一、宣德雕塑人物有什么特点？

①人的形象大为丰富，数量增多，出现了武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象，在反映社会生活方面前进了一步，雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动。

②雕塑材料的使用更加广泛。青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长，而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，失蜡法的应用，错金银等镶嵌技艺的风行，使作品的制作竞求奇巧华美。因之，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。

③主要有偶人和作为器物装饰的人形支架、器座及小型佩饰等。偶人又称相人、像人，以青铜、陶、木等不同材料做成，其中主要是俑。春秋后期俑在各地普遍出现。陶俑主要有山东郎家庄1号东周殉人墓所出的6组，女俑多作舞姿，脸部削成斜面，以黑彩勾出眼、眉，胸部丰满，衣裙曳地，施红、黄、黑、褐色条纹。男俑披巾，手中持物。由于烧制火候极低，大多已残毁。山西长治分水岭战国早期墓葬出土陶俑中的舞俑群，造型简略而姿态生动。彩绘木俑多出于战国楚墓,有仆侍、庖厨、伎乐等不同的身份。湖南长沙 406号楚墓所出30个木俑，男女有别，一般是雕刻出身体形状与五官后，先涂白粉，再以墨、朱两色绘出眉目胡髭及冠、带、襟、袖、裾等，手足和佩剑是分别制成后装配的。其他地方出土的楚木俑，有的雕出宽大的袍袖；有的头部雕出五官后,加丝质假发（或用真人头发），身着绢衣，但对于人物形象的个性特征则不很注意。河南洛阳金村东周墓还出土过银俑，戴弁,着窄袖短袍，系带，缠行□。有人认为是胡人形象，其造型水平较高。另外，还有连同活动环境表现的俑群。如浙江绍兴坡塘战国墓所出青铜伎乐铜屋，有男女裸体6人持乐器在屋内演奏，铜屋顶上矗立柱，柱头铸一大鸟，推测可能与古越人的图腾信仰或宗教习俗有关。

二、罗丹创作的人物雕塑有哪些？

思想者(The Thinker) (最具代表性）

吻(The Kiss)

沉思(Thought)

手(The Hand) （上帝的手 罗丹的手 魔鬼的手 伸出坟墓的手 握 手浮雕 奥秘

擎）

丑之美(Heaulmiere)

虹(Iris)

夏娃(Eve)

亚当(Adam)

地狱之门 （The Gates of Hell)

青铜时代

加莱的义民(The Burghers of Calais)

巴尔扎克（Balzac）

伤鼻的男人(The Man with the Broken Nose)

行走的人(The Walking Man)

脚手架下的三个影子(The Three Shades on ascaffolding)永恒的春天

永恒

罗密欧与朱丽叶

斯芬克斯

叶里舍耶娃

步行者

我是美丽的

达娜哀

1.思想者(The Thinker)

“思想者”原本是“地狱之门”横楣上的一个主雕坐像，是那巨大雕塑中最有代表性的一件。后来

，罗丹又把它制成一件单独的雕塑，并且成为他最著名的代表作。罗丹用这一形象来象征伟大诗人

――但丁，也象征他自己，象征全人类。

一个具有高度智慧的巨人，痛苦地俯首坐在那里沉思，把右肘放在左膝上，手托着下巴和嘴唇，审视着下边发生的所有悲剧而陷入绝对的冥想之中。那压弯的肋骨和紧张的肌肉似乎要被智慧的火花爆炸开来，然而，除了沉思，只有内心的压抑和隐藏的痛苦。作品丰富的内涵充分体现了雕塑家思想的深沉

、苦闷和丰富。

2.吻(The Kiss)

“吻”原本是“地狱之门”右下边一个雕像，表现热恋中的男女。后来，罗丹又把它制成一件单独的雕塑，并且成为他著名的代表作。

“吻”是表现男女爱情的不朽之作，它是那样坦率真挚，感情充沛，造型动人，它体现出作为艺术

家的罗丹浪漫气质的一面，也说明他思想的矛盾性、复杂性和感情的无比丰富广阔。

3.沉思(Thought)

“沉思”是罗丹一件大理石雕塑作品。

罗丹一般不亲自雕刻，但对雕刻的全过程严格控制。授命完成Camille Claudel肖像雕刻的维克多 彼

得事后说：“主人的想法是怎样冒出来的！竟保留头部下面未完成的基石。”在完成头部雕刻后，彼得

想象罗丹既然设计了头巾，恐怕要完成下巴下的服饰。但罗丹审视后说：“Don't do my thing more, leave

it like that!”

