1. 宋代绿釉刻花碗

应该是五大名窰吧。 　　宋代五大名窑之说，始见于明代皇室收藏目录《宣德鼎彝谱》：“内库所藏柴、汝、官、哥、钧、定名窑器皿，款式典雅者，写图进呈。”清代许之衡《饮流斋说瓷》中说：“吾华制瓷可分三大时期：曰宋，曰明、曰清。宋最有名之有五，所谓柴、汝、官、哥、定是也。更有钧窑，亦甚可贵。”由于柴窑至今未发现窑址，又无实物，因此通常将钧窑列入，与汝、官、哥、定并称为宋代五大名窑。 　　汝瓷属五大名窑之首，窑址在今河南省宝丰县大营镇清凉寺村，宋时属汝州。考古发掘中发现的汝窑面积约为25万平方米，规模在当时已算很大。事实上，自宋初以来便有了汝窑的烧制，北宋晚期更是其鼎盛时期。 　　宋代官窑由官府直接营建，分北宋官窑和南宋官窑。北宋官窑在北宋末年宋徽宗时才开始烧造，具体的窑址至今没有发现。宋高宗南渡后，在临安（今杭州）另设新窑，一个“置窑于修内司”，后又在“郊坛下别立新窑”。据分析，“修内司官窑”在杭州凤凰山脚下，而“郊坛官窑”则位于杭州的乌龟山一带。为了做出区分，北宋官窑被称为“旧官”，南宋官窑就称为“新官”。其中，“旧官”厚重，“新官”轻薄。 　　哥窑与官窑类同，也有紫口铁足，也有开片，不过至今其窑址不明，学界对其烧造年代也有分歧，有人认为并非是宋代，而是元代。 　　钧窑主要烧造时期有说为宋、金、元，而有学者认为如今被定为宋代钧官窑的陈设瓷为明初永乐宣德时期烧造。均窑有钧官窑和钧民窑之分，钧官窑窑址在河南禹州市（时称钧州）。 　　宋代五大名窑中，汝、官、哥三种瓷器都是青瓷，钧窑虽然也属于青瓷，但它不是以青色为主的瓷器。钧窑的颜色还有玫瑰紫、天蓝、月白等多种色彩。专家指出，“钧红”的烧制成功则开创了一个新境界。 　　定窑是最早为北宋宫廷烧造御用瓷器的窑场，也是宋代五大名窑中唯一烧造白瓷的窑场。定窑窑址在河北曲阳。

2. 北宋绿釉刻花瓷器真品

龙泉窑因地处浙江龙泉而得名，属南方青瓷体系，融合南北方技术之长，其烧制的青瓷色清如玉，温雅可人，远销于世界各地，名扬海内外，诞生了诸多佳作。

1、釉色：滋润精美，呈色稳定

龙泉窑青瓷的釉色极为丰富,皆浓翠莹润,恰似青梅色泽的梅子青;有粉润如玉,半透明的粉青,还有青中泛黄,釉面光泽较暗的豆青。

2、胎质：不同的时期有不同的特点

龙泉窑总体胎色发灰,胎质缜密,胎体细薄匀实。同时期的耀州窑青瓷的胎则是呈色较深,胎质不及龙泉窑缜密。同时期的越窑青瓷胎色较灰,胎体厚实,胎质较为坚硬。

在实际鉴定中只要用手掂一掂,就可发现越窑、耀州窑和民用仿品的器物手感沉重。

3、纹饰：从刻花到素面

北宋时以刻划花为主,南宋前期尚有刻划花。北宋早期多莲瓣纹、变形云纹、水波形堆纹。北宋中晚期则以团花、莲瓣和缠枝牡丹纹为主。其布局严谨。南宋前期以刻花为主,划花次之,蓖纹越来越少。以云纹、水波纹、蕉叶纹较为常见。南宋中晚期已无纹饰,以青玉般釉色取胜。

4、造型：古朴稳重

龙泉窑的品种非常丰富,品种之全在宋代各大窑系中位居前列,除日常生活用瓷外,还烧制各种陈设瓷。无论何种器物器型,均古朴稳重,器底与圈足制作规整。特别是一些日常生活用瓷多有弦纹、出筋等。

