1. 画家荣华的画值钱吗

太平天国忠王府，与拙政园相邻，是清代太平天国忠王李秀成的王府，也是中国历史上遗存下来最完整的农民起义军的王府。

1860年，李秀成率太平军攻克苏州后，就拙政园的基地改建忠王府，形成了一片包括官署、庭舍、园池“绵亘里许”的建筑群。

忠王府带有江南园林特色，又有北方官方衙署形式。既有礼拜堂，也有北方的四合院，纵深约140米。格局大气又局部精巧，曲径通幽，温婉秀丽。

李秀成在苏州减税赋，鼓励发展工商业，也许他真的想实现太平天国初期给贫苦百姓描绘的蓝图，但由于农民政权本身的局限性，这个历时14年的政权早已是风雨飘摇。

1863年12月，苏州失守后，李鸿章据忠王府为江苏巡抚行辕。按照清代礼制重建了大门，拆除了角楼和鼓吹亭等，涂改了所有僭越的龙凤纹彩绘。

忠王府的苏式彩绘亦堪称一绝，艺术水平之高，为全国所罕见。合计有彩绘495方，完整留存的共343方，取材大多寓意福禄寿、吉庆有余、百事如意、锦上添花等，如钱蝠（全福）、柏鹿（百禄）、蝠磐（福庆）、蜂猴（封侯）等。

仪门的正中间，是忠王李秀成的塑像，像一个威风凛凛的优秀将领。正殿为军事厅，巨大的黄罗罩下还有一把镀金交椅，格外惹人注目。后堂是礼拜堂，是忠王府内举行礼拜仪式的“圣殿”。

古戏台气势雄伟，高达9.85米，为目前国内保存完好的室内古典戏台之一。正面墙壁为著名画家金心兰所作的梅花仕女图，雕刻在黄杨木圆洞门屏障之上。两旁为名家的书法壁画楠木画屏，共26扇52面，有沈周、唐寅、王宠、徐渭、王铎等。

戏台后的第二进，为北方四合院建筑风格。鹤轩板壁均为楠木，庭院内有小石堆筑，雅致幽静，其中两棵连理宝珠山茶，为清初陈士遴时遗物。院内的桂树、洋玉兰树均为一级保护古树名木。

与鹤轩相对的是“幽生水室”，原室内柱上悬挂史可法的对联“斗酒纵横廿一史，炉香静对十三经”。

卧虬堂的牌匾为唐伯虎所题，当年拙政园主人王献臣归隐苏州，好友文徴明亲自设计了拙政园。饮酒后，临苏轼《洋川园池记诗》，欣然手植紫藤。

仲春时节，紫藤蟠屈似龙，藤飞花放，吴中的才子隐士，以书画为纽带在此宴饮作乐。拙政园几易其主，然古藤依旧苍老遒劲。那蜿蜒的藤蔓，沾染了清雅秀润的书法文气，因此得名“文藤”。

如今循世隐逸的才子名士早已逝去，太平军的荣华显赫也已湮灭在历史尘埃里，唯余清风徐徐，诉说着幽幽过往。

在贝聿铭的精心布景中，苏博跨越时空的守护中，文藤嫁接的紫藤园成了苏博最诗意的一笔。每年都有几百上千颗文藤的种子，被寄往全世界各地，文脉似乎也生生不息。

出口处即忠王府正门，有一南宋时期的天文图石碑复制品，是现存世界上最早完整记录的“实测星图”。

在李约瑟的记载里，为了给宋宁宗讲解天文学，1193年，天文学家黄裳根据元丰年间的观测结果，绘制了这个平面球形星图。1247年，浙西路提刑王致远在苏州府学刻了此碑。如今，真品收藏在苏州文庙。

1960年，恭王府改为苏州博物馆馆址。1961年，被国务院公布为全国重点文物保护单位。

2. 画家荣华简介

画家史玉女士于花倾情莲荷，于鸟则痴爱鹭鸶，观察其形，穷究物理，而参用笔法墨法，不徒写其娇艳与多姿，更传达其神韵气骨，能臻其妙。古人眼中自然清雅的莲“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植。”此莲花之雅、莲籽之香、莲叶之姿、莲茎之韵仿佛飘荡了千年，诗之不尽，绘之不绝！

