1. 核雕的历史和文化

贮贝器是青铜铸造的、用以贮藏海贝的容器，可以理解为存钱罐。贮贝器是古滇国特有的青铜器，具有浓郁的地方特色和民族风格，自被发现以来便受到国内外学界关注，是滇青铜文明中最具有代表性的文物。

古滇文化是从战国初期到西汉末年，以昆明、玉溪两地为中心、方圆几百公里内高度发达的青铜文化。古滇文化的横空出世、神秘消失，都给人留下遐想空间。此前关于古滇国的研究资料仅限于《史记》中寥寥百字的记载，直到滇王金印出土，才揭开了古滇王国的神秘面纱。

1955年，在石寨山第一次考古发掘中，我们发现了贮贝器这种古滇国特有的器型。1956年的石寨山第二次考古发掘中，发现的贮贝器数量最多。贮贝器的出土，有助于进一步研究古滇国的政治经济、社会形态、文化风俗、生活方式。

出土时的贮贝器内存放着大量当时的货币“海贝”。这些贝壳多数来自印度洋，由于古滇国距离大海十分遥远，贝壳相对稀少而珍贵。根据史料记载和考古调查发现，从战国到西汉，云南大部分地区还处在以物易物的阶段，使用货币的情况非常少见。所以贮贝器中发现的贝虽然是当时的货币，但真正使用在商业流通渠道的较少。

在当时的滇国，贮贝器并不是实用器，而是一种代表性器物。贮贝器作为古滇文化的典型器物，是滇国王侯贵族的专用品，象征着财富和地位。贮贝器主要发现于规格较高的墓葬里，在一般墓葬中并无发现。在晋宁石寨山古墓群，也就是滇王墓所在地，以及玉溪市江川县李家山古墓群，各出土了十几件贮贝器。

在古滇国，青铜器还是十分珍贵的器物，所以贮贝器中有发现废品利用的情况。比如，铜鼓敲破了，工匠就把它堵起来做一个盖子，然后把两个铜鼓焊在一起，转化为贮贝器使用。当然，也存在非常精致的作品，包括表面鎏金的贮贝器。

目前已发现并出土的贮贝器数量很少，已统计的有90多件（包括代用品），其中专用品40多件，云南省博物馆馆藏约30件。

这些贮贝器制作工艺精美，器盖上的雕塑不仅有干栏式建筑、长脊短檐建筑等房屋，还有很多小到只有一两厘米的人物。事实上，从古代到近代，中国的西南地区包括云南一直都是中国最主要的铜产地。古滇国当时的青铜浇铸水平处于领先地位。

贮贝器形状一般比较统一，器盖常以立体雕刻呈现不同的场景，展现古滇人社会生活的各个方面，为我们呈现了一幅幅生动的古滇国生活场景。比如，在鎏金骑士贮贝器上，骑士的金盔金甲、服饰、发式、面貌都清晰可见；部分贮贝器上还有纺织的妇女、卖东西的商贩、房屋建筑细节等等。

立体的群塑比文字更有说服力，也更震撼。比如云南省博物馆收藏的一件二牛搏虎贮贝器，它的盖子上面有一棵树，树上有鸟在飞，有猴子在惊跳，下面是牛和老虎在搏斗，牛角已经把老虎的腿刺穿了，非常生动。

贮贝器上雕塑和场景的意义重大，它们为我们研究古滇国的社会制度、贵族制度、经济制度提供了非常重要的资料，是一部全面的古滇文化历史教科书。

2. 核雕的历史渊源

马良，原名马华良，1979年出生于苏州核雕之乡舟山。现为文化部文化艺术人才库国家工艺美术师、核雕工艺大师、国家一级美术师。

他家学渊源，自幼对雕刻艺术耳濡目染，十分热爱，14岁跟民间雕刻家的叔叔学习木雕艺术，努力刻苦。木雕期间对核雕也多有研究学习。

2006年开始专业从事核雕工艺以来。刻苦钻研、虚心好学、奋发向上、完整掌握了一套核雕的步骤，技法、刀法、加上不断的学习传统美术理论、现代设计理念，拜访一些著名的画家、学者、艺术家、全国的一些著名木雕艺人及其他门类的传统工艺美术家，参加大型的艺术展，更加深了自己作品创作的灵感与思路，深化了作品的思想内涵。使自己的雕刻艺术道路越走越宽，多年的雕刻经历赋予了核雕极好的艺术造诣。