3. 宋代绿釉刻花碗图片

1、器胎特征：早中期为黑胎器，呈深灰、黑灰、铁灰、黑色等。胎外表施有较厚的白色化妆土。器表多不见唐器中常见的黑点状铁斑。白胎器为稍晚期，质地相当纯净，色相当白，呈洁白或白中略灰色调致密度和均匀度与宋器比要稍差，不施化妆土。

2、器釉特征：黑胎的青釉瓷，釉色为，暗蓝的天青色、微灰的湖青、湖绿、湖蓝等色，玻璃质感强，透明度好，常有开片，为裹足釉；白胎的青釉瓷，釉多呈淡青、淡天青、青白、粉青等色，少数呈湖青和湖绿色，透明度好，亦有开片，较黑胎器少，为该窑历代青瓷中最为淡雅的瓷器。

3、造型特征：多仿晚唐与五代的金银器皿，比唐代清秀，器物底仍较大。

4、装饰手法:划花、剔花、贴花、戳花、捏塑、镂空、绘画化妆土（极少见到）。

5、装烧工艺特征：早期采用一器一支垫（三足支垫）一匣钵进行单件支烧烧成后盘碗满釉裹足上或外底心留有三点支烧痕，后来又发展为三点或一大堆托珠法，烧成后裹足釉的足底釉面上，留有三小堆托珠烧痕或底足粘满砂粒；晚期采用了刮掉足底釉的新方法。

6、施釉特征：通体施釉到底，多饰裹足釉。

7、底足特征：器物底仍较大，做玉环底，足多外撇。

8、产品特征：除青瓷外，兼烧少数黑釉、酱釉及白釉褐绿彩瓷。

4. 宋代绿釉刻花碗价值

胎薄质坚，釉面光洁匀静，色泽青幽，呈半透明状，十分淡雅。

装饰有刻花、印花，结构非常严谨丰满，线条自由流畅。纹饰多满布器内外，种类繁多，有牡丹、菊花、莲花、鱼、鸭、人物、龙凤等，风格粗放健美，生动自然。器形有碗、盘、瓶、罐、壶、香炉、香熏、盏托、注子温碗、钵等。

5. 宋朝绿釉瓷器碗

要看藏品品质，保存是否完好，是否到代的，还是后仿的。

价钱都不同。另，送拍请注意： 现在拍卖业内通过估高你拍品价，收巨额前期费用的公司已占半数以上，所以只要收前期费用的公司都别送拍，这是最保险的。交了前期费用，拍卖不成交，钱就没了。如果前期费用上仟过万的，通常都是目的是收前期费用赚钱的公司。建议以后但凡有收藏公司或拍卖公司找你，可注意以下两点： 第一，先留意它的公司名称，如没“拍卖”两字，都是无拍卖资质的公司。我国拍卖法规定：拍卖企业名称里必需含“拍卖”两字。第二，送拍时留意拍卖公司收不收前期费用，前期费用超仟上万的，要回拍品，调头走人。以免上当受骗。

6. 宋代青釉刻花碗

2013年苏富比拍卖北宋龙泉窑的一个大碗。当时拍卖价格为7600万人民币。

7. 宋代绿釉莲花碗真品

以往对景德镇明代青花瓷的研究着重于官窑，对民窑青花的研究不多，尤其是对明代早期的民窑青花更是很少涉及。一是因为人们普遍认为明代早期民窑青花大多制作粗劣，无论在工艺方面还是艺术方面都比官窑逊色得多；二是明代早期民窑青花有纪年的器物很少，缺乏断代的标准器，很难对一时期的青花进行准确的断代。那么，明初民窑青花瓷碗真的如人们观念中的那么粗劣吗？这些通过明初匠人之手塑造的民用之物，到底有着怎样的时代风貌？

　　近年来，人们对景德镇民窑青花瓷的研究不断深入，但从展览及出版的图书资料来看，人们更多地把目光投向那些具有一定观赏性的瓶、罐、炉等琢器，而对数量庞大的碗、盘、杯等日用类瓷器关注不多。但从景德镇明代早中期民窑制瓷业的两处主要遗址——湖田窑和瑶里窑的发掘调查结果来看，其主要产品是青花和素白瓷碗、盘、杯等日用器，其中尤以各式碗最为常见。

