1. 意大利有哪些著名雕塑

在世界各地存在很多以雕塑为主题的地方，但是没有一个地方被称为“雕塑镇”。不过，有一些地方以它们的雕塑展示而著名。

比如意大利的弗伦萨市就被誉为“雕塑之都”。弗洛伦萨出品了很多著名雕塑作品，它的雕塑艺术传统可以追溯到文艺复兴时期。在弗洛伦萨市内有大约十多个博物馆、公园和广场陈列着大量的雕塑作品，其中最著名的是米开朗琪罗的《大卫像》。

此外，在美国的艺术小镇托斯卡纳附近还有一个名叫雕塑公园（Sculpture Park）的景点，这个公园以大量雕塑作品的展示著称，吸引了众多游客前来参观。在西班牙的巴塞罗那市，有一座名为公园区（Park Guell）的公园，公园内以色彩斑斓的雕塑为主要景点。还有德国的默克尔巴赫镇，这个小镇是一个名副其实的“雕塑镇”，因为大多数街道和广场上都能看到各类雕塑作品。

2. 意大利设计的雕塑风格

特征：摩西》是一尊半神半人的雕像，是基督教和世俗的完美结合形象。传说摩西立法时已年过80岁。所以米开朗基罗塑造一位体格强健的老年智者，他处于激愤的瞬间，坐着侧转头部，头顶上生出两只触角，那是神所发出的“神光”；他一只手捋着长须，另一手紧握十诫法板，双目远视，在神情凶猛的眼神下紧闭双唇，由于对违法者无比愤怒，因理智而处于暂时的克制；裸露的臂膀，凸起的肌肉强有力地护卫着十诫法板，显示出有力量依法治理国家；他右脚有力地踩着大地，左腿后曲，脚趾点地，似有欲坐又起之势，是情感和理智尖锐冲突的瞬间，仿佛欲跃而起，怒斥犯法者。他是一位真理、正义、至高权威化身的神，准备向世俗的罪恶宣战；他是一位德高望重、立法、护法、执法者的象征；一个愤怒的神发出的可怕的预言，是神对人类的愚蠢和野蛮所作的判决。

　　雕刻家有意夸张摩西的长胡须，他一手捋着长须，胡须转折动势既显示出内心激愤的情绪，显得德高望重的君王权威。同时以多褶厚重的斗篷覆盖身体下部，形成一个单纯的整体，把观赏者的视线引导到上半身的头和臂膀，尤其突出地塑造了裸露的右手臂和薄衫紧裹的胸部，使观赏者看到，坚强的肉体里蕴含着巨大的生命力量。伟大的米开朗基罗极善雕塑人体，当他在塑造人体时，他所表现的并不是一般的肌肉，而是使肌肉运动的生命，甚至超越生命。 寓意暗的内涵：他所表现是一种神圣的威力，不可征服的力量，这种力量在人体肌肉中发出吼声，摩西的强健肌体向人们表示：摩西王有力量捍卫公正的法律，在法律面前人人平等。实际上，摩西是米开朗基罗、意大利以及全人类心目中理想的君王形象，它的意义是超越一切的永恒。

3. 意大利的著名雕塑

在2020年1月17日，矗立在意大利芬奇市的达芬奇雕塑是以达芬奇为原型的雕塑。时值中意两国建交50周年之际，著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山创作的大型雕塑《超越时空的对话——意大利艺术巨匠达芬奇与中国画家齐白石》“落户”意大利芬奇市。这标志着为期一年的纪念达芬奇逝世500周年系列活动完满收官，这也是中国雕塑家的作品首次永久立于达芬奇出生地。

4. 意大利雕塑艺术

罗丹不是意大利而是法国雕塑家，其最著名有世界影响力的作品就是《思想者》，是法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的雕塑，该模型在罗丹的指导下有多个雕塑，最主要的雕像为青铜，底座为大理石材料，现藏于巴黎博物馆。1880年制作的石膏模型，现藏于巴黎罗丹美术馆。

《思想者》塑造了一个强有力的劳动男子沉浸在极度痛苦中的姿态。这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。

《思想者》是罗丹整体作品体系中的典范，也是对他充满神奇的艺术实践的体现和反映；更是对他所建构并整合人类艺术思想—罗丹艺术思想体系的见证。

5. 意大利有哪些著名雕塑作品

拉奥孔(The Laocoon and his Sons)，大理石群雕，高约184厘米，是希腊化时期的雕塑名作。

阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，现收藏于罗马梵帝冈美术馆。据考证，系阿格德罗斯和他的儿子波利佐罗斯和阿典诺多罗斯三人于公元前一世纪中叶制作，1506年在罗马出土，震动一时，被推崇为世上最完美的作品。意大利杰出的伟大雕塑家米开朗琪罗为此赞叹说“真是不可思议”；德国大文豪歌德以为《拉奥孔》以高度的悲剧性激发人们的想象力，同时在造型语言上又是“匀称与变化、静止与动态、对比与层次的典范”。

