一、雕塑属于什么专业？是艺术设计（应用）专业还是其他？

雕塑不属于艺术设计，国、油、版、雕属于纯艺术。

一般归于艺术学专业下。艺术设计有环艺、平面、包装等……

二、产品艺术设计专业和艺术设计专业区别？

艺术设计也分很多种的，产品设计应该是包含在艺术设计中的。艺术设计里有环境艺术设计，景观园林设计，旅游产品设计，室内设计。好多学校会把一些设计都归为一个专业之下，比如园林景观室内都可以在环艺里。但是专科就不一样，分的比较细，比较专业。室内就是室内，服装就是服装。

三、雕塑是什么专业？

艺术学门类。

雕塑系属于艺术学门类下的一个专业，专业代码为130403，属于美术学类。该专业本科层次属于艺术学类，学制为五年，毕业后授予艺术学学士学位。

四、雕塑专业就业前景？

 雕塑专业就业前景比较好，雕塑专业是美学的一个重要分类，随着我们国家城市建设的快速发展，各大城市都非常注重与城市环境美化，就需要大量的雕塑，这就为雕塑人才就业创造了很好的外部环境，只要你好好学习，只有真才实学，所创作的作品被大家认可，那么你的就业前景就非常好。

五、雕塑的专业前景？

我是雕塑专业毕业的，在高校工作。说实话，雕塑专业就业条件不是很好，路子就那么几条：

1、继续深造留校或在其他高校任教，还可以进研究机构做学术工作。

2、做纯艺术家，投入财力物力精力做作品，这条路挺凶险的，害了不少人也成就了不少人，当然各种条件符合的话（有市场价值、有艺术身份），生活工作起来还是很惬意的。

3、做商业雕塑，开景观雕塑公司或雕塑工艺品作坊，也是个辛苦，整体市场不太好。说这些希望能给你点点帮助。

六、雕塑专业学什么？

雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识，通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。 主要课程：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。 西安青卓美术文化学校老师为你解答。

七、雕塑专业属于绘画专业吗？

雕塑专业属于绘画专业。

高中学完基本的素描功底，有些大学有这课程，不过纯艺术院校都有，而近年来许多艺术院校既有艺术系的其他院校在发展进程中出现极为混乱的纪念雕塑，开始分解为雕塑和城市雕塑等几个系传统雕塑，在绘画类的城市，雕塑就属于设计类。

八、艺术设计包括哪些专业？

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业：

1.艺术学理论类：艺术史论

2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导

3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画

4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)

5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)

扩展资料：

艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。

参考资料：

教育部-本科专业目录

九、艺术设计专业的代码？

艺术设计专业代码是135108。 服装与服饰设计方向：本方向以时尚流行趋势、服装设计技法、服装造型技术、服装面料染织纹样与材料构成技术等进行服装产品设计为主要研究内容，强调服饰艺术与其相关学科的交叉，塑造独特艺技服饰产品设计理念和多元创新表达方式，注重培养学生专业素养和应用能力。

十、艺术设计专业学什么？

艺术设计专业通常包括以下几个方面的学习：

基础课程：这些包括绘画、素描、色彩、构图、设计史和审美原理等基础课程，帮助学生掌握基本的艺术设计技能和理论。

专业课程：这些包括平面设计、三维设计、数字媒体设计、广告设计、品牌设计、包装设计等，让学生掌握不同领域的设计技能。

软件技能：学生需要掌握各种设计软件的使用，如Adobe Photoshop、Illustrator、InDesign、CAD、3D MAX等。

实践课程：这些包括课程项目、实习、工作经验等，让学生通过实践来提高技能和经验。

创新思维：学生需要培养创新思维，发掘新的设计理念、创意和方法。

总体而言，艺术设计专业的学习旨在培养学生对美的敏感度、审美能力和设计技能，使他们成为有创造力和有实践能力的艺术设计专业人才。