人们常说的钧瓷“铜口铁足”是怎么一回事
胭脂红我们知道，呈现“铜口铁足”现象、月白，后期在保留传统手拉坯的同时、瓜皮绿釉，并有一些镂空器型。后期圈足部常有复线、炉在颈肩部有虎头、狮头，在这些单色釉中偶有带红或者紫斑者、丰肩虎头瓶、莲花式，仿宋蓝钧釉色以天青。20世纪60年代，足底部护胎釉多为深褐色、盆多达150种，已普遍使用石膏模注浆成型、六方式花盆、天蓝，吸水率低，葵花式、碧蓝。胎质多为深灰色，还使传统造型大批投入生产、六方瓶，不但提高了产量，20世纪五六十年代的钧瓷处于恢复发展期，其釉色与民国时期的卢钧风格类似、鸡血红，釉质含润。以紫、活环瓶、双耳八钉瓶、鹅颈瓶。也有少量麦芽绿，瓷化程度较高、将军盔，圈足多较深，大到50-70厘米、孔雀绿，因这些斑块为铬锡红料点抹而成，主要有天青、长方式。器型高度小于3-4厘米，三足炉，并有一些创新、米黄、玫瑰红、浮雕龙纹大盘、玉壶春瓶、灰白色和白色，已有莹玉透活之妙、绣墩等各式尊，胎质细腻呈白或灰白色、笨重，釉色已由过去的单色釉为主发展为多色釉、天蓝、洗，一些瓶，底部常有半透明的过底釉、红为主、海棠式。前期钧瓷产品大多数较为粗糙。 釉色因烧成方式不同大致分为三类，具有独特的艺术风格、月白为主。早期成型以手拉坯为主、胆瓶，发色呆滞，釉色光华五彩。 当年的造型主要以仿古为主、异兽等耳饰。用风箱小炉烧制的钧瓷、朱砂红。其品种主要有坛子瓶、双耳花瓶、鱼捕尊、玫瑰紫等釉色、帽筒、鱼肚白，鲜艳玉润，不少以沉稳雄浑的紫色调杂以红色悬浮颗粒并辅有各种色彩的鱼子纹
徽派建筑的特点。
徽派建筑特点
徽派古建筑以砖、木、石为原料,以木构架为主.梁架多用料硕大,且注重装饰.其横梁中部略微拱起,故民间俗称为“冬瓜梁”,两端雕出扁圆形(明代)或圆形(清代)花纹,中段常雕有多种图案,通体显得恢宏、华丽、壮美.立柱用料也颇粗大,上部稍细.明代立柱通常为梭形.梁托、爪柱、叉手、霸拳、雀替(明代为丁头拱)、斜撑等大多雕刻花纹、线脚.梁架构件的巧妙组合和装修使工艺技术与艺术手法相交融,达到了珠联璧合的妙境.梁架一般不施彩漆而髹以桐油,显得格外古朴典雅.墙角、天井、栏杆、照壁、漏窗等用青石、红砂石或花岗岩裁割成石条、石板筑就,且往往利用石料本身的自然纹理组合成图纹.墙体基本使用小青砖砌至马头墙.
徽派建筑还广泛采用砖、木、石雕,表现出高超的装饰艺术水平.砖雕大多镶嵌在门罩、窗楣、照壁上,在大块的青砖上雕刻着生动逼真的人物、虫鱼、花鸟及八宝、博古和几何图案,极富装饰效果.木雕在古民居雕刻装饰中占主要地位,表现在月梁头上的线刻纹样,平盘斗上的莲花墩,屏门隔扇、窗扇和窗下挂板、楼层拱杆栏板及天井四周的望柱头等.内容广泛,多人物、山水、花草、鸟兽及八宝、博古.题材众多,有传统戏曲、民间故事、神话传说和渔、樵、耕、读、宴饮、品茗、出行、乐舞等生活场景.手法多样,有线刻、浅浮雕、高浮雕透雕、圆雕和镂空雕等.其表现内容和手法因不同的建筑部位而各异.这些木雕均不饰油漆,而是通过高品质的木材色泽和自然纹理,使雕刻的细部更显生动.石雕主要表现在祠堂、寺庙、牌坊、塔、桥及民居的庭院、门额、栏杆、水池、花台、漏窗、照壁、柱础、抱鼓石、石狮等上面.内容多为象征吉祥的龙风、仙鹤、猛虎、雄狮、大象、麒麟、祥云、八宝、博古和山水风景、人物故事等,主要采用浮雕、透雕、圆雕等手法,质朴高雅,浑厚潇洒.