1. 核雕制作流程

雕塑泥的基本手法和制作流程

1.球体造型法：将放于掌心的雕塑泥，以双手掌心相对地轻轻揉动，最后形成表面光滑的球体。

2.水滴造型法：将雕塑泥揉成球状之后，把手张开形成一个V字型，只揉搓它的底部，形成尖尖的水滴状。

3.柱形造型法：将雕塑泥揉成球之后，再放于掌心之上，轻轻搓动形成一个柱体。

4.条形造型法：将雕塑泥揉成球后，再放于掌心或是平滑的桌面，轻轻地搓动成条形状。

一.备好的泥进行加工。对于直接从地下开采的泥，先去掉其中的杂质，再以木槌或是木棒等进行人工捣炼，也可以用捣泥机来加工。如果泥太湿了，可以放在通风处晾至合适的湿度。太干的泥要先砸碎了，才可加水捣炼。当泥土达到软硬度均适合且不粘手时最好。

　　二.搭内骨架。需要用到木、木版、铁丝、钢筋、铁钉等工具，这是不可以忽略的一步，主要起着制成的作用。搭好的骨架得保证上泥之后不倾斜不倒塌，堆泥后没有掉泥和露架的问题。此外，所搭的泥架要简单，这样在后期的变动和制作模型时才容易拆架。

　　三. 上大泥堆大形。首先要在骨架上喷一次水，这样泥块和骨架结合的时候才会牢固。上泥之时，需要将泥一块一块地向骨架上堆贴，以手按实，之后一层一层地加上泥，在以木槌或拍泥板将泥砸严实了。期间需要常转动雕塑台，还要不断地观察和比较。

　　四.渗入塑造。局部和细部地逐步深入，会使得泥塑的体量慢慢地到位起来。在做局部和细部之时，别忘了与整体进行比较，不可偏离了整体。深入塑造之时，还得不断地调整局部和整体的关系，整体把握正确，局部才不会有问题，而局部到位了，整体才会逐渐地完善起来。

　　五.调整统一阶段。深入阶段经常会出现局部细节太突兀，形体间缺少连贯性等问题，在调整统一阶段就需要将其调整至大关系上来。若是雕塑圆锥，制作中要记住给雕塑喷水，特别是夏季，泥要保持在合适的一个干湿度上。若是冬季，还要注意给泥塑保暖，若是冻结了，泥塑会出现松裂的现象。而在每一次的泥塑工作之后，要记住用塑料布将其包好，这样就不容易出现干裂，而水分也可以较好的保持。

2. 核雕怎么做

橄榄核隔片制作方法如下：

主要材料：

橄榄核 一个

所需工具：

线锯 一把 锉刀 平锉一把

刻刀 2一3把 砂纸 3一5张

钻孔器 一个 尺子和笔 各一

制作方法：

第1步：

手工制作橄榄核隔片片

准备一个橄榄核从中间选取一段用线锯锯开。用平锉将锯开的橄榄核大体锉平。选取合适的位置打孔，具体视个人如何使用而选择方向（个人看法，为了不影响美观，可打V形孔）

选择在两侧雕刻图案，简单装饰一下，先画图，选了一个简单的回形纹。雕刻完成，接下来进行打磨。先上240目砂纸，在上1000目砂纸，最后用3000目砂纸打磨，侧面的雕刻打磨也需由粗到细。隔片制作完成。

3. 简单核雕教程

你好，我也是自学雕刻途中的一名小学生，看到别人雕刻的栩栩如生的小物件，真的是羡慕的不得了，奈何自己不会。

就在一个月之前，我下定决心尝试一下，期间看了不是关于雕刻的视频，在网上买了一些小叶紫檀的边角料，大概几十块钱的碎料吧，也不是很贵。建议刚开始雕刻的时候尽量选一些简单的，因为这时候我们需要的是自信，只有雕刻成功，才有更大的动力继续下去，所以我决定做一只女士用的发簪，我是先把大概的图像画在木头上，打印出来贴上也可以。然后用曲线锯按照轮廓把它锯下来，这样大型就出来了，可以省不少事，因为要是直接雕刻的话会感觉无从下手。然后我是在木料的最高点开始下手，因为是立体嘛，也就是想象一下做出来成品以后哪个位置最突出，最高，就从哪个位置开始，这样比较容易掌握层次。后面就是耐心了，逐步的调整，一刀刀修，最后做成自己想要的样子。

个人感觉其实没有我们想象中的那么难，雕刻一件东西，最关键的找到下手的点，有了开头，后面就顺其自然简单多了。这是我个人的一点看法，有说错的地方真的希望得到老师们的指正。