继承和发展了具有苏州独特的空、松、玲、巧的雕刻手法，马良的作品选用上好的陈年橄榄核、精雕作品。最擅长人物风景创作，其代表作品《飞天九龙》,《十八罗汉》,《弥勒尊佛》,(八大财神)，（八宝观音）等曾多次在国内获国家级、省市级金、银、铜奖，2019年荣获国家一级工艺大师称号。2019年文化部艺术品鉴定评估师等。

3. 核雕的由来

是仿照船的造型，在园林的水面上建造起来的一种船型建筑物，供人们游玩设宴、观赏水景，如苏州拙政园的“香洲”、北京颐和园的“清晏舫”等。

为水边或水中的船形建筑，前后分作三段，前舱较高，中舱略低，后舱建二层楼房，供登高远眺。前端有平硚与岸相连，模仿登船之跳板。由于舫不能动又称不系舟。舫在水中，使人更接近于水，身临其中，使人有荡漾于水中之感，是园林中供人休息、游赏、饮宴的场所。

扩展资料：

1、清晏舫：（fǎng）原称石肪，是一座中西合壁的古建筑。在颐和园万寿山西麓岸边，舫上舱楼原为古建筑形式。但在英法联军入侵时，舫上的中式舱楼被焚毁。光绪十九年（1893年），按慈禧意图，将原来的中式舱楼改建成西式舱楼。

取河清海晏之义，取名清晏舫。1893年重建时，仿翔凤火轮式样，改为西洋式楼阁并配以彩色玻璃窗船侧加了两个机轮，两层船舫各有大镜，细雨蒙蒙之时，慈禧坐在镜前，一面品茗，一面欣赏镜中雨景。

船体突出四个水龙头，每当大雨，楼顶雨水从四角的空心柱流下，由龙口吐出，景色壮观。此处原是明代园静寺的放生台，乾隆时改为船形后，每年四月初八浴佛日，乾隆皇帝仍陪其生母孝圣皇太后在此放生。

船体长36米，用巨大的石块雕砌而成。两层舱楼系木结构，但都油饰成大理石纹样。顶部用砖雕装饰，精巧华丽。

2、未名湖石舫：在北京大学未名湖畔。乾隆四十九年，乾隆皇帝把与圆明园最近的淑春园赏给宠臣和珅。和珅便在此兴建园林风景，石舫便是著名风景之一，它是仿颐和园之“清晏舫”而建。石舫立有四条石屏，刻有诗文。1860年英法联军焚烧圆明园，也将此园焚烧，现仅存石舫的基座。

该石舫的建造，完全是和珅自己的决定。这在封建王朝时代里就是“逾制”，有杀头之罪，因为石舫一类的东西在封建时代绝非皇家之外的人可以享用，因此嘉庆皇帝在宣判和珅罪行中便有这一条。

3、天津 天石舫：建在海河上最后一个渡口遗址——北开渡口。北开渡口上游连接北运河，是朱棣“津渡”的必经之地。石舫长约46.8米、高15米、宽12米，比北京颐和园石舫规模还要大，全部由汉白玉石材雕刻而成。石舫名曰“天石舫”，是为了纪念历史上“天子之渡”。

4、煦园石舫：在南京煦园，原是“中华民国”总统府旧址里的花园。明代，是明成祖之子朱高煦汉王府的花园，故以“煦”字定名。由石制跳板登上石舫，匾额上“不系舟”三字映入眼帘，那是乾隆皇帝南巡时留下的墨迹。他6次南巡，竟有4次登临此舫，十分得意。