　　明代早期民窑缺少断代的标准器，并且也不像官窑器那样有严格的规范，作坊、窑厂众多，即使同一窑室内不同窑位之间，产品的外观也不尽相同，本文以江西省博物馆馆藏明代各期景德镇民窑青花碗为例，作些整理和研究，对其作初步的断代。

　　明早期青花碗给人的整体印象是烧造比较粗糙，精细者不多，胎质较粗较厚，尤其是洪武时期的碗，一般碗底厚重。明早期青花碗多为砂底，常见有乳突或放射状的跳刀痕，挖足浅而粗糙；圈足最常见的造型是内墙陡直，外墙向内斜收，也有两面斜削的；足端或平切，或外足端斜切一刀，或两面斜削呈“鲫鱼背”状，总的来说修足从粗糙向精细发展，足墙由厚向薄发展。宣德时开始出现釉底。碗的造型最常见的为撇口深腹圈足碗，洪武时的碗心内常见叠烧留下的涩圈。

　　常见纹饰为缠枝莲纹、云气纹、结带绣球纹。一般来说，这些纹饰绘在碗外壁，碗内口沿处绘一道弦纹，碗内壁光素无纹，碗心青花双圈内常书写“福”字或“寿”字，或一梵文。此外还见有鱼纹、蝴蝶纹等。纹饰采用一笔点画的技法，线条流畅、洒脱，粗细变化明显。

　　釉面多呈灰青色或灰黄色，有细小开片，也见有釉色腴润的卵青色。青花呈色既有灰蓝色甚至灰黑色，也见有较为明亮的蓝色。另外，还有一种外施青釉、内饰青花的产品。

　　这些分析只是从江西省博物馆的藏品出发，不可避免地会出现局限性和片面性。一般来说，无款识无纪年无地层关系的民窑产品的断代很难具体到某一代，就明代民窑青花产品 来说，一般只断为明早期、“空期”、中期、晚期，这样的准确性高，但未免过于笼统。在此，笔者尝试对深藏在江西省博物馆库房内的一批明初青花瓷的具体时代作推断。

　　云气纹类

　　明洪武青花云气纹碗（图1）高4 . 9厘米，口径13 . 8厘米，足径4.8厘米。敞口微撇，浅弧腹，矮圈足。底足无釉，挖足浅，足墙两面斜切，足端呈“鲫鱼背”状。碗内光素无纹，碗心有一涩圈。外壁饰云气纹。釉面呈青灰色，青花呈灰黑色。

　　

　　明洪武青花云气纹碗

　　明洪武—永乐青花云气纹碗（图2）髙6.5厘米，口径14.3厘米，足径6厘米。撇口，深腹，圈足。底足无釉，圈足为里墙陡直外墙足端向内旋切，胎体厚重，碗底尤其厚实。碗内口沿及碗心各饰一道青花弦纹，碗心有一涩圈。外壁上半部饰两道弦纹和云气纹，用笔随意挥就，龙飞凤舞如书狂草有疾速感，线条粗细变化明显。釉面偏阴黄。青花呈灰青色，浓处呈灰黑色，且有黑褐色斑点。

　　云气纹为明早期尤其是洪武时期最常见的纹饰之一。洪武时期的云气纹构图随意草率，永乐宣德时期的云气纹构图较前丰满，绘画认真，但画法均为一笔点画。

　　

　　明洪武—永乐青花云气纹碗

　　结带绣球纹类

　　明洪武—永乐青花结带绣球纹福字碗（图3）高7厘米，口径14.4厘米。撇口，深腹，圈足。圈足里墙平直，外墙略向内收，底足无釉，有明显的放射状跳刀痕。碗内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内草书“福”字。外壁上半部饰结带绣球纹及弦纹，绣球纹的画法和布局与云气纹颇有几分相似，近底处装饰一周弦纹，纹饰草率随意。釉面为阴黄色，有用久后自然形成的细开片纹。青花呈灰黑色。

　　

　　明洪武—永乐青花结带绣球纹福字碗

　　明永乐青花结带绣球纹梵文碗（图4）高6.8厘米，口径15.2厘米，足径6. 2厘米。撇折口，深腹，圈足，圈足里平直，外墙向内斜收，外足端斜削，圈足内无釉，底部可见明显的放射状跳刀痕。口沿施酱釉，碗心青花双圈内书梵文。碗外壁饰结带绣球纹，绣球状如钱纹，内有方穿。纹饰采用一笔点画，运笔流畅。釉面呈灰黄色，开细小片纹。青花呈灰黑色。

