1. 玉雕如意锁

平安如意锁是一种传统的吉祥物，寓意着平安和好运。它的形状像一个锁，象征着保护和安全。锁上的如意代表着顺心如意和心想事成。人们相信佩戴平安如意锁可以带来平安和幸福，同时也是一种祈福的象征。无论是作为装饰品还是礼物，平安如意锁都传递着对他人的祝福和美好的愿望。

2. 玉雕如意锁的演变

寓意健康长寿、吉祥幸福和聪明伶俐。其中，翡翠锁也有被雕刻成如意造型，寓意是万事如意。翡翠锁之所以能流行千年而受到人们的追捧，主要是其具有丰富且美好的寓意，并被人们赋予了平安富贵的概念，是长辈美好愿望的浓缩，紧紧地抓住了长辈疼爱宝宝的心理。翡翠长命锁是用翡翠打造的吉祥饰物，象征平安长大、吉祥幸福

3. 玉如意锁吊坠

翡翠如意一般可以直接从造型上区分，翡翠如意上的祥云纹有左右之分，很容易区分，但是很多翡翠如意也没有左右之分。而且佩戴上也没有过多的讲究，所以没必要刻意做区分。翡翠如意的头部雕刻成灵芝，而灵芝又有着“回头”的寓意。古时候，常常会有将士在外作战，家人期盼平安无事回家，所以都会让自己的孩子佩戴一块翡翠如意，寄予着平安无事。

4. 玉器如意锁的寓意是什么

适合孩子佩戴

银锁又称“长命锁”。在明清时期的汉族地区十分流行。小孩出生後为了消灾避邪，永葆平安，父母或舅舅出资请银匠打制一副银锁给小孩佩戴，意在“锁”住生命。佩戴“长命银锁”，一般要挂到成年後才取下。“长命锁”多是用白银打制，也有用黄金打制或者用玉石雕琢的。

祥云如意锁寓意锁住一生平安！

5. 玉雕如意锁雕刻过程

1、先取一根20厘米的红线；

2、在食指上绕一圈，要松的；

3、另取一根40厘米红绳，对折取中，穿入圈圈中用手指捏住，现在分为左右两根线；

4、开始编平结，先把右边的线压在圈圈上并放到左边；

5、再把左边的线压在右边的线上；

6、然后从下面穿入圈圈中，从右边的线里穿出；

7、把线拉紧；

8、再把现在左边的线压在圈圈上；

9、右边的线压住左线，并穿过圈圈，从左边的线内穿出；

10、轻轻拉紧两根线，一个平结就完成了；

11、开始继续编平结，编到6对平结，也就是手指一圈的一半；

12、穿入一粒玛瑙珠，因为玛瑙珠的孔很小，只能穿入两根绳把线拉匀，然后继续编结平结；

13、现在要调整戒指的大小，把圈拉到合适的位置，然后褪下来，继续编完；

14、到大约还能编两个平结的地方，收尾，将圈圈中的两根绳先后剪断用火机烧烫一下，让它更细些，并且把它们编到下面的平结里面；

15、最后再把编结平结的两根绳剪断烧烫收尾。

6. 玉雕如意锁寓意

寓意是有执子之手、与子谐老、同心锁爱、永不抛弃、心有所属、心心相印的寓意。翡翠心形如意锁代表了这一生我只为你等候，执子之手，与子谐老，用一对翡翠心形如意锁表达你对爱人一生的承诺。

7. 玉雕如意锁挂件图片大全

早在秦汉时期，如意就已出现。不过形态并没有那么优美，样式较为简单，前端呈手掌式，后面是一根长长的棍子，可当杖用，主要的用途在于指挥和防身。

到了魏晋时期，清谈之风盛行，士人除了用如意挠痒之外，在清谈时还会拿如意指点江山，当做指点之用，或是用如意敲打身体的不适之处。

竹林七贤手持如意《高逸图》唐 孙位绘

除了文人之间的谈文论道，这一时期的如意也被用作于战场指挥上，铁质的如意甚至还可以防身，可以说是最文艺的武器了。

铁如意

到了唐朝，如意出现了柄身扁平，柄首为三瓣卷云式的造型。除了装饰，搔痒也很好用。

宋朝时，人们将如意与灵芝的样式相结合，出现了灵芝形如意，并将如意与健康长寿联系在一起，如意更多是陈设之用。

故宫博物院藏文物 - 翡翠灵芝式如意

清朝时，如意的样式发生了巨大的变化，造型更加精美，质地多样，用工精湛。

这时的如意实用功能已大大减弱，人们则更加注重它本身的寓意，尤其是皇室对如意的推崇，更是达到了历史的高峰。

白玉龙凤灵芝如意

不论是两国建交，还是皇帝选妃，又或是奖赏有功之臣，如意成为了一种流行于皇宫内的奢侈之物，只有得到皇帝青睐之人才能获得如意，如意成为了身份与地位的象征。

《青玉凤蝠纹如意》清代

金錾花寿星如意

8. 玉雕如意锁图片

1、用火烤红绳子,趁热抽丝捏细,使其能穿过吊坠和串珠的孔;