6. 意大利雕像及人物介绍

1.《掷铁饼者》（作者：米隆） 高约152厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450年。原作已佚，现为复制品。

2.大卫（作者：米开朗琪罗） 云石雕像，连基座高5.5米，米开朗琪罗创作于公元1501～1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。

3.维纳斯（作者：亚力山德罗斯） 俗称《米洛斯的维纳斯》或《断臂的维纳斯》等，大理石雕像，高204厘米，亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右，现收藏于法国巴黎罗浮宫。从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。

4.雅典娜神像（作者：菲狄亚斯） 原作为巴底农神庙大殿的主像，全身高达13米，用银白色大理石雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，可惜已在拜占庭帝国时代被毁坏。

5.门考拉夫妇立像 闪绿色粘板岩雕刻，高约142厘米，约创作于公元前2600年，现收藏于美国波士顿博物馆。这是埃及古王国第四王朝时期的一尊双人立像，也是当时帝王立像中最典型的代表。雕像刻画的是埃及古王国第四王朝第五个法老门考拉和他的王妃。

6.复活节岛的巨石雕像 石雕，高4～5米，最高的高9.8米，约公元600～1680年。复活节岛是南太平洋上一个孤立的小岛，因考古学家是在1722年的复活节发现它的，故而得名。这些雕像都是用整块石头雕刻而成，重约20吨，最重达90吨。

7.母狼 青铜，高85厘米，约创作于公元前500年，现收藏于意大利罗马市政博物馆。这尊雕像所刻画的是曾经哺育了罗马创始人的母狼的形象。这尊雕像是埃特鲁斯坎人的艺术杰作。

8.狮身人面像 石雕，也称为《斯芬克司像》。高约20米，长57米，约创作于公元前2500年，现位于埃及吉萨。它由整块的天然岩石雕刻而成，高达20多米，面部约有5米长，仅头上的一只耳朵也有2米左右。雕像的头部被刻成古埃及第四王朝法老哈夫拉的头像，身子则是呈坐姿的狮子形象。法老头戴菱形王冠，前额上雕刻着神秘的圣蛇，脑后雕刻着象征神权的鹰。他的下颌原来还有一部庄严的胡须，但后来由于炮击而跌落，现收藏于英国大不列颠博物馆。

9.汉谟拉比法典 石雕，约公元前1792年～1750年，高约71厘米，石碑全长213厘米，现收藏于巴黎罗浮宫。“汉谟拉比法典”是世界上所发现的最早的成文的法律条文，还是古代巴比伦艺术的代表，尤其因为古巴比伦王国流传下来的艺术品十分罕见，所以这个石碑就更加显得格外珍贵。

10.思想者（作者：罗丹） 原为《地狱之门》组塑的一部分，后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》，思想者是罗丹用以象征但丁的形象：一个强有力的巨人弯腰屈膝的坐着，右手托腮，嘴咬着自己的手，他默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。

7. 意大利有名的雕塑家

乔可莫•塞尔波达(1656—1732)和乔•马利亚•莫尔拉特尔(1699—1781)是当时著名的雕塑家，他们坚持巴洛克传统，主要创作庭园雕刻和建筑雕刻。

雕刻家安东尼•卡诺瓦(A•Carlova，1757—1822)是意大利乃至欧洲新古典主义最早的代表人物，同时也是新的审美观的最重要宣传者；他还是19世纪意大利学院派雕塑的创始人，曾在西欧的学院派雕塑家中产生过重要的影响，他的作品在当时是欧洲雕塑家们学习的典范。

8. 意大利雕塑家是谁

米开朗基罗是世界上最伟大的雕塑家之一，而雕像《大卫》就是他的一个杰出作品。

米开朗基罗，1475年诞生在意大利的一个官员家庭。他刚生下来，由于母亲身体很弱，小米开朗基罗便被送到了一个村庄里，交给奶妈喂养。在奶妈家附近，有一个采石场，而奶妈的丈夫正是采石场的工人。当小米开朗基罗刚学会走路时，他就整天与石块、凿子为伴了。

小米开朗基罗10岁时，父亲将他送入学校念书。然而，此时艺术已经开始在小米开朗基罗的心里扎了根，他对父亲说：“我要做一个艺术家。”

父亲大惊失色：“现在，艺术家的地位与劳工的地位差不多，你竟然想做艺术家！我决不允许！”尽管父亲强烈反对，但倔强的米开朗基罗还是迫使父亲将自己送到一个艺术家那里当学徒。

米开朗基罗将精力集中在雕塑方面。经过专心的学习，18岁时他就赢得了名气。后来，有人请他将一块巨大的大理石刻成一座雕像。在认真考察这块大理石时，米开朗基罗的心中已经有了初步的设想：塑一座大卫像。

大卫是古代的一个英雄。相传，在大卫还是个放牧的少年时，一队敌军侵入了大卫的家乡。家乡的战士们奋起反抗，可是因为敌军的首领是一个很有力量的巨人，战士们无论怎样英勇，也没法将敌人击退。

