1. 清代玉雕

清代玉器的造型以圆雕为主，片形器次之。其造型有两大特点:

第一，大型的巨幅圆雕出现。由于清代玉材来源充足，经济条件和技术条件具备，能够雕琢大型和巨型重器。

第二,造型与纹饰结构繁缛细密。清代玉器，除器物的主体外，常附设极具装饰性的雕刻，使器物造型丰富繁华。

2. 清代玉雕阴刻线特点

唐代凤纹和辽代凤纹在形式和风格上有明显区别。

1. 唐代凤纹通常是对称的，辽代凤纹则更加富有装饰性和艺术感；2. 唐代凤纹常常出现在宫殿建筑和服饰上，而辽代凤纹往往出现在金银器物、陶瓷器和雕刻艺术品上；3. 从风格上看，唐代凤纹较为简洁、大气、清晰，而辽代凤纹则更多地呈现出复杂性、细腻性和装饰性。

3. 清代玉雕工痕特点图片

是比较细腻且线条流畅，不会存在明显的破绽和毛刺。这是因为明清时期的玉器制作工艺已经相当成熟，工匠们对于抛光技巧掌握得相当娴熟，能够将玉料打磨出非常精致的效果。此外，在抛光的过程中，由于需要不断的摩擦和润滑，所以玉器的颜色还会随着光线的变化而发生微小的变化，给人一种非常柔和的感觉。 同时，值得注意的是，明清时期的玉器制作技术非常独特，还有一些特殊的工艺，例如镂空、浮雕、刻印等，这些手法也都能够为玉器的表面增添不少层次感和艺术价值。因此，如果您对明清时期的玉器感兴趣，建议多看多学，掌握一些基本的鉴别技巧和常识，才能真正欣赏到其中的美妙之处。

4. 清代玉雕童子五官特征

您的问题，明朝的白玉童子，真品品相好的市场上一般在5万元左右；普通质地的行情一般在3000元左右！

5. 清代玉雕刻名家大全

清代玉器的形状特征多样，包括玉璧、玉佩、玉饰、玉杯等。玉璧形状多为圆形或方形，有的带有纹饰。玉佩形状有圆形、方形、椭圆形等，常见的有玉龙佩、玉凤佩等。玉饰包括玉镯、玉坠、玉戒指等，形状多样，有的带有动植物纹饰。玉杯形状多为圆碗状或方碗状，有的带有雕刻纹饰。总体而言，清代玉器形状精美，线条流畅，雕刻细腻，展现了清代玉器的独特魅力。

6. 清代玉雕龙的特征

中国关于龙的故事太多了，多的令人眼花缭乱，多的令人目不暇接，皇帝独占龙的尊严两千多年，恐龙占领地球两三亿年，太原叫龙城，常州有龙城，广西有龙州，山东有龙口，河南有龙门，浙江有龙游，就是东北还有个黑龙江，有一种奇特的植物叫过江龙，就是生活在泥土里的蚯蚓也不甘寂寞，自封为地龙，就是盘桓在国人心目中的中华龙形象也是有出处的，那就是赤峰的“天下第一玉雕龙”！

在许多人的想象中，龙的形象特点应该为九似：角似鹿、头似牛、眼似虾、嘴似驴、腹似蛇、鳞似鱼、足似凤、须似人、耳似象。龙的背上有龙鳞而不是毛。

7. 清代玉雕大师

我国自古以来就有“玉石之国”的美誉，所以自古我国在翡翠玉雕方面大师级人物也是人才辈出，但是，中国翡翠玉雕榜上有名的大师，你认识几个？

接下来，我就简单给大家介绍几个中国翡翠玉雕榜上有名的大师，让大家认识一下。

朱永泰。他是清代的玉雕大师，石刻名家，苏州人氏。朱永泰的玉器具有简朴浑厚的艺术特色，深受乾隆喜欢。乾隆五十三年初，他将御制诗和注释、图章款式琢磨于玉山上，工程至此告终，前后共用了八年。玉山工程复杂，工艺精湛，器形巨大，在我国工艺美术史上极为罕见，为稀世珍品，朱永泰的又一玉雕作品是大禹治水玉山，它的全名“密勒塔山玉，大禹治水图”。这件作品从设计制造到选材再到雕刻，最后还有运输到故宫，一共花了快十年的时间，这坐玉山卓立如峰，表现出大禹指挥众人在崇山峻岭、悬崖绝壁上劈山凿石、疏通水害的情景。这件玉器之大，堪称“玉器之王”。这座玉山背面镌数百字御制诗文和玺文，由苏州刻字名工朱永泰篆刻。如今人们还把它放在乐寿堂后面的一间房里面继续保存。

