1. 核雕技法大全

所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。

主要雕刻技法：

平刀块面法、圆刀雕琢法；

浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕

平刀块面法：

主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法：

由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。

浮 雕：

是在木料上将所要表现的图案形象凸起，雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的，而浮雕则要分层次，尽量表现出装饰题材的立体感。

浮雕是一种在平面上的浮凸表现，分浅浮雕和高浮雕两种形式，如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画，线条较流畅，有清淡、静雅的艺术效果。以此类推，如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一，就称为高浮雕。它接近于雕塑，画面构图丰满，疏密得当，粗细相融，玲珑剔透。浮雕的装饰效果．从某种程度上来讲，要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕，能表现复杂而生动的场面，具有诗情画意，引人入胜。

通 雕：

是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通，重重叠叠，因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等，普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象，给人以赏心悦目的享受。

浅 雕：

最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中，隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案，有清静素雅之感，令人心旷神怡。

阴 雕：

又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法．正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工，这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果，富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具，同时又是漆器家具常用手法。

透 雕：

将花板底子镂空的一种工艺手法，它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响，因为这种雕刻将底子镂空了，能产生一种穿越木质感觉的视觉，具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出，在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中，靠背椅独板上常镂出各类形状的透光，在光束之中展现变化，又不失简洁的主观追求。

圆 雕：

是一种完全立体的雕刻，前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术．它的形态随着观看视线的移劝而不断变更，每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物，题材以吉祥为主，供人们欣赏为目的。它只用于家具局部，如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见，是清代木雕的主要特征之一。

锼空、镂空雕刻：

锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹，镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约，必须经过精心制作，使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等，能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术，具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”，轩内雕镂精细，西山墙有一大方窗，用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格，寓“岁寒三友”之意，是一件极为珍贵的木雕工艺品。

镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中，具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕，习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿)，它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞，能使人醒目地看雕刻的图案．视线不受障碍，玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格，极富于装饰。

透空双面雕：

透空双面雕就是用一种图案，进行正反两面雕刻，两面都能欣赏到同一图案，新奇玲珑可爱，类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上，正反两面雕出不同的图案，出现不同的题材，这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类：一类是正反图案相同，只不过一正一反而已；另一类是正反图案相异．这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值，即便整件家具散架了，其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。

立体圆雕：

以圆雕和透雕技法为主，立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内，在“天下第五泉”旁边的一座亭子，每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细，但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品；但是大型的古建筑，特别是帝王的宫殿，用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰，一些形象生动的木雕金龙、凤凰等，便是运用立体圆雕来表现的。

2. 核雕教程视频

1，选料。这个很重要，直接决定你的印章的成败，这个料包括印石和刀

印石没必要太硬，刻起来太麻烦，刀也没必要太快，但不能钝，适中就可以

2，磨料。把印石的印面磨平，然后再根据自己的需要磨边框

3，印白。磨平后的印面在印泥里盖一下，印一下这样既可以检查印面又可以方便打稿

4，打稿。用刀把要刻的字（当然是反的）先轻点给刻上去，因为印泥是有油性的，所以印过的印面很好分辨打稿的痕迹

5，动刀。在打稿的基础上先刻边，即刻边框，然后刻字边，最后刻剩下的那些

6，试印。即把初成的印章印一下，看看哪有毛病，当然一般情况下走刀的情况都会发生，所以这个就是发现走刀的机会

7，深刻。在试印的基础上用刀加深，适当的修正。

8，还磨。深刻完后用细磨石把印面磨一下

9，完刀。最后一个步骤，用刀修整毛脚和凸出来的边框

10，印成

3. 核雕入门全套教程视频

1 可以编成橄榄核手持18颗挂绳。2 编法是将挂绳依次穿过橄榄核，形成编织的效果，具体细节可以通过参考相关的编织教程进行学习。3 橄榄核手持挂绳编法是一种美观实用的编织方法，可以用于制作各种挂件、手链等手工艺品。如果你对编织感兴趣，可以尝试学习这种编法，体验手工的乐趣。

