红木家具雕这图案寓意昰什么
这是祥云图案啊！寓意就是吉祥如意，四通财运的意思
竹刻扇骨详细讲解？
竹刻扇骨，也称扇骨竹刻。是一种汉族传统雕刻艺术品，大约起源于明朝时期的江南地区，分为金陵派和嘉定派。是在折扇的竹质扇骨上，用各种雕刻手法进行的工艺制作，扇骨的雕刻主要集中在玉竹上，在扇骨的装饰中，用尽了不同门类的雕刻工艺。使折扇不仅具有实用功能，也蕴涵了极富魅力的人文鉴赏的艺术价值。
竹刻在中国有着悠久的历史，大约始于明代正德年间的中原南方一带。因那里盛产竹子，所以竹刻工艺非常发达，出现了上海嘉定与江苏金陵两大派别。
经过扇骨雕刻艺术的历史发展，技师们创造了阳刻、阴刻、留青、砂地、透雕、镂空、贴簧等多种技法。这些工艺在竹刻扇骨上得到了充分体现，所刻内容有书法、山水、花鸟、人物等，神形兼备,呼之欲出。
扇骨竹刻自明代中晚期开始，尤其是江南一些城市随着手工业，商业的兴起，经济富庶，文风蔚然，市民阶层开始形成壮大，他们需要和喜爱像折扇这样精致而文化内涵丰富的手工艺术品，特别是清朝以来玩扇赏扇之风日盛，官绅士人互赠书扇之风盛行，文人出门应事，朋友聚会，手执一扇，舒倦谈笑，尽显自身儒雅。
到了清末民初，北京出现了精于书画的刻扇名家，如金东溪等人。他们在竹制扇骨上以刀代笔，作品细腻传神，与南方各派形成了截然不同的艺术风格。在清代以来的竹刻扇骨之中不乏上乘之作，可以说是一种精美的汉族艺术品，具有很高的艺术和收藏价值。
竹刻扇骨不容易保存，古代的实物已是难觅芳踪，目前我们能见到的最多的是清末以来的东西。扇骨既薄且窄，用武之地极其有限。然这方寸之地经两百余年无数竹人的不懈努力探索，却开创了一个全新的天地。
苏州盛风是以苏扇文化为背景，而苏州作为文化名城，又是巧匠辈出的地方，扇骨竹刻当然是独领风骚。盛风精选红木，竹子为底，精心雕刻，盛风的雕刻产品有：红木浮雕，红木透雕，竹子留青雕刻，竹子浮雕，竹子透雕等产品。
红木家具三大流派主要特征
中国传统家具历史悠久，源远流长。明清两代，中国封建社会制度发展达到了顶峰，政治、经济、文化都进入前所未有的繁荣，家具制作也进入全盛时期。
经过数百年的发展，明清家具日渐完美，形成了中国家具史上的高峰。其中最具有影响力，而且代表中国传统家具最高水平的主要有三大流派，分别是来自诗意江南的苏作、岭南地区的广作、皇室宫廷的京作。
苏作家具是指以苏锡常和上海一带的长江中下游地区所生产的家具。苏作家具历史悠久，名扬中外的明式家具基本以苏作为主。苏作家具常用小面积浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，题材常用山水、花鸟、松竹梅等吉祥图案，工艺上细腻精巧，构图协调。雕花大床、大师椅、圆桌刻画得出神入化，小摆件传神精致，让人爱不释手。
而东阳木雕，正是采用了这样的创作典型手法和工艺特色，也许就是这样的巧合，东阳人越来越多地从事红木家具的生产和古典高档家具的制作探索了。苏作对明式家具和后继工匠影响深远，许多明式的黄花梨古典家具都出自苏作工匠制之手。他们杰出的智慧与超凡的工艺，至今还影响着家具设计与制作领域。
京作是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。其讲究威严奢侈、雍容华贵、肃穆正统，彰显王者“霸气风范”。家具制作不惜用料，工艺上讲究线条挺拔、精雕细琢，还要求装饰华丽繁富，在家具的表面还常常镶嵌货真价实的奇珍异宝，受宫廷文化影响至深并带着浓郁的“天朝上国”气息，由于过分追求奢华的装饰，淡化了实用性的特性并不为一般人所接受。
广作家具是清代中后期及民国时期家具领域的领头羊。广作家具用材不吝啬，造型厚重；用料清一色，互不掺用，讲究“一木一器”；制作过程中并不多使用漆料，让木料的天然纹理充分显露；在结构、造型和装饰上，借鉴西方建筑。