玉雕大师

姚宗仁，姚宗仁是清代苏州琢玉高手。雍正七年姚宗仁被选进北京，在宫廷造办处琢玉。他擅长设计画样，而且善于鉴定，乾隆对他十分器重。

朱时云，他是清代乾隆时期的人，他是苏州的玉雕高手。擅长在玉石上刻字。朱时云被苏州织造衙门选送北京，在宫廷造办处供职一年有余。

谢士枋，他是清代乾隆时期的人，故居在香山附近的圆通庵。他自幼家境贫寒，邻翁招他为徒，带至扬州，习学玉雕。他灵敏好学，三年学成。所雕玉器精妙绝伦，扬州盐商大贾竞相高价争购，名声鹊起。乾隆年间被召入皇宫内廷，很多作品被藏于圆明园。

当代也有好多玉雕大师，他们在行业内有很高的权威性。：比如北京的王希伟、王耀棠、冯道明、宋世义、张志平、李博生、杨世昌、姜文斌、郭石林、高 祥、崔奇铭、蔚长海，还有杨州的华 萍、江春源、汪德海、沈建元、顾永俊、高义进、薛春梅，上海的王平、刘忠荣、吴德升、沈德盛、易少勇、倪伟滨，还有河南的仵应文、孟广东、柴德学、魏玉忠，新疆的马学武，河北的宋建国等等。

上面的这些中国翡翠玉雕榜上有名的大师已经早就功成名就了，所以他们的那些翡翠雕刻作品价值早就超过了它们自己本身。

8. 清代玉雕刻的特征

明代玉鱼和清代玉鱼在形态、纹饰、制作技法等方面存在一些区别。

明代玉鱼种类较少，制作技法以简约为主，鱼身纹饰较为简单，以卷草纹、谷纹、斜方格纹等为主。眼睛多为单眼或双眼，造型较为夸张。

清代玉鱼种类繁多，制作技法更加精细，鱼身纹饰更加复杂，谷纹、斜方格纹等纹饰逐渐消失，取而代之的是更加写实的鳞纹。眼睛多为连环眼或者日月眼，造型更加写实。

明代玉鱼的脊鳍较高，尾部纹饰为直线纹，长短不均匀。清代玉鱼的脊鳍较低，尾部纹饰为长短均匀的直线纹或者弧线纹。

明代玉鱼齿形骨刺较大，刀法较为锋利。清代玉鱼齿形骨刺较小，刀法较为柔和。

总的来说，明代玉鱼和清代玉鱼在制作技法、形态特征、纹饰等方面存在差异，这些差异反映了明清时期玉雕工艺的不断发展和进步。

9. 清代玉雕狮子的特征

清代，狮子的雕刻已基本定型，《扬州画舫录》中规定：“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”

石狮子通常以须弥座为基座，基座上有锦铺。狮子的造型各异，在中国又经过了美化修饰，基本的形态都是满头卷发，威武雄壮。狮子的造型在不同的朝代有不同的特征：汉唐时通常强悍威猛；元朝时身躯瘦长有力；明清时较为温顺。

10. 清代玉雕大师落款大全

王平是老牌的海派大师了。

11. 清代玉雕动物眼睛特征

中国玉雕讲究工必有意，意必吉祥。主题纹饰，雕刻题材，往往都代表美好的祝福。玉器雕刻眼睛，相对来说属于偏门的题材，不太常见。它的寓意是：明见万里。眼睛是人探索世界，未来，前方必不可少的工具，看见，见识都来自眼睛，所谓明见万里是祝福佩戴者：有深远，睿智的洞察力和预见性：善于把握机会，规避风险，心想事成，遇难成祥。