史玉女士笔下的鹭鸶形象鲜活，仿佛与之心有灵犀：情态自然，栩栩如生，或群居于荷塘追逐嬉戏，或依偎于月下顾盼传情，或栖息于柳荫小憩酣睡；或独立于湖石眺望远方，或翩跹于花间转颈呼唤，或微波漫步寻觅游鱼……尤其是月光下的白鹭，画面去浮华艳丽，清新而温润，以色助墨，以墨显色，画中充满神秘的诗意梦境、朦胧幻影而又生机盎然，仿若世外桃源般的静谧亦或超越人间的至美仙境。

她以莲荷与鹭鸶为题材画作数不胜数，例如《路路荣华》《浅水河畔》《寒湖》《老树秋水寄孤踪》等美不胜收。可见她对生活真、善、美执着的追求与向往，是来源于生活，又凌驾于生活和自然界之上的艺术之美！

3. 荣华是谁?

1. 一品荣华男主是李云龙。2. 李云龙是小说《一品荣华》的男主角，他是一个出身贫寒的青年，通过自己的努力和机遇，最终成为了一品大员。他的故事展现了中国近代史上的社会变迁和人物命运的转折。3. 《一品荣华》是一部反映中国近代史的长篇小说，通过李云龙这个人物的命运，展现了中国社会的变迁和人物的命运。这部小说不仅是文学作品，也是历史文献，对于了解中国近代史和文化都有很大的参考价值。

4. 荣华简介

一、诏安荣华食品有限公司 主营产品:梅制品青梅盐渍梅干湿梅梅果核调味梅蜂蜜梅紫苏梅鲣鱼丝梅去核干燥梅青梅酒梅果酱青梅糕红茶梅每日梅青口梅脆梅广式话梅苏式话梅黄金榄 二、普宁市天海食品有限公司 成品有鲣鱼梅，紫苏梅和蜂蜜梅等，年产量高达600。

5. 荣华书法

赵孟頫苦练书画

那是在元朝一百多年历史里，出现了许多著名的画家、书法家。其中最有成就的是赵孟頫。他在绘画上开创了一代新风，书法上，篆书、隶书、楷书、行书、草书，样样精通，扬名天下。他是中国古代最有成就的书画家之一。这些成就的取得，是和他几十年如一日，勤学苦练，谦虚谨慎分不开的。

赵孟頫五岁读书，就开始练书法，几十年间，总是每天清晨起床，盥洗完毕后，开始练字。一天少则几千，多时要上万个字。早年他临摹隋朝和尚智永的《千字文》和王羲之的《兰亭序》，光《千字文》他临摹了不知有多少遍，真正做到了娴熟的地步。

有一位叫田良卿的书法家，从街市上买到一卷《千字文》，凭他渊博的书法知识，开始以为是唐人的书法，看到最后，才知道是赵孟頫写的。

他拿了这卷《千字文》去请赵孟頫题字，赵孟頫如实写道：“这是我几年前写的，没想到我随便练习的字，被人拿去卖钱了。”原来赵孟頫广泛收集各种古帖，对各个书法家的字迹全都认真临摹。因此，他能吸收各家长处，融会为一体，形成自己独特的风格，被称为“赵体”。

赵孟頫写字十分讲究笔力，认为执笔要用千钧之力，方能写出有气魄的字来。他教自己儿子写字的时候，常常不动声色地站在儿子背后，突然抽他儿子手中的笔管。假如笔管抽不出来，他就高兴地笑了；要是笔管抽出来了，他自然很不高兴，还要对儿子加以责罚。

赵孟頫非常善于模仿各个时代书法家的字，有一次，他得到一卷北宋书法家米芾写的《壮怀赋》，可惜中间缺了几行字。于是他找来和原稿一样的刻本，临摹缺了的几行字。他反复写了六七张纸，总觉得不满意，不禁感叹道：“今人的字不及古人多了！”只好用刻本中的字补了缺。

其实赵孟頫在当时已经是赫赫有名的书法家了，可他还是这样谦虚谨慎，这是很值得学习的。

赵孟頫从小爱画马，就是拾到一张废纸，也要画一张马才把它扔掉。他画的马，就像活马一样、千姿百态，栩栩如生。他也爱画梅竹、山川，他画的梅竹使人有清高的感觉。他做起画来，起先好像漫不经心，在纸上点点染染，渐渐地在纸上出现了山水、树木，最后一幅精美绝伦的画绘成了。

赵孟頫在世的时候，他的书画就已经是十分珍贵的艺术品了。当时有不少人摹仿他的作品。他的作品不仅在国内享有盛名，也为外国人所喜爱。