对襟襦衣 黑缎镂花边抹胸 织金凤尾裙 描金蝶深绿锦缎长裙 深绿暗纹大袖透纱长衫 一支蝴蝶图案镶蓝宝石的花钿 白梅檀香 佛手柑 宝蓝缎镶毛狐皮袄 银色莲花长杆双头凤步摇 银色莲花碎珠流苏步摇 银菊蝶舞 碧罗冠子稳犀簪 芙蓉冠子水精簪 瑞珠赤金寿字步摇 一对浣金龙凤双栖镯 八宝青鸾金步摇 镏金花插簪梳 一对赤金镂空穿枝飞凤牡丹纹的花顶碧玉步摇 赤金碧玉芍药富贵百蝶穿花的缠枝华胜 对华云凤头簪 一对累丝嵌宝石金凤簪 一对镏金掐丝点翠转珠凤步摇 一对珐琅彩花卉簪 白色孔雀羽祥云抹胸 宝蓝金丝立领高叉牡丹长袄 广棱七宝鸾凤归云簪 支凤凰展翅七宝黄金步摇 百花穿蝶簪 淡粉如白色暗花软罗寝衣 姿金掐丝点革转珠百花步摇 翠金流苏 翠嵌珠孔雀步摇 金镶九龙戏珠镯 金镶红蓝宝石戒指 鎏金龙纹银簪 白玉花卉纹梳子 白玉孔雀簪 累丝嵌宝衔珠金凤簪 镀金蝴蝶簪, 累丝嵌珠宝虾形金饰 累丝嵌宝石金凤簪 累丝嵌宝石人物纹金簪 金累丝灯笼耳坠 金玉寿字耳坠 金厢猫睛耳坠 金摺丝楼阁耳坠 金宝琵琶耳坠" 事事如意簪 梅英采胜簪 景福长绵簪 日永琴书簪 日月升恒万寿簪 仁风普扇簪 万年吉庆簪 方壶集瑞边花(鬓花) 瑶池清供边花 西池献寿簪 万年嵩祝簪 天保磬宜簪 卿云拥福簪 绿雪含芳簪 翡翠盘肠簪 珊瑚蝙蝠簪 点翠地嵌金龙珠九凤冠 翠翘金雀玉搔头 吴绣百年好合一幅 石榴醉红晶石串珠一副 祖母绿嵌金垂环一对 穿花百蝶金镯一对 福禄寿温甸玉镯一对 俏色兽首玛瑙杯一对 三螭纹玉觚一对 素月梨花琉璃屏风一架 醉红银丝斜襟罗衣 玉色云痕纱 碧桃色上绣银色海棠的兜肚 铁锈红祥云浮花的宫装 白色玛瑙镯 犀牛角童镯 浅驼色暗团龙凤纹春绸夹衫 豆沙色素纺丝绸夹褂 缀金捶胎錾梅花形搭扣 赤金镂空穿枝飞凤牡丹纹的花顶碧玉步摇 赤金碧玉芍药富贵百蝶穿花的缠枝华胜 大红的仙鹤望月雪纺洋缎底蟒袍 花金镯子 雕花象牙栉 玫瑰晶并蒂莲海棠的修翅玉鸾步摇 湖水色寿山福海暗花绫衣 紫檀雕嵌的大纱透绣花草诗字的缨络 茄紫小口贵妃镯 碧丝翠柳玻璃种蓝绿飘花翡翠镯 平安镯、贵妃镯、南工美人镯、北工方镯、工镯、麻花/绞丝镯、鸳鸯镯 满春带绿，一个是满绿带春鸳鸯镯 寿山石雕龙纹圆印泥盖盒 紫晶太白醉酒纹鼻烟壶 金漆木雕人物花鸟纹八宝匣 玛瑙巧作渔翁垂钓佩 广绣花鸟画带酸枝镶螺钿框四挂屏 