　　

　　A. 明永乐青花结带绣球纹梵文碗

　　B. 明永乐青花结带绣球纹梵文碗心

　　明永乐青花结带绣球寿字碗（图5）高6.5厘米，口径14.2厘米，足径6厘米。撇口，弧腹，圈足，挖足不过肩，底足无釉，中心有一乳突。碗心草书一“寿”字，外壁饰结带绣球纹，绣球的画法较独特，为一圆形中间画数条直线，结带在绣球的下端以双线画成连弧线，与常见的结带绣球纹样有别。釉面呈深卵青色，青花为灰蓝色。胎体较洪武时碗胎体要轻。

　　

　　明永乐前后青花结带绣球寿字碗

　　明宣德青花结带绣球纹福字碗（图6）高6.8厘米，口径14.3厘米，足径8厘米。撇口，深腹，圈足，足墙较薄，釉底平坦，有极小的乳丁。内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内隶书“福”字。外壁饰结带绣球纹与弦纹，绣球状如钱纹并有点饰，结带处饰有花卉纹。釉面呈卵青色，有开片纹。青花呈色靛青。结带绣球纹在明早期民窑青花器上被大量采用，这种纹饰的出现及流行与当时采用一笔点画的笔法有关，尤其是大量圆弧线的采用，使纹饰有不拘成法、游龙飞凤之势。人们常常将洪武时的结带绣球纹常与云气纹相混淆。永乐结带绣球纹的绣球或为旋转弧线，或为古钱纹形，内壁多光素无纹，口沿多施酱釉，碗心多有文字。宣德结带绣球纹的结带连接处多饰有花卉纹，碗心多隶书“福”字。

　　

　　A. 明宣德青花结带绣球纹福字碗

　　B. 明宣德青花结带绣球纹福字碗心

　　缠枝莲纹类

　　明洪武青花缠枝莲纹福字碗（图7）高5.9厘米，口径12.2厘米，足径5厘米。撇口，弧腹，圈足，底足无釉，呈圆窝形，有明显的旋坯痕和乳突。内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内草书“福”字，外口沿及下腹部分别饰有一道和两道弦纹，弦纹之间以写意手法绘缠枝莲纹，花叶细长，状如卷云，花瓣片较长，花蕾处有较浓重的青花点色。釉面腴润水青，青花明丽。

　　

　　明洪武青花缠枝莲纹福字碗

　　明永乐青花缠枝莲纹梵文碗（图8）高6.6厘米，口径14.8厘米，足径6厘米。撇口，弧腹，圈足，底足无釉，圈足内墙较直，外墙向内斜削，修胎不精，粘有沙粒。内口沿饰一道弦纹，碗心双圈内饰梵文。外壁绘缠枝莲纹，莲花为旋涡状，花朵之上、左、右三面有点饰的莲瓣状物，枝叶小而稀疏。釉面呈卵青色，青花蓝中略泛灰。

　　

　　A. 明永乐青花缠枝莲纹梵文碗

　　B. 明永乐青花缠枝莲纹梵文碗心

　　明永乐—宣德青花缠枝莲纹福字碗（图9）高6.8厘米，口径14 . 7厘米，足径5 . 7厘米。撇口，深腹，圈足，底足无釉，中心有一小乳突，圈足较矮，内部旋削干净，外壁向内斜削，足端平切。碗内口沿饰一道弦纹，粗细不一，并有断线。碗心青花双圈内草书“福”字，外壁饰缠枝莲纹，花朵有的呈旋涡状，有的呈贝螺状，画法随意不拘一格，枝叶状如飞鸟。釉面呈卵青色，青花呈蓝灰色。胎体较重。

　　

　　明永乐—宣德青花缠枝莲纹福字碗

　　明宣德青花缠枝莲纹福字碗（图10）高6厘米，口径12 .7厘米，足径4.8厘米。撇口，弧腹，圈足，底足无釉，有乳突。内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内隶书“福”字，外壁饰缠枝莲纹，状如火焰。釉面肥润呈深卵青色，青花呈蓝中略泛灰色。

　　