4. 核雕技法大全视频

根雕最简单的方法是通过视频、图书和网络资源学习，其次是资深根雕爱好者的指导。根雕是一种复杂的雕刻艺术，初学者应该先了解一些基础知识，如工具使用、材料准备和雕刻技巧等。

可以从基础入手，先尝试用简单的工具雕刻一些基本的形状，逐渐提高难度。此外，观察并学习他人的作品也是一种很有效的方法。最后，需要耐心和热情，不怕失败，慢慢地将自己的技艺提高到足够的水平。

5. 核雕讲解

扬州博物馆，现称扬州双博馆，由扬州中国雕版印刷博物馆、扬州博物馆新馆组成。位于扬州新城西区，自然风光迷人的人工湖西测，与扬州国际展览中心隔湖相望。双博馆的建筑外型充分体现了人与自然和谐统一，建筑与自然交融合一的设计理念。建筑博馆总占地面积50730M2，建筑面积22146.99M2，陈展面积10000M2。

扬州是国务院首批公布的二十四座历史文化名城之一，迄今已有近2500年的历史，曾是我国水陆交通的重要枢纽，东南地区政治、经济、文化的重要都会、外贸和国际交往的重要港埠及商业中心。扬州是通史式的历史文化名城。两汉时期被分封在这里的各诸侯王利用本地优越的地理条件发展经济，使扬州出现了历史上的第一次大繁荣。隋唐时期，大运河的开通又一次给扬州的发展提供了契机，随着唐朝的空前繁荣，扬州也成为南北粮、草、盐、钱、铁的运输中心和海内外交通的重要港口，事实上已经成为全国的经济和文化中心，无数文人骚客慕名而来，为扬州留下了辉煌的一页。明清时期，资本主义的萌芽使扬州经济得到飞速发展，康熙和乾隆多次“巡幸”，更使扬州出现空前的繁华。但扬州的过去又是一部令人心酸的历史，统治阶级的争夺使这一地区的人民饱受战火的摧残，数次变为“芜城”。

“扬博馆”计有基本陈列1个，专题陈列4个，临时展厅1个。基本陈列《广陵潮——扬州古代城市故事》陈列面积2300平方米，展线长度580米，陈列文物856件，以春秋邗城、汉广陵城、唐城、宋城和明清城的城市故事，简洁明快地勾勒出扬州历史发展的主线，也映衬着中国历史发展的大势。

《广陵潮》在陈列内容设计上采用信息组团、分级传播的最新设计理念。整个展览以江、河、海为依托，以汉、唐、清三个时期为突出点，以扬州历史上五大城池为主线，构成一个结构明晰的和谐整体。

展览计分五大单元，每个单元各有侧重。分级说明言简意赅，平实无华。展览运用色彩基调和一定的线形关系，鲜明而准确地阐释主题。整个陈列将柳树色彩元素作为基本调子，表现“绿扬城廓是扬州”的文化特征。用古楠木色作为辅助色调，寓意扬州历史的深厚底蕴。

展厅平、立面长短弧线与直线的有机结合，象征扬州历史连绵不断，充满无限生机和活力。展览虽没有刻意寻求造型元素和艺术符号来强化主题，但由形、色、光构成的整个艺术空间，始终充满着扬州文化特有的品质和风格。

展览尊重史实和展陈逻辑结构，对空间体量作合理规划，充分考虑汉、唐、明清三个时期的空间份额，以重点带两头，使展示空间形成连绵有序、张弛有度、跌宕起伏的韵律节奏。在确保流线顺畅的前提下，对特定空间的情境设置作重点关照。

《广陵潮》为通史式陈列，其主题突出，设计独具创意，信息传播明晰，陈列语言准确，空间处理富有意味而合乎逻辑,为我国地方博物馆的基本陈列样式摸索出一条全新思路。

国宝厅陈列面积184平方米，展厅仅陈列1件展品，即元霁蓝釉白龙纹梅瓶。该梅瓶属于元代景德镇窑蓝釉瓷器中的大型器物，造型秀美，蓝釉呈色鲜明纯正，腹部白龙环绕于瓶身，具有极强的艺术感染力，反映了元代景德镇窑的最高烧造水准。此种梅瓶目前传世仅见三件，一件为宫廷旧藏，现存颐和园，一件藏于法国巴黎吉美博物馆，两瓶都有残损，唯我馆此件器型最大、纹饰最为精美，1992年被国家文物鉴定委员会评定为国宝级文物。

