1. 赤壁夜游图

描写月亮的诗句是月出于东山之上　　徘徊于斗牛之间《赤壁赋》是北宋文学家苏轼所写的散文，分为《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。其中《前赤壁赋》是中国古代文学史上的名篇，《前赤壁赋》通篇以景贯穿全文，"风"和"月"是为主，"山"和"水"辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。表现了作者的心灵由矛盾、悲伤转而获得超越、升华的复杂过程。而《后赤壁赋》中所抒发的思想感情与前篇虽无二致，但是笔墨全不相同，以叙事写景为主，主要写江岸上的活动，具有诗情画意。

2. 夜游赤壁核雕玉雕

明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态。尝贻余核舟一，盖大苏泛赤壁云。

舟首尾长约八分有奇，高可二黍许。中轩敞者为舱，箬篷覆之。旁开小窗，左右各四，共八扇。启窗而观，雕栏相望焉。闭之，则右刻“山高月小，水落石出”，左刻“清风徐来，水波不兴”，石青糁之。

3. 夜游赤壁 核雕

核雕在明代的苏州、山东、广东等地兴起并进入全盛期，人称“鬼工技”，达官贵人视其为宝物，喜爱此物者上至皇帝下至庶民。

宣宗朱瞻基、熹宗朱由校都酷爱核雕，天启帝还亲自操刀刻立体果核雕“五鬼闹判”，且技艺达到了很高的水平。

明代的核雕材料大多是核桃与杏核，而橄榄核则较少。题材大多是神仙人物、辟邪神兽、吉祥物等。明朝是工艺精致小品制作的高峰，雕刻崇尚简约质朴，意境清远，与清代的华美繁缛形成鲜明对照。但明朝的核雕实物十分罕见，就算真正的清朝核雕，能流传至今的也极为稀少。

按照核子表面的筋纹，可以将橄榄核按照如下方式分类：

1、二花：表面有两条筋纹，通常此类核子外型比较扁，砸开后里面含有两间内室，此类核料的产量非常稀少有限。

2、三花：较为常见的橄榄核，表面分布三根筋络，砸开后内里含有三间内室。

3、四花：产量相比三花为少，表面四筋均匀分布，砸开后内里含有四间内室，通常是《八宝观音》，《龙生九子》等题材首选材料。

4、五花：五花原料，原料极少，一年橄榄核原料下树后也很难见到几粒。

5、多花：多纹路，多内室，不均匀分布筋络的一种怪核，属于变异种，较为少见。

按照橄榄核的存放时间可将橄榄核分为新核和老核两种。

1、新核：从乌橄榄树上采摘后，去果肉后1年至2年内的核称为新核。新核不适合用于雕刻。原因在于新核内部的水分没有完全蒸发,在雕刻后容易开裂。且新核的颜色显黄，雕刻后作品的质感不强。

2、老核：从乌橄榄树上摘下去皮后存放5年以上的橄榄核称为老核。判断新核老核要从核料本身的核质,成熟度,饱满度来判断，一般老核核质更坚硬，颜色更深。橄榄核原料存放的时间越长越好，放的时间长了，即使不去把玩，核子颜色也会逐渐变红。因此使用老核子雕刻出来的作品颜色会更加的红润。再加上老核子存放的时间长，内部较为干燥，内外的湿度基本一样，因此不太容易开裂。

按橄榄核原料的产地，刨开核子的色泽，核子的长相分类。

1、铁圆核：铁圆核是一种较受玩家欢迎的橄榄核材质，若满以下条件的材质可被称为铁圆核：不易裂、肉质厚。色质均匀。色红。质地细腻。圆形足。兼容性好表皮偏黑，白筋密度大，稳定易刻。

铁圆核也称为铁头或铁头核，因其质地有如铁一样坚硬，而且一般都是涽圆形而得名。铁圆核的质地比其他任何橄榄核品种都要坚硬、密度也大大高于其他品种的橄榄核，两颗铁圆核之间相互撞击时会发出清脆的声音。铁圆核的核头呈现三角形的小孔，核筋稍微浮起，平整面光滑，而且核壁较厚、颜色较深，由于核体呈圆形或椭圆形，适合雕刻人物头像，所以常被用来制作十八罗汉头等作品。铁圆核的最大优点是十分容易上色，把玩2至3个月，就会出现红润透亮的光泽。应该说铁圆核是橄榄核中的上品，所以价格也相对高昂。

