1. 学院派玉雕高人

首先，是要经过国家正规渠道认证并拥有资质级别的头衔称号才行。这是最基本的。

1、一定要有自己的想法

才华，在这儿是其次的，思想永远是最重要的。才华与天赋、技术密不可分，尤其是玉雕艺术这个玩意儿，不仅讲天分与艺术细胞，还讲手艺，是门技术活，而技术是可以后天修炼的，这些当然难得，但淘玉觉得更可贵的却是“有想法”！

人云亦云的今天，做自己，有个性实属难得，在艺术造诣上坚持自己的眼光与风格，懂得博采众长、扬长避短、去粗取精，最后保留自己的精华并坚持下去形成自己的思想灵魂，这更加困难。在艺术界，有天分的人不在少，有想法并能坚持的却是难得。

你有了自己的想法，才会在众多玉雕人中脱颖而出、一枝独秀，所谓大师，颇有孤芳自赏、高山仰止的味道在，道路本事就是艰难的，不然你以为大师这么好选上的？到了火候，那就是：看到虾就是齐白石，看到马就是徐悲鸿，看到泼墨画就是张大千...看到和田玉雕，那就是你的名字了。

2、一定要有自己的原则

说白了，就是能安贫乐道、守得住寂寞、耐得住诱惑。额，各种寂寞，各种诱惑，这里颇有中国人的“修道”意味在，但确实是的，不论做什么，尤其是艺术这种需要一门心思扑在上边的，尤其要清心寡欲，对外在的金钱物质、霓虹酒肉、勾心斗角都能视若罔闻，置之不理，方能静下心来、全心全意做自己的玉雕。所以我们看到有好多玉雕大家前辈其实都是信佛之人，他们的身上，远之觉得仙气飘飘，近之若一汪清水，却是最有傲骨的一群人。淘玉一直觉得这类人才是真正的大家、大师，他们已然超越了玉雕本是，更绽放异彩的是他们的为人、情怀。

3、一定要有过硬的审美与修养

这一点好像很简单，其实真的太难做到。因为大师级别的审美与修养，关乎到超群的天分，也关乎到后天的努力，还有专业的综合知识面、丰富的社会阅历、洞察人情冷暖的高情商...如此种种，真的是难上又难。也就是说既要有高山流水、阳春白雪式的高大上，又要有察觉生活本身、为人处世的接地气，“艺术源于生活，高于生活”，脱离了身边人事，艺术如何能打动人心、一语道破人间悲喜冷暖？

不是好画家的玉雕师不是好玉雕师。专职画家与玉雕大师的区别应该就在于：一个在纸上，一个在玉上吧，可以说玉雕的难度会更大。

受国家评选、认证的大师手上功夫那是自然了得，基本上出来的成件差也差不到哪里去（大师也有手一抖的时候）；还有这么一群人，默默无闻，精雕细琢，几十年如一日，年华已逝，岁月已老，没有称号，没有证书，也没有大师，他们的手上功夫、审美、为人处世之情怀并不在大师们之下，但世间种种，很多事并不是只有国家认可了才会存在的，他们，只是在自己的工作室中默默耕耘，不争不抢，不出风头鲜少露面，他们是大隐隐于市的“高人”，也是玉雕高手，更是高手如云的玉雕江湖之上的“大师”！

2. 学院派木雕

学院分设海口府城、澄迈老城两个校区，校园总面积533亩，建筑总面积18万平方米，被教育部确定为国家中等职业教育改革发展示范建设学校，被人力资源和社会保障部确定为国家高技能人才培训基地、国家级（康养）高技能人才技能培训基地。曾获第四届黄炎培职业教育优秀学校奖，两次全国教育系统先进集体等光荣称号。

学院目前开设电气自动化技术、新能源汽车技术、计算机网络技术、机电一体化技术、高星级饭店运营与管理、环境监测技术、幼儿保育、中餐烹饪等25个专业，拥有2个国家级技能大赛工作室、6个省级技能大师工作室。立足海南自贸港建设，为使专业建设紧贴行业对高技能人才的新需求，实施“专业重构”计划，依托国内优质企业，增设物联网、无人机、机器人、工业4.0、国际海员、康养休闲旅游服务等新专业，使人才培养紧跟社会发展的步伐。现有教师总数为460余人，学生10000余人。学院平均年招生3000余人，就业率达98%。

学院分别与三一重工、西门子股份公司、华为技术有限公司、四海行、上海中船、海南威特等42家国内外名企保持良好合作关系，签约校外实训基地、预备技师研修站达20多个。与海南核电公司、海南海马汽车等省内多家企业合作开展企业新型学徒制。成立非物质文化遗产传承教学基地，与海南山海润有限公司合作，重点开展椰雕、木雕等传统工艺的教育培训和研究。

学院积极响应“一带一路”发展战略，探索开展“一带一路”沿线的东南亚国家的技能教育合作交流。自2019年起，开展面向在泰华裔子女的 “一带一路·汉语＋”泰国高技能人才学历生培养项目，首开省内整班制招收留学生（学历生）先河，海南省首个“海南省技师学院华文教育实践基地”在我院挂牌落成，并与泰国海南会馆、泰国南部华文民校联谊会、泰中教育交流中心等签署友好合作协议。

3. 学院派雕刻大师

1.米开朗基罗·博那罗蒂

　　这位雕塑家相信大家多多少少都听过他的名字，是于达芬奇和拉菲尔·桑西并称的文艺复兴后三杰，也是先后创作出《大卫》《创世纪》等代表作品的意大利文艺复兴时期的著名雕塑家、建筑师和绘画家。