舫为长14.5米的仿木石舫，分为前后两舱，卷棚屋顶，覆以黄色琉璃瓦，舫身两侧镶嵌有雕刻着许多彩色图案的青砖雕花栏板，十分精细。

5、常州兴福寺团飘舫：团瓢：明末僧了幻所建，外型如水瓢，以茅草搭建，禅僧栖身其中，闭关修行。原构在东园空心潭上，清初已废。一九八四年，西园新辟放生池，于池中建石舫，上设小楼敞轩，飞檐雕栏，别致玲珑。因踞庭院水岸一瓢之地，故袭旧名为 “团瓢”。

6、.苏州狮子林石舫：位于狮子林水池西北，建于民国初年。舫身四面皆在水中，船首有小石板桥与池岸相通，犹如跳板。船身、梁柱、屋顶为石构，门窗、挂落、装修为木制。

前舱耸起，屋顶呈弧形曲面，中船低平，屋顶为平台，屋舱上下二屋，有楼梯相通。其制作精巧，造型逼真，细部花饰已带有一些西洋风味。

4. 核雕的历史和文化价值

核桃和橄榄核相比，核桃更有价值。文玩核桃是大型文玩种类之一，历史悠久，早在明清时期，就已经是文人雅士的掌中玩物，品种繁多，有官帽，狮子头，虎头，鸡心，等等，都是天然本长，没有人为干预，观赏性更强，相比橄榄核要好一些，所以核桃和橄榄核相比，核桃更有价值。

5. 核雕历史文化资料

瑞兽是原始人群体的亲属、祖先、保护神的一种图腾崇拜，是人类历史上最早的一种文化现象。它们从远古时代一直沿存至今。中国古代有四大瑞兽，分别是东方青龙、南方朱雀、西方白虎、北方玄武，另外还有麒麟也是中国古代的一种瑞兽。也就是说 橄榄核雕刻的神兽 或者图腾

6. 核雕的历史和文化介绍

传统雕刻最早可以追溯到旧石器时代。

石雕艺术是人类最古老的艺术形式之一。它的历史是艺术的历史，也是文化内涵丰富的历史，更是人类发展演变的历史。石器和火是人类征服自然最早的两件武器。在人类漫长的历史长河中，雕刻艺术几乎伴随着人类文明不断地更新进步，从幼稚到成熟。不同时期，雕塑的风格类型上都有很大的变迁;不同的需求，不同的审美标准，不同的社会环境制度和技术，都在制约着雕刻创作的发展演变。

　　中国雕刻艺术是从石雕开始的。雕刻的历史可以追溯到距今一二十万年前的旧石器时代。山顶洞人的石质装饰品，是中国古代雕刻史上的里程碑。中国新石器时代较早的雕刻作品，可以裴李岗文化的石磨盘、磨棒为代表。它不仅是对原始人生产劳动的忠实记录，从打制到磨制，还体现了较高的审美价值。这种凝聚着双重性质劳动的雕刻，也被人们称为工艺石雕。

　　古代雕刻品中，玉与石的原料是很难区分的，往往被同等对待。在史前人的心目中，巨石更被认为是灵魂、神的住所或永久的象征，因而它常被用做棺椁、界石或宗教崇拜的对象。迄今为止，考古发现新石器时代、古代、现代的石雕作品，可大致划分为四类。

第一类为传统雕刻，包括传统的典型细石器和小件饰物;第二类为磨制实用器，如生产工具、武器、日用器具等;第三类为具有宗教性质的佛像雕刻;第四类为具有生活气息的动物雕刻中的石雕狮子、石麒麟、石雕貔貅，第五类为具有建筑性质的石雕牌坊、石牌坊、牌楼等。其中以器具和动物雕刻最能代表当时雕刻造型最高的技术水平。新石器时代的线雕是中国新石器时代雕刻技法的另一源头，它在历代的石雕创作中，被运用得最为广泛。