2、红金刚：表皮发红，肉色稍红者可称为红金刚，这种核子相比铁圆核颜色较浅，也没有铁圆核那么容易通过把玩上色、上浆。但其同样是出众的雕刻材质。

3、黑金刚：黑金刚表皮发黑，核肉极红，通过把玩非常容易上浆，上色也是很快，是非常理想的雕刻罗汉用料。

4、紫袍核：表皮颜色发紫，一般作为废料，很少使用。近年来由于原料的紧缺，紫袍核也被部分雕刻者巧妙的废物利用了起来。

5、黄胖核：黄胖核指那种颜色发黄，核肉饱满，宽度较款的橄榄核材料。名称源自于广东普宁。主产自广东东部地区，黄胖核虽然核质较黄，但并不发糠；且把玩时上色很快，受到部分橄榄核雕师傅的喜爱。通常黄胖核被用来雕刻题材阿福题材。

6、牛头榄：广西西部容县和广东东部德阳核区当地民间的叫法，也称牛古揽，这种橄榄核，个头大，核质厚，密度高，且宽度可达到2.2至2.8公分，长度在3.8公分左右，此核雕刻单核极佳。

7、奶油核：材质和颜色接近黄胖核，但是大小要比黄胖核略小，也有将黄胖核直接称为奶油核的。

8、水晶核：水晶核的质地尤其细密，在经过盘玩之后表面会形成一层玻璃釉光似的包浆，故名水晶核。

9、还要提到的一种国外大核，见过最大的国外大核最大直径可以达到3.5公分以上，有的朋友也叫这种核为芒果核，这种“国外大核”腔体非常大，核肉非常薄，且核的肉质非常粗糙，稳定性差，雕刻出的作品易变型，在国外这样的核主要用于榨油的，这种核是不是橄榄一类的品种还有待考证，这种“国外大核”只适合浅浮雕，线刻等。

橄榄核原料按照核子的大小和形状有以下几种分类：

1、标准大核：又称传统大核、单核，一般宽度要超过22 mm,长度超过35mm的大核，核质红透的为上品，这种核一般用于雕刻单籽《老子出关》《宝莲灯》《西厢记》《西方三圣》核雕作品。

2、细长核：形体较为细长的核子，这种核子的长度一般在48mm或以上，宽度大约在19左mm右,感觉较为细长，这种核子适合雕刻《赤壁怀古》《游子归航》核舟《送子观音》《持瓶观音》观音等题材。

3、小核：外形较小的橄榄核，适用于较小腕串，这种核子一般的直径在8mm至11mm厘米,越小的料越为稀少，其价格也越高昂。一般用于较小的罗汉头等小腕串的创作。

4、中等核：大小中等的核子，一般宽度为17mm—19 mm，长度在23mm—30mm，做为较为普通的橄榄核创作所用材料，一般用于创作罗汉头、九龙戏珠 、风景八仙手串等题材。这种类型的原材由于数量较多，市场价值也相对便宜。

5、圆核：外形较为接近球形的橄榄核材料，一般直径20mm以下的常见，原料充足。直径超过22mm的接近正圆的橄榄核原料就很难找了，这种接近圆核材料较为稀少，品质较好，肉质较厚的可以通过打磨制作成球形光珠。一般圆核用于雕刻八宝观音、九龙戏珠等题材的核雕手串。