这就是罗丹！

这是一个秀丽的女性的头像，她线条之高雅与细腻，直臻神妙之境。她的头微微倾侧着，幻想的光辉笼罩着她，有超离人世之概。头巾的边缘仿佛是梦幻的翅膀，可是她的颈项就陷在大块的白石中像一座枷，使她摆脱不得。

这个象征是很易明了的。超现实的“思想”，在僵冷的“物质”中飞舞活跃，她的壮丽与崇高

，即在“物质”中反映出她的光彩。然而她要想从现实的羁绊中解脱出来，却又不可能。

――葛赛尔〈罗丹艺术论〉

4.手(The Hand)

罗丹晚年创作了一些“手”的雕塑作品，有“上帝的手”、“魔鬼的手”、“奥秘”、“伸出坟墓的手

”等，请欣赏。

上帝的手

罗丹的手

魔鬼的手

伸出坟墓的手

握

手浮雕

奥秘

擎

5.丑之美(Heaulmiere)

“Heaulmiere”又名“丑之美”，是罗丹又一代表作。取材于诗人维庸的《美丽的老宫女》BellHeaulmiere一诗“在自然中一般人所谓‘丑’，在艺术中能变成非常美，在艺术中有性格的作品，才能算是美的。”罗丹用雕刀体现了他的主张。这位形象丑陋、干瘪如柴的老宫女是一件恒世的佳美之作。

6.虹(Iris)

7.夏娃(Eve)

8.亚当(Adam)

9.地狱之门(The Gates of Hell)

“地狱之门”是依据文艺复兴时期大诗人但丁“神曲”的“地狱篇”构思而成，其规模之大，难度之深，比起“天堂之门”（佛罗伦萨洗礼堂东门，吉伯尔蒂作）有过之而无不及，技巧上的成熟程度，更大大超过数百年前的艺术家。这件纪念碑式的艺术品，共塑造186个人，作品的中心主题是通过“地狱篇”中“你们进到这里，便丧失一切希望”的含义，用多结构形式，和象征性构图，及真实人物的造型，来综合表达罗丹的总体构思，表现全人类的各种苦难。

“地狱之门”之中“思想者”的两边是犯罪的人，下边分两扇门，一边是热恋中的青年男女在走入地狱，一边是想吃人肉的饿鬼，其余部分包括地狱各色各样的恶人、奸贼、暴君、淫妓等等。罗丹通过：地狱之门“揭示了法国现实生活的悲剧，正如米开朗基罗以”最后的审判“来对现实生活作出最后判

决一样。

铜铸“地狱之门”存巴黎罗丹博物馆

石膏“地狱之门”存巴黎德奥赛博物馆

10.青铜时代

“青铜时代”是一个依据真实人物塑造的男子裸体雕塑，手法写实，却以“青铜时代”为题来象征人类的启蒙时代。他左手握拳，右手扶头，面孔昂起作思索状。右腿微微起步，整个雕塑充满了青春活力，意味着人类即将进入智慧的创造期。这本是一个比古典主义更“古”的题材，罗丹却摆脱了溺古不化的学院派刻板方法，以写实主义手法塑造了一个真实而有血有肉的形象。

这个雕像是罗丹的成名作。最初，“青铜时代”雕塑被沙龙所拒绝，被认为是罗丹用活生生的模特石膏制模而翻铸的，但雕刻家布歇等十分赏识，联名上书，最后才获准展出，获得赞扬。

11.加莱的义民(The Burghers of Calais)

“加莱义民”是罗丹的代表性群雕之一，它取材于历史上的一个真实故事。十四世纪中叶英军入侵法国，加莱城无法抵抗，只好忍辱接受了投降条件：让六个有威望的城民拿着加莱城的钥匙去英军处受

