夹生的橄榄核雕(橄榄核夹生放时间长了能变回来吗)
1. 橄榄核夹生放时间长了能变回来吗
夹生的地方颜色和别的地方不一致，颜色发浅
2. 橄榄核有夹生和色差怎么办?
夹生是选料的时候选了未成熟的核做雕刻材料，雕刻出作品后有明显的分布不均的白筋，影响以后橄榄核的把完，就是经过长时间的把完依旧会有明显的色差，就好比核桃的白尖，所以选择橄榄核要避开夹生的原料雕刻的作品。
3. 橄榄核夹生到底能不能玩出来
首先，看圆度。圆度是整个光珠中最最重要的一点，就拿1.5尺寸的光珠来举例：1.5*1.5跟1.5*1.6的光珠看似仅差毫厘，实际价格和品相却千差万别。一串1.5的光珠价格在1500左右，后者却连零头可能还不到！
二：同轴度。造成不同轴的原因主要是核本身的老眼长的不正，打孔时又不想和老眼错位就会造成核的孔打在不是圆心的位置，串 起来后会发现所有的核不在一条直线上，穿成手串七扭八歪的，比较影响美观。
三：老眼。就是核本身顶部和底部的孔，由于许多核本身这个孔长的就不在圆心处，因此为了保证打孔在圆心，往往许多核底部的打孔就会错过核的老眼，导致不懂的朋友看上去觉得有两个孔，认为是漏，其实是核的老眼，如果要求核两边的打孔和老眼一致，又都在圆心处的话对核本身的要求就会比较高，长的稍微外一点点的都不行。
四：漏，补。漏一般分为两种，一种是天然形成的，说白了，也就是打孔没打在老眼的地方，形成的一种漏。第二种就是磨光珠的时候追求圆度，过度打磨是导致核子磨穿形成的小孔。补就是，把漏和开裂等用胶水掺着橄榄核碎末补上！
五：颜色统一度。一串极品的光珠，颜色势必也是其中一条重要的因素。没有白斑、不夹生、核色均匀，局部没有油斑“也就是平时说的包浆”，才能称为一条极好的作品！
当然，如果你想要追求性价比高一点的话，颜色的统一度是可以适量降低的，只要不是白斑和夹生，不影响后期把玩，都可以的
4. 橄榄核夹生怎么看
艾草400克，整理干净摘去老叶和硬的根蒂，用清水反复洗涤干净
步骤2
将艾草焯水，将焯过水的艾草沥干水分，倒入搅拌机，加入1：1的清水；搅打成艾草浆备用
步骤3
将艾草浆倒入大盆中，加入500克糯米粉，加入200克大米粉，加入150克小麦淀粉；加入20克白砂糖；加入50克色拉油
步骤4
用筷子搅拌成浓稠的膏状面糊。面糊的厚薄直接影响后期团子的软硬。建议面糊易厚不易薄（易薄度可用增减糯米粉的量来控制）
步骤5
将面糊倒入大碗中（500克一碗），入锅蒸25分钟左右，期间用筷子搅拌3-4次
步骤6
大火蒸5分钟之后搅拌一下，蒸到15分钟和20分钟的时候再搅拌下，25-30分钟左右，面团为橄榄绿色，没有夹生的时候，就算是蒸好了
步骤7
取一块面团大概50克，放在保鲜膜上，按扁（可带上一次性手套按扁）放上20-35克的豆沙馅（豆沙馅在超市可买到）
步骤8
将保鲜膜包起来，转成圆球，就算是做好了。一次吃个1-2个即可，多吃不易消化，趁热吃
5. 橄榄核雕夹生怎么办
橄榄核夹生能盘回来，先用搓澡巾将表面污渍揉搓干净，每日揉搓2～3小时，一连揉搓3～4天时间。接着戴上棉质手套，将揉搓干净了的橄榄核进行盘搓，每日盘玩2～3小时，在此期间可以用刷子适当刷一下，直到橄榄核表面形成包浆。
盘出包浆后，需将橄榄核自然放置7天时间，使其表面的包浆得到硬化。随后将手套脱掉，把手清洗干净，开始上手盘玩橄榄核，使橄榄核吸收人体所分泌的油脂，增厚包浆。
橄榄核在盘玩1个月时间后，要再次放置7天时间，重复盘玩放置的过程。若在此过程中橄榄核被盘花了，可以用刷子将橄榄核上的污渍刷洗干净，接着盘玩。
6. 橄榄核雕夹生还能补救回来吗
桃花坞木版年画的特点是：以木版雕刻，用一版一色传统水印法印刷。构图丰满，色彩明快，富有装饰性；多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法，来表达人们美好的愿望。曾广泛流传于江南一带和中国许多地方，而且远渡重洋流传到日本、英国和西德，特别是对日本的“浮世绘”产生了重要影响，被海外媒体誉为“东方古艺之花”。
桃花坞木版年画制作一般分为画稿、刻版、印刷、装裱和开相五道工序，其中刻版工序又分上样、刻版、敲底和修改四部分，其主要工具为“拳刀”，同时以弯凿（剔空）、扁凿、韭菜边、针凿、修根凿、扦凿、水钵、铁尺、小棕帚等工具配合使用。套色印刷亦有一套程序，主要包括看版、冲色配胶、选纸上料（夹纸）、摸版、扦纸、印刷、夹水等步骤。
桃花坞木版年画以门画、中堂、条屏为主要形式，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统审美内容。民间画坛称之为"姑苏版"。桃花坞木版年画的画、刻、印分为三大谱系，在长期的创作、生产实践中，身怀绝技的老艺人各自摸索出了独特的经验，形成了一整套特殊的工艺制作程序。
从现存的作品来看，早期的桃花坞年画风格是较为雅致的，在处理仕女、什景、花卉等题材时，多采用传统的立轴和册页的构图形成，在画面的经营上，可以看出宋代院体画、明代界画和文人画的影响。在雍正、乾隆年间，还出现了不少模仿西洋铜版雕刻风格的作品，如《苏州万年桥》《陶朱致富图》《西湖十景》《山塘普济桥》《三百六十行》《百子图》《三美人图》等，有的还在画面上题明“法泰西笔法”、“仿泰西笔法”、“仿泰西笔意”。这一类的作品在画面上，多彩用焦点透视，除人物面部外，衣纹、树石、房屋、动物的羽毛等均用明暗来表现，显得夹生。到乾隆以后，这样的作品已不多见，取而代之还是以传统技法表现的作品。与早期的作品相比，画面构图简练大方，线条刚劲有力，色彩也开始鲜明起来。如《五子登科》《庄子传》《珍珠塔》《荡湖船》《拜月图》等，从这些画面上，可以看出早期金陵派刻版风格和新安派刻版风格的影响。