2、绳端一起穿过吊坠挂件孔;

3、留下适当长度的绑扎长度,不可留得太短;

4、将绳端打开,绕到另一边打一个结,再绕到另一边打一个结,再次反向打结,如此一正一反打结,直到留下绳头长度,红绳项链末端用打火机处理一下就可以了。

5、以上就是长命锁挂坠如意结编法

9. 玉雕如意锁有浮雕工艺吗

红山文化玉勾云形佩，当属目前古玉中最早见到的勾云纹。红山文化玉勾云形佩器体大多为扁平的长方形，中心镂空有一左旋弯勾。此种云纹在商代的玉器上演变为云雷纹。云雷纹也称方形云纹，这是一种变形的云纹，在云纹拐角处呈方圆角，像古文字“雷”的象形字。云雷纹的出现极有可能是受玉雕工具的局限而产生的，当时的砣具尚无法完成玉器上小型圆样的琢刻，所以被迫选择了方折样线条的表现形式。

云纹在两周玉器上，属于最常见的装饰性组合纹样。初时的云纹，还颇具古朴写实的风格。这在西周早期藤侯墓出土的玉佩、玉璜上表现较为突出，其上施用的云纹成缕成朵，十分形象。两周中期，古玉上的云纹就出现了变体，云形开始从静态转变成为动态的卷云纹。由疏稀的个体，发展成为繁密的细云纹，并且常常组合成一个个侧面的兽面纹排列。春秋以后，原始态的云纹除保持了原有纹样，又派生出勾连云纹、变形云纹和云头纹。这些派生出的云纹，常以粗细线的琢刻方法，同时出现在一组云纹装饰上，使图案变得更为复杂与美观，更富有立体感。

自西周延至战国晚期，各种云纹基本都是以半写实半抽象的形式表现寓意，变化不太大，且一直盛行不衰。不过自东周以来，一些形似蝌蚪纹又似卷云纹的纹样大量出现，如山西春秋晋墓出土的几件玉器，云纹形体一丝一缕互不相牵，形态生动自然。而战国之际的云雷纹和勾云雷纹、云涡纹，其形体与云纹、卷云纹基本一样，有的直接可视为云纹的变体，与商代时期的大不一样。战国中晚期，一些勾云纹以一种细如毫发的阴线，俗称“游丝毛雕”来琢刻云纹，碾琢变化多端、纵横交错。

云气纹是一种连弧状或波状的组合图案，呈凸凹状，似云水流动，或呈云团分布状。汉代玉器的云气纹图案，延承战国时期兴起的各种变体云纹，将战国中晚期出现的“游丝描”琢刻技法，表现得更为刚劲有力。这种装饰效果使平面图案增加了不少立体感。这是汉代玉器在云气纹技法上的一大贡献，对后世玉器的纹样装饰效果，有着不小的影响。

晋代的云气纹在汉代云气纹装饰上又有所创新，它将阴线的“游丝描”用浅浮雕的技法表现出来，并且出现了一种由长细线接连的十字形云纹。十字形云纹形状多为一个柄状图案的端部，向前及两侧再伸出三个云头，两侧伸出的云纹，常于细长阴线刻划火焰纹，成组出现，又以弧线相连。它于元、明时期的三叠式云纹，无论从纹样还是琢刻技法上，都有所不同。

唐代玉上常出现飞天的形象，飞天一般体态丰满，上体袒裸，下身着紧贴于腿股的长裙，身下还有几朵细而长的透雕云纹或卷草纹。与花卉纹同时流行的还有如意云纹，常饰在玉人的身体、花鸟图案旁。云纹在唐代几乎全变成了卷云纹，与动物的尾部一样分叉，而动物纹局部中间的一条分叉拖得较长，称之为云尾。宋辽代玉飞天戴小冠，胸托蜗回状祥云或多枝云纹，一个云头连—个云头，在云头的边缘有的有锯齿状纹，很少再见到唐代那种有花蕊的云头纹。而元代蟠螭纹在飞天的肘及臀部有饰单体的螺旋形云纹。此依稀还可以窥视到远古时期的云纹寓意，仍遗留有原始装饰作用。