贝律铭是当代最著名建筑设计大师，您觉得他作品最大特色是什么？
首先友情提示一下楼主，您在提问中误写了“聿”这个字，请原谅我的直率。下面让我们回到正题。
真的很凑巧，在最近的“国际博物馆日”活动中，我刚刚参观了由贝聿铭先生设计的苏州博物馆，结合我的所见所感，说说我这个非专业人士眼中的大师设计。
深谙新旧结合之道苏州博物馆与拙政园、忠王府毗邻，无论是看到它的外观还是走进它的内部，都有一种新鲜的现代风扑面而来，与隔壁的历史遗迹有很大的不同。
贝聿铭先生非常擅长在建筑中加入各种几何造型。比如在正厅的屋顶、展览室的采光窗、甚至休息长廊的整个空间，这种立体造型无处不在。新元素的运用让这座陈设旧国宝的场所，有了一种欣欣然的蓬勃之感，这是我在其它博物馆没有感受到的。
说到旧，我们都知道苏州的园林非常有名，庭院、假山这样的设计在贝聿铭大师设计的博物馆中也有很巧妙的构建。比如正对入口处的那面白墙，用石头做成了一座假山的模样 ；至于庭院就更奢侈了，“紫藤园”不仅面积大，而且还移植了当年文徵明亲手种下的“文藤”。有点遗憾的是，这一次我没能看到它花开满架的样子。
让建筑长在自然里我觉得最好的设计是能让建筑与周边的环境有机地融为一体，互相衬托、相应成趣，而不是一个孤立的、没有温度的、来自人类的冰冷怪物。苏博，便是一座长在自然里的博物馆。
在苏州博物馆里，有很多大片的留白，我觉得这是贝聿铭大师最智慧的设计。给树木留下空间，让它们骑上墙沿，让树叶自己做画，在白壁上留下涂鸦；给屋脊留下空间，让光线透进来，让太阳当画家。
自然界中的风霜雨雪、四时交替，让这座博物馆每一刻都不同、都美丽。
地道的中国风无论是取自苏州传统建筑粉墙黛瓦的色调、还是园林特色的写意；无论是充满中国美学趣味的留白，还是“人在看景、景里有人”的趣味呈现。在苏州博物馆里，这种移步异景的体验也是令人颇为惊艳。
以上是我对贝聿铭大师设计的不专业解读。我的头条账号是@jasmine的后花园，如果你在心灵旅行中略感疲惫，欢迎来我的花园小憩，一起谈谈天说说地。