《古代雕刻艺术展》陈列面积526平方米，陈列文物135件。该展览展出文物以材质分为玉雕类、石雕类、砖雕类、漆雕类、骨、象牙雕刻类、竹雕类、瓷雕类、核雕类和木雕类等9个种类，分别诠释灿烂的中国古代雕刻艺术，其中多个种类如玉雕、漆雕、木雕、砖雕、核雕等，具有十分浓郁的扬州地方特色，受到观众的一致好评。

书画厅陈列面积717.2平方米，包括《扬州八怪书画精品展》和《馆藏明清书画展》两个展览，陈列文物66件。明清书画展所选展品多是与扬州密切相关的书画家的作品，与扬州八怪精品展春兰秋菊，各擅胜场。书画家们精湛的艺术造诣反映了扬州画坛曾经有过的文人荟萃和异彩纷呈，同时也展现了历史文化名城扬州丰厚的文化底蕴。

临时展厅面积1065.3平方米，可独立对外开放。双博馆开馆以来，就不断举办各种临时展览，或从外引进，或内部挖掘主题，先后举办了《扬州文物精品集粹展》、《凤鸣岐山——周原西周王朝青铜器玉器精品展》、《走进“神五”“神六”大型航天展》、《流光溢彩——馆藏明清瓷器展》等展览，收到良好的社会效益和经济效益。

6. 核雕技巧

木雕技巧包括以下几种：

1. 按压法：即指用雕刻刀的尖端对着要雕刻的部位，然后用适量的力度一点点地按压，这种刀法适用于精细的刻划。

2. 削切法：即指将雕刻刀的刀锋长置于雕刻部位上，然后以一定角度推动雕刻刀进行削切，这种刀法适用于清晰的线条和曲线的刻划。

3. 打劈法：即指用雕刻刀的刀锋猛击要雕刻的部位，这种刀法适用于简单的线条和阴影的处理。

7. 核雕技法大全图解

文玩上色膏使用时需要戴好塑料手套，将上色膏均匀的抹在文玩上，放在密封袋里放置一星期左右，阴干后盘玩即可。文玩膏原名文玩核桃膏，主要针对核桃、橄榄核、金刚菩提子等密度高、上色慢的菩提子使用。