降并被处死，这些人必须光着头，穿囚犯的衣服，脖子上套着绳子。为了保全加莱城人民的生命财产，这六个义民光荣地献出了生命。

十九世纪后叶，为了纪念这六位壮烈牺牲的市民，加莱城政府决定在市中心建立这一纪念群雕。

罗丹以真实手法创作了这一组历史人物，赋予了每个人独特的个性和精神状态，有坚定者、有绝望者、有听其自然者。

罗丹并没有把这些以高贵品德而牺牲的义民，雕塑成无私无畏的战士或标签口号式人物。这种有血有肉的方法是真正的写实主义创作方法。

艺术的真实来源于生活，并应高于生活的真实，罗丹高超的艺术功力在这座群雕中有深刻的体现。

12.巴尔扎克（Balzac）

罗丹创作了一系列著名文学家、艺术家雕像：巴尔扎克、雨果、萧伯钠、莫扎特等，有青铜、大理石、石膏质不等，其中最为著名并引起争论的是大作家“巴尔扎克”像。

为了将这一伟人的精神充分表现出来，罗丹重读了一遍巴尔扎克的主要著作，收集当世人对大作家音容笑貌的描述，研究了法兰西剧院的巴尔扎克半身塑像，又到巴尔扎克的故乡都兰尼等地体现生活。在此基础上，罗丹又以现实生活中的相似者为模特儿塑造了七个巴尔扎克裸体人物，又将巴尔扎克写作

时常穿的僧侣黑袍塑加在裸体上，就这样花费了七年时间，最后完成了“巴尔扎克像”。在众多可以选择的方案中，他选取了代表巴尔扎克气质的方案。

由此可见，罗丹的创作态度是何等的严肃。罗丹本人对自己的这件作品也十分满意：“我的巴尔扎克像是一座石殿，这是真正的纪念碑……这是我一生的总结和巨大发现”。

然而，当这件雕像于1898年在沙龙展出时，引起了一场是非大波。一边是某些文人学士及部分观众的猛烈抨击，一边是罗丹艺术的拥护者的坚决反对。罗丹一气之下将作品从沙龙带回家中，放在自己花园里

13.伤鼻的男人(The Man with the Broken Nose)

14.行走的人(The Walking Man)

15.脚手架下的三个影子(The Three Shades on ascaffolding)

其它作品：

永恒的春天

永恒

罗密欧与朱丽叶

斯芬克斯

叶里舍耶娃

步行者

我是美丽的

达娜哀

望采纳！谢谢！

三、全国雕塑界泰斗人物？

钱绍武、叶毓山、曹加勇、王朝闻、韩美林、等

四、人物雕塑心得体会？

人物雕塑的心得体会：文章写了石块从被雕成英雄石像到最后被摔碎的故事。讽刺了那种骄傲自大、脱离群众的人，说明人们只有彼此平等地结合在一起，脚踏实地做实事，生命才有意义。

故事主要讲的是有一个雕刻家，他用石头雕刻成了一个古代英雄的石像，把它放在了市区广场的最中央。从此，人们便天天来跪拜和瞻仰这位英雄。可是，这些被用来雕刻石像的石头就不愿意了。

它们觉得：与其做一块空虚的石头，还不如为人们踏踏实实地做点事情。

五、血色雕塑的人物品质？

追求独立、向往自由的妇女解放精神。血色雕塑女英烈的品质是她们追求独立、向往自由的妇女解放精神;不怕牺牲、勇往直前的彻底革命精神。

六、中医人物雕塑捐赠仪式致辞？

白衣天使人人敬佩，光辉形象永远鼓励人们积极阳光向上的奉献精神

七、晋祠雕塑的人物是谁？

晋祠，初名唐叔虞祠，是为纪念晋国开国诸侯唐叔虞而建。

叔虞励精图治，利用晋水，兴修农田水利，大力发展农业，使唐国百姓安居乐业，生活富足，造成日后八百年的风调雨顺，国泰民安，呈现出一派兴旺景象。 叔虞死后，后人为纪念他，在其封地之内选择了这片依山傍水，风景秀丽的地方修建了祠堂供奉他，取名“唐叔虞祠”。