　　明宣德青花缠枝莲纹福字碗

　　明宣德—正统青花缠枝莲纹福字碗（图11）高7.4厘米，口径14.7厘米，足径5.9厘米。撇口，深腹，圈足，底面平坦施釉，圈足外壁向内斜收，足端无釉平切，修足干净。内口沿饰两道弦纹，碗心青花双圈内隶书“福”字，字体规范。外壁饰缠枝莲纹，莲花的画法已向写实的方向发展，花形较前清晰传神。釉质肥润，呈卵青色，有细长开片。青花色泽浓郁，深处有黑褐色铁锈斑痕。

　　洪武时的缠枝莲纹以写意为主，较少有对于花瓣细节的描绘，运笔舒展随意，给人以赏心悦目之感。永乐、宣德缠枝莲花朵的画法与洪武明显有别，花朵尖圆状如火焰，抑或状如漩涡。一般来说，饰有缠枝莲纹碗的碗心多书写有“福”字，洪武时多草书，永乐时字体较多，至宣德时一般为隶书。

　　

　　明宣德—正统青花缠枝莲纹福字碗

　　鱼蝶纹类

　　明洪武青花鱼纹碗（图12）高6厘米，口径14厘米，足径5厘米。撇口，弧腹，圈足，圈足内无釉，圈足里墙较直，外墙足端向内旋切，挖足浅而粗糙，碗内底有一涩圈。碗内口沿与底各有一道弦纹，外壁近口沿处绘有4条神态各异的青花鱼纹，近底足处饰有3道弦纹。釉面白中带青灰色，釉层薄亮，酷似青白釉。青色呈深靛青。胎体尤其底部较厚重。

　　

　　明洪武青花鱼纹碗

　　明永乐—宣德青花鱼纹碗（图13）高6.4厘米，口径15厘米，足径6.7厘米。撇口，弧腹，圈足，底部刷有一层护胎釉并有釉斑，圈足粘沙，底有小乳突。内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内绘一条鱼，外壁口沿及底部饰弦纹，腹部绘4条鱼纹，并有暗刻水波纹。釉面呈卵青色，并有开片及许多缩釉点。青花呈靛青色。

　　

　　明永乐—宣德青花鱼纹碗

　　明永乐—宣德青花蝴蝶纹碗（图14）高6. 3厘米，口径12厘米，足径4.6厘米。口稍敛，深腹，圈足，底足无釉，呈圆窝形，足壁较厚，乳突明显。内口沿饰二道弦纹，碗心青花双圈内绘一蝴蝶，外口沿处饰旋纹与连弧纹，弧线内点饰短线条，腹部绘4只蝴蝶，近底足处饰3道弦纹，构图疏简，蝴蝶画得潇洒古朴。釉面白中泛青灰色，布满细小开片。青花灰蓝。鱼纹与蝴蝶纹也为明早期纹样之一，但远不如上述三种纹饰常见。

　　

　　明永乐—宣德青花蝴蝶纹碗

　　外青釉内青花类

　　明永乐—宣德外青釉内青花福字碗（图15）高6.3厘米，口径15.3厘米，足径5.8厘米。撇口，弧腹，圈足，底足无釉，圈足内墙较直，外墙向内旋切，足端平切，底心有明显的放射状跳刀痕。内口沿饰一道弦纹，碗心青花双圈内草篆“福”字，口沿饰酱釉，外壁饰青釉，内壁釉面呈深卵青色。青花蓝中略泛灰。

　　

　　明永乐—宣德外青釉内青花福字碗

　　明宣德—正统外青釉内青花月华纹碗（图16）高7.5厘米，口径14.5厘米，足径5.7厘米。撇口，深腹，圈足，圈足向内斜收较大，挖足已过肩，釉底平坦。内口沿一道弦纹，碗心青花双圈内饰月华纹。碗外壁施青釉，碗内与底部施白釉。

　　

8. 宋代刻花白瓷碗图片

我国宋代红定窑瓷器的特征有以下这些:

宋红定窑瓷器特征以划花、刻花为主，中、晚期及南宋(金)以印花为主，宋红定窑瓷器特征还有模印贴花、浮雕。宋红定窑瓷器特征还有的印花特点是，布局严谨，层次分明，线条清晰，工整素雅，密而不乱，讲究对称，大多印在碗、盘的里部，宋红定窑瓷器的特征内容多为牡丹多、莲、菊次之。宋红定窑瓷器的特征其次是为动物，如孔雀、凤凰、鸳鸯、大雁、鸭、鱼等等。再次为婴戏。宋红定窑瓷器的特征还有一种是金彩描花的。

9. 清代绿釉雕花纹碗

宋朝是个有特殊的朝代，虽然军力积弱，但两宋生产力空前高涨。宋瓷的器型繁多，丰富难辨，有一些是宋代以前就有，但是没有定下型来的器物。还有一些是从金属器中仿烧来的，但更多的还是宋代自主创烧的。

1.碗

从微妙的撇口到腹部优美的曲线，再到沉稳又不张扬的底足，一定会感叹它完美的造型。如宋代汝窑天青釉碗、北宋官窑粉青葵花式小碗。

2.胆瓶

胆瓶是花器，因为看起来像悬挂的胆而得名，造型也是至简至精，优美典雅，超凡脱俗，在宋代的时候就已经是朝野各界追捧的对象，现在也依旧如此，是经典中的经典。如北宋汝窑青瓷胆瓶、北宋 官窑粉青胆瓶等。

3.玉壶春瓶

玉壶春瓶是从唐代寺院中的净水瓶演变而来，到北宋时基本定型，在当时是用来装酒的实用器具，但是它太美了，以至于人们把它从酒具转变成了陈设赏器。如宋代磁州窑刻花带盖玉壶春瓶、宋黑釉刻花玉壶春瓶、宋代汝窑青釉玉壶春瓶等

4.梅瓶

梅瓶是古代汉族劳动人民智慧和艺术的结晶，传世所看到的梅瓶都制作的相当精美。宋代时也称为“经瓶”，书香气十足，梅瓶在当时是用做装酒的，到明代后也成为陈设赏具了，甚至成为了上层统治者等级低位的标志和风水寓意的象征。如北宋 青釉刻花缠枝牡丹纹梅瓶、北宋 定窑白瓷划花莲纹梅瓶、宋代官窑梅瓶、宋代吉州窑梅瓶等。

5.葫芦瓶

葫芦瓶的寓意好，因为谐音“福禄”，是南宋龙泉窑创烧的器型。形状像“吉”字，故又名“大吉瓶”，受民间普遍喜爱，虽然后来器型上有各种调整和变化，但还是没有脱离葫芦的形状。如南宋 修内司官窑月白葫芦瓶、金代钧窑天蓝釉葫芦瓶、宋代定窑柳斗纹葫芦瓶等

6.贯耳瓶

贯耳瓶从宋代开始流行，是仿青铜礼器来的，即投壶礼之矢壶，后来各种雅会兴起，投壶这项活动就逐渐衰落了，这项活动虽然衰落，但是贯耳瓶保留了下来，后来各朝仿得贯耳瓶在大小高矮上略有变化，主要特征“贯耳”不变。当然，也是用作赏器了。如南宋 郊坛下官窑月白海棠式贯耳瓶、南宋 郊坛下官窑月白贯耳穿带八方壶、南宋 哥窑灰青釉贯耳瓶、南宋 哥窑灰青釉贯耳八方扁壶等。

7.斗笠碗

古人制器师法自然，斗笠碗的造型就活像江南渔翁的斗笠，宋代时始烧，深受茶客们喜欢，因为宋代饮茶是把茶碾碎了泡，然后饮尽，而斗笠杯独特的造型，既不留汤也不留渣，现在不碾茶喝，但还是饮茶利器。如南宋龙泉窑青釉斜直腹斗笠瓷碗、宋代吉州窑玳瑁纹斗笠盏、宋定窑黑釉金银彩茶盏、北宋定窑印花凤纹碗等。

8.笔洗

笔洗是文房四宝之外的一种文房雅具，以瓷质的最常见，宋代的笔洗非常典雅，造型多样，以扁圆形最基础、最普遍。宋代五大名窑都有烧制，目前能见到最早的笔洗也是宋代的，它在文房用具中虽然不占有主导地位，但文人们都会在案头备上一个。如宋代汝窑乙字款天青釉圆洗、南宋 修内司官窑粉青葵花式洗、南宋 哥窑青釉葵花式洗、宋钧窑鼓钉三足洗-北京故宫