6、怪核：外形较为奇特的，形状特别的橄榄核材料，为基因突变的品种，外表看似怪异，但是只要通过巧妙的设计和雕刻就能使其有着别出心裁的效果。

按照核子表面的筋纹，可以将橄榄核按照如下方式分类：

1、二花：表面有两条筋纹，通常此类核子外型比较扁，砸开后里面含有两间内室，此类核料的产量非常稀少有限。

2、三花：较为常见的橄榄核，表面分布三根筋络，砸开后内里含有三间内室。

3、四花：产量相比三花为少，表面四筋均匀分布，砸开后内里含有四间内室，通常是《八宝观音》，《龙生九子》等题材首选材料。

4、五花：五花原料，原料极少，一年橄榄核原料下树后也很难见到几粒。

5、多花：多纹路，多内室，不均匀分布筋络的一种怪核，属于变异种，较为少见

鉴别好的核子主要看以下几点：

1、颜色是否均匀，有无花点。

2、核肉厚不厚，核皮薄不薄，以肉厚皮薄的为佳品。

3、密度高不高，如果是密度不高的核子，在上油后会很容易花。

4、是否是怪核，核子如果是特别大或特别小的，价值会很高。如果是佛手核或多花核，那就更是难得的佳品了。

4. 夜游赤壁 玉雕 故宫

百川东到海，儒释道三教合流是传统文化的基本走向。诠释这一文化现象的传统绘画中，三酸图与虎溪三笑图可谓是主旨相近表达各异，蹙眉紧缩与喜笑颜开的神情背后，蕴含着貌离神合的本质上的一致性。

三酸图由尝醋图演变而来。特别是有宋一代关于尝醋图的吟咏之作不乏名篇佳作，可见这一题材在宋代文化圈中应当风靡一时，比如僧释洪英偈诗中有“阿家尝醋三赤喙”之句，而诗人刘克庄也有《记杂画·尝醋图》一诗。而追溯这一题材的始创者，当发轫于五代末宋初的禅画大师石恪，不过早期的尝醋图并非是真正意义上的三酸图，从画史以及相关诗文中的记载来看石恪的作品当是《翁媪尝醋图》，画面主题是由一对老夫妻构成的，北宋时期苏轼门下“苏门六君子”李廌的《德隅斋画品》中有这样记载道：“顷见恪所作翁媪尝醋图，蹇鼻撮口，以明其酸。”而历史上有诗为证，如黄庭坚的《题石恪画尝醋翁》对这幅作品的画面构成和整体风格的描述颇为一目了然：

石媪忍酸喙三尺，石皤尝味面百摺。

谁知耸膊寒至骨，图画不减吴生笔。

而宋代诗人吴则礼的《又画尝醋翁》一诗，首句中便直接点明了这一题材肇始于石恪：

石先戏作忍酸相，未信从来尝醋难。

头毛鬅鬙面白皱，老夫笑作婴儿看。

从尝醋图的本身起源来看，这种题材的绘画随着禅宗的兴起而出现，并且随着儒释道文化的交融而赋予了更多的文化韵味。而至今可见的题名为《三酸图》的最早画作传为北宋翟汝文所作，不过这幅图中的主题中“酸”之本意的呈现并非尝醋而是吃青桃，从画面中三人的衣饰上看也并非儒释道这三教代表形象，而主要是以道家的形象示人，这一画作的主题反映确实道家思想。

宋 翟汝文（款）《三酸图》

想来颇为有趣，评画人成画中人。而如今通常而言的三酸图最终定格为苏轼、佛印、黄庭坚三人领衔主演，其来源与宋代传奇笔记小说的记载。在画史上的记载元人赵孟頫、颜辉都曾经以此为主题创作过三酸图，其中赵孟頫的的画作上的题词为：“僧与二俗士共围一瓮染指尝之之像，是宋佛印禅师东坡山谷两居士共尝桃华醋，赵子昂图之。”不过这些画作都湮灭在历史的尘埃中不复得见。而明清时期流传下来的三酸图来看，这一题材的画作都取自这样的传说，而且在题词上经常可见如下这段话：

金山寺住持佛印乃谢端卿出家，有三才学，守戒行。同黄门黄鲁直、苏东坡交善。一日遇谒佛印曰：吾得桃华醋，甚美。取而共尝，皆皱其眉，称为三酸。

明 崔子忠 《三酸图》

佛印与苏东坡黄庭坚的三人之间的故事大多见于野史笔记之中，特别是在明代传奇笔记中记载较多，比如入选中学课本中的明代魏学洢的《核舟记》就是记载了一个关于三人同游赤壁为主题的一个核雕作品。而今最早可见的这三人位主题的三酸图主要是明人作品，比如明代崔子忠、张风就有这样的作品传世，崔子忠的《三酸图》画面中四个人物其中一个老者站在醋瓮前手举着一杯醋，而佛印、苏东坡、黄庭坚三人以手指沾醋品点其中味道，三人的神情看上去然人忍俊不禁，颇为有趣；张风的《三酸图》上的题跋曰：“文湖州（文同）画有三酸图，传于后世，争为师事，此幅略似其意”，似乎从中可推测这种三酸图的构图最早可以追溯至与苏东坡同时代的文同所创作这一题材的绘画。