水晶内画探花及弟扳指 铜胎掐丝珐琅缠枝莲托福寿纹楼阁式香熏 竹雕松树杯 竹雕高士泛舟图笔筒 雕螭龙犀角杯 铜胎画珐琅螺蝠花插 翠雕夔龙鼻烟壶 珐琅彩瓜蝶连绵葫芦形鼻烟壶 芙蓉石观音 竹根雕踏雪寻梅像 玛瑙料八骏鼻烟壶 绫地彩绘花鸟 四屏 楠木雕荷莲茶罐 琥珀竹林七贤摆件 套红料荷莲鼻烟壶 铜鎏金寿字扳指 象牙雕庭院人物图镇纸(1对) 缂丝宝相花暗八仙幛沿 马少宣内画玻璃秋声赋图文鼻烟壶 象牙象棋 玛瑙巧作洗马图佩 景泰蓝缠枝莲象耳洗 绿料弦纹瓶 雕漆嵌玉花卉长方盒 象牙牛角双色象棋 铜鎏金云蝠纹宫灯 水晶凤凰摆件(1对) 紫檀嵌银丝雕花鸟长方盒 掐紫珐琅鸳鸯形香薰 象牙刻蝙蝠花卉纹笔掭 掐紫珐琅云鹤纹圆盒 紫砂四果 铜胎掐丝珐琅开光式花卉赶珠云龙纹盖盒 玛瑙巧作诵经鼻烟壶 象牙雕草虫竹节臂格 铜鎏金缠枝莲纹盖盒 蓝料海棠式水仙盆 竹节镯 百鸟裙 百裥裙 百褶裙 芭蕉髻 半翻髻 步摇鬓 蝉鬓 长鬓 朝天髻 垂髻 丛髻 大盘髻 堕马髻 峨髻 反绾髻 飞天髻 凤鬓 高髻 花髻 灵蛇髻 流苏髻 螺髻 牡丹头 闹扫妆髻 双垂环髻 双垂髻 双环高髻 双环望仙髻 挑心髻 乌蛮髻 坠马髻 倭堕髻 茴香髻 冰翼纸 彩云笺 百韵笺 回纹、正反山字、弦纹、缠枝花卉、仰莲、蕉叶、忍冬、龟背锦、垂云、点珠纹、朵花、卷草、蕉叶、忍冬、缨络、仰覆莲瓣、如意云头纹 大红金钱蟒引枕 秋香色金钱蟒大条褥 雕夔龙护屏矮足短榻 轻巧洋漆描金小几 大紫檀雕螭案 梅花式洋漆小几 高几 花梨大理石大案 雕漆几 洋漆描金小几 几类大致有炕几、香几、茶几、花几等，案大致有书案、画案、香案 八宝缨络五色彩球 梨花青双绣轻罗长裙 雪色长珠缨络 金胎錾“赶珠云龙”纹嵌宝石三足盖炉 银嵌宝石水晶金刚杵 翡翠和田玉扳指七件连御题诗剔红紫檀三鱼朵梅海水纹盖盒 柠檬黄地粉彩浮雕花鸟宝瓶纹六方瓶 青花折枝蕃莲纹八宝纹出戟觚 斗彩加粉彩垂肩如意瑞果纹梅瓶 粉彩过枝福寿双全碗 剔红双螭荷叶式盘 珐琅彩锦地开光式“西洋人物”图贯耳小瓶 青花缠枝花卉纹大鸠耳双环尊 绿地粉彩描金镂空花卉纹香炉 柠檬黄地粉彩金钱冰梅纹“束带琵琶包袱”璧瓶(一对)， 青花耕织图扁瓶 青花矾红水波云龙纹折沿大盘 粉彩三多果纹墩式碗 胭脂红轧道粉彩宝相花纹瓶 黄地粉彩开光四季花卉纹双耳瓶 粉彩花卉开光山水人物海棠形尊 