1. 郑板桥墨竹真迹

墨竹图还有题诗的：衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。萊垍頭條

2. 郑板桥竹子真迹 作品

清代“扬州八怪”之一的郑板桥一生写竹、画竹，更酷爱咏竹。他笔下的竹诗意境隽永，蕴含很强的哲理性。他晚年时曾在一幅《竹石图》中题诗：萊垍頭條

四十年来画竹枝，日间挥笔夜间思。萊垍頭條

冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。萊垍頭條

　　郑板桥画了40年竹子，终于悟出绘画须去掉繁杂提炼精髓的道理。萊垍頭條

3. 郑板桥竹墨图

这是对绘画技术的一种传授，教人如何绘画好“竹”。條萊垍頭

按照理解：萊垍頭條

“眼中之竹”指的是，首先对你画的“竹”去进行仔细的观察，眼见为实。如果从来都没有见过，凭空想象，是不可能绘画好的。萊垍頭條

“胸中之竹”指的是，对见到真实的“竹”，要作消化、理解，比如分析、观察出它的纹理走向、构成等。从而，胸有成竹，在心中构思出，所要画出的“竹”的图案。萊垍頭條

“手中之竹”指的是，对见到、想到的“竹”，你要通过自己的手将它画出来，栩栩如生的表现出来。萊垍頭條

以上，三句号，不仅对如何绘画有指导意义，而且对我们做好任何事情，都是有帮助的。萊垍頭條

4. 郑板桥墨竹图题诗

衙斋卧听萧萧竹诗句：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。”萊垍頭條

出自：清代诗人郑燮《墨竹图题诗》垍頭條萊

衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。萊垍頭條

些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。頭條萊垍

译文：在衙门里休息的时候，听见竹叶萧萧作响，仿佛听见了百姓啼饥号寒的怨声。我们虽然只是州县里的小官吏，但百姓的每一件小事都在牵动着我们的感情。萊垍頭條

5. 郑板桥墨竹真迹欣赏

些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情頭條萊垍

6. 郑板桥竹石图真迹图片

郑板桥南山献寿高千尺一句出自郑燮《竹石兰蕙图》 款识。萊垍頭條

《竹石兰蕙图》 图为水墨纸本，立轴，纵184cm、横93cm，如此大尺幅的力作在板桥老人的创作中也颇为少见。落款时间为乾隆丙子，即1756年，是年画家64岁。萊垍頭條

《竹石兰蕙图》即为刘青藜母亲八十大寿而作。條萊垍頭

画面绘几丛修竹立于岩石之前，下有兰蕙映衬，恰如天成，呈自然之趣。修竹安排错落有致，竹竿细密却透着力量，竹叶以硬毫之笔挑、剃出来，且呈隶书之撇捺，竹干亦如篆书之笔意，摇曳而生姿。萊垍頭條

7. 郑板桥墨竹画

意思：在衙门里休息的时候，听见竹叶萧萧作响，仿佛听见了百姓啼饥号寒的怨声。萊垍頭條

我们虽然只是州县里的小官吏，但百姓的每一件小事都在牵动着我们的感情。出自清代郑燮《墨竹图题诗》：衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。條萊垍頭

些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。萊垍頭條

这是一首题画诗，从写竹入手，托物言志，表达了对民众的忧虑关切之情，以及自己的责任感与清官心态。條萊垍頭

由于画是送给上司兼长辈的，因此语多谦逊委婉之辞。扩展资料：创作背景：这首诗是郑板桥于乾隆十一、二年（1746年—1747年）间任山东潍县知县时所作。科举时代称同科考取的人为同年，对同年的父辈或父亲的同年称年伯。包括即是郑板桥的年伯，他当时任山东布政使，署理巡抚。清代巡抚又称中丞，“大”是表示尊敬之意。郑板桥曾画过一幅《风竹图》呈送包括，此诗即是题写在这幅画上的。赏析：诗人极为重视诗、书、画三者的结合，常用诗文点题，将书法题i只穿插F画面形象之中，形成不可分割的统一体。萊垍頭條