10. 宋代白釉刻花碗

宋代是中国古代瓷器的鼎盛期，这一时期的古瓷器，在烧纸上达到了顶峰，形成了官、哥、汝、定、钧五大名窑，以及磁州窑、耀州窑、登封窑、介休窑、淄博窑、景德镇窑、龙泉窑、吉州窑、建窑、同安窑、泉州窑等窑厂。瓷碗为人们生活当中必备的日常用具，渗透到了生活的方方面面。随着官窑的建立和民窑的大发展，我们第一次清晰地看到了官窑与民窑这两种不同发展体系，在品种，、造型、釉质、胎体等诸多方面谱写了一曲鼎盛的赞歌。也正因为如此，宋代汝碗被历代作伪者不断的仿造，可谓是真伪难辨，鉴定的任务十分繁重。本文总结了一些收藏单位的馆藏资料，在实物观测的基础上，结合近年来的考古新发现，得出一些鉴定要点，现整理如下:

一 数量 宋代古瓷碗在数量上达到了新高，墓葬当中基本都随葬有瓷碗，遗址中发现的瓷碗，数量更大，有的可达数万件，由此可见，宋代瓷碗担当着人民日常生活中进食器的功能，其数量占到宋代出土器物的一半以上。

二 品类 宋代瓷碗品类异常繁复，常见品类主要有青釉、粉青釉、青绿釉、天青釉、淡青釉、青白釉、白釉、、淡天青釉、淡青釉、深绿色釉、黑釉、酱色釉、褐釉、豆青釉、窑变红釉、梅子青釉、兔豪釉等等。不过我们仔细分析这些色彩，不难看出其色调是以青、黑、白等色彩演变而来，如粉青釉、青绿釉、天青釉有、淡青釉、青白釉、淡天青釉等是青色的衍生色，而兔豪釉、油滴釉等色彩，应该属于黑釉，只不过加入了窑变的元素，同样钧瓷的“入窑一色，出窑万彩”以及“钧红”，实质上都是青瓷在色彩上窑变的结果。

三造型 宋代瓷碗造型以简洁和实用为主，这与宋代瓷碗主要为人们日常生活当中的进食器有关，宋代瓷碗在细部造型上的变化十分丰富。如口、唇、沿、腹、底、足等部位的变化十分丰富，有的仅衍生生造型就可以达到数十种，但这些造型上的变化极其微小，另外，大多数宋代瓷碗在造型上秉承了实用的原则，这应该与其民间窑场生存第一的需要有关。民窑在造型上使用的原则，对官窑瓷碗的造型有很大影响，如著名的汝窑瓷碗在造型上也是朴实无华，未有娇柔造作之气。

四纹饰 宋代瓷碗在纹饰上迎来了一个繁盛的时期，从种类上几乎囊括了以往所见的纹饰种类，常见的有弘弦纹、荷花纹、水波纹、铁锈斑纹、兔毫斑纹、油滴纹、弧弦纹、印纹、水藻纹、条线纹、弧线勾纹、牡丹花纹，、连续组合图案纹、雷纹、附加堆纹、齿状附加堆纹、冰裂纹、莲瓣纹、细开片纹等。宋代瓷碗在纹饰上的繁盛显然是相对的,从数量上看，宋代瓷碗无纹者依然占据主流地位。从品类上看青瓷和白瓷碗之上常见有纹者瓷等色釉则很少见。从装饰方法上看以刻划为主，由窑变形成的纹饰如兔毫斑纹、油滴纹、窑变钧红釉、以及绞胎纹等还属于少数。

五 釉质 宋代瓷碗十分注重釉质，瓷碗上基本都施化妆土，胎釉结合紧密，手感细腻润泽玉质感较强，施釉均匀流釉现象不常见。由此可见宋代瓷碗对待釉质的态度是精益求精。宋代瓷碗在釉质上具有鲜明的时代特征,典型的如开片釉它本身是一种窑内烧造的缺陷,但在宋代人们却奇迹般地将其发展成为一种缺陷美。哥窑的开片纹犹如“金丝铁线片片相联”即是说此种现象。从厚薄上看宋代瓷碗釉质总体变得稀薄.这与宋代窑场生存压力大有关,如著名的定窑白瓷碗有时釉质薄得都可以隐约看到胎色。