晒一下我第一次雕刻的发簪，你可以看下大概过程。

4. 核雕制作工艺

果核雕刻的主要工具为锉、凿、钻。锉有毛锉、光锉、圆锉。凿刀有方凿、圆凿两种。果核雕刻的工序是: ①用毛锉、光锉将果核进行初步加工。

②设计构思,并在果核上画样。

③用圆锉按画样进行粗加工,做出粗糙的造型。

④用凿刀雕刻细部,并以小方凿刻画人物的眉毛、眼睛,以小圆凿刻画嘴部等。

⑤磨光,上蜡。

5. 核雕怎么雕刻

橄榄核核壁比较厚，适合雕刻。而最早起源于核舟记。刚开始的橄榄核雕刻大师不是在橄榄核上雕刻的，而是做木头雕刻的，因为精湛的技术接触到了橄榄核，才有了核舟记。不仅仅橄榄核能雕刻，桃核、小核桃、紫金鼠、猴头…很多现在都是可以雕刻的。

6. 核雕制作过程

如果量大可以打磨成片装，制作成药片手串。

7. 核雕制作过程图片

我们盘玩核雕大概要经历四个阶段：上色、挂瓷、包浆、玉化。

上色是因为时间久了橄榄核内部的油泛到了表面，所以核雕把玩越久颜色越红。挂瓷是我们盘玩的时候，手指与核雕表面进行摩擦，使橄榄核雕表面变的光滑发亮。这两步是可以同时完成的，也是为了后期包浆玉化做基础。

我们知道，包浆是橄榄核常年累月受到汗液滋润表面物质不断产生氧化作用而产生的结果。产生包浆之后，表面会十分的油润光滑。

当你接着往下盘玩的时候，渐渐的核雕表面会变的越来越有光泽，颜色变得越来越通透，特别是突出的地方，比如人物的鼻子、衣纹等等会首先出现玉化效果。

玉化了之后在光线的照射下可以很清楚的看到光透了进去，当整颗都玉化的时候，表面已经看不出木质的感觉了，就像美玉一样润泽。

包浆之后一定要再继续勤加把玩，否则就只会停留在包浆上不会再有变化。快点拿起你们手中的作品，好好盘玩吧！

8. 核雕制作流程与工具是用技法

所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

主要雕刻技法：

平刀块面法、圆刀雕琢法；

浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕

平刀块面法：

主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法：

由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。

浮 雕：

是在木料上将所要表现的图案形象凸起，雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的，而浮雕则要分层次，尽量表现出装饰题材的立体感。

浮雕是一种在平面上的浮凸表现，分浅浮雕和高浮雕两种形式，如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画，线条较流畅，有清淡、静雅的艺术效果。以此类推，如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一，就称为高浮雕。它接近于雕塑，画面构图丰满，疏密得当，粗细相融，玲珑剔透。浮雕的装饰效果．从某种程度上来讲，要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕，能表现复杂而生动的场面，具有诗情画意，引人入胜。

通 雕：

是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通，重重叠叠，因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等，普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象，给人以赏心悦目的享受。

浅 雕：

最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中，隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案，有清静素雅之感，令人心旷神怡。

阴 雕：

又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法．正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工，这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果，富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具，同时又是漆器家具常用手法。

透 雕：

将花板底子镂空的一种工艺手法，它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响，因为这种雕刻将底子镂空了，能产生一种穿越木质感觉的视觉，具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出，在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中，靠背椅独板上常镂出各类形状的透光，在光束之中展现变化，又不失简洁的主观追求。

圆 雕：

是一种完全立体的雕刻，前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术．它的形态随着观看视线的移劝而不断变更，每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物，题材以吉祥为主，供人们欣赏为目的。它只用于家具局部，如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见，是清代木雕的主要特征之一。

锼空、镂空雕刻：

锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹，镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约，必须经过精心制作，使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等，能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术，具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”，轩内雕镂精细，西山墙有一大方窗，用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格，寓“岁寒三友”之意，是一件极为珍贵的木雕工艺品。

镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中，具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕，习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿)，它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞，能使人醒目地看雕刻的图案．视线不受障碍，玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格，极富于装饰。

透空双面雕：

透空双面雕就是用一种图案，进行正反两面雕刻，两面都能欣赏到同一图案，新奇玲珑可爱，类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上，正反两面雕出不同的图案，出现不同的题材，这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类：一类是正反图案相同，只不过一正一反而已；另一类是正反图案相异．这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值，即便整件家具散架了，其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。

立体圆雕：

以圆雕和透雕技法为主，立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内，在“天下第五泉”旁边的一座亭子，每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细，但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品；但是大型的古建筑，特别是帝王的宫殿，用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰，一些形象生动的木雕金龙、凤凰等，便是运用立体圆雕来表现的。