年轻的大卫也投入了战斗，他的任务是给战士们送饭。看到战士们难以抵挡巨人的袭击，大卫就提起巨石，向巨人掷去。巨石砸死了巨人，敌人大惊失色，只好逃跑了。

想法明确之后，米开朗基罗就关上工作室的大门，全身心地投入了工作。在雕塑的过程中，他拒绝了一切拜访，只允许几个助手观看他的工作。

经过4年的奋斗，一座高达5米半的宏伟塑像完成了。凡是见过大卫像的人，无不为塑像体格的完美、线条的流畅、神情的逼真所震撼。人们惊叹说：“这真是一件伟大的艺术品啊！”而雕像的创作者米开朗基罗，从此也成了名震世界的雕塑大师。

9. 意大利有哪些著名雕塑家

文艺复兴从14世纪初期在意大利佛罗伦萨兴起，然后影响到整个西方大陆，于16世纪末期结束，历时200余年，其宗旨是反对神学思想，倡导人文主义思想，是西方近代非常重要的一场文化运动思潮，对西方近代各行各业产生了深远影响。

由于首先是从文学艺术上产生作用并形成影响的，因此，称作文艺复兴。

《大卫》

这200余年，西方诞生了许多伟大作家和艺术家，在艺术领域，最著名的莫过于“文艺复兴三杰”，他们都出生于佛罗伦萨，分别是达芬奇（1452年——1519年），米开朗基罗（1475年——1564年），拉斐尔（1483年——1520年），这三人在绘画、雕塑和建筑三个领域都有涉猎，达芬奇的主要成就在于绘画和建筑，以及其它自然科学，拉斐尔的主要成就在于绘画。

雕塑《晨》

如果要说在绘画、雕塑、建筑三个领域都有突出成就的艺术家，非米开朗基罗莫属。

米开朗基罗出生于一个中产家庭，很早就接触了艺术，13岁正式拜师学习绘画和雕塑，由于天赋不错，深受老师的器重。之后，老师推荐他去著名的美第奇美术学院深造，通过在这里学习两年，他的技艺长进不少，同时认识了美第奇家族许多人物，以及一些搞艺术的同行。

油画《创世纪》局部

正当20岁左右的的米开朗基罗在绘画上流露出很大野心时，他认识了年长他20多岁的达芬奇，看到达芬奇那些无与伦比、精彩纷呈的油画作品时，米开朗基罗有些气馁，他感到自己在绘画上很难超过达芬奇了，因此，米开朗基罗决定避开自己的劣势，把主要精力放在雕塑上。

紧接着，在23岁时，红衣主教给米开朗基罗安排了一项任务，那就是给梵蒂冈的圣彼得大教堂创作一幅雕塑作品。

雕塑《带到耶稣》

不到一年时间，米开朗基罗以极其认真的态度和细腻的手法，创作完成了《哀悼耶稣》这件雕塑，不但教廷看后很满意，普通市民看后也很满意，人们纷纷向他伸出大指姆，肯定他的艺术成果，认为他是一颗快速成长的巨星。

在外边创出名声后，故乡佛罗伦萨向他发出了邀请，委托他创作一件能代表佛罗伦萨城市形象和城市精神的雕塑作品。

为故乡做事，米开朗基罗当然很高兴了，他带着极大热情又一次开始进入了创作，这一年，他26岁。

雕塑《摩西》

从1501年到1504年，米开朗基罗用去1000多个日日夜夜，深居简出，以高超的技巧和饱满的激情，创作出了一件伟大的杰作，它也许是人类有史以来最伟大的雕塑作品，这件作品就是总高度达到5米多的《大卫》，把男人体的阳刚美和神圣美展现得淋漓尽致。这件作品让米开朗基罗获得了极高的声誉，至此，他终于跟达芬奇在艺术成就上等量齐观了。

油画《先知》

除过雕塑外，米开朗基罗在建筑和绘画上同样取得了很高成就，圣彼得大教堂内的罗马教皇陵墓由他主持设计和建造。美第奇家族的陵墓，以及装饰陵墓的雕塑作品，也都由他设计和创作，并留下了《昼》、《夜》、《晨》、《暮》四件著名的铜雕作品。

在绘画上，米开朗基罗同样留下了许多作品，最有名的要数梵蒂冈西斯廷教堂的大型天顶壁画《创世纪》，以及祭坛壁画《最后的审判》，这两幅画中人物众多，每个人神态活灵活现，被誉为伟大的史诗画作。

10. 意大利雕塑作品

因为文艺复兴时期崇尚裸体。也因为人们认为正是因为体育的盛行，古希腊才产生了如此多的裸体雕塑。

大卫像是文艺复兴时代米开朗基罗的杰作，于1501年至1504年雕成。雕像为白色大理石雕成的站立的男性裸体，高5.17米，重约6吨，用以表现《圣经》中的犹太英雄大卫王。原作目前置放于意大利佛罗伦萨美术学院中。此次在迪拜世博会上展出的大卫雕像实为3D打印复制品，高约5米。