茶文化紫砂壶的浮雕技艺
紫砂壶是茶文化中的重要组成部分。下面是我精心为你整理的茶文化紫砂壶的浮雕技艺，一起来看看。
茶文化紫砂壶的浮雕技艺 汉代佛教传人中国，陶瓷装饰上也受到佛教艺术的影响。莲花是佛教艺术的题材之一。陶瓷上的莲花装饰最为突出，常以贴和浮雕等技法表现各种形态莲瓣和其他纹饰。
一件藏于丹麦国立博物馆的一个双流茶壶，上饰以浮雕松、梅及图案，盖沿缀以麒麟及镶以黄金边饰。”这件茶壶可确定为在1656年(为清顺冶十三年)载录的“一个稀有东印度泥壶，壶盖系上镀金链，四周镶有黄金边饰。”其中大部分都以浅色朱泥塑造，甚少刻有陶工款印。
茶文化紫砂壶的挑选 一把好的紫砂壶的评价标准应该是形、神、气三个要素的完美体现。
“形”，壶的造型尺寸与结构比例要匀称，“点、线、面”，立面须和谐一致，壶嘴、壶把、盖钮三点成一直线，壶口壶盖配合密切，通转自如，口沿、嘴沿厚薄均匀;出水长、急且圆。壶嘴、壶盖、盖钮与壶身的连接自然贴切，浑然一体，无破绽。壶胎色泽滋润，有淡淡的幽光，手感舒适合意，方便实用，提拿方便。
“神”，是指紫砂壶的整体造型神韵，讲究珠圆玉润耐看，精致高雅，曲线流畅，起伏有致。方器造型，方中藏圆，轮廓线条分明，干净利落，明快挺秀，还要看壶的不同风格，或柔雅秀丽，或气势磅礴，或神采飞扬。
“气”，壶之气质和内涵。通过巧夺天工的工艺手法，达到圆曲刚劲，敦厚古朴，稳定泰然，气势铿锵，具有强烈的艺术感染力和视觉冲击力的艺术效果，有鲜明的个性。
关于“形”“神”“气”的三要素技巧，《紫砂之家》已经有专门的针对性文章，不了解的朋友可以去搜下，在这不多做介绍。
一把形、神、气俱佳的紫砂壶才是值得购买和收藏的上品。
茶文化紫砂壶鉴别方法 一是断代。紫砂壶的形状、款识、泥质和技艺等，在每个时期都有不同的特点，可以从一些重要特征入手进行鉴别。如民国以前的壶，在泥料中一般不会添加氧化剂，因此壶色都是自然形成的。如果看到壶色是墨绿色等别样颜色，但卖家又号称是明、清时代的老壶就基本不可信了。因为墨绿色是在紫泥中加入氧化钴烧制而成，而这种技术在明清时期是不可能达到的。
二是识别制作者。主要通过制作者标示的署款来识别，其署名特点至关重要。
三是辨伪。这方面的专业要求非常高，不仅要知道断代和分辨作者，还要掌握各个名家的制作特点、款识格式和擅长技艺，尤其对早期紫砂壶，其辨别难度更高，稍不留神或行道不深，就极容易看走眼。