八、人物雕塑如何制作要有几个步骤？

人物雕像制作要分为以下步奏，首先是3d设计，其次是做小样，再就是雕塑铜像的开模，再就是倒模打磨铜像。

九、龙兴晋阳雕塑的人物介绍？

雕像人物为唐太宗李世民及长孙无忌、尉迟敬德、魏征、李勣、马周六位贞观勋臣。

唐太宗李世民（599年—649年），唐朝第二位皇帝，他名字的意思是“济世安民”。汉族，陇西成纪人，祖籍赵郡隆庆(今邢台市隆尧县），政治家、军事家、书法家、诗人。即位为帝后，积极听取群臣的意见、努力学习文治天下，有个成语叫“兼听则明偏信则暗”，就是说他的，他成功转型为中国史上最出名的政治家与明君之一。唐太宗开创了历史上的“贞观之治”，经过主动消灭各地割据势力，虚心纳谏、在国内厉行节约、使百姓休养生息，终于使得社会出现了国泰民安的局面。为后来全盛的开元盛世奠定了重要的基础，将中国传统农业社会推向鼎盛时期。

长孙无忌（?～659）隋朝义宁元年（617年），李渊起兵太原。无忌进见,渊爱其才略，授任渭北行军典签。自此辅佐李世民，建立了唐朝政权，是唐朝的开国功臣，以功第一，封齐国公，后徙赵国公。武德九年(626年)，参与发动玄武门之变，帮助李世民夺取帝位。历任尚书仆射、司空。为人谨慎，改任司徒。贞观十一年（637年）奉命与房玄龄等修《贞观律》。贞观十七年，图功臣二十四人于凌烟阁，长孙无忌居第一。唐高宗即位，册封太尉，同中书门下三品。永徽二年（651年）奉命与律学士对唐律逐条解释，撰成《律疏》（宋以后称《唐律疏议》）30卷。因反对高宗立武则天为皇后，为许敬宗诬构，削爵流黔州（今重庆市彭水县），自缢而死。

魏徵（580年－643年），字玄成。巨鹿人（今河北邢台市巨鹿县人，又说河北晋州市或河北馆陶市）人，唐朝政治家。曾任谏议大夫、左光禄大夫，封郑国公，以直谏敢言著称，是中国史上最负盛名的谏臣，享有崇高的声誉。

尉迟恭（585—658）字敬德，鲜卑族，朔州鄯阳（今山西朔城区）人。中国唐朝名将，封鄂国公，是凌烟阁二十四功臣之一，赠司徒兼并州都督，谥忠武，赐陪葬昭陵。尉迟恭纯朴忠厚，勇武善战，一身戎马倥偬，征战南北，驰骋疆场，屡立战功。玄武门之变助李世民夺取帝位。后尉迟恭被尊为民间驱鬼避邪，祈福求安的中华门神。传说其面如黑炭，在中国传统文化中，尉迟敬德与秦叔宝（秦琼）是“门神”的原型。

李勣（594年－669年，“勣”音“绩”），原名徐世勣，字懋功（亦作茂公）。唐高祖李渊赐其姓李，后避唐太宗李世民讳改名为李勣。汉族，曹州离狐（今山东菏泽东明县东南）人，唐初名将，曾破东突厥、高句丽，与李靖并称。后被封为英国公，为凌烟阁二十四功臣之一。李勣一生历事唐高祖、唐太宗、唐高宗三朝，出将入相，深得朝廷信任和重任，被朝廷倚之为长城。

马周（601～648）唐初大臣。字宾王，博州茌平（今山东省茌平县茌平镇马庄）人。少孤贫，勤读博学，精《诗》、《书》，善《春秋》。后到长安，为中郎将常何家客，公元631年，代常何上疏20余事，深得太宗赏识，授监察御史，后累官至中书令。曾直谏太宗以隋为鉴，少兴谣赋，提倡节俭，反对实行世封制。

十、雕塑家代表人物？

达.芬奇(列奥纳多.达.芬奇)，1452年4月-1519年5月，意大利文艺复兴三杰之一。

米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月8日)。

奥古斯特.罗丹(1840年11月12日-1917年11月17日)，法国最伟大的现实主义雕塑大师。

乔凡尼.洛伦佐.贝尼尼，出生于1598年意大利雕塑大师。

阿历山德罗斯，公元前150年创作出《断臂的维纳斯》