罗丹核雕师傅是谁(罗丹雕刻家)
1. 罗丹雕刻家
奥古斯特·罗丹1875年游意大利,深受米开朗基罗作品的启发,从而确立了现实主义的创作手法。
他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造,曾受到法国学院派的抨击。
包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计,即因当时官方阻挠而未能按计划实现,只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。
他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写,别具风格,并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。 对于现代人来说,他是旧时期(古典主义时期)的最后一位雕刻家,又是新时期(现代主义时期)最初一位雕刻家。
他的一只脚留在古典派的庭院内,另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说,罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手,用他不为传统束缚的创造精神,为新时代打开了现代雕塑的大门;当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时,他却已入衰迈之年,他走不动了。
他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响
2. 著名雕刻家罗丹的经典名言
优秀的艺术作品还可以从精神情操上陶冶人,提高人,帮助人们形成健康的价值观,培养全面的和谐发展的个性。
一切美术之本质,皆在使观听之人,为之兴感怡悦,如人们在欣赏艺术或其他美的事物时,其想象、情感、认识等各种心理能力便被激发而活跃起来,产生不同的心理体验。
所以,学生通过对艺术作品的欣赏,在获得美感享受的同时,还学到了真,习得了善,培养了想象力和创造力,加强了趋向真善美的意愿,陶冶和提高了他们的情操,从而使个性得到全面和谐的发展。
3. 雕塑大师罗丹专注的故事
法国雕塑家罗丹将作品《巴尔扎克》中巴尔扎克双手铲掉 《巴尔扎克》这件作品的创作十分艰难,罗丹一再修改,希望从本质上揭示巴尔扎克作为一个伟大的文学家的精神气质。
有一天,罗丹刚刚作出几个满意的小稿观看,他的学生赞赏说,老师,您的这双手做的太完美了,简直无与伦比。可是罗丹听后却立即拿起铲刀把手铲掉了。
4. 罗丹的雕刻
奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin,1840—1917),法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品,倾注以巨大的心理影响力,被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位,罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。
奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家,他一生勤奋工作,敢于突破官方学院派的束缚,走自己的路,他善于吸收一切优良传统,对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法,理解非常深刻,其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁,罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者。
5. 雕塑家罗丹的全名
达.芬奇(列奥纳多.达.芬奇),1452年4月-1519年5月,意大利文艺复兴三杰之一。
米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月8日)。
奥古斯特.罗丹(1840年11月12日-1917年11月17日),法国最伟大的现实主义雕塑大师。
乔凡尼.洛伦佐.贝尼尼,出生于1598年意大利雕塑大师。
阿历山德罗斯,公元前150年创作出《断臂的维纳斯》
6. 雕刻大师罗丹的作品
奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin,1840年11月12日—1917年11月17日),法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品,倾注以巨大的心理影响力,被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位,罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。
7. 雕刻大师罗丹的作品有哪些
1.The Great Sphinx 狮身人面像
狮身人面像位于埃及的吉萨高原,是世界上最巨大最古老的雕塑,也是最大的整块石雕塑,虽然比旁边的金字塔看起来小了很多。但是关于雕塑雕刻的谁的脸以及由谁在什么时候雕刻的依然有争议。但是埃及考古学家一直认为狮身人面像大约在公元前2500年由哈夫拉法老建造的。
2.David by Michelangelo 大卫(作者:米开朗基罗)
云石雕像,像高2.5米,连基座高5.5米,米开朗基罗创作于公元1501-1504年,现收藏于佛罗伦萨美术学院。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此,《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现,它对人体的赞美,表面上看是对古希腊艺术的“复兴”,实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来,充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情,塑造出来的不仅仅是一尊雕像,而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界,《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
3.Venus de Milo 维纳斯像
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等,大理石雕像,高204厘米。在希腊化时期,表现女性人体美的雕塑日渐增多,对爱与美之神阿芙洛蒂忒,也就是维纳斯的歌颂更是层出不穷,其中最为著名雕像的就是这尊《米洛斯的阿芙洛蒂忒》,并已经成为赞颂女性人体美的代名词。
4.The Thinker by Auguste Rodin 思想者(作者:罗丹)