六 胎质 宋代瓷碗在胎体上多数瓷器选料考究，淘洗精炼，细致紧密，厚薄均匀，瓷化程度较高，胎质结合良好，夹砂胎的数量急剧减少，从杂质上看多数宋代瓷碗杂质都非常少，星星点点几乎不为视觉所觉察,只有少数的粗瓷会严重一些。宋代瓷碗在胎色上具有两个方面的明显特征,一是胎色的衍生性进一步扩大.除了正常的白胎、橙色胎、褐胎、黑胎红胎、黄胎、灰胎、青胎等基本色调夕卜还衍生出了诸多色彩,如灰胎又可以分为灰白、灰褐、灰黑、灰黄、浅灰、深灰、铁灰、香灰等色.这些色彩显然已经固定化了从而形成一种新的独立的色彩。二是出现了固有胎色.典型的如许多名窑瓷器不仅重视外表,而且注重胎体如汝窑的“香灰胎”已成为其象征,人们一提到汝窑.可能就会想到“香灰胎‘’。另外从厚薄上看,宋代瓷碗在胎体上有向薄发展的倾向.如定窑白瓷碗在器壁上多数较薄。

七 口部。宋代瓷碗在 口部特征十分丰富.常见的有直口、口微侈、侈口、近直口、小敞口、敛口、口微敛、撇口、口微外撇、圆口、葵瓣口等。宋代瓷碗在口部造型上的变化十分丰富但多由直口、敞口、敛口等造型演变而来,有的只是对这些基本造型的略微改变,且改变已形成了定式。

八 唇部。宋代瓷碗在唇部特征上较为繁复常见的唇部造型主要有圆唇、尖圆唇、尖唇、方唇、厚圆唇、唇沿外撇、唇沿外敞、唇沿微内卷、唇沿弧卷、唇沿外移、唇沿外敞等由上可见宋代瓷碗的唇部造型十分丰富但特征也是异常鲜明,主要应该是以尖圆唇为主.圆唇次之,这主要与宋代瓷碗的实用功能有关。鉴定时应注意分辨。

九 腹部.宋代瓷碗腹部特征十分丰富,常见的有浅腹、斜腹微弧、斜弧腹、深腹、弧腹、上腹微鼓、腹较深、斜直腹、弧腹、深直腹、下腹斜直、圆鼓腹、弧腹微鼓、腹壁较斜直等,由此可见。宋代瓷碗在腹部上更加注重细节上的变化宋代瓷碗腹部造型依然是浅腹、折腹、弧腹、鼓腹、深腹等这些变化形成了较为固定的造型而已。宋代瓷碗深腹和浅腹在数量上奇迹般的对等发展，不过从绝对数量上看，深腹的造型依然占据优势。

十 足部 宋代瓷碗常见的足部造型有圈足、饼足、小圈足、玉壁足、高圈足、矮圈足、玉壁足胶较矮、圈足露胎、圈足较矮、圈足斜直、有切削痕、深圈足、浅圈足、玉壁足外撇等。由此可见，宋代瓷碗在足部造型上达到了新高，几乎囊括了历史上曾经出现的碗足造型，有由以上分析可见宋代瓷碗在足部造型基本上可以分为圈足，、饼足、玉壁足三种，其他多是这三种足部造型的衍生造型，如高圈足、矮圈足、圈足较矮等，实际上都是圈足的衍生造型，。从数量上看，以圈足为主，饼足和玉壁足不过是一种陪衬，非常之少，可以说在宋代并不多见。

十一 底部 宋代瓷碗底部特征十分明显，主要以平底为主，。宋代瓷碗底部造型比较复杂，如，平底、大平底、圆底、小平底、底心微弧、底心内凹、底平坦、底较平等。从实物观测来看，底部特征在大小上趋于中性，大平底和小平底的概念似乎在淡化，很少像其他时代看到的有明显的小平底，或者是平底的现象。

以上11点基本上囊括了宋代瓷碗的主流特征，在鉴定时要注意分辨，。但任何鉴定要点都不是万能的，他所能解决的问题总是十分有限，所起到的作用只能是参考，如果大家能够举一反三融会贯通，显然鉴定也就不再是纷繁复杂和漫无边际。