　　2.奥古斯特·罗丹

　　奥古斯特·罗丹这位出生于1840年法国雕塑艺术家，是受到多那太罗、米开朗基罗等人作品的影响，以《思想者》《青铜时代》《加莱义民》和《巴尔扎克》为主要代表作品对欧洲近代雕塑有着较大影响的欧洲雕刻三大支柱之一。

　　3.安东尼奥·卡诺瓦

　　这位出生于1757年意大利威尼斯的新古典主义雕塑家，是以《拿破仑之母》为主要代表作品的著名雕塑家，并曾在1802年为拿破仑制造其塑像，卡瓦诺将其塑造成了胜利者和赐予和平的希腊神。

　　4.乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼

　　这位出生于1598年的意大利雕塑家、建筑家和花价、是在雕塑和建筑设计中有着显著成就的十七世纪最伟大的艺术大师，并以《阿波罗和达芙娜》《大卫》《普鲁托和帕尔塞福涅》为主要代表作品。

　　5.阿历山德罗斯

　　这位曾在公元前150年创作出《断臂的维纳斯》大理石雕塑作品的古希腊雕刻家，其雕刻出的这幅断臂的维纳斯雕塑作品虽然没有双臂，但这个端庄秀丽的希腊雕塑作品却充满着巨大的艺术魅力。

　　6.亨利·斯宾赛·摩尔

　　这位曾生活在1898年至1986年间的英国著名雕塑家，是以大理石雕塑作品和大型铸铜雕塑而闻名于世的二十世纪最著名的雕塑大师之一，目前以斜倚的人性、家庭群像和王与后为这位国宝级雕塑大师的代表作品。

　　7.菲狄亚斯

　　菲狄亚斯这位曾创造出世界七大奇迹之一的宙斯巨像和巴特农神庙中的雅典娜巨像的最伟大的古典雕刻家，虽然两幅雕刻作品的原作都已被损毁，但这位擅长神像雕塑的雕刻家，还曾领导设计和建都帕提农神庙的装饰性雕塑。

　　8.康斯坦丁·布朗库西

　　这位出生于1876年罗马尼亚的著名雕塑家，是先后创作出《吻》、《睡着的缪斯》、《麦尔斯特拉》等富有简洁抽象美的雕刻作品，也是曾获得罗马尼亚学院奖的20世纪最具原创性的重要雕塑家。

　　9.弗朗索瓦·吕德

　　这位出生于1784年，于浪漫主义画家德拉克洛瓦、雕刻家乌顿与罗丹等人齐名的法国浪漫主义雕塑家，是曾为巴黎凯旋门打造了《马赛曲》这幅著名群像浮雕作品的法国雕塑家，还曾分别在1809年和1812年两次获得罗马奖。

　　10.让·安东尼·乌东

　　这位出生于1741年法国的古典主义雕塑家，是曾创作出《肌肉解剖》和《圣布鲁诺》亮剑著名雕像作品，没有受到较多文艺复兴时期雕塑影响的古典主义雕塑家，并曾经为多为上流社会人士、卢梭、拿破仑、老年伏尔泰等许多伟人创作过胸像雕塑。

4. 学院派玉雕大师作品

杨树明，高级工程师，保山学院客座教授，中国玉雕大师，中国青年玉石雕刻艺术家，云南省非物质文化遗产传承人。目前云南只有2名国家级玉雕大师，杨树明先生就是其中之一。他的作品风雪夜归人在早年已经卖出了，但是有很多其他精美的作品在腾冲百宝街有展示，感兴趣的朋友可以去看看

5. 学院派核雕代表人物

最开始核雕是分为南工北工，南方以苏州为代表，北方以廊坊为代表。北工最初是以雕核桃为主，且北工雕工过于粗狂，没有南工细腻。当然这也与北方人豪迈不羁的特点有关。但近些年随着核雕的蓬勃发展，南北工的界限也就没那么清晰了，北工作品有许多也很细腻。现在也就是传统苏工和学院派两个派别，传统苏工顾名思义，不用多介绍大家也知道。至于学院派，是指有一定美术功底，美术科班出身的师傅的作品。这些作品题材新颖，深受广大玩家欢迎。但功底相对没有传统做工扎实，所以没有传统做工耐品，细节处理也相对粗狂一点。

6. 学院派核雕

嘉臻，1984年出生，天津人，毕业于天津美术学院。是核雕界的学院派代表。大学毕业后曾经从事大型雕塑，后来迷上橄榄核雕，他的创作风格带有明显的雕塑痕迹，人物刻画显得粗犷、写意，刀法凝重，他创作的《达摩》、《钟馗》、《关公》、《十八罗汉》、《金刚经》、《渔翁垂钓》等作品都是难得的精品。其中《生命之源》在第4届核雕文化艺术节中获得金奖。

7. 学院派雕塑的概念

中国现代雕塑，分两大类，一类是中国民间艺人的各种传统雕塑，例如石刻，泥塑，陶塑，木雕，竹雕，砖雕等等。另一类则为学院派雕塑

8. 学院派紫砂

紫砂高货指的是：名家作品！亦称重器或上货。

紫砂壶作作品是指宜兴当地有名望的紫砂手艺人作品，我们俗称“高货”或者“重器”，有些地方也叫做“上货”。名家作品往往对于泥料品质要求较高，而且做工精细，价格不菲，具有一定的鉴赏价值和收藏价值。

此类作品多为创新壶型，既可以是在经典器型方面的优化改良，也可以是完全自主设计独创的壶型，因此又分为“传统派”和“学院派”两种不同的分支。作为艺术收藏品，除了要求壶型周正，具有一定的创造性以外，对于作者本人的品德要求也非常高，是人与物的艺术结合。