松石绿地粉彩花卉如意耳玉壶春瓶 黄地粉彩八宝描金花卉纹佛塔 青花缠枝莲纹折沿葵口盘 青花葡萄纹折沿葵口盘 宝相花抱月瓶 紫檀、乌木、红木、黄花梨木、楠木 豆青釉加彩梅竹纹笔筒 花梨百宝嵌笔筒 碧玉雕云龙纹笔筒 牙雕开光进宝图转芯式笔筒 水牛角雕童子牧牛图笔筒 御制白玉镂雕竹林七贤图方笔筒 黑漆牙雕梅花笔筒 黄杨木雕苍松形笔筒 白玉瓜果笔舔 松石绿釉笔舔 象牙莲藕笔舔 铜胎掐丝珐琅缠枝花纹笔架 宜兴紫砂竹蝉笔架 白玉镂雕松柏人物笔架 沉香木圆雕灵猿笔格 紫檀仿灵壁石山子笔架 琥珀雕山子形笔架 文竹贴花水丞 玉雕花卉福桃水盂 铜胎掐丝珐琅莲蝠纹水盂 蓝釉青花喜上梅梢马蹄水盂 珊瑚红描金蝙蝠抱桃水盂 白芙蓉浅浮雕鱼龙变化纹镇纸 田黄石雕异兽书镇纸 乌金釉瓷塑捆竹镇纸 铜鎏金螭龙纹镇纸一对 黄杨木刻庭院仕女纹镇纸 象牙刻“赏心惟物”镇纸 雕瓷竹段式印盒 白玉嵌宝石印盒 剔红山水人物印盒 碧玉镶白玉墨床 青花粉彩开光人物纹墨床 鸂鶒木雕曲竹式墨床 青白玉松鼠葡萄笔洗 斗彩缠枝蕃莲纹洗 汝窑青蛙卧荷笔洗 白玉嵌宝石描金碗 兽首活环双鱼纹洗 镂金嵌宝石金螺 玲珑嵌宝玉环条 痕都斯坦式玉嵌宝石瓶 痕都斯坦玉四系罐 痕都斯坦玉调色盘 黄玉痕都斯坦菊瓣纹盘 痕都斯坦花卉纹圆玉瓶 双鱼佩 童子戏鲤鱼与勒子 云纹织锦缚带 玉花鸟纹梳 白玉天鸡三耳罐 玉云龙纹炉 玉荷鹭纹炉 玉松阴听泉图山子 青玉双鹤佩 金玉海东青啄雁饰 玉双螭纹臂搁 人物龙纹磬 玉卧兽形砚滴 玉双管式笔插 子刚”款青玉合卺杯 玉条纹兽耳簋 “子冈”款茶晶梅花花插 玉八仙纹执壶 青玉竹节杯 和阗白玉错金嵌宝石碗 赶珠云龙”纹嵌宝石三足盖炉 福禄百寿字白玉带 西番莲纹龙柄银鎏金胡瓶 月白色累丝嵌宝羽纱缎衣 黑碧玉错银嵌宝石捧盒 玉兔捣药耳坠 青玉描金题诗碗 白玉盖杯 青玉、白玉制水仙 玉雕龙纹盖碗 翠玉白菜式花插 伽楠香木镶金珠寿字手镯 金八宝双凤纹盆 黄玉佛手花插 玛瑙葵花托碗 玛瑙玉盖鼎 金制宝冠瓶 白玉三羊执壶 蓝玛瑙镶金宝象 青花双龙寿字纹大罐 嵌宝石刻花盘 红纱罗地平金彩绣百子金龙花卉女夹衣 青玉镂雕花耳牡丹花薰 白玉仿痕都斯坦菊瓣碗 金鹤 粉彩百鹿尊 粉彩茶梅纹盘 法郎彩紫地富贵瓶 掐丝珐琅莲花罐? 清乾隆金胎画珐琅执壶 金胎画珐琅杯盘 掐丝珐琅凤耳豆