8. 核雕手法

你好，挑环刀雕刻是一种传统的手工艺术技巧，用于在木制或其他材料上雕刻图案和文字。以下是一些挑环刀雕刻的手法：

1. 选好刀具：挑环刀是一种特殊的刻刀，有带有圆弧的刀刃，适合进行曲线雕刻。挑环刀的大小和形状可以根据需要进行选择。

2. 准备好材料：在进行挑环刀雕刻之前，需要选好合适的材料，如木头、竹子、象牙等。

3. 设计图案：在进行雕刻之前，需要先设计好图案，并在材料上画出轮廓。

4. 开始雕刻：将挑环刀沿着轮廓线下切，顺着线条逐渐刻出图案。在进行曲线雕刻时，需要根据曲线的变化调整刀的角度和力度。

5. 精细处理：完成初步雕刻后，需要进行精细处理，去除多余材料和毛刺，使雕刻更加平滑和精细。

6. 上色或涂漆：根据需要，可以对雕刻作品进行上色或涂漆，使其更加美观和持久。

需要注意的是，在进行挑环刀雕刻时，需要保持手的稳定和刀的锋利，避免出现误刻或划伤的情况。同时，也需要注意安全，避免刀具伤人。

9. 核雕技法大全图片

雕刻技巧和手法包括以下几个方面：

1. 精细的手工技巧：雕刻需要精细的手工技巧，手法要轻柔、准确，力度要适中，以防止损坏作品。

2. 刻画技巧：刻画技巧是雕刻的核心，要根据雕刻对象的特点、形态进行分析，然后再进行刻画。

3. 用刀的角度和深度：雕刻时，用刀的角度和深度要恰当，以防止过深或不够深的情况发生。

4. 用刀的方向：雕刻时，刀的方向也很重要，要根据雕刻对象的形状和纹理来确定刀的方向。

5. 用刀的种类：雕刻时，不同的刀具有不同的用途，要根据需要选择不同的刀具，以获得最佳的效果。

6. 雕刻中的转换：雕刻过程中，需要时刻转换雕刻对象的角度和方向，以便更好地进行刻画。

7. 雕刻中的细节处理：雕刻完成后，还需要对细节进行处理，包括打磨、上色、抛光等。

10. 核雕雕刻手法

1、盘玩橄榄核一定要有耐心。拿到新核后，不要着急盘玩，应先密封放置3-5天使其适应环境，能避免核雕开裂。

2、适应环境后，将橄榄核从密封袋中取出，用干刷将橄榄核表面的粉尘清理干净，然后滴一滴贝贝油于手心抹匀，用手搓橄榄核使油均匀涂抹到橄榄核上，用手盘干净，盘不到的地方用刷子刷干净。再次密封起来，让橄榄核均匀吸收。

3、一天后即可取出橄榄核上手盘玩（未包浆前不要带出门）。盘玩注意橄榄核四防：防水、防风（空调，冷风）、防干燥、防晒。冬春季盘玩时，要做好相应的保养工作，尤其是在北方，由于气候较干燥，核子一旦保养不善，易出现开裂现象。

4、下面介绍盘玩橄榄核的一些基本手法：（1）推：将核子置于手臂上，慢慢的向前推动，至手臂发红、发热，可暂停一会儿，有加速血液循环之功效。（2）捋：主要针对的是念珠和手串，手持念珠或手串的一个核子，沿着手臂上下捋动。（3）掐：将核子置于手掌之中，然后用拇指和另外一个指头用力捏压。（4）捻：主要针对的是念珠和手串。用拇指和食指夹住其中的一枚核子，然后依次搓捻串线上的每一枚核子。（5）挼：将核子置于手掌中，然后做短促的揉搓。（6）搓：将核子放在手掌之中，然后缓缓地上下滚动。（7）摇：将核子握在手中，然后上下摇晃。4、用以上方法盘玩一两个月左右，橄榄核表面会出现包浆，此时就可以佩戴出门了，核雕基本不易开裂了。扩展资料1、防晒。太阳光或高温灯光长时间直晒将导致开裂。2、防水。橄榄核作品掉进水里或用水刷洗清洁，空囊进水后蒸发很慢，外表蒸发很快，导致由内向外膨胀而开裂。如果着水，可放在食品保鲜袋中打一松结，让水份慢慢蒸发，切忌速干。3、防风。风吹是导致开裂的重要原因之一，特别是北方地区，短时间的风吹就容易将橄榄核吹裂。因此风力稍大，就应妥善收藏起来，以防不测。4、放置在有暖空调的环境中，冬季使用暖气（或暖空调），室内（车内）很干燥，橄榄核长时间放置在这种环境中肯定开裂。如果在暖气环境中使用加湿器加湿，那就不会开裂。

5、冬季不能放在内衣口袋。人们在冬季穿的衣服较多，有很多收藏者往往将橄榄核作品放入内衣口袋“珍藏”，这就容易开裂。原因在于人的体温起了一个“烘烤”作用，内衣口袋非常干燥。在冬季放在外衣口袋就不易开裂。

6、每天盘玩和定期刷油，防止橄榄核脱油。

11. 核雕基础教程

1. 编织橄榄核手串可以做得很好看。2. 原因是橄榄核手串的编织需要一定的技巧和耐心，只有掌握了正确的编织方法，才能使手串看起来美观。此外，选择合适的橄榄核和配色也是关键因素。3. 在编织橄榄核手串时，可以尝试不同的编织方式，如纯编织、编织加珠子等，以增加手串的层次感和美观度。同时，可以选择不同颜色的线材和橄榄核进行搭配，使手串更加丰富多彩。另外，注意编织的细节，如线材的拉紧度、结尾的处理等，也能影响手串的整体效果。通过不断尝试和练习，可以编织出更加好看的橄榄核手串。