原为《地狱之门》组塑的一部分,后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》,思想者是罗丹用以象征但丁的形象。一个强有力的巨人弯腰屈膝的坐着,右手托腮,嘴咬着自己的手,他默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。
5.The Discobolus 《掷铁饼者》(作者:米隆)
高约152 厘米,罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜,米隆作于约公元前450 年。原作已佚,现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作,这正是铁饼出手前一系列瞬间万变动作中的暂时恒定状态,运动员右手握铁饼摆到最高点,全身重心落在右脚上,左脚趾反贴地面,膝部弯曲成钝角,整个形体有产生一种紧张的爆发力和弹力的感觉。形体造型是紧张的,然而在整体结构处理上,以及头部的表情上,却给人以沉着平稳的印象,这正是古典主义风格所追求的。
6.The Pieta by Michelangelo哀悼基督
雕刻在一块完整的卡拉拉产的大理石上,圣母的衣带上有米开朗基罗亲笔签名。圣母和死去的耶稣的这种组合,前所未见:两个人物比例协调,姿势端庄,表现了震撼人心的古典美和怡静美。
7.The Kiss by Auguste Rodin 《吻》
大理石雕像,高190厘米,法国雕塑家罗丹,创作于1884-1886年,现藏于巴黎罗丹美术馆。
《吻》取材于但丁的《神曲》里所描写的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧,罗丹取用这一题材以更加坦荡的形式,塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣,在幽会中热烈接吻的瞬间。
8.Manneken Pis『尿尿小孩』
代表了比利时的Manneken Pis (『尿尿小孩』)坐落在『大广场』不远处,这闻名的『尿尿小孩』铜像的真身远较想像中小,但威力无穷,小小一个铜像便可吸引无数旅客到此一游,相信亦为比利时赚取了不少外汇。原来『尿尿小孩』的由来有多个不同传说,其中一个是:相传十四世纪时,Brussels正被外来敌对势力入侵,在久攻不入之下,便於城墙下暗埋炸药,刚巧给一名叫Juliaanske的小孩夜半起来尿尿的时候发现,但可惜他找不到水源扑灭,於是便灵机一触,因利成便地用尿把那正燃烧的引线洒灭,避过了一场灾难。後人便在原地建造石像以作纪念,其实早期的『尿尿小孩』的确是个石像,经过多次被盗之後,便於1619年由当时的比利时名雕刻家从新打造目前这尊青铜的『尿尿小孩』。每当各国官员到比利时访问时,总喜欢送赠『尿尿小孩』一套新衣服,据说,收藏已达七百多件,现保存在大广场的国王之家『尿尿小孩』的专属衣柜内公开展出,而每当不同节庆,『尿尿小孩』都会穿上不衣饰与大众一起庆祝。
9.Capitoline Wolf 朱庇特的母狼
这座铜像高30英寸,博物馆中有一个单独以它命名的房间,而铜像摆放在这个房间的正中心
朱庇特的母狼几世纪以来它是罗马城的象征物.并是一件青铜浇铸和雕刻的杰作.与任何希腊雕塑动物都不同.特别是母狼紧张而又警觉的写实姿态—集中体现了最优秀.最生动实在的.非理想化的.切切实实的伊特鲁里亚美术特征.
10.Hermes and the Infant Dionysus by Praxiteles赫耳墨斯和小酒神
大理石雕塑,高213 厘米,普拉克西特列斯(Praxiteles)作于约公元前330 年左右,现收藏于奥林匹亚考古博物馆。
11.Bust of Nefertiti 纳芙蒂蒂
纳芙蒂蒂是埃及史上最重要的王后之一,传说她不但拥有令人惊艳的绝世美貌,也是古埃及历史中最有权力与地位的女性。1912年,一位考古学家发现了纳芙蒂蒂的七彩半身像,她也随即成为了历史上第一个封面女郎,并被誉为“世界上最美的女人”。埃及女王纳芙蒂蒂,阿肯那顿法老王之妻,埃及史上最有权势的女性。
12.The Statue of Liberty by Frédéric Auguste Bartholdi自由女神像(作者:巴托尔迪)
虽然说世界上很多人不喜欢美国,但不得不说这个美国的象征是世界著名雕像之一。这尊铜像的选型,是按照希腊神话中女神的美丽形象建造的。女神头上戴着额箍,右手高举火炬,左手拿着《独立宣言》面容端庄而慈祥。虽然说世界上很多人不喜欢美国,但不得不说这个美国的象征是世界著名雕像之一。
13.Christ the Redeemer by Paul Landowski 基督像
基督像位于巴西里约热内卢700米高的基督山顶,高39.6米,包括9.5米高的底座,宽30米。高度仅次于玻利维亚的肯考迪亚基督塑像,排名第二。基督像是基督教的象征,同时也是巴西里约热内卢的图标。
14.Tian Tan Buddha 天坛大佛
天坛大佛是一座位于香港大屿山宝莲寺前木鱼峰上的佛像,坐落于海拔520米的昂坪。佛像坐在二百六十八级的石阶上,由202块铜片组成(佛身160块、莲花三十六块、云头六块),高26.4米,连莲花座及基座总高约33.999米(正负0.5米),重249.999TON(正负0.5TON),坐于三层祭坛上,是世界上最大的户外青铜座佛。
8. 雕刻家罗丹作品
小学四年级语文课文《全神贯注》原文:“法国大雕塑家罗丹邀请奥地利作家斯蒂芬.茨威格到他家里做客。饭后,罗丹带着这位挚友参观他的工作室。”
9. 雕塑巨匠罗丹
此雕塑又叫【米洛岛的维纳斯】,是在米洛岛上发现的,古希腊雕塑,作者不详!原来是有手臂的,不知什么原因毁坏。曾经有许多艺术家试图恢复原貌,但是无论把两双手臂放到什么位置,都感觉没有断臂的美!最终放弃!十九世纪最伟大的雕塑大师罗丹在完成他的不朽名作【巴尔扎克】后问他的助手怎么样?助手回答说:“我感觉太成功了,尤其是这双手!”
接下来罗丹做了个让所有人都震惊的事——把那两只“完美的手”砸了!
艺术是相通的,比如文学上讲究,有主,有次,有虚,有实,夸张,,,什么的。
美术上也讲究主次,整体,局部,虚实,强调,夸张。
罗丹之所以砸掉那两只手,是因为这个“次要”的“局部”太过于突出,有“画蛇添足”之嫌!【断臂的维纳斯】,“天然”所成!她”突出”了主体——姣美的面容,丰满的躯干,优美的曲线。“抹去”了次要的手臂。每个人不同的审美都是自己生活沉淀的体现!
10. 雕塑家罗丹是哪个国家的
奥古斯特·罗丹,法国雕塑艺术家,他在很大程度上以纹理和造型表现他的,倾注以巨大的心理影响力,被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家,罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲上的地位,罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”,1917年11月17日欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世。