全诗语言质朴，不用典故堆砌，纯以白描手法作诗。但时日以比喻、双关的手法穿插其中，以诗提升画的意境，以画增添诗的韵致，相得益彰。 萊垍頭條

8. 郑板桥竹石真迹图片

原文是， 咬定青山不放松，立根原在破岩中。頭條萊垍

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。给您找了两张图，鄙人目测有点像郑板桥字体，错之莫怪。條萊垍頭

9. 郑板桥水墨竹子图片

若问中国“画竹千古第一人”是谁？清朝的大才子郑板桥居第二，无人敢居第一！萊垍頭條

郑板桥（1693-1765）原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，绘画深受沈周、陈淳、徐渭、石涛、朱耷等人的影响，注重个性发挥，善于运用水墨写意技法写出物象的形神，抒发情感，把传统的写意花鸟画发展到新的高度。垍頭條萊

郑板桥笔下的竹子，是一种骨气的象征，更是一种人格的写真。一幅书法作品、一幅画或者是一首诗，唯有给予了感情和意趣，才能有灵魂，成为千古绝唱。頭條萊垍

而郑板桥笔下的竹子画作，可以说是张张都是情感的寄托、骨气的象征和情感的表达。萊垍頭條

10. 郑板桥墨竹图真迹

郑板桥一生爱竹画竹，画出了竹的精神，画出了一个竹的世界，传之后人，可谓流芳百世，启迪来者。

他说：“画竹意在笔先，用墨干淡并兼”（题《竹图》）；“不拘古法，不执己见，惟在活而已矣。”（题《竹石图》）；“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。亢繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”（题《竹石图轴》）。“删繁就简三秋树，领异标新二月花，”“虚心竹有派头叶，傲霜梅无两百枝”，他以自然为师，在《题雨后新笙图屏风》中写道：“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新笙初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用匀薄洁白纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中可。”萊垍頭條

他画得的竹子体貌疏朗、笔力瘦劲，自有一番超凡脱俗的风格，时称“郑竹主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓墨为面、淡墨为背之法，学者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大师”之称，又称之为“文湖州竹派”。萊垍頭條

——他，就是郑板桥。頭條萊垍

他的竹子为什么画得好？！ 原来有这个秘密：萊垍頭條

板桥画竹,“神似坡公,多不乱,少不疏,脱尽时习,秀劲绝伦”。《清代学者像传》他一生的三分之二岁月都在为竹传神写影,他曾有诗写道：“四十年来画竹枝,日间挥写夜间思,冗繁削尽留清瘦,画到生时是熟时”.少年时，屋旁有一片竹，他于是在窗上糊上白纸，当白天的日光和夜晚的月色，将竹影投射到窗纸上时,觉得零乱却飘摇的竹影宛如一幅幅天然图画。萊垍頭條

萊垍頭條

后来他说：“凡吾画竹,无所师承,多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。他通过观察和艺术创作的实践,提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论.“眼中之竹”是自然实景,是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现.他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体,创造了师承自然,而又高于自然的境界。垍頭條萊

在《题画竹》中,他总结自己的画竹之法：故板桥画竹,不特为竹写神,亦为竹写生,瘦劲孤高,是其神也；豪迈凌云,是其生也；依于石而不囿于石,是其节也；落于色相而不滞于梗概,是其品也。的《墨竹图》,嫩竹老竹,泼墨有香有淡,11枝竹,新、老、前、后,层次清楚,既互相交叉,又各自独立,极富立体感,是一幅优秀的作品。萊垍頭條

11. 郑板桥《墨竹图》

郑板桥是“扬州八怪”之一，以画竹出名，画的最多的最擅长的就是竹子。他的作品经常会表现同情劳苦大众的思想情感，能较好地把描画的对象和自己的感情联合起来，做官时他画的《墨竹图》，就表达了他想为老百姓做点好事的良好愿望。萊垍頭條

郑板桥更是为自己的画竹总结出“眼中有竹、胸中有竹、胸中无竹”的三个阶段，很有深意。萊垍頭條

竹子也是一种个人气节的彰显，所以这一点应该也是郑板桥喜欢竹子的原因，对于竹子的长期研究也就促成了这位画竹子的大师，对于其他的自然植物，郑板桥虽有画过，但是都不如竹子让后人深记。萊垍頭條