明 张风 《三酸图》

不过宋、元时代的以这三人为主题的三酸图至今没有存世之作，这其中是否为明人杜撰不得而知。而明代王阳明有一段评论三酸图的话倒是有趣的紧：“人言鼻吸五斗醋，方可作宰相。东坡平生自谓放达，然一滴入口，便尔闭目攒眉，宜其不见容于时也。偶披此图，书此发一笑。”

清 戴球 《三酸图》

清 王素《三酸图》

清乾隆青釉《三酸图》瓷塑

明人的三酸图已然成为定式，而清人以及近现代画家都延续了这种构图模式和其中的精神内核，在戏谑的画面背后，其中的题跋大多都引用此前的那段“称为三酸”的话，比如清代的戴球、王素以及近现代的李可染、诸建秋、方人定等人所创作的三酸图莫不如是，由此可见三酸图所体现的人生观几乎从来就没有改变过。由于这种画面的以谐趣性，除了这些画作之外，在清代各类瓷器、刺绣、玉雕等民间工艺品之中这种题材也屡见不鲜。

李可染 《三酸图》

李可染 《三酸图》

究其本意，一样的皱眉中三种滋味各有所指各有妙境：儒家以为酸，代表着一种入世的人生哲学，直面现实的不足而坦然面对并着力去改造现实；佛教以为苦，认为必须在认知这种苦并超越着这种苦去寻求离苦得乐的法门；道家以为甜，人生不必自寻烦恼，就像醋之本源是用米或者红枣来酿成的一样，追根溯源，人生的本是是欢乐的美好的。

这种看似玄而又玄的不一样的认知，蕴含着一种很朴素的道理：物随心转，境由心造。

近现代 诸健秋 《三酸图》

方人定 《三酸图》

五味俱全的人生，大抵到最后都是因人而异不过如此，就像悲观者和乐观者关于半杯水的认知在“半杯是满的或半杯是空的”看似极端对立中价值判断中，其最终的本质并无二异，人生还是同样的人生。而就三酸图的主题表达而言，与其何其相似，从各自不同的教义角度出发去评价醋的滋味，最终作出不同的价值判断，而归根结底，这种不同的背后既隐含着三教同源的宏大叙事，同时也寓意着对人生境界的一种殊途同归的自我超越的个体感知。

5. 夜游赤壁摆件

“三足鼎”意思是像鼎的三只脚一样，各立一方，比喻三方面对立的局势。出自《史记·淮阴侯列传》：“莫若两利而俱存之，叁分天下，鼎足而居。”

成语用法：主谓式，作谓语、宾语、定语，比喻三方对立。

近义词：鼎足之势、鼎足三分。

反义词：不打自败。

成语典故：

东汉末年，荆州牧刘表病死，刘表的儿子投降曹操。刘备被迫南撤，孙权派鲁肃去联络刘备，诸葛亮认为可以联吴抗曹。孙权多谋善断，分析曹操犯了用兵之忌，于是与蜀军在赤壁大破曹操号称80万大军，从而形成三足鼎立的局面。

6. 夜游赤壁工艺品

是的

文中“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。”“徘徊”二字，生动、形象地描绘出柔和的月光似对游人极为依恋和脉脉含情。在皎洁的月光照耀下白茫茫的雾气笼罩江面，天光、水色连成一片，正所谓“秋水共长天一色”

这是第一段的描写，写夜游赤壁的情景。作者“与客泛舟游于赤壁之下”，投入大自然怀抱之中，尽情领略其间的清风、白露、高山、流水、月色、天光之美。

7. 夜游赤壁雕刻

第一段，描写夜游赤壁的情景，展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个悠扬和谐的基调。